李玉倉(cāng)
人,居于一個(gè)多維的空間世界。這個(gè)空間世界是普遍關(guān)聯(lián)的整體。
雕塑是一門(mén)探究多維空間并賦之以可感知形象的學(xué)問(wèn),但就其本質(zhì),雕塑是對(duì)空間世界普遍多維關(guān)系的再現(xiàn)或隱喻。
雕塑家是這種關(guān)系的發(fā)現(xiàn)者,思想者,以“自我”為基點(diǎn),雕塑家展開(kāi)我與天地(神),我與你他,我與物質(zhì)世界以及自我觀照四種向度的關(guān)系厘判,并把這種關(guān)系置入雕塑藝術(shù)自身的演化邏輯加以表現(xiàn)。
雕塑即是對(duì)這種關(guān)系賦形的過(guò)程與結(jié)果,雕塑的形態(tài)即是這種關(guān)系的物化。雕塑自身的演化邏輯是伴隨人對(duì)空間,材料的認(rèn)知程度和科學(xué)技術(shù),思想觀念的變革形成的,雕塑及其形態(tài)只有在自身邏輯中,才能確立它的價(jià)值和意義。
因此,雕塑是立意和造物的雙重建構(gòu),立意,即對(duì)普遍多維關(guān)系進(jìn)行提煉概括的理念化過(guò)程,意的生成,是雕塑家思想的錘鑄成型;造物,即對(duì)這種概念性的關(guān)系具體賦形的過(guò)程,物的生成,是雕塑家對(duì)材料,工藝,空間等要素掌握的自然結(jié)果。
雕塑既是思想運(yùn)動(dòng),又是物質(zhì)實(shí)在。雕塑的形態(tài)包含意態(tài)和物態(tài),只有“意”和“物”的高度化合,雕塑才能蛻變?yōu)橐粋€(gè)時(shí)代的精神式樣。
藉此,管窺中國(guó)當(dāng)代雕塑。
在中國(guó)雕塑語(yǔ)境中。相對(duì)傳統(tǒng)和現(xiàn)代雕塑。當(dāng)代雕塑的發(fā)展表現(xiàn)出如下特征或傾向:
1.雕塑材料及其語(yǔ)義更加豐富
現(xiàn)代科技的發(fā)展為雕塑提供了更多的材料選擇,除了傳統(tǒng)材料,像聚苯乙烯,環(huán)氧樹(shù)脂,硅膠等新的人工合成材料日益成為雕塑新寵。即使像竹木泥石傳統(tǒng)的自然材料,在新的時(shí)代際遇中,語(yǔ)義也變得更加立體豐盈,當(dāng)現(xiàn)成物品,人的身體,甚至行為本身承載雕塑家的思想時(shí),雕塑材料的泛化及其語(yǔ)義更加耐人尋味。從某種程度上說(shuō),當(dāng)代雕塑史是一部材料試驗(yàn)史。
2.雕塑處在的空間進(jìn)一步拓展
階級(jí)社會(huì)里,雕塑不僅是皇宮,王府,陵墓的裝飾和主人地位的彰顯,而且成為他們統(tǒng)治教化民眾的工具。這成為傳統(tǒng)雕塑歷史書(shū)寫(xiě)的主流。由于軍事和政治運(yùn)動(dòng),現(xiàn)代雕塑依然表現(xiàn)出單一的工具性?xún)r(jià)值。傳統(tǒng)和現(xiàn)代雕塑多處于禮儀性,紀(jì)念性場(chǎng)所空間。當(dāng)代雕塑,日益從禮儀性,紀(jì)念性空間解放出來(lái),并伴隨著大眾文化,城鄉(xiāng)發(fā)展—體化進(jìn)程逐步向人們的日常生活空間拓展。大量美術(shù)館,畫(huà)廊及文體設(shè)施場(chǎng)所的涌現(xiàn),為雕塑的精神彌散推波助瀾。
3.雕塑生成方式多樣
雕刻和塑造是雕塑傳統(tǒng)的生成方式。而當(dāng)代雕塑,除了沿用雕,塑兩種方式造型,焊接,卯結(jié),鍛造,織編,組構(gòu)等成為新的并被廣泛采用的成型方法。學(xué)者許正龍教授把這種新的雕塑生成方式概括為雕塑構(gòu)造,并形成系統(tǒng)理論應(yīng)用于當(dāng)今雕塑教育。雕塑構(gòu)造既是對(duì)當(dāng)代雕塑生成方式的總結(jié),也為雕塑進(jìn)一步開(kāi)放自身,應(yīng)對(duì)變幻的未來(lái)準(zhǔn)備必要的基礎(chǔ)。
4.雕塑題材中,“物”像明顯
神,人,動(dòng)物是傳統(tǒng)和現(xiàn)代雕塑中的主要題材。當(dāng)代雕塑中,像風(fēng)霧云雨,花木土石等自然現(xiàn)象和自然物,生活用品與日常什物,甚或大型的建筑,山水等越來(lái)越成為雕塑表現(xiàn)的明顯題材。盡管在傳統(tǒng)和現(xiàn)代雕塑中也有這些“物”像出現(xiàn),但基本都缺乏存在的獨(dú)立性,只有在當(dāng)代雕塑中,此“物”才被賦予充分的主體性,
5.雕塑形態(tài)開(kāi)放,概念邊界日趨模糊
表面看,雕塑材料及生成方式的多樣性直接帶來(lái)雕塑形態(tài)的變化。但深層來(lái)看,雕塑形態(tài)是人的生存和精神狀態(tài)的反映,是時(shí)代形塑的結(jié)果。這是雕塑發(fā)展演化的內(nèi)在邏輯。雕塑從體量走向空間,從封閉走向開(kāi)放,從靜態(tài)走向動(dòng)態(tài),從單一媒介走向綜合媒介,以及雕塑的建筑化,裝置性,行為性?xún)A向無(wú)不將雕塑推向新的境地。
6.雕塑從視覺(jué)到全覺(jué)
傳統(tǒng)和現(xiàn)代雕塑作品的欣賞,主要訴諸于視覺(jué),即以觀瞻。當(dāng)代雕塑中出現(xiàn)許多與觀眾互動(dòng)的作品,觀眾不僅可以進(jìn)入雕塑,還可以觸摸,依坐,攀爬,有的雕塑干脆就是供觀眾游樂(lè)的玩具。借助現(xiàn)代科技,當(dāng)代雕塑將運(yùn)動(dòng),聲光電,氣味,溫度等元素置入其內(nèi),把雕塑的欣賞推向一個(gè)多感官參與的全覺(jué)體驗(yàn)時(shí)代。
7.雕塑家注重個(gè)人語(yǔ)言風(fēng)格的創(chuàng)立
語(yǔ)言風(fēng)格是雕塑家對(duì)形體,空間,材料,工藝,色彩等雕塑本體要素理解,表達(dá)所呈現(xiàn)的自然樣貌。受西方現(xiàn)當(dāng)代藝術(shù)的直接影響,當(dāng)代雕塑家潛心于雕塑語(yǔ)言范式的創(chuàng)立,他們不僅在主題,題材上嚴(yán)格挑選,更是對(duì)雕塑本體要素的研磨精益求精?!拔沂俏业恼Z(yǔ)言”,當(dāng)代雕塑家這種意識(shí)超出了以往任何一個(gè)時(shí)代。
8.雕塑藝術(shù)的國(guó)際交流頻繁
近些年,隨著世界經(jīng)濟(jì)一體化和網(wǎng)絡(luò)通訊技術(shù)的發(fā)展,雕塑藝術(shù)的國(guó)際資訊與交流變得越來(lái)越迫切,方便。世界需要中國(guó),發(fā)展的中國(guó)更需要世界。中國(guó)雕塑家走出去,國(guó)外雕塑家請(qǐng)進(jìn)來(lái),辦展覽,開(kāi)講座,這是在國(guó)內(nèi)外高等藝術(shù)院校和藝術(shù)研究機(jī)構(gòu)已司空見(jiàn)慣的事。政府和民間的文化機(jī)構(gòu)也常組織國(guó)際問(wèn)的文化藝術(shù)交流,
如此來(lái)看,中國(guó)當(dāng)代雕塑的發(fā)展表現(xiàn)出空前的活力。
事有兩面,中國(guó)當(dāng)代雕塑也有一些需要注意的問(wèn)題。
1.模仿,抄襲時(shí)有發(fā)生,凸顯原創(chuàng)乏力
客觀地說(shuō),中國(guó)現(xiàn)當(dāng)代雕塑是先天不足的。中國(guó)傳統(tǒng)雕塑面對(duì)時(shí)代變革幾近失語(yǔ),泊來(lái)的雕塑雖然也曾一度在紀(jì)念歌頌偉人英雄中發(fā)揮了巨大作用,但整體上,還是飄忽游離于這塊土地。問(wèn)題不是它們不好,卻是我們只學(xué)了樣子,拿在手里的武器不會(huì)用,直到今天,還有一些雕塑家很少關(guān)注他們的方法論和對(duì)他們藝術(shù)精神進(jìn)行研究,也對(duì)中國(guó)的現(xiàn)實(shí)視而不見(jiàn),這就難免在面對(duì)自己的向題時(shí)不知如伺破繭,模仿抄襲料定在所難免。
2.公主病,抖機(jī)靈
當(dāng)代雕塑中出現(xiàn)一些呆萌可愛(ài)的大頭人,小矮人,動(dòng)漫人形象,這些雕塑一般表面光潔精致,色彩亮麗,頗有賣(mài)相。也有一些雕塑里里外外彌漫著一種小清新,小情緒,據(jù)說(shuō)還很受一些文藝青年的青睞。這些雕塑總體給人一種無(wú)關(guān)痛癢,喃喃自語(yǔ)之感。與這種公主式矯情映襯的,還有一些雕塑花拳繡腿,玩概念,抖機(jī)靈。當(dāng)代雕塑強(qiáng)調(diào)觀念,但不是在玩腦筋急轉(zhuǎn)彎。
3.公共空間的審美暴力
公共空間的藝術(shù)最能見(jiàn)出空間擁有者的格調(diào)與訴求,是關(guān)系最為復(fù)雜的藝術(shù),進(jìn)入公共空間的藝術(shù)可以用以統(tǒng)治也可用于解放。雕塑,尤其大型雕塑,常以材質(zhì)的持久性,空間的三維性,藝術(shù)的形象性成為公共空間的視覺(jué)和精神焦點(diǎn),因此,它的審美伴有一定的強(qiáng)制性。關(guān)鍵的問(wèn)題在于,由于作品生成機(jī)制和操作過(guò)程中方式,方法問(wèn)題,公共空間成了部分長(zhǎng)官和專(zhuān)家的—廂情愿和審美實(shí)驗(yàn)場(chǎng),這種強(qiáng)暴式的被審美呼喚一場(chǎng)真正韻空間民主。
4.民族的外殼
作為泊來(lái)品的雕塑進(jìn)入中國(guó)已約百年,引進(jìn)來(lái)的雕塑的觀念,方法,形式應(yīng)作為工具用于解決我們的問(wèn)題。同樣,有著幾千年歷史的傳統(tǒng)雕塑,亦應(yīng)該把優(yōu)秀的精神,方法,形式繼承開(kāi)拓,用于創(chuàng)造符合當(dāng)今時(shí)代的雕塑樣式。無(wú)論古西,都是一種方法,不比高低。如今的世界前所未有的聯(lián)系在一起,氣候問(wèn)題,反恐問(wèn)題,難民問(wèn)題,核威脅等問(wèn)題,都是整個(gè)人類(lèi)共同待解的命題。是時(shí)侯貢獻(xiàn)中國(guó)雕塑人的智慧了,而不是動(dòng)不動(dòng)就要高呼中國(guó)風(fēng),民族風(fēng)。
針對(duì)問(wèn)題,雕塑家應(yīng)該做些認(rèn)識(shí)上的調(diào)整。
首先,明確問(wèn)題意識(shí)和文化針對(duì)性,
當(dāng)代不是單純的時(shí)間性的界定,而更指向精神特質(zhì)。當(dāng)代雕塑的特質(zhì)主要體現(xiàn)在它所針對(duì)的問(wèn)題和文化指向。問(wèn)題意識(shí)是對(duì)關(guān)系的拷辯,現(xiàn)實(shí)秩序的詰問(wèn)。問(wèn)題思考越深刻,雕塑表現(xiàn)力就越強(qiáng),文化針對(duì)性也就越強(qiáng)。這就不難理解,即使同樣的主題題材、材料工藝,同樣是當(dāng)代人的作品,卻不能都成為當(dāng)代雕塑。
其次,樹(shù)立方法論意識(shí),錘煉語(yǔ)言。
有了問(wèn)題意識(shí)和文化針對(duì)性,即雕塑的意態(tài)明晰,便容易找到發(fā)力點(diǎn)。還要有方法論意識(shí),即怎么做,怎么建立雕塑的物態(tài)。對(duì)形體,材料,工藝,空間諸要素貫之以“意”,反復(fù)推敲物態(tài)與意態(tài)的匹配程度,注重場(chǎng)所感與在地性,少說(shuō),不說(shuō)廢話。獨(dú)特的語(yǔ)言建構(gòu)在獨(dú)特的方法論的基礎(chǔ)上,這也關(guān)涉雕塑的符號(hào)化生成。
再次,從“小我”走向“大我”,從技術(shù)型走向?qū)W者型。
雕塑家對(duì)關(guān)系的探問(wèn)是以生命個(gè)體的自我為圓心,逐層推進(jìn)剝離。離圓心越近,越是生存所必需,也越容易被眼前的茍且所遮蔽;離圓心越遠(yuǎn),越有條件洞悉關(guān)系的豐富性,也更有條件接近事物的本質(zhì),雕塑家須從生物意義上的人轉(zhuǎn)向社會(huì)意義的人,超越物質(zhì)的羈絆,探求精神的向度和文化的關(guān)聯(lián)。雕塑家不應(yīng)僅停留在技術(shù)上理解雕塑,應(yīng)走出雕塑的園囿,了解學(xué)習(xí)其他學(xué)科知識(shí),拓展視野,從做雕塑的人轉(zhuǎn)向會(huì)做雕塑的人,
最后,雕塑家要立足本土,理性看待中西雕塑傳統(tǒng)。
中國(guó)雕塑傳統(tǒng)的厚重和西方雕塑的生猛,讓當(dāng)代中國(guó)雕塑家多少有點(diǎn)左右為難,這種情形至今猶在。當(dāng)代雕塑三十多年的發(fā)展,尤其那些已成時(shí)代精神符號(hào)的雕塑,深刻表明,只有坦誠(chéng)面對(duì)中國(guó)當(dāng)代現(xiàn)實(shí),勇于揭示問(wèn)題,善于學(xué)習(xí),敢于創(chuàng)新,中西雕塑傳統(tǒng)才不至于成為—種壓力,中西雕塑傳統(tǒng)是兩種不同的資源,只有與中國(guó)當(dāng)下的現(xiàn)實(shí)遭遇化合,才能生成新的價(jià)值。中西雕塑傳統(tǒng)是兩種理解,表現(xiàn)世界的方法,只有結(jié)合中國(guó)當(dāng)下的現(xiàn)實(shí)語(yǔ)境,它們才不會(huì)成為死的教條,而是構(gòu)筑去向未來(lái)的通道。
中國(guó)當(dāng)代雕塑回應(yīng)的是當(dāng)下中國(guó)人韻生存,精神狀態(tài)。回應(yīng)當(dāng)下中國(guó)人與多維世界的關(guān)系狀態(tài)。天與地,物與人,生與非生,己與異己,過(guò)往與即將,相互纏繞,蔓延長(zhǎng)生。它批判變革中的錯(cuò)亂荒蕪,也在批判中自我解放。
照亮雕塑的是雕塑家的思想。
愛(ài)和自由把世界照亮,