安徽馬戲燈的形態(tài)特征與表演程式

李世軍

（淮南師范學(xué)院音樂系，安徽 淮南 232038）

安徽馬戲燈的形態(tài)特征與表演程式

李世軍*

（淮南師范學(xué)院音樂系，安徽 淮南 232038）

從民族音樂學(xué)視角分析了安徽馬戲燈的形態(tài)特征與表演程式，表現(xiàn)為愛國(guó)主義精神呈現(xiàn)的戰(zhàn)爭(zhēng)場(chǎng)景描繪、生存環(huán)境造就的地域性格，衍生出傳統(tǒng)的程式性與即興性、創(chuàng)造性相結(jié)合的特點(diǎn)。馬戲燈固有的傳統(tǒng)形式是指20世紀(jì)初葉流傳在淮河流域毛集、鳳臺(tái)一帶農(nóng)村，流淌在當(dāng)?shù)乩习傩招拈g的直觀印象與向往；即興性表現(xiàn)為舞蹈、鑼鼓與樂隊(duì)、燈歌在程式性關(guān)照下的自由發(fā)揮。傳統(tǒng)的程式性是安徽馬戲燈的標(biāo)志，而表演者的即興表演又為馬戲燈的創(chuàng)新和發(fā)展提供了良好土壤。程式性與即興性的結(jié)合推動(dòng)了馬戲燈藝術(shù)的發(fā)展。

馬戲燈；形態(tài)特征；表演程式；即興

一、戰(zhàn)爭(zhēng)場(chǎng)景描繪——愛國(guó)主義精神呈現(xiàn)

在美麗的焦崗湖畔和大興集鄉(xiāng)，傍晚時(shí)分總會(huì)傳來陣陣鑼鼓聲和歌聲，鏗鏘有力的鑼鼓聲與歌聲遙相呼應(yīng)，打破了村鎮(zhèn)和田野的寂靜。只要聽到這歡快昂揚(yáng)的鑼鼓聲、歌聲，不論什么身份和階層的人們都會(huì)圍攏聚集過來，共同分享這份快樂。歌聲唱道：“手舉燈籠放豪光，送你紅馬歸南方；手持燈桿顛一顛，送你青馬歸東邊；手捧燭臺(tái)四方方，送你黃馬歸中央；手拿蠟燭沉甸甸，送你黑馬歸北邊；神馬歸去再降幅，家家戶戶大有年……”歡快震天的鑼鼓聲伴隨優(yōu)美昂揚(yáng)的歌聲，給人們心靈深處留下的是一種酣暢淋漓的痛快與激情。響徹云霄的鑼鼓，高亢而悠揚(yáng)的歌，戰(zhàn)馬的嘶鳴，是馬戲燈藝術(shù)表演給人們的直觀印象。

鼓是中國(guó)歷史上最早產(chǎn)生的一種打擊樂器，也是馬戲燈主要的伴奏樂器，最為古老的鼓是土鼓、木鼓和銅鼓。鼓是一種音響強(qiáng)烈、音色通透與節(jié)奏極為鮮明的打擊樂器，“聲韻激越，氣氛熾熱，很像古代軍旅征戰(zhàn)時(shí)，擂鼓助威一樣。人們會(huì)在強(qiáng)烈的鼓聲中，聞鼓崛起，精神大振。產(chǎn)生‘一鼓作氣’的無窮勁頭”[1]。馬戲燈表演也貫穿了這鼓的特質(zhì)。馬戲燈表演時(shí)，按照已制定的72陣式進(jìn)行，可以連續(xù)表演，也可以選取幾個(gè)陣式表演。表演時(shí)有歌、有舞，有器樂伴奏，顯現(xiàn)出一種積極向上、樂觀而富有動(dòng)感的精神風(fēng)貌。

“馬戲燈角色主要有男、女元帥，正、副先行官以及24名身著彩衣?lián)P鞭跨馬的女將和 24名旗手。”[2]66這些角色采用分、合、并、穿、閃、戰(zhàn)、騰、挪、轉(zhuǎn)、錯(cuò)、旋、環(huán)、進(jìn)、退等高超的技藝來烘托熱烈的氣氛。演員們?cè)诒硌輹r(shí)將舞蹈動(dòng)作與古戰(zhàn)場(chǎng)上擺兵布陣結(jié)合在一起，構(gòu)成了馬戲燈高度的藝術(shù)性和觀賞性，高超的馬戲燈技藝與多樣的陣式讓觀眾目不暇接，驚嘆不已。

（一）愛國(guó)主義情懷下的精神寄托

八公山周圍的當(dāng)?shù)厝?，?jīng)常將八公山作為閑暇時(shí)游覽與休閑的去處，不論是晴天或小雨時(shí)節(jié)，每一次都對(duì)古戰(zhàn)場(chǎng)——八公山有不同的感受。八公山不僅與淮南王劉安有密切關(guān)聯(lián)，而且自古就是兵家必爭(zhēng)之地。公元383年著名的淝水之戰(zhàn)就發(fā)生于此，歷史上最早將安徽省八公山作為軍事戰(zhàn)略要地加以描述的史料即源于此，留下了八公山上“風(fēng)聲鶴唳，草木皆兵”著名歷史典故。宋朝建國(guó)后，開國(guó)皇帝趙匡胤為了統(tǒng)一天下，進(jìn)行了多次南征北戰(zhàn)，主要是對(duì)五代十國(guó)余留割據(jù)政權(quán)的討伐戰(zhàn)爭(zhēng)。在八公山，是與南唐李煜政權(quán)的戰(zhàn)爭(zhēng)，留下“趙匡胤困南塘”“火燒于洪”等千古佳話。在這次戰(zhàn)斗中，武藝超群的巾幗英雄劉金定脫穎而出，正是為了紀(jì)念這位女英雄，當(dāng)?shù)乩习傩臻_始運(yùn)用馬戲燈的表演形式來表達(dá)對(duì)她的敬仰和懷念。時(shí)至今日，劉金定這位巾幗英雄不僅深深印在當(dāng)?shù)厝说哪X海里，同時(shí)，本土的老百姓養(yǎng)成了練武的習(xí)慣。不論春夏秋冬，八公山上清晨都有許多人登山、練拳，在山上有許多處經(jīng)過修整的“打拳場(chǎng)”，每天都有大批人在習(xí)拳練武，這恐怕是古代沿襲下來的練武習(xí)俗。

(二)生存環(huán)境造就的地域性格

由于生存地域的原因，世人都認(rèn)為淮河兩岸人的性格是爽朗、剛健、直率的，待人從不拐彎抹角?？梢哉f，當(dāng)你同他們接觸后，馬上就會(huì)感覺到，他們的內(nèi)心都是那么平實(shí)簡(jiǎn)樸，對(duì)人十分的真誠(chéng)和厚道。任何人到他們家里做客，他們都會(huì)傾其所有熱情接待，真誠(chéng)樸實(shí)，喝酒用大碗喝，肉是大塊的吃，決不矯揉造作，虛情假意。

據(jù)歷史記載，地處淮河岸邊、緊鄰八公山的鳳臺(tái)縣（包括現(xiàn)今的毛集實(shí)驗(yàn)區(qū)），解放前幾乎每年都發(fā)大水，由于政府的漠視，大水會(huì)把村里的房子全都淹沒和沖垮，村民們年年都要翻蓋新房，日復(fù)一日，年復(fù)一年；直到解放后在黨和政府的關(guān)懷下，將住房與生活移到壩子里來，人們才過上安定的生活。但是，這種艱難的生活造就了他們堅(jiān)強(qiáng)不屈服的品行，使他們能面對(duì)一年又一年大自然的無情浩劫，采取積極樂觀的態(tài)度泰然處之，從不向自然低頭，民間流傳的歌謠：“走千走萬(wàn)不如淮河兩岸”，正是這種積極樂觀精神的真實(shí)寫照。由于自然災(zāi)害造成的堅(jiān)強(qiáng)、樂觀的品格，無形給土生土長(zhǎng)的馬戲燈藝術(shù)注入北方人特有的粗獷、豪放的性格特征。

“一切藝術(shù)都是以形象思維反映生活現(xiàn)實(shí)的”[3]，馬戲燈藝術(shù)來源于生活，但已超越了生活本身。淮河流域的人們以一種豪放、樸素的思想感情創(chuàng)造了馬戲燈藝術(shù)，在心靈深處實(shí)現(xiàn)了對(duì)古代女英雄永久的懷念與敬仰，并從各種惟妙惟肖的陣式、靈巧的舞蹈動(dòng)作和歌聲中升華出一種民族情——愛國(guó)主義精神。

二、開放性與程式性的結(jié)合

雖然說馬戲燈只是一種民間鄉(xiāng)村業(yè)余的農(nóng)民文藝演出形式，農(nóng)民業(yè)余演出隊(duì)俗稱“草臺(tái)班子”，臨時(shí)搭臺(tái)，隨時(shí)演出，給人們的直接感覺是土得掉渣，但它給人的審美享受是常人難以想象的。馬戲燈藝術(shù)是一種廣場(chǎng)藝術(shù)，具有天然的開放性和松散性，同時(shí)也具有自身結(jié)構(gòu)樣式的嚴(yán)謹(jǐn)性。廣場(chǎng)藝術(shù)不受場(chǎng)地的約束，與受場(chǎng)地約束的劇場(chǎng)藝術(shù)存在著諸多不同的特點(diǎn)，劇場(chǎng)藝術(shù)的演員與觀眾有著很強(qiáng)的界限，而廣場(chǎng)藝術(shù)“弱化了臺(tái)上臺(tái)下的等級(jí)，強(qiáng)化了臺(tái)上臺(tái)下的互動(dòng)，增強(qiáng)了非聽覺因素如視覺和體態(tài)律動(dòng)”[4]42。

“廣場(chǎng)藝術(shù)活動(dòng)具有大活動(dòng)、大隊(duì)伍、大場(chǎng)面、大聲勢(shì)的藝術(shù)特色?！盵5]117這些特色先天造就了馬戲燈藝術(shù)演出場(chǎng)面大型化、復(fù)雜化和熱烈、奔放的特點(diǎn)，甚至有時(shí)表演場(chǎng)面比較難以控制。同時(shí)，這些特點(diǎn)又造就了馬戲燈的開放性以及其它要素發(fā)揮的即興性特點(diǎn)，這些特點(diǎn)是馬戲燈藝術(shù)的有機(jī)組成部分，同時(shí)也是馬戲燈得以生存與發(fā)展的重要基礎(chǔ)與土壤。

（一）表演者與觀賞者的共融性

1.空間的開放性

空間的開放性是指馬戲燈表演場(chǎng)地的不確定性，打麥場(chǎng)、田間地頭、廟會(huì)的空地，甚至中、小學(xué)校的操場(chǎng)、城鎮(zhèn)的露天廣場(chǎng)或其它比較寬闊的地方，只要有空地，馬戲燈就可以隨時(shí)表演，觀眾隨時(shí)可以從四面圍圈觀看，坐著或站著。由于沒有舞臺(tái)，觀賞者與表演者距離如此之近，導(dǎo)致觀賞者與表演者沒有實(shí)質(zhì)上的界線。而不像在劇場(chǎng)演出，舞臺(tái)將表演者與欣賞者隔開，形成了天然的屏障，使其涇渭分明。這種界限不分明的馬戲燈表演，不僅有利于表演者與欣賞著親密接觸，而且為表演者與觀眾的互動(dòng)創(chuàng)造了機(jī)會(huì)，演員與觀眾同脈搏，從而產(chǎn)生了極大的共融性與共鳴性。

2.時(shí)間的開放性

在演出時(shí)間上，馬戲燈也是不限制和相對(duì)自由的。傳統(tǒng)馬戲燈的表演要連續(xù)演3-5小時(shí)，甚至更長(zhǎng)，沒有嚴(yán)格的時(shí)間規(guī)定。其演出程序也可視具體情況靈活伸縮，可以連續(xù)表演72陣（現(xiàn)僅存22陣式）的任何陣式，也可以選擇其中幾個(gè)陣進(jìn)行表演，這一切都要根據(jù)燈班自身的狀況、演員的實(shí)力和觀眾的反應(yīng)而定。不僅如此，馬戲燈空間的開放性使得眾多觀眾踴躍走到表演隊(duì)伍中間，參與其中，身臨其境，忘卻了自我，忘卻了疲勞，廣大觀眾的熱情參與互動(dòng)也使得表演得以“無限”延長(zhǎng)。

由于馬戲燈藝術(shù)表演不受時(shí)間、地點(diǎn)的約束，造成了觀眾可以隨時(shí)參與的可能，不僅完成了自?shī)首詷饭δ艿膶?shí)現(xiàn)，而且為舞體及樂體的靈活調(diào)控提供了最大可能性，這些特性是劇場(chǎng)表演藝術(shù)所不具備的；同時(shí)，也為馬戲燈藝術(shù)的發(fā)展提供了不懈的動(dòng)力支持。

(二）傳統(tǒng)的程式性

經(jīng)過長(zhǎng)期的發(fā)展，馬戲燈已經(jīng)形成了傳統(tǒng)的程式結(jié)構(gòu)。馬戲燈藝術(shù)傳說共有七十二陣性，現(xiàn)挖掘整理了二十二陣性，每一陣式都有嚴(yán)格的程式。這二十二陣是：“太極八卦陣、倒轉(zhuǎn)回龍陣、青龍過江陣、雙扣連環(huán)陣、直穿八縫陣、荷花出水陣、單挖內(nèi)環(huán)陣、五馬退槽陣、雙環(huán)穿縫陣、雙挖穿縫陣、五朵梅花陣、金錢穿縫陣、并馬并旗陣、桃園結(jié)義陣、外內(nèi)環(huán)套陣、內(nèi)外環(huán)套陣、雙穿八環(huán)陣、三星共照陣、三環(huán)相套陣、一字長(zhǎng)蛇陣、馬旗雙邊陣、蛟龍盤旋陣?！盵2]68馬戲燈表演一般由52人組成，24人高舉12生肖旗前面開道，24人騎在用紙或布與竹篾扎成的小馬緊隨其后，鑼鼓和樂隊(duì)伴奏按“擺陣”套數(shù)進(jìn)行，以增強(qiáng)場(chǎng)面氣氛。男、女元帥分別手持拂塵和寶劍騎在馬上，而正、副先行官騎在黑驢上分別手持羽毛扇和一根長(zhǎng)羽毛，依次出場(chǎng)，前后左右，穿插串跑，尥蹶子，忽而蹦，忽而跳，繞彎子，吸引觀眾。元帥騎在馬上與騎黑驢的正、副先行官單唱、對(duì)唱，以順口溜的即興形式評(píng)說實(shí)事和敘說其它新鮮事，以吸引觀眾的注意力。

（三）即興表演中的創(chuàng)造性

馬戲燈在表演時(shí)具有很強(qiáng)的即興性，這就為表演者提供了自由發(fā)揮的可能與機(jī)會(huì)。雖然馬戲燈表演具有一定的程式性，但是表演者在時(shí)間、空間自由度極高的情形下，在一定程度上可以盡情的發(fā)揮與創(chuàng)造。這種開放性、即興性特點(diǎn)使得許多有天賦的馬戲燈藝人在表演時(shí)，總是盡可能地對(duì)馬戲燈藝術(shù)從形式到內(nèi)容進(jìn)行一定意義上的重新架構(gòu)。修養(yǎng)高的藝人于平時(shí)演出中匯聚和積累了大量舞蹈動(dòng)作語(yǔ)匯，這些舞蹈動(dòng)作語(yǔ)匯可以被他們?cè)诓煌膱?chǎng)合表演時(shí)進(jìn)行重新組合與機(jī)動(dòng)配置運(yùn)用，即興發(fā)揮，又發(fā)展出與此前不同的舞蹈語(yǔ)匯。同時(shí)，馬戲燈表演者還可能在觀眾的鼓舞下，根據(jù)自己當(dāng)時(shí)的情緒與演出場(chǎng)地情況，對(duì)馬戲燈的原有程式作不同程度的變化處理，從而完成對(duì)馬戲燈的即興創(chuàng)作。當(dāng)然，即興創(chuàng)作必須以漫長(zhǎng)歲月積累沉淀而成的表演傳統(tǒng)為基礎(chǔ)，這種基礎(chǔ)是表演者在長(zhǎng)期的實(shí)踐中內(nèi)化的，不是一朝一日可以完成的，可以說，沒有這種傳統(tǒng)基礎(chǔ)是不可能完成即興創(chuàng)作的。正如西方爵士樂發(fā)展一樣，馬戲燈班演員在長(zhǎng)期的合作與磨合中，達(dá)成了一定的默契，使他們?cè)谘莩銮翱梢圆慌啪殹⒉徊逝?，隨時(shí)、隨地進(jìn)行表演。可以說，藝人們的每次演出都是一種創(chuàng)造。

馬戲燈表演陣式圖

馬戲燈的舞蹈動(dòng)作是即興的，而且為其伴奏的樂隊(duì)與鑼鼓伴隨著舞蹈同樣是一種即興行為。在鼓佬（領(lǐng)奏的鼓手）的帶領(lǐng)下，樂隊(duì)與鑼鼓班子緊隨舞蹈者的舞蹈動(dòng)作與節(jié)奏變化進(jìn)行演奏，鼓佬既是表演者也是指揮者，起著掌控全局的作用。馬戲燈表演對(duì)鼓佬的要求是相當(dāng)高的，鼓佬不僅要對(duì)舞蹈動(dòng)作和節(jié)奏把握好，而且要機(jī)動(dòng)靈活，眼觀六路，耳聽八方，隨時(shí)依據(jù)自己的判斷跟上表演者的舞蹈動(dòng)作，否則鑼鼓將無法配合舞蹈動(dòng)作打到點(diǎn)子上，這樣將會(huì)影響或限制表演者技巧的充分發(fā)揮。因此，舞蹈的即興發(fā)揮對(duì)鑼鼓和樂隊(duì)伴奏具有導(dǎo)引作用，反過來，鑼鼓與樂隊(duì)的演奏水平高低又直接影響舞蹈的表演，甚至影響整場(chǎng)演出效果，兩者相輔相成，缺一不可。由于馬戲燈表演時(shí)間的開放性，導(dǎo)致樂隊(duì)伴奏與“燈場(chǎng)鑼”也是隨表演的進(jìn)程“無限”延長(zhǎng)。

不僅如此，馬戲燈的燈歌（伴唱）也體現(xiàn)出高度的程式性與即興性結(jié)合的特征。燈歌的歌詞來源主要有三個(gè)方面：一是藝人們即興創(chuàng)作的，有才能的藝人們會(huì)根據(jù)自己的感覺，觸景生情，見什么唱什么，用以表達(dá)自己的思想感情；二是專業(yè)人員創(chuàng)編的；三是歷史上長(zhǎng)期流傳下來的。這與中國(guó)各地民歌的創(chuàng)作手法是相同的。燈歌內(nèi)容豐富，涉及面廣泛，有評(píng)說實(shí)事和其它新鮮事的；有談情說愛的；有反映田間勞動(dòng)生活的；有對(duì)花名、對(duì)古人名的，還有唱四季和月份的，等等。與所有的民間藝術(shù)一樣，“反映了我國(guó)人民在歷史進(jìn)程中的高度智慧和審美理想，而具有多重復(fù)合內(nèi)容和鮮明民俗特征的廣場(chǎng)文化活動(dòng)，更有著特定的文化內(nèi)涵和主體品格。它不僅是傳承民族文化的獨(dú)特方式，同時(shí)也具有調(diào)適、優(yōu)化民族文化心理和親合、泄導(dǎo)、文化經(jīng)濟(jì)互動(dòng)的社會(huì)功能”[5]118。

三、結(jié)語(yǔ)

從前面的描述我們可以看出，馬戲燈是淮河流域的人們?yōu)榱吮磉_(dá)自己對(duì)英雄人物的懷念而創(chuàng)造的一種藝術(shù)形式，這種藝術(shù)形式不僅有著嚴(yán)格的程式性，而且有著廣泛的即興性。當(dāng)然，即興并不是永久的，今天是即興的，明天就可能成為傳統(tǒng)。正是嚴(yán)格的程式性與即興的高度結(jié)合，推動(dòng)著馬戲燈不斷繁榮與發(fā)展。由此，我們可以肯定地說，每個(gè)藝人都承載著雙重身份，一個(gè)身份是馬戲燈的表演者和歷史傳統(tǒng)的繼承者；另一個(gè)身份是馬戲燈的傳承者與創(chuàng)造者。這種程式性與即興性相統(tǒng)一的表演方式使馬戲燈藝術(shù)具有以下四個(gè)特點(diǎn)：

（一）無限的審美遐想使人們對(duì)馬戲燈表演抱有無盡的審美期待。由于馬戲燈表演的即興性，導(dǎo)致每一次的表演都與此前不盡相同，每次演出場(chǎng)上總會(huì)出現(xiàn)一些有趣的事，吸引觀眾。每一次的馬戲燈精彩表演既要看演員的反應(yīng)能力、臨場(chǎng)發(fā)揮，還要看當(dāng)時(shí)、當(dāng)?shù)氐沫h(huán)境與觀眾的情緒。正因?yàn)橛腥绱颂攸c(diǎn)，馬戲燈的表演著實(shí)令人向往，當(dāng)?shù)厝藗儾徽撾A層，不論男女老少對(duì)馬戲燈的迷戀，可以說是到了廢寢忘食、逢場(chǎng)必看的程度，還要看到“過癮”為止。

（二）馬戲燈的即興性特征為其表演藝術(shù)水平的不斷拓展、提高、創(chuàng)新，提供了絕好的土壤與平臺(tái)?？梢哉f，在表演時(shí)，表演者希求得到觀眾的認(rèn)可，這勢(shì)必要與欣賞者密切交流，欣賞者也渴望與表演者合作。表演者在欣賞者熱切期盼的動(dòng)力推動(dòng)下，其創(chuàng)造激情與潛能得到了空前的鼓舞與振奮，藝人們的創(chuàng)造才華與潛能得到了極大的發(fā)揮與展示，風(fēng)格、形式各異的眾多舞蹈語(yǔ)匯、燈歌以及樂隊(duì)、鑼鼓伴奏源源不斷地涌現(xiàn)，表演者與觀眾共同推動(dòng)了馬戲燈的創(chuàng)作。由此，筆者認(rèn)為，表演與創(chuàng)作并舉是馬戲燈獨(dú)具的特征，具有共生性。而正是這種即興創(chuàng)作，給馬戲燈藝術(shù)注入強(qiáng)有力的動(dòng)力。雖然馬戲燈即興表演在表面看來存在著很大程度上的不確定性和部分重復(fù)性，但在表演者的熱情與欣賞者的熱切期盼下，形成了一股強(qiáng)大的創(chuàng)造力，這股創(chuàng)造力推動(dòng)著馬戲燈的不斷創(chuàng)新與發(fā)展。

（三）在無數(shù)次的即興表演與競(jìng)技中，迫使藝人們努力提高自己的技藝，以獲得觀眾的認(rèn)可，否則將會(huì)被淘汰，這就使馬戲燈技藝得到不斷提高。伴隨著即興表演，逐漸積累和凝煉出具有高超技藝性、觀賞性、高度程式化的民間藝術(shù)——馬戲燈。

（四）馬戲燈藝術(shù)的即興表演在其創(chuàng)新發(fā)展過程中，也催生了一批又一批的藝術(shù)家，雖然還不能稱之為“某某流派”，但不同的班社其表演還是有某些差別的，具有較強(qiáng)的地域性。

作為廣場(chǎng)藝術(shù)的馬戲燈，不僅在悠久的歷史傳統(tǒng)中積淀了嚴(yán)格的程式性，而且以其時(shí)間、空間的自由度既為表演者提供創(chuàng)新的機(jī)會(huì)，又給觀眾的加入?yún)⑴c提供平臺(tái)。馬戲燈廣場(chǎng)藝術(shù)的開放性與即興性創(chuàng)作推動(dòng)著自身的發(fā)展，而即興性與程式性相結(jié)合的特性，使馬戲燈這門藝術(shù)煥發(fā)出無限的生機(jī)與獨(dú)特魅力。馬戲燈的價(jià)值不僅在于其有著獨(dú)特的自?shī)首詷穬r(jià)值和審美價(jià)值，而且在于其有著極其深厚的歷史價(jià)值、文化價(jià)值、經(jīng)濟(jì)價(jià)值等，它的表演方式和創(chuàng)作機(jī)制是馬戲燈諸多形式特征的載體。當(dāng)然，馬戲燈等廣場(chǎng)藝術(shù)“也有比較接近傳統(tǒng)審美方式的；有節(jié)制的狂歡令人沉醉的審美愉悅中”[4]44。因此，研究其形態(tài)特征與表演程式具有至關(guān)重要的意義。我們要在繼承馬戲燈文化基礎(chǔ)上創(chuàng)新和發(fā)展優(yōu)良的民族傳統(tǒng)文化，馬戲燈藝術(shù)的創(chuàng)新就是創(chuàng)新者在對(duì)原有的進(jìn)行分析、修正和改變，賦予傳統(tǒng)馬戲燈時(shí)代的內(nèi)涵和意義，使其符合時(shí)代精神和審美需要。

[1]韓起祥.中國(guó)鼓[J].黃河之聲，2007，（1）：103.

[2]李世軍，夏琴. 安徽馬戲燈藝術(shù)探源[J].淮南師范學(xué)院學(xué)報(bào)，2013，（4）.

[3]馬可.深入生活，提高音樂創(chuàng)作質(zhì)量[J].人民音樂，196 3，（5）：5.

[4]宋瑾.音樂美學(xué)基礎(chǔ)[M].上海：上海音樂出版社，2008： 42.

[5]張美基.淺談民族民間藝術(shù)與廣場(chǎng)藝術(shù)的關(guān)系[J].傳承，2007，（8）.

On the Form Character and Performance Program of Anhui Circus Lamp

LI Shi-jun

(The Music Department of Huanan Teachers College, Huanan 232038 Anhui)

Analyzing from the angle of national music, the form character and performance program of Anhui circus lamp show the description of war scenery with patriotic spirits, and the local character of living environment which derivate the characteristic of the combination of traditional program and impromptu. The traditional form refers to the performance popular in the area of Maoji Town and Feng Tai County along the Huaihe District；The impromptu is the free performance in the accompany of dance, gangs and drums, bands and lamp songs. The traditional program is the mark of Anhui circus lamp, while the impromptu provided the soil for the creation and development of Anhui circus lamp. The combination of programming and impromptu put forward the development of circus lamp art.

circus lamp；form character；performance character；impromptu

A

1004-4310（2015）03-0023-04

10.14096/j.cnki.cn34-1044/c.2015.03.006

2015-02-24

安徽省哲學(xué)社會(huì)科學(xué)規(guī)劃項(xiàng)目“民族音樂學(xué)視野中的馬戲燈藝術(shù)之研究”（AHSK11-12D299）。

李世軍（1966-），男，碩士，副教授，淮南師范學(xué)院音樂系副主任，主要研究方向：中國(guó)音樂史，中國(guó)傳統(tǒng)音樂。