“通感體驗”在音樂審美教學中的運用

金 悅

(江蘇省蘇州市吳江區(qū)盛澤小學，江蘇蘇州 215200)

“通感體驗”在音樂審美教學中的運用

金 悅

(江蘇省蘇州市吳江區(qū)盛澤小學，江蘇蘇州 215200)

“通感”是音樂教學中的一種感覺互通現象。在音樂教學中運用“通感”，能夠讓學生獲得美妙的音樂享受。音樂通感在音樂學習中主要表現為音樂挪移、音樂聯想、樂心交融等。由此拓展學生的音樂審美體驗緯度、經度和厚度。

通感體驗；音樂教學；音樂審美

引 言

“通感”又稱為聯覺，是人們的感覺器官即視覺、聽覺、味覺、觸覺、嗅覺等之間的相互感通。在藝術審美心理學中，感覺主要分為近覺（觸覺、動覺、味覺等）和遠覺（聽覺、視覺等）。音樂是一種感受性很強的學科，在音樂教學中，教師要調動學生多重感覺，讓學生的“近覺”和“遠覺”聯通起來。實踐證明，人發(fā)揮作用的感覺越多，大腦中的感官溝通就越多，大腦皮層就越發(fā)地處于活躍狀態(tài)，音樂教學就越能激發(fā)學生的學習興趣。例如，當學生聽到柔和音樂時會產生一種心曠神怡的感受，會有一種芳香撲鼻的感覺，眼前會出現平靜的湖面等；當聽到雄壯的音樂之時，就會產生一種心潮澎湃的感受，眼前會浮現出激烈的比賽甚至金戈鐵馬的戰(zhàn)爭情景等。上述種種心理現象就是聽覺與觸覺、嗅覺、視覺的通感。在音樂教學中，“通感”是開啟學生音樂學習的無形鑰匙，能夠讓學生獲得“偉大的錯覺”和“美妙的享受”。

一、感覺挪移，拓展學生音樂審美體驗的緯度

著名音樂指揮家胡詠言先生說，“有些音樂作品讓人一聽就喜歡，有些音樂作品卻需要人慢慢領受。”學生的音樂學習不僅僅是通過“聽”來感受，更是用整個身體在感受。從這個意義上說，學生的音樂認知是一種具身性認知。基于“接受美學”的視角，“通感”即是一種感覺的遷移、挪移、彌散，是從聽覺到觸覺、味覺、嗅覺、視覺等的轉換、變化。學生音樂學習中的通感是以感覺為起點、以情感為動力、以想象為紐帶、以領悟為歸宿的豐富的心理活動。音樂通感具有如下特質：其一是音樂通感以“聽覺”為基礎，伴隨聽覺產生的自主體驗、直接體驗等；其二是音樂通感至少有兩種感覺，而聽覺必定位居其中之一；其三是通感指向學生的審美體驗。從這個角度看，音樂更多地是一種聽覺藝術。

例如：教學《阿西里西》，筆者力圖用“音樂通感”喚醒學生的感官，讓學生運用多種感官主動地學習。首先是將“聽覺”挪移為“動覺”。上課伊始，筆者讓學生圍著圓圈跳，在簡單舞蹈動作的基礎上增添了擊鼓動作，學生興味盎然。他們自覺地分組，一部分學生跳起來，另一部分學生敲起來。這樣的動作體驗促進了音樂的聲音表達。其次是將“聽覺”挪移為“視覺”。《阿西里西》的最后一句由于旋律的波動起伏比較大，學生不容易把握，經常跑調?；诖?，筆者用起伏的曲線來引導學生唱準旋律，將音的高低語線的起伏聯通起來。學生視覺的加入，讓抽象的、不可觸摸的旋律變得可感、形象。學生從抽象到具體、直觀，由淺入深、由表及里地獲得了通感體驗。正如英國著名音樂家馬利翁所說，“音樂是聽得見的線條，線條是看得見的聲音”。諸種感覺的相互挪移，讓音樂教學變得極其豐富。學生通過直觀的視覺感知獲得了真切的聽覺體驗。

二、音樂聯想，延展學生音樂審美體驗的經度

雷默說：“對所有音樂體驗都要依賴一種能力的培養(yǎng)，即一種對音樂的辨識力、審美力和創(chuàng)造力。”音樂教學的旨歸不是讓學生領悟音樂中的語義性內容，而是讓學生獲得一種感受、體驗。不管學生有沒有聽懂音樂的語義性內容，只要學生能夠獲得音樂的過程性體驗、享受性體驗，學生就能逐步地形成“音樂的耳朵”?！奥牪怀鰜怼被蛘摺袄斫獠粚Α倍疾恢匾匾氖菍W生獲得一種體驗，一種愉悅的心理感受。在音樂教學中，教師不是要向學生解釋音樂的含義、音樂的表達，而是要引導學生關注音樂本身的特質，如音的高低、強弱、快慢、節(jié)奏、音色、長短、和聲、調式、織體、曲式、速度等等。對于這些，學生也許不能準確地解釋，但只要學生能夠用身體表達、用歌聲表達就足夠了。要引導學生在音樂中聯想，延展學生音樂審美體驗的經度。

例如：教學蘇少版四年級管弦樂曲《朝景》，筆者讓學生一邊模唱一邊畫出旋律的變化，學生展開了豐富的聯想。

生1：我仿佛嗅到了草地上花草的芳香，看到了花草在朝陽下慢慢地開放。（生1邊說邊做出花兒開放的姿態(tài)）生2：我好像看到了萬物在盡情地生長，身心獲得舒展。生3：我仿佛來到海邊，大海緩緩地波動，和煦的陽光照耀著大海，金光粼粼。生4：和煦的陽光普照大地，小鳥在陽光下歡快地歌唱……

《朝景》的旋律是抒情的、優(yōu)美的，學生在聆聽中感受到音樂所蘊含的意境美。由于學生的個體經驗、生活常識、知識儲備、思想感情和個性氣質等的差異，使得學生的通感意象存在著較大的差異。教學中，教師引導學生去捕捉和體會音樂所蘊含的豐富意象。學生在對音樂作品進行個體體驗和理解的基礎上，創(chuàng)造性地生發(fā)出不同意象，形成了種種的聽聲會意、隨意幻形的意象，這些幻象讓音樂的審美欣賞變得豐富多彩。正如錢鐘書先生所說，“本聯想而生通感”。

三、心樂交融，豐厚學生音樂審美體驗的厚度

《義務教育音樂課程標準（2011年版）》明確指出，“3到6年級學生要能夠感知音樂主題，并逐步運用體態(tài)、線條或者色彩等做出反應”。在音樂教學中，教師可以引導學生通過動態(tài)的、立體的、多元的方式將自己的音樂感受呈現出來，學生在聆聽音樂的過程中，能夠建立起對自然、對人類、對一切美好的事物的關愛之情。通感體驗在學生的音樂學習表現中尤為突出，它讓學生的情感體驗、感受達到了最大值。學生沉浸于音樂里，能夠形成心樂交融、心物同一的審美體驗狀態(tài)，這種狀態(tài)直通音樂本體，仿佛進入尼采的“酒神”狀態(tài)，兒童的“本能的繆斯”將被充分喚醒和激活。

例如教學四年級《花之圓舞曲》，這首曲子是俄羅斯著名音樂家柴可夫斯基的芭蕾舞劇音樂《胡桃夾子》中的選曲，是由管弦樂演奏的。在學習中，學生用聽、動、唱、舞等多種方式，體會樂曲中蘊含的美，感受樂曲本身特有的節(jié)奏、旋律、獲得愉悅感。教學中，筆者創(chuàng)設了“舞會”情境，在男女對舞、圓圈隊形的背后，要求學生的動作都能與音樂合拍，都能表現出音樂的流暢、舒展的感覺，而不是簡單地看誰的動作漂亮。結合學生動作表現的音樂教學容易產生兩個誤區(qū)：一是對動作精益求精，將大量的教學時間花在動作教學上；二是不對學生進行動作指導，讓學生隨意地隨樂表演，其結果是學生的隨樂表演很凌亂，隨樂表演蛻變成隨意表演。教學中教師要引導學生的動作表現，讓學生的動作富有音樂性的美感。如此，學生才能沉浸于“音樂表現”的王國之中。在孩子們表現音樂的過程中，筆者從他們的神情可以看出，他們的關注點和體驗點是不同的，有的孩子陶醉于與他人一起跳舞的快樂，有的孩子忘我地專注于圓舞曲的節(jié)奏、律動，有的孩子關注樂段結構的變化等。心樂交融、音與意會，學生閉上眼睛，靜靜聆聽，領受音樂表達的情感、意境，與音樂融為一體，展開無限的遐想，表現著對音樂的那種“只可意會不可言傳”的美妙感受與體驗。

結 語

“以美啟真”“以美儲善”的音樂通感，不僅僅讓學生獲得感官上的感受、體驗、享受，而且更指向兒童的精神高地。實踐證明，音樂教學中的感官聯覺，讓學生的審美領域得到拓寬，審美能力得到提升，審美情感得到增強和豐富。通感，讓學生對音樂的感受更敏感，對音樂的表現更細膩。

[1]劉湘.淺析培養(yǎng)學生音樂欣賞能力的有效途徑[J].北方音樂，2015（15）.

金悅，1989年生，女，江蘇蘇州人，本科學歷，主要從事小學音樂教學與研究，小學二級教師。