探析新媒體藝術(shù)發(fā)展中存在的幾點(diǎn)爭論性問題

王楠楠/Wang Nannan

一、新媒體藝術(shù)“新”在何處

新媒體藝術(shù)起源于20世紀(jì)60年代，發(fā)展至今僅有幾十年的時(shí)間，與繪畫、雕塑等藝術(shù)相比其發(fā)展時(shí)間短之又短。新媒體藝術(shù)就其概念而言是一種以光學(xué)媒介和電子媒介為基本語言、以數(shù)字技術(shù)為核心、以最新科技成果為創(chuàng)作媒介的新興藝術(shù)門類。一提到新媒體藝術(shù)這個(gè)概念，人們自然會(huì)發(fā)問，什么樣的藝術(shù)屬于新媒體藝術(shù)，與傳統(tǒng)藝術(shù)相比新媒體藝術(shù)又“新”在何處。

藝術(shù)的發(fā)展不是孤立的，它的發(fā)展一直與科學(xué)技術(shù)的進(jìn)步息息相關(guān)，人類藝術(shù)的發(fā)展史實(shí)則更像是一部藝術(shù)媒介不斷更新?lián)Q代的歷史。從文藝復(fù)興時(shí)期對油畫材料的制造使用到如今新媒體藝術(shù)對科學(xué)技術(shù)的應(yīng)用，藝術(shù)一直在不斷借助于其他學(xué)科的研究成果發(fā)展自己。如此看來，新媒體藝術(shù)的“新”主要表現(xiàn)在對最新科學(xué)技術(shù)作為創(chuàng)作媒介的應(yīng)用，也就是其表達(dá)媒介具有與時(shí)俱進(jìn)的特點(diǎn)，不再局限于固定的表現(xiàn)形式，其呈現(xiàn)方式是多樣性的，這就是新媒體藝術(shù)不同于其他藝術(shù)的突出點(diǎn)。傳統(tǒng)的藝術(shù)作品通常以二維的方式呈現(xiàn)于觀眾面前，新媒體藝術(shù)試圖打破這種傳統(tǒng)的思維定式，借助于技術(shù)手段從另一種視角為我們呈現(xiàn)藝術(shù)作品，力圖彰顯出鮮明的時(shí)代特征。

在2010年上海世博會(huì)中國館中展出的一幅數(shù)字動(dòng)態(tài)的《清明上河圖》引起了許多觀眾的注意。眾所周知，《清明上河圖》是由北宋著名畫家張擇端所繪制的，以二維平面的形式進(jìn)行呈現(xiàn)。數(shù)字動(dòng)態(tài)《清明上河圖》按照原尺寸的面積放大700倍，運(yùn)用12臺(tái)投影儀進(jìn)行動(dòng)態(tài)的三維影像呈現(xiàn)，讓觀眾在觀看時(shí)產(chǎn)生身臨其境的感覺。藝術(shù)作品不再是簡單的呈現(xiàn)，更需要觀眾的參與。新媒體藝術(shù)借用與時(shí)俱進(jìn)的媒介對傳統(tǒng)進(jìn)行再創(chuàng)作，以一種新的視覺范式告訴觀眾，在不同的歷史語境中，對藝術(shù)的觀看方式也是不同的。動(dòng)態(tài)版的《清明上河圖》在轉(zhuǎn)變視覺觀看方式的同時(shí)，更是在當(dāng)今社會(huì)語境下對傳統(tǒng)經(jīng)典作品的全新探索與闡釋。使用先進(jìn)的技術(shù)賦予藝術(shù)新的生命力，在媒介新的背后更是思想觀念的新。關(guān)注當(dāng)下，用新媒介語言生成意義，表達(dá)思想觀念引發(fā)共鳴，向大眾傳達(dá)，這就是當(dāng)今時(shí)代的藝術(shù)特色。隨著時(shí)代的發(fā)展與社會(huì)的進(jìn)步，新媒體藝術(shù)也許不可能永遠(yuǎn)都是“新”的，但至少在現(xiàn)在這個(gè)特定時(shí)段內(nèi)它是新的，是最具有前沿性的藝術(shù)。

二、攝影藝術(shù)、影像藝術(shù)是否還屬于新媒體藝術(shù)的范疇

從1839年芒代·達(dá)蓋爾宣布銀版攝影術(shù)的發(fā)明，至今已有一百七十多年的歷史，單在時(shí)間維度上來看攝影與影像已不再新，攝影與影像是否還屬于以最新科技成果為創(chuàng)作媒介的新媒體藝術(shù)的范疇逐漸變得模糊起來。在當(dāng)今社會(huì)語境中，自媒體日益大眾化、日常化，人類社會(huì)進(jìn)入到了一個(gè)圖像泛濫的時(shí)代，以圖像為基礎(chǔ)的攝影和影像經(jīng)過多年的發(fā)展，已經(jīng)變得普遍化，在今天看來這種藝術(shù)形式好似已不再新。但在藝術(shù)展覽中，攝影與影像藝術(shù)仍屬于新媒體藝術(shù)的范疇，也依然被眾多藝術(shù)家作為創(chuàng)作的基本介質(zhì)，在藝術(shù)界中受歡迎程度有增無減。那么這種具有一定時(shí)間積淀的藝術(shù)表現(xiàn)形式，是否能夠不受任何爭議地存在于新媒體世界中，是一個(gè)值得深入思考的問題。

攝影在誕生之初以其高度的紀(jì)實(shí)性為立足點(diǎn)，對寫實(shí)性繪畫的發(fā)展產(chǎn)生了巨大的沖擊，能夠快速客觀地反映現(xiàn)實(shí)世界的外在面貌成為攝影的突出亮點(diǎn)。當(dāng)今面對網(wǎng)絡(luò)、數(shù)字化技術(shù)的沖擊，攝影不再是單純的記錄媒介，突破即時(shí)性的局限逐漸與多種藝術(shù)元素相結(jié)合，成為攝影藝術(shù)的新型發(fā)展方式。如今隨著電腦制作技術(shù)的發(fā)展，攝影作品可以經(jīng)過后期的修復(fù)進(jìn)入到再次創(chuàng)作的過程，這也就意味著展現(xiàn)在觀者面前的攝影圖像也許不再是真實(shí)的客觀現(xiàn)實(shí)，而是一種經(jīng)過主題思維加工過的圖像。進(jìn)而攝影作品所呈現(xiàn)的不只是一種單純的圖像，更是藝術(shù)家借助攝影這種創(chuàng)作手段來表達(dá)自我的藝術(shù)理念。與攝影相比，影像作品的獨(dú)立性相對較低。在許多影像藝術(shù)展覽中，影像大都是以中間傳達(dá)媒介的角色而存在，它們往往與行為藝術(shù)、觀念藝術(shù)、裝置藝術(shù)等其他藝術(shù)形式相結(jié)合，來對藝術(shù)品進(jìn)行展現(xiàn)。

當(dāng)今互動(dòng)影像裝置藝術(shù)是新媒體藝術(shù)中一種重要的藝術(shù)形式，以交互性、科學(xué)性、多元性吸引著觀眾，使藝術(shù)作品在特定的環(huán)境中與觀眾進(jìn)行交流，在這一過程中觀眾不再只是觀賞者，更是一位參與者，即只有觀眾參與其中，作品才算真正完成，變得完整。互動(dòng)影像藝術(shù)的出現(xiàn)使人們對藝術(shù)與觀眾的定位有了新的認(rèn)識(shí)，藝術(shù)與觀眾不再是單獨(dú)存在的個(gè)體，兩者之間相互依存，缺一不可。在此種語境下，互動(dòng)影像裝置不僅是藝術(shù)形式的新穎，更是藝術(shù)家根據(jù)時(shí)代環(huán)境的轉(zhuǎn)變和藝術(shù)觀念的重要轉(zhuǎn)變。藝術(shù)家在創(chuàng)作作品時(shí)考慮到更多的因素，試圖將作品與觀者視為一個(gè)完整的有機(jī)體，讓作品更加深入人心。由此可見，能夠在新的時(shí)代中尋找到自身的價(jià)值性，已逐漸成為攝影與影像藝術(shù)發(fā)展的立足點(diǎn)。在當(dāng)下藝術(shù)語境中盡管有些攝影、影像作品其外在表現(xiàn)形式顯得不再新穎，但在經(jīng)過藝術(shù)家注入新的藝術(shù)理念和審美邏輯后它們就是“新”的，依舊屬于新媒體藝術(shù)的范疇。由此看來，新媒體藝術(shù)不僅要求藝術(shù)表現(xiàn)形式是新的，其內(nèi)在創(chuàng)作理念更要是新的。

三、如何評(píng)判新媒體藝術(shù)中科學(xué)性高的作品是屬于藝術(shù)作品還是科學(xué)作品

當(dāng)今，在許多新媒體藝術(shù)展覽中不乏科學(xué)性高于藝術(shù)性的作品，甚至有些作品本身就是某項(xiàng)科學(xué)實(shí)驗(yàn)的研究成果，它們的創(chuàng)作者也并不是以藝術(shù)家的身份參展，科學(xué)研究者的稱號(hào)也許更符合他們的身份。這類藝術(shù)家將藝術(shù)與科學(xué)技術(shù)進(jìn)行完美融合，在藝術(shù)作品中注入更多的科學(xué)元素，使其作品看起來更像是科學(xué)研究成果。在這樣的藝術(shù)語境下，藝術(shù)創(chuàng)作與科學(xué)研究的鴻溝變得越來越淺，如何評(píng)判這種類型的作品是屬于藝術(shù)作品還是科學(xué)作品則變得至關(guān)重要。

生命科學(xué)似乎對藝術(shù)家們有種特別的吸引力，當(dāng)今有眾多藝術(shù)家投入到生物藝術(shù)創(chuàng)作中，此種創(chuàng)作方式不僅需要藝術(shù)家具有一定的藝術(shù)創(chuàng)作經(jīng)驗(yàn)，更需要他們能夠掌握一定的科學(xué)技術(shù)。生物藝術(shù)在推動(dòng)藝術(shù)范疇不斷前進(jìn)發(fā)展的同時(shí)，也使藝術(shù)的純粹性受到了質(zhì)疑，在藝術(shù)作品中注入過多的科學(xué)元素是否會(huì)降低作品的藝術(shù)性，使其在呈現(xiàn)形式上更像科學(xué)作品，這一系列問題逐漸成為新媒體藝術(shù)家必須要解決的問題。為了對這些問題作出相應(yīng)的回應(yīng)，我們在這里主要描述一下藝術(shù)家李山的作品。

李山是中國生物藝術(shù)的開山鼻祖，自1993年起開始思考生物科學(xué)與藝術(shù)的關(guān)系，到1998年完成了他的第一件生物藝術(shù)作品《閱讀》，即利用蝴蝶和魚基因進(jìn)行重新組合，產(chǎn)生一種新的物種。作者的創(chuàng)作目的是想通過這樣的一件作品表達(dá)他對生命、對物種的深度思考，對人類的深度反省，這也是藝術(shù)家區(qū)別于科學(xué)家的思考所在。①因此，在判斷一件作品是屬于藝術(shù)作品還是科學(xué)作品時(shí)，把目光放到作者的創(chuàng)作意圖上，會(huì)使我們更好地了解作品的最終意義，即這件作品的創(chuàng)作意圖何在，是為了科學(xué)研究還是純藝術(shù)表達(dá)，創(chuàng)作者是否在借用科學(xué)的手段更好地展現(xiàn)藝術(shù)，通過更引人注目的呈現(xiàn)方式表達(dá)個(gè)人的思想道德觀念與情感反思，從而可以引發(fā)人類的思考。由此可見，一件真正的藝術(shù)作品，不論它以怎樣的形式來反映社會(huì)問題、倫理問題，追其根源它始終是在借用科學(xué)的手段表達(dá)藝術(shù)問題。在這些藝術(shù)家看來科學(xué)技術(shù)對他們來說只是一種表達(dá)藝術(shù)的媒介手段，他們想要傳達(dá)的內(nèi)在精神反思才是這件作品的本源所在。

四、新媒體藝術(shù)多元性的發(fā)展是否將藝術(shù)與非藝術(shù)的界限變得更加模糊

在1917年，杜尚把自己從商店買來的男性小便池命名為《泉》送入藝術(shù)博覽會(huì)的那刻起，關(guān)于何為藝術(shù)、藝術(shù)有沒有邊界這一系列問題的討論就從未停止。近年來，隨著新媒體藝術(shù)對藝術(shù)表現(xiàn)形式的不斷突破，我們對藝術(shù)的認(rèn)識(shí)受到了挑戰(zhàn)，在藝術(shù)領(lǐng)域有關(guān)新媒體藝術(shù)的發(fā)展是否將藝術(shù)與非藝術(shù)的界限變得更加模糊的種種爭論逐漸活躍起來。

從古至今，試圖給藝術(shù)界定邊界的藝術(shù)家和美學(xué)家、哲學(xué)家并不在少數(shù)，但到目前為止藝術(shù)并沒有明確的界定標(biāo)準(zhǔn)。辯證法奠基人赫拉克利特曾提出“萬物皆變”這一理論，其意也就是說世界上的一切事物都處在永恒的發(fā)展變化之中，藝術(shù)更是如此。在不同的時(shí)代背景下，藝術(shù)的表現(xiàn)形式也是不同的，并不是一成不變的。在萬物皆變與藝術(shù)界限根本沒有明確定義的語境中爭論新媒體藝術(shù)是否模糊了藝術(shù)與非藝術(shù)的界限這個(gè)問題，就如在美學(xué)還沒有給美下明確定義的條件下討論某種事物是美還是不美的問題，對此種問題的討論都顯得太過于牽強(qiáng)。由此看來，試圖給新媒體藝術(shù)界定評(píng)判標(biāo)準(zhǔn)，則有些無意義。對新媒體藝術(shù)邊緣性問題進(jìn)行過多討論，倒不如發(fā)問一下，這種藝術(shù)在受到諸多質(zhì)疑的同時(shí)為何還能興盛發(fā)展起來，為何有越來越多的藝術(shù)家正投入到這種藝術(shù)創(chuàng)作之中，新媒體藝術(shù)為何有如此持久的魅力。

從藝術(shù)發(fā)展歷程中看，新媒體藝術(shù)多元素、多空間的表現(xiàn)形式乃是當(dāng)今這一特定社會(huì)環(huán)境綜合作用下的產(chǎn)物，這種藝術(shù)之所以能夠逐漸走向“大眾”，更多的是它的前沿性能夠與這個(gè)時(shí)代接軌，它豐富的表現(xiàn)形式更有利于藝術(shù)家的創(chuàng)作，就如本文前一部分所寫的，新媒體藝術(shù)的“新”也許只是某一特定階段的新，在將來的某一天它或許不再新，對于新媒體藝術(shù)是否會(huì)模糊藝術(shù)界限這個(gè)問題或許不再存在。

綜上所述，在筆者看來，新媒體藝術(shù)“最新”之處：一是藝術(shù)媒介具有前沿性，即利用最先進(jìn)與最科學(xué)的技術(shù)形式表現(xiàn)藝術(shù)，使科學(xué)與藝術(shù)相融合，打破藝術(shù)創(chuàng)作的固定形式，從多個(gè)視角、多種領(lǐng)域表現(xiàn)藝術(shù)，從而拓展藝術(shù)家的創(chuàng)作手段，使藝術(shù)領(lǐng)域得到延伸、擴(kuò)大。二是藝術(shù)觀念的前沿性，即新媒體藝術(shù)家需要持有與時(shí)俱進(jìn)的藝術(shù)理念，這也是重點(diǎn)與本源所在。與創(chuàng)作理念相較而言，媒介形式是外在的，是需要依靠內(nèi)在精神理念做支撐的，能夠巧妙地借助新媒介創(chuàng)作出最具有時(shí)代精神的作品，表達(dá)自己的藝術(shù)觀念，使作品更具時(shí)代精神與藝術(shù)價(jià)值，才是新媒體藝術(shù)家所關(guān)注與表現(xiàn)的重點(diǎn)，也是筆者所要強(qiáng)調(diào)的重點(diǎn)所在。

注釋：

①張?zhí)熘荆骸端囆g(shù)×科學(xué)的超級(jí)幻想》，《自然與科技》，2013年第6期。