天才亦是凡人

忻穎

繼兩年前的《伊麗莎白》之后，又一部德語(yǔ)音樂劇《莫扎特》與上海觀眾見面。為了到上海來(lái)，這一版本的《莫扎特》在維也納雷蒙徳劇院駐扎了一年多之后，一磚一瓦地被“肢解”成了14車的集裝箱，以海、陸、空（輪船、火車、飛機(jī)）分批次來(lái)到上海。

《莫扎特》仍舊由《伊麗莎白》的創(chuàng)作者打造——米歇爾·昆策（Michael Kunze）作詞，西爾維斯特·里維（Sylester Levay）作曲。從形式和內(nèi)容上，兩者還是頗有相似之處。看過《伊麗莎白》再看《莫扎特》的觀眾一定覺得有點(diǎn)似曾相識(shí)，《莫扎特》也是一部人物傳記題材的音樂劇，展現(xiàn)莫扎特短暫而閃耀的真實(shí)人生。舞臺(tái)上，成年莫扎特和一個(gè)孩子阿瑪?shù)峦瑫r(shí)出現(xiàn)。阿瑪?shù)戮褪切r(shí)候的莫扎特，是他作為音樂神童的靈感化身，劇中阿瑪?shù)聫牟婚_口，只是永無(wú)休止地創(chuàng)作，也是他最后將羽毛筆扎進(jìn)成年莫扎特的心口，終結(jié)了他的生命。這也令人不禁想到，《伊麗莎白》中的伊麗莎白和死神的糾葛。《莫扎特》的制作人安德里亞·弗萊德里希同時(shí)也是《伊麗莎白》的制作人，她說(shuō)：“兩位主角都遇到了人生的困境。他們無(wú)法掌控自己的人生，他們與社會(huì)、與政府，都格格不入。伊麗莎白為自由抗?fàn)?，莫扎特也是一樣。兩部劇都是關(guān)于天才偉大的人格。莫扎特有自己的音樂天賦，而伊麗莎白是巴伐利亞公主、奧匈帝國(guó)皇后，當(dāng)時(shí)最美麗的女人。然而他們遇到的問題，不管是今天，還是在當(dāng)時(shí)，都是亙古不變的問題?！?/p>

在編劇、作詞昆策的筆下，大莫扎特就像普通人一樣，向往生活，向往愛，小莫扎特只會(huì)不停地寫曲，是人物化了的莫扎特的天賦。大小莫扎特之間的關(guān)系從頭至尾一直在演變。一開始，大莫扎特窮困潦倒，小莫扎特給了他很多力量和靈感，讓他寫出譜子，慢慢走向成功。當(dāng)他成功后，小莫扎特索要的越來(lái)越多，直到最后把他殺死。昆策說(shuō)：“戲劇需要沖突，莫扎特的故事如果沒有沖突的話，可能并不適合搬上舞臺(tái)。這種沖突體現(xiàn)在，一開始，每個(gè)人都想要控制他和他的才能。每個(gè)人都想在他身上看到些不同之處，讓他去做他們認(rèn)為正確的事情。所以他必須抗拒這些誘惑，去過更充實(shí)的生活，去放棄一些東西，去努力工作來(lái)創(chuàng)作音樂，所以這些沖突就組成了這個(gè)故事。莫扎特不平順的人生與他的作品完全不一樣，他的個(gè)性與作品之間存在很多的差異。正是這些完美的作品，成為了他生活中激情的爆發(fā)口。對(duì)于大多數(shù)人來(lái)說(shuō)，莫扎特是神童一樣的存在，但縱觀莫扎特的一生，他其實(shí)都在不斷地找到自己和發(fā)現(xiàn)自己。上天給予了他恩賜，但莫扎特選擇了一條最不平坦的路。作曲對(duì)他很容易，但為全世界的人民寫自己的音樂，是他的使命，而不只是他的職業(yè)，所以他不能跟隨別人或者走所謂的‘坦途，他必須走一條別人沒走過的路，一條更難的路，來(lái)抵擋一切誘惑，最終，這條艱難的路讓他病倒也殺死了他。莫扎特英年早逝，并不是被別人殺死，而是被自己的天賦逼死了。站在我的角度，這個(gè)故事非常想告訴大家——對(duì)于莫扎特這樣擁有非凡才能的天才是如何找到自己、如何在周圍的束縛和控制中找到一種方式解脫出來(lái)，把天賦發(fā)揮到極致?！?/p>

“當(dāng)昆策先生告訴我，這部劇作中包含著兩個(gè)莫扎特時(shí)，我感覺這給了我很多自由創(chuàng)作的空間。當(dāng)站在舞臺(tái)上的莫扎特是人而不是神的時(shí)候，我擁有了更多發(fā)揮音樂創(chuàng)作的空間，因?yàn)槲夷苡靡魳穪?lái)區(qū)分二者?！?作曲里維說(shuō)。

作為音樂劇最重要的一環(huán)，音樂同樣傳達(dá)了這樣音樂主題鮮明、對(duì)比強(qiáng)烈的追求?！赌亍凡]有采取通俗化莫扎特音樂，或者用古典音樂風(fēng)格的做法，而是結(jié)合了流行樂與管弦樂，其音樂語(yǔ)言的組織方式，則運(yùn)用了頗多歌劇的創(chuàng)作手法，兼具現(xiàn)代與古典，劇中有對(duì)莫扎特音樂的運(yùn)用，但只是作為素材點(diǎn)綴其中。里維說(shuō)：“劇本的框架讓我擁有了具體的形象感，這些形象感讓我在作曲上得到了靈感。劇中的莫扎特身上有很多平凡人的人設(shè)，個(gè)性中與年輕人身上那種對(duì)自由的向往相同，我開始給大莫扎特的作曲中融入搖滾的元素，小莫扎特象征著天賦，作曲中仍使用古典的元素?！?/p>

取得和當(dāng)下觀眾的精神共鳴可說(shuō)是主創(chuàng)們最大的努力方向。弗萊德里希介紹說(shuō)，《莫扎特》誕生于1999年，此次來(lái)上海的是2015年維也納全新駐場(chǎng)版，在16年中，莫扎特一直緊跟“時(shí)尚”而變化，這些變化主要體現(xiàn)在劇中的成年莫扎特的視覺形象上——現(xiàn)在舞臺(tái)上的成年莫扎特一頭短發(fā)，白T恤、白衛(wèi)衣、白色牛仔褲，恰如他在那自由禁錮的時(shí)代中卓爾不群的姿態(tài)。

“舞臺(tái)上有歷史的巴洛克的衣服，也有現(xiàn)代的牛仔褲。莫扎特的褲子上有洞，而現(xiàn)在走在街上，很多年輕人褲子上都有洞，染著彩色的頭發(fā)?！备トR德里希說(shuō)，“莫扎特的故事，他的個(gè)性，并沒有融入當(dāng)時(shí)那個(gè)年代。他就是一個(gè)不和諧的人，他與周圍的一切格格不入。莫扎特的生活、他的天才、他的叛逆、他對(duì)自由的追求，同樣也極有可能發(fā)生在當(dāng)代年輕人身上。舞臺(tái)也是傾斜的，不規(guī)則的，因?yàn)樯畋緛?lái)就不是規(guī)則有序的。所有的布景都在旋轉(zhuǎn)，移動(dòng)，一切都不固定，一切都不是原本應(yīng)有的樣子，因?yàn)槟嘏c他周圍的環(huán)境有一種對(duì)立，一切都是無(wú)序的。音樂劇本身就是當(dāng)代的藝術(shù)表達(dá)形式，所以我們是有意這樣做的。通過現(xiàn)代化的處理，我們希望將18世紀(jì)的故事與現(xiàn)代社會(huì)建立起連接的橋梁。這是為了與現(xiàn)代社會(huì)和現(xiàn)代年輕人的身份認(rèn)同有更深的聯(lián)結(jié)?！?