淺析舞蹈教育中的表演意識的培養(yǎng)

黃貝貝

摘要：舞蹈是一門表演藝術(shù)，既能用肢體進(jìn)行語言的表達(dá)，又能夠展現(xiàn)一種感情性的語言，在舞蹈教育中對學(xué)生的表演意識的培養(yǎng)非常必要且重要。把握好表達(dá)力、想象力、揣測力三個(gè)不同的方面就能夠掌握好舞蹈中的表演意識，也只有把握好了作為演員的表演意識，才能給觀眾們展現(xiàn)出經(jīng)典的視覺藝術(shù)，當(dāng)然在培養(yǎng)演員表演意識的同時(shí)對其整體的表演能力及文化修養(yǎng)的提升都有一個(gè)促進(jìn)作用。

關(guān)鍵詞：舞蹈教育；表演意識；培養(yǎng)

舞蹈這種活動(dòng)就是將人體動(dòng)作作為藝術(shù)表演的主體，作為一門直觀性的藝術(shù)，迎合了學(xué)生喜歡運(yùn)功又展現(xiàn)自我的一些心理特點(diǎn)，被學(xué)生們能夠迅速的接受并喜愛。教師在進(jìn)行講授的過程中既講授了舞蹈的技術(shù)要領(lǐng)，又在實(shí)際訓(xùn)練中注重對學(xué)生舞蹈表演意識的培養(yǎng)。究其根本就是對學(xué)生的形態(tài)美感意識、舞臺表現(xiàn)意識、作品展現(xiàn)意識、學(xué)生的創(chuàng)新意識等方面的培養(yǎng)。在舞蹈教育中教師要注意循序漸進(jìn)對學(xué)生進(jìn)行表演意識的培養(yǎng)。

一、從三方面著手培養(yǎng)演員的舞蹈意識

要想培養(yǎng)好演員的表演意識，首先一定要注重想象力的培養(yǎng)，要想展現(xiàn)一個(gè)好的舞蹈作品，必須要有充分的想象力，想象力是來自多方面的，既要有演員本身的想象力，還要有源自編導(dǎo)的想象力，除此以外還需要有來自于觀眾在對舞蹈進(jìn)行觀賞的過程中產(chǎn)生的一些想象。從三方面想象力來說，演員的想象力起到了承上啟下的作用，既要在舞蹈的表現(xiàn)中接收編導(dǎo)的想象力，又要考慮到對觀眾的啟迪，通過表演讓觀眾通過欣賞舞蹈表演，進(jìn)行再次的想象。其次是注重演員在舞蹈表演中情感的表達(dá)力，就是通過舞蹈表演、肢體語言的表達(dá)其感情和思想，不管是什么樣的藝術(shù)表演形式，表演者都需要投入大量的感情，一個(gè)成功的表演感動(dòng)自身是基礎(chǔ)，只有打好了這個(gè)基礎(chǔ)才能打動(dòng)觀眾。還有就是主張揣測力，這個(gè)就是演員對不同的觀眾的內(nèi)心思想的揣測，觀眾與演員之間的關(guān)系非常的微妙，既對立又統(tǒng)一，需要進(jìn)行交流，要想在舞蹈教育中培養(yǎng)出表演意識，就是要學(xué)會揣摩觀眾的心理，才能將舞蹈表演的演出效果達(dá)到最佳。

二、舞蹈教育中需要重視舞蹈習(xí)慣意識的培養(yǎng)

一篇?jiǎng)e出心裁的文章，一定可以打動(dòng)讀者，讓讀者深深回味。舞蹈教育中教師要想培養(yǎng)其表演意識，也需要?jiǎng)e出心裁。一個(gè)好的立意對于學(xué)生舞臺習(xí)慣意識的培養(yǎng)是非常重要的，尤其對于剛剛學(xué)習(xí)舞蹈的學(xué)生這就是培養(yǎng)表演意識的第一步。在舞蹈教育中，教師首先要讓學(xué)生弄清楚學(xué)習(xí)舞蹈是一個(gè)長期的過程，并且在學(xué)習(xí)中要做好吃苦的準(zhǔn)備。在學(xué)習(xí)的過程中要不怕失敗，要敢于吃苦，要一直堅(jiān)持。同時(shí)也要讓學(xué)生清楚的認(rèn)識到舞蹈的學(xué)習(xí)不是一蹴而就的，有一個(gè)量變到質(zhì)變的過程。此外，舞蹈也是一門藝術(shù)，不管是簡單的舞蹈動(dòng)作還是復(fù)雜的舞姿，只要做舞蹈動(dòng)作，就要專心致志的作好，盡量的做好，面部表情要結(jié)合動(dòng)作進(jìn)行表演，其實(shí)就是讓學(xué)生在剛開始接觸舞蹈的時(shí)候要對舞蹈有著既畏懼又想接近的感覺，不論是一個(gè)眼神還是一個(gè)動(dòng)作都要按照表演的要求來約束自己，通過較長時(shí)間的沉淀就會養(yǎng)成表演意識 ，為今后的舞蹈打下夯實(shí)的基礎(chǔ)。

三、如何在舞蹈教育中培養(yǎng)舞蹈意識

在舞蹈教育中，對專業(yè)課程的設(shè)置需要優(yōu)化，因?yàn)楸硌菡n程是基礎(chǔ)科類，在專業(yè)課程的設(shè)置中要對課程比例多下功夫，凸顯出其專業(yè)性。學(xué)校在學(xué)校給學(xué)生提高良好的設(shè)施設(shè)備，增強(qiáng)其表演意識與舞蹈表演的關(guān)聯(lián)性，盡可能的將舞蹈課程安排在何其他專業(yè)基礎(chǔ)課相對集中的時(shí)間來進(jìn)行學(xué)習(xí)，緊散的學(xué)習(xí)時(shí)間安排可以對學(xué)習(xí)效果起到一個(gè)正面的引導(dǎo)作用。另外還需要對課時(shí)比重進(jìn)行調(diào)整，例如現(xiàn)代舞、表演課等的比重加重，對公共課程上保持合適的學(xué)時(shí)。有些學(xué)校不注重課程的比例，出現(xiàn)了公共課程的學(xué)分高于專業(yè)課，這樣的課程設(shè)置就會使得學(xué)生對專業(yè)課程的重視度不夠，對于表演意識這個(gè)實(shí)踐性較強(qiáng)的存在，假如沒有給予充足的時(shí)間來訓(xùn)練，是沒有辦法達(dá)到預(yù)想的效果的。另外要注重對專業(yè)教學(xué)內(nèi)容的領(lǐng)悟。從表演意識這個(gè)層面上來看，其實(shí)是學(xué)生通過教師的指導(dǎo)以及訓(xùn)練后自己在意識中形成的自身對于舞蹈表演的一些領(lǐng)悟，教師則在授課中以教學(xué)目標(biāo)為基本出發(fā)點(diǎn)，將學(xué)生作為教學(xué)的主體進(jìn)行因材施教，不斷整合教學(xué)內(nèi)容，在教學(xué)過程中，教師明確教學(xué)目標(biāo)，在教學(xué)中不斷提升自身的綜合素質(zhì)，在教學(xué)中充分考慮到學(xué)生的個(gè)體差異以及基礎(chǔ)，充分把握學(xué)生的優(yōu)缺點(diǎn)，讓學(xué)生揚(yáng)長避短，充分發(fā)揮出自身的優(yōu)勢。此外，在舞蹈教育中還需要注重對于表演意識的培養(yǎng)，心態(tài)是非常重要的，什么優(yōu)秀的表演家能夠在表演的時(shí)候進(jìn)入一種唯有自身，全然靜寂的狀態(tài)，這就是對心態(tài)的把握，要有平和之心，把握住舞臺的氣場，然后在平時(shí)對于舞蹈動(dòng)作的訓(xùn)練過程中，多對心態(tài)肢體的感悟，要在舞蹈表演中敢于展現(xiàn)自我，用于表現(xiàn)，在其過程中還要考慮到對于舞蹈音樂的節(jié)奏的把握，將聽覺和視覺進(jìn)行一個(gè)充分的融合，才能最終形成他們的樂感、節(jié)拍感。還需要增強(qiáng)學(xué)生對于作品的接受力、領(lǐng)悟力，可以通過朗讀等形式來增強(qiáng)學(xué)生對于作品的理解，最終讓其產(chǎn)生于作品意識的共鳴，才能在理解作品的基礎(chǔ)上進(jìn)行表現(xiàn)和升華。還可以通過教師點(diǎn)評、學(xué)生互評等形式來增強(qiáng)對于表演意識的培養(yǎng)，不斷的完善自我。最后在舞蹈教育中的表演意識的培養(yǎng)中還要注重于對于學(xué)生創(chuàng)新意識的一個(gè)培養(yǎng)。生命中存在著新生代謝，那么舞蹈中就要不斷的推陳出新，才能讓舞蹈的生命活力不被枯竭。在舞蹈的發(fā)展中沒有最好，只有更好，我們的教師在教育過程中要培養(yǎng)出學(xué)生的一種不滿足于現(xiàn)狀的思想，要勇于開拓，不斷思考，不斷創(chuàng)新，才能讓舞蹈在創(chuàng)新中得到發(fā)展，得到進(jìn)步，與時(shí)俱進(jìn)。

總而言之，舞蹈教育中的表演意識的培養(yǎng)是一個(gè)過程，不能夠一蹴而就，其實(shí)表演意識的培養(yǎng)過程是一個(gè)由淺到深，由量變到質(zhì)變的過程，這樣培養(yǎng)出來的學(xué)生具有較高的綜合素質(zhì)。作為傳統(tǒng)的舞蹈教育現(xiàn)象一直以來都是重專業(yè)輕文化的，假如缺乏較厚的文化底蘊(yùn)，在藝術(shù)上的發(fā)展空間是有限的，因此當(dāng)前舞蹈教育就是要轉(zhuǎn)變這樣的局面，一邊抓文化理論知識的教育，一邊抓其表演意識的培養(yǎng)。

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