淺談中國戲曲元素對當(dāng)代流行音樂的影響

王 睿

（華南理工大學(xué)大學(xué)，廣東 廣州 510000）

淺談中國戲曲元素對當(dāng)代流行音樂的影響

王 睿

（華南理工大學(xué)大學(xué)，廣東 廣州 510000）

流行音樂，以其通俗易懂的歌詞和朗朗上口的旋律為廣大人民群眾所喜愛。也正是因?yàn)槔仙傧桃说倪@一特性，使得流行音樂相較于古典音樂、傳統(tǒng)音樂等其他音樂種類傳播速度和普及范圍更為迅猛。與有著上百年的傳統(tǒng)戲曲音樂相比，流行音樂本身就深受西洋音樂的影響。從中國流行音樂發(fā)展的不到百年的時(shí)間來分析，它是一個(gè)不斷吸收外來音樂，同時(shí)又在中國元素的影響下融合和發(fā)展的過程。在如今倡導(dǎo)民族特色和民族性標(biāo)桿的“全民時(shí)代”的影響下，越來越多的音樂人甚至是普通聽眾都不斷強(qiáng)調(diào)自身文化的輸出和影響力，源源不斷的所謂“中國風(fēng)”音樂作品橫空出世。這些作品強(qiáng)調(diào)運(yùn)用中國傳統(tǒng)音樂元素貫穿作品，將中國戲曲元素滲透。在此基礎(chǔ)上應(yīng)運(yùn)而生一大批中國式流行音樂，現(xiàn)如今這股“中國風(fēng)”深受廣大樂迷的關(guān)注和喜愛。

流行音樂；戲曲元素；“中國風(fēng)”

千禧年后以HOT、神話、東方神起等韓國明星席卷而來的韓流，吹遍了整個(gè)東亞和東南亞地區(qū)；前幾年紅遍全球的以“騎馬舞”為標(biāo)志的《江南Style》也是出自韓國歌手PSY，再看如今在中國演唱會(huì)一場又一場的加開，黃牛出手的高價(jià)票一搶而空，具備這樣的吸金能力的歌手同樣出自韓國的男子團(tuán)體組合BigBang。這不得不引發(fā)音樂工作者的思考，為什么同樣是流行音樂，韓國能做到在已有的本土市場上開發(fā)飽和的情況下，轉(zhuǎn)而輸出自己的音樂文化，并且非常成功的。韓國人將自己的流行音樂文化稱之為所謂的“K-POP”，姑且不論音樂品質(zhì)的優(yōu)良與否，至少在亞洲市場上這種帶著韓國標(biāo)簽的音樂非常受青少年這一龐大群體的推崇。

我們常提到“民族認(rèn)知”的概念，它不同于在危亡時(shí)期的“民族覺醒意識(shí)”。隨著時(shí)代不斷發(fā)展，中國國力不斷增強(qiáng)，人們開始意識(shí)到文化保護(hù)和文化輸出的重要性。也就是在受歐美流行音樂，日本動(dòng)漫音樂以及韓流音樂的多重壓迫下，我們開始發(fā)現(xiàn)被我們長期遺忘的傳統(tǒng)戲曲音樂元素，開始設(shè)想是否能運(yùn)用到流行音樂上，而這個(gè)時(shí)候一種被稱之為“中國風(fēng)”的音樂風(fēng)格應(yīng)運(yùn)而生。黃曉亮在《中國風(fēng)音樂史》中說道：“中國風(fēng)就是三古三新（古辭賦、古文化、古旋律和新唱法、新編曲、新概念）結(jié)合的中國獨(dú)特樂種。

于是，在華語樂壇開始出現(xiàn)了以周杰倫、王力宏、陶喆等一大批音樂人所創(chuàng)作的帶有中國式傳統(tǒng)戲曲元素的流行歌曲。周杰倫擅長將歌詞貼近詩詞，而他的御用作詞人方文山的長處就是歌詞詩詞意境化。這類作品在《菊花臺(tái)》、《青花瓷》等作品中能一一體現(xiàn)，當(dāng)然只是在作詞上寫意化并不能稱為“中國風(fēng)”，于是在《霍元甲》中不僅添加了鑼、鼓、大镲中國傳統(tǒng)民族樂器等的編配，在高潮后段加入京劇唱腔，可以說與之前的Rap唱詞產(chǎn)生了鮮明對比，使人耳目一新。而在王力宏的《花田錯(cuò)》中，前奏也是突出使用二胡這一民族樂器作為引子展開全曲的故事情節(jié)。有意思的是，這首歌借鑒了京劇中《花田錯(cuò)》的一幕戲，將戲劇中人們喜愛的才子佳人的戲碼，運(yùn)用了更為通俗易懂的旋律線條的同時(shí)也結(jié)合了流行音樂風(fēng)格的元素。運(yùn)用戲曲背景為故事創(chuàng)作服務(wù)的并不只是王力宏一個(gè)人，內(nèi)地的音樂人后弦在他的作品《西廂》中也是以中國流傳最為廣泛地愛情故事《西廂記》為背景。可見這些帶有著中國元素的流行音樂作品都有著相同的構(gòu)成因子；故事的背景與傳統(tǒng)戲劇劇本有關(guān)系，比如陶喆的《蘇三說》和李玉剛的新編《貴妃醉酒》；在樂曲的編配上，配器突出使用中國民族樂器，同時(shí)流行音樂元素也同時(shí)得到運(yùn)用。

到了今天，人們提到具有中國特色的流行音樂都將其與港臺(tái)歌手提出的“中國風(fēng)”歌曲掛鉤。鳳凰衛(wèi)視中文臺(tái)在2008年推出的《音樂中國風(fēng)》欄目里，這樣定義“中國風(fēng)”音樂：“中國風(fēng)”其實(shí)是指蘊(yùn)含中國古典文化內(nèi)涵的歌詞，譜以現(xiàn)代流行音樂的旋律及唱腔，從而體現(xiàn)中華文化意境的歌曲。但是鑒于這種較為寬泛的定義，實(shí)際上早在七八十年代流行音樂在大陸地區(qū)盛行以來就不乏具有中國傳統(tǒng)戲曲特色的流行音樂。比如當(dāng)時(shí)以崔健為代表的《一無所有》，杭天琪的《黃土高坡》等大量作品，這些作品中就包含著豐富的信天游和陜北特有的民間小調(diào)，同時(shí)又吸收了北方的一些民歌特色。這些優(yōu)秀的音樂作品打破了以往流行歌曲優(yōu)美、歌頌的特點(diǎn)，以一種批判式的甚至是怒吼式的方式來表達(dá)內(nèi)心的感情，特別是崔健的音樂將民族元素與搖滾的元素結(jié)合。這樣的創(chuàng)新式的作曲方式，在當(dāng)時(shí)帶來的震撼和意義遠(yuǎn)遠(yuǎn)高于現(xiàn)今的“中國風(fēng)”作品。

凸顯具有中國式特色的音樂，并不僅僅只能依靠歌詞的復(fù)古華麗，也不僅僅運(yùn)用一兩句的戲曲唱腔添加色彩。例如京歌《說唱臉譜》，稱之為京歌的原因就是因?yàn)檫@首作品既保留了最為傳統(tǒng)原汁原味的京劇唱腔貫穿全曲，并且將北京的地方方言與旋律結(jié)合充滿了京韻，不只是在歌曲中突兀的循環(huán)一兩句的京劇，而是將唱腔中的拖腔也寫入了旋律唱詞中。這非常符合本身京劇演唱中，男女有唱有和的基本特點(diǎn)，形成了鮮明對比也突出了音樂的主題。

盡管帶有著中國古典傳統(tǒng)特色的流行音樂或者是“中國風(fēng)”依然在華語樂壇占據(jù)一定市場份額，但在市場經(jīng)濟(jì)日益蓬勃發(fā)展的大環(huán)境下的音樂創(chuàng)作也不免受到一定不良的影響，如今的這類音樂作品呈現(xiàn)良莠不齊的態(tài)勢。在MV中一味凸顯場景的復(fù)古，低俗的打著中國傳統(tǒng)古典特色但是與傳統(tǒng)根本牛馬不相及的“中國風(fēng)”單曲和網(wǎng)絡(luò)音樂層出不窮，然而這都不能代表或者稱之為具有中國特色的流行音樂。要秉承靈活多變和適應(yīng)時(shí)代的原則，既要深入挖掘兩種藝術(shù)的精髓，又要在創(chuàng)作中把握好方式和尺度。而現(xiàn)在和未來，我們要推出自己的“C-POP”音樂，就必須要做到真正的彰顯中國傳統(tǒng)特色，賦予傳統(tǒng)戲曲新的藝術(shù)魅力同時(shí)結(jié)合流行音樂元素，輸出真正的中國式音樂文化。

[1]陳訸瑋.“中國風(fēng)”音樂引發(fā)的研究與社會(huì)文化思考[J].東南學(xué)術(shù)》,2009(04).

[2]活動(dòng)評委簡介-沈星[EB/OL]：鳳凰網(wǎng)-音樂,2009(12):25

[3]劉璇.傳統(tǒng)與時(shí)尚的激情碰撞-論戲曲元素在流行歌曲中的應(yīng)用[D].東北師范大學(xué),2012.

[4]師玉麗.戲曲音樂元素在流行音樂中的運(yùn)用[J].藝術(shù)空間,2014(03).

王睿 （1993—）女，漢，本科學(xué)士學(xué)位，現(xiàn)碩士研究生在讀，研究方向：音樂與舞蹈學(xué)（民族聲樂方向）。