劉祎琳
(渤海大學(xué)藝術(shù)與傳媒學(xué)院,遼寧 錦州 121013)
音樂表演藝術(shù)中的個(gè)性與特點(diǎn)
劉祎琳
(渤海大學(xué)藝術(shù)與傳媒學(xué)院,遼寧 錦州 121013)
在崇尚個(gè)性的今天,音樂表演藝術(shù)的個(gè)性與特點(diǎn)往往是表演取得成功的關(guān)鍵性因素,它能將表演者的情感傳遞給觀眾,使觀眾獲得不同的藝術(shù)享受。本文針對(duì)音樂表演藝術(shù)中的個(gè)性與特點(diǎn)展開討論,就在音樂表演藝術(shù)中如何展現(xiàn)個(gè)性與怎樣培養(yǎng)特點(diǎn)提出幾點(diǎn)建議,以供參考。
音樂表演;藝術(shù);個(gè)性;特點(diǎn);情感表達(dá)
音樂表演藝術(shù)是表演者與觀眾進(jìn)行情感交流的獨(dú)特藝術(shù)形式。音符本身沒有生命,而是通過表演者的感情投入實(shí)現(xiàn)了藝術(shù)價(jià)值。在音樂表演的過程中,同樣的作品、不同的表演者,能為觀眾呈現(xiàn)出不同的藝術(shù)內(nèi)涵,給觀眾帶來(lái)不同的藝術(shù)享受,使藝術(shù)作品得到不同的再現(xiàn)與升華。
個(gè)性,又叫人格。它指的是一個(gè)人獨(dú)特心理傾向和本質(zhì)的心理特征,簡(jiǎn)單來(lái)說,就是一個(gè)人區(qū)別于其他人的思想行為。在音樂表演藝術(shù)中,個(gè)性與特點(diǎn)就是在表演的過程中,表演者通過不同的表演形式為音樂作品賦予的獨(dú)特靈魂。同樣的音樂作品,表演者不同,便會(huì)呈現(xiàn)出不同的魅力、詮釋出不同的內(nèi)涵;即使表演者相同,在不同的時(shí)間、不同的地點(diǎn)、不同的人生階段也會(huì)為觀眾帶來(lái)不同的藝術(shù)感受。
(一)個(gè)性豐富了音樂作品的藝術(shù)效果
俗話說,一千個(gè)讀者就有一千個(gè)哈姆雷特。讀書是這樣,在音樂表演藝術(shù)中也是這樣,同一個(gè)作品,不同的人詮釋就會(huì)產(chǎn)生不同的感覺。有個(gè)性的音樂表演藝術(shù)作品,能夠在眾多作品中脫穎而出,使觀眾體會(huì)到更多的人生感悟與藝術(shù)享受。個(gè)性賦予音樂表演藝術(shù)以靈魂與生命,讓觀眾在內(nèi)心的激蕩中獲得更多的想象空間。例如,音樂作品《傳奇》。在原作者李健演唱時(shí),會(huì)有一種深情蘊(yùn)含其中;而春晚上王菲演唱時(shí),又會(huì)產(chǎn)生一種空靈的意境。二者各有優(yōu)勢(shì)也各具特色,高下難辨,但卻會(huì)給人帶來(lái)更多的感受。
(二)個(gè)性增強(qiáng)了音樂表演的感染力度
在對(duì)音樂作品進(jìn)行藝術(shù)表演的過程中,如果表演者缺乏足夠的個(gè)性,就會(huì)使作品的感染力大打折扣。很多表演者在剛開始表演的時(shí)候都喜歡對(duì)前人進(jìn)行模仿,但一樣的風(fēng)格很容易使觀眾將表演者與前人進(jìn)行對(duì)比。無(wú)論如何,表演者都無(wú)法成為超越原唱的存在,就更別說在觀眾心目中留下很深的印象了。因此,表演者想要在音樂道路上長(zhǎng)久的走下去,就必須為作品賦予個(gè)性與靈魂,將自己的的理解與感受融入其中,增強(qiáng)音樂的感染力度。例如,歌手林宥嘉在演唱《你是我的眼》時(shí),將自己的真情實(shí)感融入其中,借助自己廣闊的音域與強(qiáng)大的爆發(fā)力,帶給了觀眾超強(qiáng)的感染力,使這首翻唱歌曲成為了自己的成名曲之一。
(三)個(gè)性激發(fā)了觀眾內(nèi)心的情感共鳴
優(yōu)秀的作品通常具有高度的個(gè)性化。表演者在進(jìn)行表演的時(shí)候,用自己獨(dú)特的品味與格調(diào)將旋律進(jìn)行個(gè)性化改編,使音樂更加適合自己的音色與演唱特點(diǎn),再通過自己的感悟?qū)⒁魳焚x予多樣的表現(xiàn)形式,激發(fā)觀眾內(nèi)心最深處的共鳴。例如,華晨宇在翻唱《我的滑板鞋》時(shí),沒有完全按照原唱套路,而是融入了自己的個(gè)性,為作品帶來(lái)全新的靈魂與超強(qiáng)的感染力,增添了歌曲的爆發(fā)力與潮流感,甚至提升了原版的品味與格調(diào),點(diǎn)燃了觀眾內(nèi)心的火焰,對(duì)這首歌留更加深刻的印象。
鑒于個(gè)性特點(diǎn)能為音樂表演藝術(shù)帶來(lái)更多魅力,因此,表演者必須在生活中提高藝術(shù)修養(yǎng)、培養(yǎng)創(chuàng)造意識(shí)、重視情感交流,從而豐富自身閱歷,更好地培養(yǎng)表演個(gè)性。
(一)提高藝術(shù)修養(yǎng),豐富人生閱歷
在文學(xué)創(chuàng)作領(lǐng)域流傳著這樣一句話:多讀多寫多生活,邊讀邊寫邊生活。文、藝不分家,這句話在藝術(shù)領(lǐng)域同樣可以適用。在音樂表演藝術(shù)中,表演者需要不斷學(xué)習(xí),從生活中汲取靈感,在體驗(yàn)里培養(yǎng)能力,使自己的藝術(shù)表現(xiàn)水平通過量的積累達(dá)到質(zhì)的飛躍。杰出的音樂表演藝術(shù)家們從來(lái)不會(huì)停下學(xué)習(xí)的腳步,在追求藝術(shù)的過程中不斷讀書學(xué)習(xí)、豐富自身閱歷、提高文化藝術(shù)修養(yǎng),從而能夠?qū)σ魳纷髌愤M(jìn)行更加深刻的解讀,創(chuàng)作的作品也能為觀眾帶來(lái)更大的沖擊力。
(二)培養(yǎng)創(chuàng)造意識(shí),激發(fā)創(chuàng)作熱情
在音樂表演藝術(shù)領(lǐng)域,“不滿足”這個(gè)詞仿佛是對(duì)表演者的一種褒揚(yáng),不甘于已有的成就,對(duì)音樂藝術(shù)有著更加深入的追求。優(yōu)秀的表演藝術(shù)家永遠(yuǎn)是不滿足的,他們不滿足于自己已有的成績(jī)、不滿足于在觀眾心中的地位,甚至不滿足于自己一成不變的風(fēng)格;他們熱愛自己的職業(yè),希望能夠?yàn)橛^眾帶去全新的藝術(shù)感受,因此無(wú)時(shí)無(wú)刻不在生活中汲取個(gè)性創(chuàng)作的靈感,用自身的感悟與對(duì)自然的熱愛激發(fā)個(gè)性創(chuàng)作的熱情。
(三)重視情感交流,學(xué)會(huì)鉆研思考
情感的交流需要表演者學(xué)會(huì)鉆研、善于思考,力求使作品在以下三個(gè)方面進(jìn)行情感上的交流:與觀眾的交流、與其他表演者的交流、與作品的交流。
首先,通過音樂表演,將自己的情感傳達(dá)給觀眾,從而與觀眾進(jìn)行心靈上的溝通與交流。這種深層次的情感交流能使表演者觸碰到觀眾內(nèi)心深處最柔軟的部分,增強(qiáng)觀眾的欣賞感受。其次,通過溝通交流,與其他的表演者進(jìn)行配合。將自己的音樂理念與合作者的表演觀點(diǎn)進(jìn)行求同存異的融合,使演出變得更加完美,也能為觀眾帶來(lái)美好的藝術(shù)體驗(yàn)。最后,與作品進(jìn)行深層次的交流,弄清楚創(chuàng)作者的創(chuàng)作背景與作品的深層含義,并通過自身閱歷為其賦予新的思想與風(fēng)格。
(一)個(gè)性的聲音,增強(qiáng)感染
聲音是音樂表演藝術(shù)的基礎(chǔ),是情感傳遞的核心,只有充滿表現(xiàn)力的聲音才能感染更多的觀眾。因此,表演者在對(duì)原作品進(jìn)行個(gè)性創(chuàng)作之前,需要充分把握自身聲音特點(diǎn),再根據(jù)特點(diǎn)對(duì)作品的真實(shí)內(nèi)涵進(jìn)行完美的再創(chuàng)造,使聲音更富穿透力且更加符合作品的意境,從而在觀眾的腦海中留下更加深刻的印象。
例如,張學(xué)友的重音渾厚有力、高音通透明亮,給人深情的感受;張信哲的聲線干凈清透、不含一絲雜質(zhì),給人憂郁的感覺;韓紅的聲音高亢嘹亮、爆發(fā)力極強(qiáng),給人的心靈帶來(lái)巨大的沖擊;劉歡的歌聲鼻音濃厚、氣勢(shì)雄渾,給人帶來(lái)大氣磅礴的感覺。他們聲音具有非常明顯的特點(diǎn),且能夠完美地對(duì)聲音進(jìn)行控制,將自己的聲音運(yùn)用得恰到好處,在表演的過程中帶給觀眾更多的感染力。
(二)精湛的技巧,提升高度
有了聲音還不夠,還需要擁有精湛的表演技巧,對(duì)自己與音樂都能進(jìn)行良好地控制,在充分掌握自身演唱的速度、力度、速度、音準(zhǔn)等內(nèi)容的同時(shí),還需要準(zhǔn)確把握音樂的節(jié)奏,并對(duì)其實(shí)施控制,最終才能表演出音律和諧的作品,提升作品的高度。沒有精湛的技巧,即使擁有充沛的感情也無(wú)法彌補(bǔ)作品的蒼白無(wú)力,在表演中幾乎不可能獲得成功。
專業(yè)的音樂表演藝術(shù)家都擁有精湛的技巧,這樣才能支撐自己在開演唱會(huì)的時(shí)候連唱多首歌曲嗓子不啞,也能幫助自己使音域更加寬廣、氣息連綿不絕,更能在表演唱跳的時(shí)候不會(huì)氣喘吁吁、完整地唱完整首歌曲。因此,技巧在表演者的表演過程中占據(jù)了非常重要的地位,值得所有的音樂藝術(shù)表演者重視起來(lái),磨練自身技巧,提升藝術(shù)高度,在重視作品的基礎(chǔ)上實(shí)現(xiàn)個(gè)性化的突破,最終達(dá)到藝術(shù)作品的升華。
(三)豐富的情感,引發(fā)共鳴
情感是音樂作品的靈魂,也是表演者展現(xiàn)個(gè)性放飛自我的工具,更是溝通表演者與觀眾的橋梁。因此,表演者在進(jìn)行藝術(shù)表演的過程中,應(yīng)該看到豐富情感的重要意義,并重視起來(lái),為了表達(dá)作品的真情實(shí)感而做出努力。如果表演者不能投入真情實(shí)感,那么無(wú)論表演者的肢體多么協(xié)調(diào)、演出現(xiàn)場(chǎng)的氛圍多么好、舞美燈光多么棒,也不能感染觀眾、引起共鳴,這場(chǎng)演出就算是失敗了百分之八十;但反之,如果表演者感情充沛,那么即使是在地鐵邊、馬路旁,沒有燈光舞美、沒有伴舞特效,也能感染到匆匆往來(lái)的行人,引發(fā)共鳴,完成最棒的演出。
就好比沒有經(jīng)歷過情感的人無(wú)法唱情歌一樣,單憑想象,永遠(yuǎn)也無(wú)法體會(huì)到音樂的情感,更不要說將情感與音樂完美融合了,反之則不然。例如,韓紅在創(chuàng)作音樂作品《天亮了》時(shí),親身體驗(yàn)到將山區(qū)的纜車,感受到了那份恐懼與無(wú)助,并將這種情感完全融入到作品之中,用音樂為觀眾展現(xiàn)出了一種超越生死的愛與一份讓人潸然淚下的感動(dòng),真正做到了真情實(shí)感的個(gè)性表達(dá),感染到了每一個(gè)聽歌的人,最終使這首歌榮獲多種獎(jiǎng)項(xiàng)。
綜上所述,音樂表演是對(duì)音樂藝術(shù)的再創(chuàng)作,表演者要時(shí)刻將發(fā)揚(yáng)個(gè)性作為自己的準(zhǔn)則,將自己的思想、情感融入其中,為作品賦予全新的靈魂。因此,表演者需要擁有嫻熟的表演技巧,能夠?qū)⒆约旱恼媲閷?shí)感融入到作品之中,對(duì)藝術(shù)作品進(jìn)行獨(dú)特的表達(dá),使自己的表現(xiàn)形式在眾多音樂作品中脫穎而出,進(jìn)而實(shí)現(xiàn)自我價(jià)值的飛躍。
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劉祎琳(1994),漢族,河北省保定人,遼寧省渤海大學(xué)藝術(shù)與傳媒學(xué)院2013級(jí)音樂表演系本科,研究方向?yàn)橐魳繁硌莘较颉?/p>