指尖上的中國風(fēng)
——中國風(fēng)格鋼琴作品的演奏特征及風(fēng)格的探討*

孫 韻

（南京特殊教育師范學(xué)院音樂學(xué)院，江蘇 南京 210038）

指尖上的中國風(fēng)
——中國風(fēng)格鋼琴作品的演奏特征及風(fēng)格的探討*

孫 韻

（南京特殊教育師范學(xué)院音樂學(xué)院，江蘇 南京 210038）

中國風(fēng)格的鋼琴作品曲目眾多，廣博精深，每一首都深深的打下了中華民族的烙印，在世界舞臺(tái)上發(fā)光發(fā)熱。由此，本文將以“中國風(fēng)”為切入點(diǎn)，對(duì)中國鋼琴作品獨(dú)有的特征，其音樂曲式、風(fēng)格特點(diǎn)和中國風(fēng)格作品的演奏技巧三方面入手，以多首廣為流傳的優(yōu)秀作品為例，探討如何正確、形象的演繹中國風(fēng)格鋼琴作品，從而體現(xiàn)中國傳統(tǒng)文化的精髓，彰顯中國風(fēng)給予鋼琴作品別有洞天的魅力。

中國風(fēng)格；鋼琴作品；演奏；探討

鋼琴作為一件有300多年歷史并帶有濃郁特色的西洋樂器，在明朝時(shí)期由英國傳入中國，直到鴉片戰(zhàn)爭(zhēng)之后，“師夷長技以制夷”的思想驅(qū)使愈來愈多優(yōu)秀的西方鋼琴音樂作品被大家所熟知。隨著時(shí)代的發(fā)展，當(dāng)代中國的鋼琴音樂在創(chuàng)作上立足生活，扎根歷史，從人民出發(fā)，結(jié)合大眾審美情趣，薈萃具有中國傳統(tǒng)特色的音樂風(fēng)格，將中國鋼琴作品中或玲瓏婉轉(zhuǎn)、或蕩氣回腸的情愫淋漓盡致的展現(xiàn)出來，精巧獨(dú)絕，“中國風(fēng)”鋼琴曲在此基礎(chǔ)上得以長足發(fā)展。然而，風(fēng)格不同，中國鋼琴作品的演奏技法同樣不盡一致，這是需要鋼琴演奏者亟待探討論證的重要課題。

一、中國鋼琴作品的特征

中國鋼琴作品是中國傳統(tǒng)音樂文化的衍生與體現(xiàn)、繼承與發(fā)展，綿延幾千年，植根于中華民族深厚的歷史文化里，飽含著一定脈絡(luò)的音樂思想意識(shí)。中國鋼琴作品在精神層面反應(yīng)了“中庸”之道，不偏不倚，汲取與融合，其重要的特征之一：儒家思想以“和”為貴。在王建中改編的古琴曲《梅花三弄》中，保留了原古琴曲“散，慢，快，散”的結(jié)構(gòu)模式，通過泛音的模仿（八度倚音與長陰），不同位置重復(fù)演奏三次表現(xiàn)了梅花高潔，將在冰天雪地中傲然孤潔、遺世獨(dú)立的梅花，其背后的高深意境淋漓盡致的展現(xiàn)出來；《梅花三弄》在和聲的部分，采取濃郁民族傳統(tǒng)化和音（四五度重疊和弦），五聲音階下行，節(jié)奏間緩，一拍一音，一拍一和弦，高低音兼揉，將中國傳統(tǒng)音樂所講究的“和”的思想，從旋律走向、情緒表達(dá)和音樂思想多個(gè)方面都體現(xiàn)出來。

此外，中國鋼琴曲有別于西方鋼琴作品的復(fù)聲思維方式，立足大眾審美情趣，將傳統(tǒng)音樂與現(xiàn)代技法相結(jié)合，是民族文化與現(xiàn)代氣息的碰撞與融匯；黎英海改變的鋼琴曲《夕陽簫鼓》，是一首婉約而不失質(zhì)樸（以單聲思維五聲商調(diào)式為基礎(chǔ)），流暢卻不失變化（傳統(tǒng)變奏與同音模擬糅合）的鋼琴曲，或濃郁悠長、或渾厚挺拔、或明亮清高、或虛實(shí)有別；全曲展現(xiàn)了對(duì)琵琶、古箏等中國民族器樂的模擬演奏，使樂曲如同主題“簫聲”感情基調(diào)：寧靜致遠(yuǎn)。借景抒情，以樂抒懷，古往今來文人墨客皆是同情同理，《夕陽簫鼓》的全曲，由引子中節(jié)奏自由的民間散板形式，演繹“琵琶和弦”，向大家舒卷開一幅“鐘鼓齊鳴，漁船歸晚，斜陽如梭”的山水畫卷，以此襯托出心中的怡然自得；隨后，曲中巧妙運(yùn)用散板，小快板到行版等節(jié)奏模式，通過顫音裝飾音以及同音換指的手法，對(duì)傳統(tǒng)器樂如古琴、鐘鼓音色的模擬，使得畫面更有層次感，如同緩緩拉近的篇幅，“魚翔淺底，萬物霜天競(jìng)自由”；在跟隨節(jié)奏的變換，力度減弱，音域拉開，“夕陽簫鼓幾船歸”成為回味悠長的結(jié)尾。《夕陽簫鼓》這首鋼琴作品，融合民族器樂的演奏精髓，表現(xiàn)出濃郁的民族風(fēng)格，“醉翁之意不在酒”，實(shí)則展現(xiàn)了對(duì)祖國大好河山的誠摯情懷，這也是“天人合一”的美學(xué)思想。

以上可以看出，體現(xiàn)民族音樂文化的鋼琴曲大部分都出自于對(duì)古曲和民間樂曲的改編和移植，這為世界鋼琴藝術(shù)增添了奇光異彩，并為以后的發(fā)展挖掘出無限發(fā)展的空間。

二、中國鋼琴音樂曲式風(fēng)格特點(diǎn)

中國鋼琴作品經(jīng)歷了不同的歷史階段，不是在前人種樹的基礎(chǔ)上后人乘涼，而是在幾代音樂家和演奏家共同努力下，逐步形成自己的格調(diào)。在鋼琴作品的創(chuàng)作曲式上，充分吸取了外國鋼琴作品編曲、曲調(diào)的風(fēng)格，“西為中用”、“中西交融”，創(chuàng)造出獨(dú)具中國特色的曲式作品。

（一）抒情小曲風(fēng)格

在古典鋼琴作品中，格里格的《抒情小曲集》以其優(yōu)雅精致和深厚的民族氣息受到親睞，是鋼琴家們經(jīng)常演奏的曲目。中國作曲家借鑒西方音樂創(chuàng)作風(fēng)格技巧，吸收世界音樂文化之精髓，創(chuàng)造出與中國民特色交相輝映的音樂，其織體大巧不工，篇幅短小精煉，旋律玲瓏婉約，生動(dòng)鮮明，手法巧妙，富于色彩。極具中國抒情小曲風(fēng)格特特色的作品，如《空谷回聲》、《巴蜀之畫》、李瑞星的《采茶舞》等，都是抒情風(fēng)格曲中的翹楚之作。

（二）組曲小曲風(fēng)格

組曲是鋼琴創(chuàng)作中重要的曲式結(jié)構(gòu)，同時(shí)也是我國鋼琴作品較為普遍的編曲結(jié)構(gòu)，其地位不容小覷。此類代表作品有《劉三姐》、《劉?？抽浴贰ⅰ堕L短的組合》等。從目前的資料上來看，丁善德先生于1945年創(chuàng)作的《春之旅》組曲是我國第一部獨(dú)立創(chuàng)作出版的鋼琴組曲，該套組曲由《待曙》、《舟中》、《楊柳岸》、《曉風(fēng)之舞》四首帶標(biāo)題的小曲組成。這四個(gè)標(biāo)題不僅概括了組曲內(nèi)容、主題方向，也體現(xiàn)了中國作曲家對(duì)標(biāo)題音樂的大膽嘗試?！洞褐谩方M曲雖與傳統(tǒng)鋼琴曲式結(jié)構(gòu)類似，但在民族風(fēng)格上的把握運(yùn)用已經(jīng)趨于成熟，其色彩斑斕的和聲織體運(yùn)用顯得更為突出。

中國的鋼琴組曲作品多數(shù)是由作曲家為每一樂章取名，在統(tǒng)一的標(biāo)題之下，用若干首鋼琴曲來表達(dá)同一主題或多個(gè)主題。例如汪立三先生創(chuàng)作的《東山魁夷畫意》，這是汪立三先生根據(jù)觀賞日本畫家東山魁夷畫展后，關(guān)于畫家冷峻的風(fēng)格，選取四幅畫創(chuàng)作而成，全曲由四個(gè)樂章構(gòu)成，《冬花》、《森林的秋裝》、《湖》、《濤聲》。第四樂章取名《濤聲》，將日本音調(diào)引入中國作品中，是全曲最激動(dòng)人心的高潮部分，鋼琴曲賦予畫作更多的聯(lián)想，古代鑒真東渡日本百折不饒的意志和矢志不渝的信念，讓人肅然起敬，中國傳統(tǒng)風(fēng)格主題和日本調(diào)式音階，即有撲面而來的海浪之音，也有鐘鼓之聲，長鳴補(bǔ)習(xí)，聽起來驚心動(dòng)魄，即此表達(dá)了更多關(guān)于哲理性的思想境界。

（三）復(fù)調(diào)線型風(fēng)格

鋼琴的優(yōu)越性在于可以進(jìn)行多聲部的演奏，雙手分別彈奏三個(gè)甚至四個(gè)不同旋律，訓(xùn)練雙手的獨(dú)立性和協(xié)調(diào)性。受西方音樂的影響和中國鋼琴音樂的飛速發(fā)展，近二十年來中國風(fēng)格的復(fù)調(diào)作品越來越多，復(fù)調(diào)風(fēng)格的中國鋼琴曲大多數(shù)改編自民間戲曲、器樂曲和民歌，將各類中國風(fēng)格元素匯入其中，充分表達(dá)不同地區(qū)、民族的獨(dú)特“語匯”。例如，鋼琴組曲的標(biāo)題音樂《延安生活素描》，展現(xiàn)了“日出而作，日落而息”的陜北人民生活場(chǎng)景，具有樸實(shí)的生活氣息，表達(dá)了對(duì)建設(shè)祖國大好山河的豪情滿懷，同時(shí)也將復(fù)調(diào)型結(jié)構(gòu)的民族區(qū)域性從樂曲中展露出來。

賀綠汀先生創(chuàng)作的《牧童短笛》聞名中外，是中國最早的自由對(duì)位的復(fù)調(diào)音樂，在我國鋼琴發(fā)展史上具有里程碑式的偉大意義。技法上，賀綠汀先生大膽借鑒西方復(fù)調(diào)作曲手段，風(fēng)格上，保留著濃厚的中國民族民間音樂特色。清新流暢，質(zhì)樸明朗，悠悠江南水鄉(xiāng)的畫面躍然入目，令人回味無窮。

三、中國風(fēng)格鋼琴作品的演奏技巧

首先，中國鋼琴作品大都是從民歌和民族傳統(tǒng)器樂曲調(diào)改編而成。因此，音色的模擬，成為演奏中國鋼琴作品的特殊技巧之一。例如，王建中根據(jù)民間嗩吶曲改編鋼琴曲《百鳥朝鳳》，手指觸鍵的不同方位、不同角速度，不同力道即可產(chǎn)生不同的風(fēng)格與變化莫測(cè)的音色，這需要巧妙運(yùn)用裝飾音模擬大自然最純粹的聲音：在鋼琴曲開篇描述鳥鳴時(shí)，要求用指尖敏銳地觸及琴鍵，手腕平穩(wěn)、肩、臂放松運(yùn)用大量的倚音、顫音、波音等演奏方式，清晰跳躍卻流暢悅耳的旋律線條，將大自然生機(jī)勃勃的景象活靈活現(xiàn)的展現(xiàn)出來；在《百鳥朝鳳》高潮處，節(jié)奏加快，反其道而行的右手跨八度和弦，左手在十六分音符中快速跳躍，要求指尖帶有力度，下鍵快速準(zhǔn)確，音質(zhì)才能帶有顆粒感，明脆而均勻；在《百鳥朝鳳》結(jié)尾的百鳥合鳴階段，是樂曲的第二華章，手指力度加強(qiáng)重音集中，彈奏右手八度左手五度的十六分音符，必須在跨八度時(shí)抓住琴鍵，才能在不斷加快的節(jié)奏中，保持緊湊而強(qiáng)烈的音色，突出百鳥齊鳴的酣暢淋漓，極大程度振奮了聽覺器官。而在蔣祖馨的《笙舞》通過模仿笙吹奏的四五度音程的裂開而入耳音色特點(diǎn)，需要用手指的肉墊部分靈活觸鍵，發(fā)音清越，音質(zhì)柔和，具有較強(qiáng)歌唱性，極富市井生活氣息。

其次，裝飾音的運(yùn)用也是中國風(fēng)格鋼琴作品創(chuàng)作的精巧之處，更是民族風(fēng)韻得以體現(xiàn)的重要條件。同樣以《百鳥朝鳳》為例，此首鋼琴曲目大量運(yùn)用裝飾音來裝飾鳥聲的俏皮靈動(dòng)，通過短裝飾音短、快速的演奏，描繪出小鳥敏捷靈活的畫面；而長顫音的運(yùn)用，需要手指均勻用力，觸鍵柔和，是聲音均勻和諧，將鳥兒婉轉(zhuǎn)動(dòng)聽的聲音通過鋼琴鍵彈奏出來。此外，演奏技法還有踏板的運(yùn)用，在《百鳥朝鳳》中，踏板起著一個(gè)開門見山突出主題的作用。鳥叫的聲音清脆短促，由此在十六分音符的階段，踏板必須踩得較為頻繁且干脆利落；而在這首鋼琴曲中，有段蟬鳴部分，則需要使用弱踏板，增強(qiáng)彈奏的柔和婉轉(zhuǎn)。演奏時(shí)全神貫注，“人曲合一”才能準(zhǔn)確表達(dá)樂曲情感。

中國民族音樂強(qiáng)調(diào)一個(gè)“腔”的韻味，以行腔韻味為特點(diǎn)，對(duì)“腔”調(diào)的運(yùn)用貫徹整個(gè)中國音樂的發(fā)展始末?！扒弧钡捻嵨妒谷唬總€(gè)音在演奏音色上的要求迥乎不同：音符之間的連貫；節(jié)奏的快慢；觸鍵的強(qiáng)弱等方面，由此展現(xiàn)具有中國民族特色的韻律之道。在鋼琴曲《二泉映月》中，采用了“潤腕”的特殊彈法，是在彈奏時(shí)指腹下鍵，彈得要輕盈緩慢，同時(shí)手指宛如沾了膠水觸鍵，稍稍粘鍵，使得整個(gè)樂曲更加通順連貫，營造一種凄婉的意境，并且富有令人思考的空間。中國“腔”的韻味，是一種表現(xiàn)形式，也是一種精神文化內(nèi)涵，講究“神似”而非“形似”的一種狀態(tài)。而上文中，中國鋼琴曲對(duì)特殊音色的模仿和處理，根據(jù)不同環(huán)境下的風(fēng)格韻味來模擬音色，虛實(shí)相間中追求朦朧中生動(dòng)，不失共鳴的“腔”調(diào)。中國鋼琴音樂的旋律中，單音的變化起伏不定，這種旋律音的曲折性，與書法中的抑揚(yáng)頓挫，聲樂中的真假音轉(zhuǎn)換，山水畫中的點(diǎn)線面結(jié)合有異曲同工之妙，皆是中國傳統(tǒng)文化孕育下的獨(dú)特“腔”調(diào)。

四、結(jié)語

中國鋼琴作品在鋼琴創(chuàng)作中獨(dú)具演奏風(fēng)格和人文情懷，“中國風(fēng)”的鋼琴作品曲風(fēng)新穎而不失樸實(shí)，植根于渾厚歷史文化，取經(jīng)于世界優(yōu)秀演奏技法，源于生活，表達(dá)人本身的感悟體會(huì)。這是一種帶有浪漫主義色彩的藝術(shù)表現(xiàn)手法，融景于情，以樂抒情，樂景合一，妙趣橫生，賦予中國鋼琴作品在時(shí)代背景下以更高層次的藝術(shù)境界。希望通過本文的梳理，能夠?yàn)橐魳饭ぷ髡咴谥袊撉僮髌费葑嗌?，提供一定的思考和參見?！?/p>

[1] 陳光泉.中國鋼琴音樂作品獨(dú)特的風(fēng)格和創(chuàng)作手法[J].音樂探索,2012,02.

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[3] 童道錦.中國近現(xiàn)代鋼琴作品演奏風(fēng)格研究[M].人民音樂出版社,2013,06.

[4] 李俊.試論中國風(fēng)格鋼琴作品的傳統(tǒng)音樂神韻表現(xiàn)手法[J].藝術(shù)百家,2014,05.

2015年南京特殊教育師范學(xué)院教學(xué)教改研究課題《高師音樂專業(yè)鋼琴課“階梯式”教學(xué)的探索與研究—以高等特殊教育音樂專業(yè)為例》階段性研究成果（2015JGKT012）

孫韻（1982-），江蘇南京人，南京特殊教育師范學(xué)院音樂學(xué)院講師，主要研究方向：鋼琴教學(xué)及音樂教育。