淺析肖邦《降b小調(diào)諧謔曲》的演奏技巧及音樂表現(xiàn)

張迪華

（衡陽師范學(xué)院，湖南 衡陽 421001）

淺析肖邦《降b小調(diào)諧謔曲》的演奏技巧及音樂表現(xiàn)

張迪華

（衡陽師范學(xué)院，湖南 衡陽 421001）

肖邦《降b小調(diào)諧謔曲》其獨(dú)特的體裁無論從作品的演奏技巧或是音樂表現(xiàn)力都堪稱完美，其中有很強(qiáng)的民族特點(diǎn)，充滿著斗爭精神和愛國情懷，筆者通過對這首作品的風(fēng)格特點(diǎn)、背景、體裁及演奏技術(shù)研究等相關(guān)方面做大量的工作與研究，爭取運(yùn)用各種演奏技巧對肖邦諧謔曲的表演進(jìn)行較為全面的解析，并分析如何把各種演奏技巧良好的運(yùn)用，目的在于幫助演奏者更好的演奏本曲，從而穩(wěn)定、自如的表現(xiàn)自己的技藝，把這首作品詮釋得更加透徹。

肖邦；諧謔曲；風(fēng)格特點(diǎn)；演奏技巧

肖邦是一位浪漫主義派鋼琴作曲家，他的作品主要是鋼琴曲，被譽(yù)為“鋼琴詩人”，肖邦作為一位鋼琴演奏的創(chuàng)新者，他比所有的作曲家都要更深入研究鋼琴演奏的表現(xiàn)力，演奏者要表演好這首鋼琴曲，除了要了解其產(chǎn)生時(shí)期的時(shí)代背景、思想內(nèi)容和風(fēng)格之外，還必須嫻熟的掌握該作品的演奏技術(shù)及音樂語言。我們一定要將肖邦的作品仔細(xì)分析過后才能發(fā)現(xiàn)他的作品不僅是在技巧上有著高超的難度，美妙動(dòng)聽的音樂更是肖邦作品的精華。

一、肖邦《降b小調(diào)諧謔曲》的演奏技巧

1.指力觸鍵。所謂指力觸鍵在字面上的解釋就是手指發(fā)力去演奏作品。讓手保持正常演奏姿勢，手指緊貼鍵盤，讓手指控制到需要用的力量慢慢下鍵，彈完一個(gè)音再把力量慢慢轉(zhuǎn)移給另外一個(gè)手指，這樣練習(xí)了幾遍慢的再慢慢加速度練習(xí)，最后原速練習(xí)就會(huì)出現(xiàn)需要的效果了。

樂曲的開頭（第1、2小節(jié)）就運(yùn)用了指力觸鍵，這里的音要彈奏的十分輕巧，手指要做好準(zhǔn)備不能盲目的一帶而過而是非常干凈的三個(gè)音，給人一種神秘、緊張的感覺，這開頭的兩小節(jié)十分重要，它為后面第5至8小節(jié)的“ff”做了十分重要的鋪墊，而往往緊湊、輕巧的結(jié)合是十分考驗(yàn)表演者的演奏水平的，這就需要表演者具備一定的控制力，這里是純手指運(yùn)動(dòng)，首先要保持好一個(gè)手型兩句三連音需要一氣呵成，不要帶動(dòng)手腕，否則力量就不能完全在指尖上，也不要壓手腕和手指，要清楚、干凈。

2.臂落觸鍵。臂落觸鍵就是突然落下前臂或全臂，手與手臂都從琴鍵上向下垂掛著，在作品的第49小節(jié)中出現(xiàn)了一個(gè)臂落觸鍵，臂落觸鍵就可以讓所彈奏的音穿透力強(qiáng)而且聲音扎實(shí)有力，在練習(xí)的時(shí)候需把整個(gè)手臂放松抬起然后突然下落全臂，指尖牢牢地站在琴鍵上，便可以聽見所要彈得音，整個(gè)過程只有指尖是用力的其他的地方都要放松。從樂曲的第49至56小節(jié)也是一個(gè)需要注意的地方，首先右手的高八度的F要把聲音彈到底要讓聲音充分的亮出來，有一種碰鈴般有穿透力，接下來的一串音階要彈出音樂來而不能死板的機(jī)械運(yùn)動(dòng)可以有一點(diǎn)小小的強(qiáng)弱對比，接下來53小節(jié)的第一個(gè)音C一定要彈得弱，53小節(jié)到56小節(jié)形成了一個(gè)句子而在肖邦的作品中句子感是一個(gè)很重要的方面所以前一句我們要做漸強(qiáng)后一句要做減弱，左手的三和弦聲音一定要整齊要同時(shí)出聲而且要做一個(gè)減弱的過程。

3.手力觸鍵。手力觸鍵是使用最廣的一種觸鍵方式，練習(xí)觸鍵的時(shí)候首先讓手臂放松，手指牢牢地立在琴鍵上，讓手指稍稍抬起離開琴鍵大概1厘米的高度然后手指發(fā)力快速擊鍵，整個(gè)過程手腕都處于放松狀態(tài)，練習(xí)時(shí)手臂必須放松，手腕放松抬高讓前臂稍稍抬起，落鍵時(shí)手指要穩(wěn)，否則就會(huì)變成拍打琴鍵。本作品的第334小節(jié)365就運(yùn)用到了手力觸鍵。在練習(xí)手腕放松時(shí)，手指要牢牢立在琴鍵上，準(zhǔn)備落鍵時(shí)手指高抬，彈下時(shí)手指朝鍵上和鍵里用力，練習(xí)時(shí)可以先一個(gè)音一個(gè)音的練習(xí)，然后兩個(gè)兩個(gè)練習(xí)，最后把整串音連起來，這段音樂一定要有連貫性與句子感，左手的附點(diǎn)二分音符一定要突出，形成一個(gè)完整的聲部，練習(xí)時(shí)手腕一定要處于放松狀態(tài)，否則會(huì)造成演奏僵硬和滯重。

二、音樂表現(xiàn)

1.力度對比處理。力度，對于鋼琴這件樂器是一個(gè)很重要的部分，不同的力度表現(xiàn)力可以讓人們感受到作者不同的內(nèi)心感受，不管是一首憂傷的作品或者是一個(gè)輝煌的作品都要有力度的對比，有了對比音樂才有靈魂，作品從呈示部輕聲的（sotto voce）開始到非常強(qiáng)的（ff）回答，最開始的三連音觸鍵應(yīng)輕巧、干凈，力度要很弱，然后彈奏一個(gè)有力的八度音作為回答，這樣就形成了本首作品的主題，充滿戲劇色彩。呈示部副部勇敢的、有精神的（con anima）使其旋律更加的動(dòng)感，控制中等力度（mp、mf）彈奏就可以。展開部從安靜（sostenuto）和輕聲的開始表現(xiàn)了凝重的氣氛，表現(xiàn)了肖邦看似平靜的旋律下，隱藏著一顆充滿激情的心，它所表現(xiàn)的是教堂音樂的莊嚴(yán)與凝重，所以八度和弦彈得要像教堂管風(fēng)琴的音色，力度不要太強(qiáng)，用p就可以，但下鍵時(shí)手指要彈到底聲音要推進(jìn)去。最后用更快一些的速度來表達(dá)肖邦用歌劇式的戲劇性極大地發(fā)揮鋼琴的魅力，并用延音踏板來增強(qiáng)聲音的連續(xù)性和飽滿度。

2.樂句的處理。一般一個(gè)樂句只有一到兩種音型構(gòu)成，這樣與下一個(gè)樂句就可以構(gòu)成一個(gè)完整的動(dòng)機(jī)。就像作品剛開始連續(xù)的三連音樂后面一句強(qiáng)有力的八度音形成了一個(gè)鮮明的對比，但這兩個(gè)樂句之間要有一種自然地聯(lián)系，就像第一句的三連音要彈奏的輕巧有一種疑問的語氣，不能把它彈奏的像戛然而止的感覺，然后后面出現(xiàn)一個(gè)強(qiáng)有力的回答樂句，這兩個(gè)樂句就好像一問一答，這樣的一個(gè)樂句組成一個(gè)樂段。

[1]陳默.淺析肖邦諧謔曲及其演奏[J].成才之路,2011,21.

[2]王效軻.淺析肖邦諧謔曲的音樂特色[J].歌海,2009,04.