淺論肖邦《升c小調夜曲》的藝術風格

趙莉

摘要：肖邦是一位感情細膩，具有詩意的鋼琴大師。他一生中為我們奉獻了大批有價值的鋼琴作品。升C小調夜曲（op.27No.1）是肖邦夜曲中極富于戲劇性、震撼性的作品。本文以升C小調夜曲為研究對象，對肖邦的作品進行更深一步的解讀。

關鍵詞：升C小調夜曲 彈奏詮釋及體會

一、肖邦夜曲的風格

夜曲nocturne名為夜禱，其語源是從拉丁語中的nox所演變來的。它是一種鋼琴曲體裁，主要表現(xiàn)夜的靜謐和人的內心安寧，通常具有沉靜和沉思冥想的特點。肖邦的夜曲融入了濃厚的波蘭民族風格又具有高貴的詩人氣質。他的夜曲創(chuàng)作最早受到了菲爾德的影響，后來又融合了莫扎特、貝多芬等作曲家奏鳴曲中慢板樂章的優(yōu)雅婉轉，加上他本人優(yōu)雅脫俗的格調和多愁善感的詩人氣質，最終形成了新的肖邦式的獨具特色的夜曲。

肖邦一生創(chuàng)作了二十一首夜曲，早期的作品是1830年以前創(chuàng)作的，中期是1830年到1835年之間創(chuàng)作的，1835年到1841年之間是肖邦創(chuàng)作的鼎盛期。升c小調夜曲創(chuàng)作于1835年，是夜曲中具有歷史意義的作品。

二、升c小調夜曲各段曲式分析

升c小調夜曲是肖邦夜曲創(chuàng)作中最具有強烈的沖突對比及戲劇性的名篇。樂曲是緊縮再現(xiàn)的復三部曲式。A部分里包含了一個小的三段體結構。左手從主和弦開始，從寬廣的低聲區(qū)中慢慢引出右手高音。左手一直是六連音的伴奏音型，穿插了一些拿波里和弦，襯托出右手幽怨、婉轉的音樂情緒。從第十一小節(jié)開始，右手旋律出現(xiàn)一個八度音程，使音樂的情緒有了進一步的激動，但緊接著下行的旋律又有一種抑制沖動的作用。在整個A段的旋律進行中，屬七和弦降低了五音，肖邦這種別具匠心的和弦安排，給A段賦予了豐富的色彩性，使音樂聽起來有一種靜謐、安寧的感覺。仿佛一位少女在夜色中沉思、低聲呤唱著自己的心事。進入B段的音樂音調不斷升高，音樂情緒也逐漸增強，力度也由P到f，再到ff，最終到達fff全曲的最頂峰。左手緊密的三連音伴奏，加強了旋律的緊張性，使音樂情緒層層遞進，內在張力逐漸增強，最終達到令人激動地高潮。B段的音樂不同于A段的情緒，A段展現(xiàn)出來的是肖邦內心憂郁，悲涼的一面，到了B段是一種果斷有力的旋律，是音樂的戲劇性、輝煌性的充分彰顯。到了再現(xiàn)部時，肖邦壓縮了結構，使整個再現(xiàn)部結構簡潔。整個曲調又回到了靜謐、安寧的時刻，有一種心靈的歸屬感，仿佛一場午夜的暴風雨過后，慢慢的又回到了安靜的夜晚。

三、彈奏詮釋及體會

（一）彈性節(jié)奏

Robato在肖邦的夜曲中，較多的出現(xiàn)。節(jié)奏的靈活性不能自由隨性的處理，會造成節(jié)奏的不嚴謹。在演奏中不僅要遵循作曲家標記好的標注，也要將作曲家的意愿根據(jù)自己的體會表達出來，賦予音樂更為鮮活的生命力。曲子中出現(xiàn)幾次rit，演奏者務必準確把握住節(jié)奏，不能隨心所欲的慢下來，要根據(jù)曲目的旋律性，抓住節(jié)奏的律動。不能濫用彈性速度，僅憑個人的情感隨性的演奏是不能表現(xiàn)出肖邦的詩人氣質的。

（二）觸鍵方法

肖邦的音樂在表現(xiàn)上側重于無拘無束，旋律自由舒展，所以在彈奏時不同于巴洛克和古典時期的用手指為發(fā)力點去演奏，而是需要全身各個部位積極主動地參與。升c小調夜曲在A部分，右手的旋律要彈奏出歌唱性，應較多的用指面彈奏，用手指肉墊較厚部位接觸琴鍵，以獲得柔美的聲音。要慢而深的觸鍵，把琴鍵慢慢壓下去，運用指面把優(yōu)美的聲音慢慢拖出來。演奏B部分和弦時要獲得豐滿深厚的聲音，需要指、腕、肘、臂全身的力量積極參與彈奏，要快而深的下鍵，不能壓得太死，要把明亮的聲音演奏出來。

（三）踏板的運用

踏板是鋼琴的靈魂，正確地使用踏板可以更好地表現(xiàn)出樂曲的情感。肖邦曾說過這樣一句話，“使用踏板的正確方法仍是一個終身的學習”。肖邦的夜曲充滿了浪漫主義色彩，踏板的使用也更為精細、復雜化。A部分每個小節(jié)都運用了大量的踏板來連接左手低音的旋律，使音樂更為連貫又保持了音響的清晰。B部分的踏板運用沒有A部分那么多，根據(jù)低音換踏板，每一個小節(jié)一個踏板，讓整個低音連接起來，保持了低音的音響效果，而且要把左手彈得更弱一些，使右手的旋律更為突出。演奏時要多靠演奏者聽自己演奏的聲音效果，不一定要完全靠曲譜的標記。例如第71小節(jié)，三個和弦就可以換三次踏板，可以使音響效果更為宏大清晰。

（四）樂句及呼吸的處理

樂句的劃分及正確的呼吸是演繹好作品的關鍵之一。沒有呼吸就沒有樂句，而正確地分析作品中的樂句可以將音樂的語氣、呼吸控制得更好。鋼琴上的呼吸，是由手腕的提起和落下來體現(xiàn)的。一般的樂句通常由連線來劃分，但在處理樂句時，也不能機械的分句，演奏者也應根據(jù)其句式及情緒來做分句。如從67小節(jié)開始，右手的旋律由帶連線的跳音構成，前四個八分音符的跳音由手指完成，后三個四分音符的跳音要充分運用到手臂的力量，雖然都是斷奏，但其中運用了連線，暗示演奏者要一氣呵成這一串音。82小節(jié)三個音之間應略有一絲漸慢，有略微的換氣蘊含在音符之間，從而引出一連串的左手雙音直到該小節(jié)結束。肖邦的夜曲中譜面上有時有明顯的分句，但只有在演奏中注意了樂句之間的聯(lián)系及呼吸的處理，才能更細致地把作品演奏出來。

夜曲作為一種音樂體裁，不同時期的作曲家用不同的形式創(chuàng)作和詮釋。肖邦用完美的創(chuàng)作技巧、豐富的鋼琴演奏把夜曲發(fā)展到了鼎盛時期，成為浪漫主義時期的典型代表。升c小調夜曲具有獨特的魅力，肖邦用簡潔的手法展示給世人一個深刻、震撼且具有強烈戲劇性的音樂樂章。