淺談舞蹈作品與服飾的關系

李麗

摘要：服飾在舞蹈表演藝術中是一個不可缺少的組成部分。舞蹈服飾設計和制作的好壞，直接影響到整個舞蹈作品的表達效果，所以舞蹈與服飾兩者之間是唇齒相關，手足相連的關系。

關鍵詞：舞蹈；服飾；作品

舞蹈作為一種藝術，是視覺藝術、表演藝術、動態(tài)藝術三位一體的藝術。在一定時間和空間內給人以獨特的審美享受。

一、意象的研究

“意象”是中國傳統(tǒng)藝術的本體和審美旨歸，亦是中國古典美學中一個很重要的范疇。“意象”作為一個美學范疇，是南朝粱時文學理論家劉勰在其《文心雕龍？神思》篇中提出的。他說：“獨照之匠，觀念象而運斤?！钡畛酰耙庀蟆辈⒉皇且粋€藝術和美學的概念，而是卜筮活動的術語作“意”與“象”分別出現的?！跋蟆笔歉行缘?、可見的，“見乃謂之象” （《系辭卜》），它是一種外表形態(tài)、形象，具體而明晰；“意”是精神性的，不能為視知覺所感知，但能理解、想象，在藝術作品中是一種情思、情志、情意，深遠而隱含。所以， “意”并非是概念所能窮盡的東西，它與主體的理性修養(yǎng)密切相關、與其經歷、情感乃至個性密切相關而帶著一種深微神妙的、模糊的性質。簡言之，意象是帶有情感的符號象征性、并具有精神內涵的藝術形象。它是外物形象的知覺審美形式與其象征意蘊的有機統(tǒng)一。“象”為什么能“盡意”？因為“象”不是生硬的概念。而是一種活脫脫的能變化的生命體，鮮明生動的形象易于為人所感知。并在感知的過程中通過聯想、體悟去領受更多、更深的“意”，有利于人們從整體上把握對象。

二、服飾色彩在舞蹈中對觀眾的視覺沖擊功效

服飾色彩在舞蹈中占據無可替代的重要作用，它雖然只是整個舞美色彩這個大概念中的一小部分，但是少了它，舞蹈作品就等于少了靈魂一樣，它的運用可以喚起與人們生活經驗相關的各種聯想。在色彩的感受中，人們對色彩的冷暖感受最為鮮明，暖色容易引起興奮，使人產生活躍，擴散，突出的感受；冷色則趨向抑制，使人受到收縮，退避，寧靜，因此在舞蹈服飾色彩的處理中，可利用色冷暖的特性構成情緒色彩，并與其他的舞美因素配合，表現出更為復雜的情緒含義。

舞蹈藝術家總是把色彩看作是有助于深刻表達作品思想的一種手段，看作是從情緒上感染觀眾的一種重要的表現手段。舞蹈服飾的色彩應該比現實生活更具有感染力和魅力。它連同舞美一起烘托意境渲染氣氛，從而塑造人物表現人物性情。如《一把酸棗》中酸棗的服裝，白色和黃色的同款服裝，塑造出酸棗清純、恬美、善良的形象，色彩的運用渲染出一種溫情與善意，使人物顯得柔美。后來逼嫁時酸棗的一身紅色的嫁衣讓觀眾的心不由為之提起來，火紅的色彩頓時改變了情緒，似乎預示著主人公悲慘的命運。

三、服飾對舞蹈意境的烘托與營造上的視覺功效

好的舞蹈作品，往往給人留下深刻的印象的主要原因不是舞蹈動作本身，而是舞蹈中給人以震撼力的畫面和意境，而我們所說的畫面除了舞蹈應合情合理具有的場景、燈光和道具外，服裝更是功不可沒，它不僅可以輔助演員表達所要的性格特征，而且還是概括舞蹈所在的時代背景最有利的工具，只有這樣才能展現出服裝文化形態(tài)和內涵，才有可能為舞蹈烘托氣氛，給人以視覺沖擊力。

《大夢敦煌》的故事背景是唐朝的，主人公莫高白色的服裝緊扣唐代服飾的主題，又不失角色藝術家的身份以及浪漫情懷的體現。他的服飾看似漫不經心實則蘊藏著導演的深遠用意。

一個多世紀以來，《天鵝湖》以感人肺腑的浪漫愛情、對比鮮明的舞劇結構、潔白無瑕的天鵝短裙經受住了110年的考驗，成為芭蕾歷史上最負盛名的經典。其中一、三幕充滿異國情調的、多彩斑斕的服飾展現出宮廷生活的奢靡華麗。二、四幕發(fā)生在天鵝湖畔，潔白的天鵝短裙美輪美奐，充滿了詩情畫意，營造出了詩意品味。由此可見，服飾對于意境的渲染意義重大。

四、舞蹈服裝裝飾性設計對深化舞蹈意象的作用

“與其它表演藝術門類的設計相比，舞蹈服裝更強調符號的表現性，這種表現性往往根據作品的需要而承載更多的象征性和裝飾性?！蔽覈且粋€多民族國家，眾多的少數民族舞蹈絢麗多姿，那些精美的裝飾更是給觀者留有無限的想象空間。如蒙古族舞蹈中的女性服裝，其上裝前后都點綴有大量的亮片，當舞者抖動雙肩時，亮片在燈光的折射下如精靈般跳躍，使原本就是高頻率快節(jié)奏的形體動作更顯其嬌媚動感；同樣，蒙古族舞蹈中的男性服裝總是點綴很多色彩豐富的小布條，舞動起來飛飛揚揚，飄飄灑灑，使我們在感悟舞者形體美的過程中，更加深刻地領略這個馬背上民族熱情開朗的天性。

還有一些舞蹈服裝裝飾性設計，更是滲透到人物的個性之中。如《胭脂扣》中的一條酒紅色薄綢無袖立領旗袍，整體設計簡潔，細節(jié)設計上別有意味：酒紅色的選用隱含了“返回陽間尋找愛人的妓女”這一特殊身份的潛臺詞；夸張的偏大襟裝飾性設計打破了單調的紅色，以肉色彈力綢連接至胯部的開衩處，其問絲繩盤扣又起到了極好的修飾點綴；雙開衩的設計便于舞者的大幅度腿部動作，同時也使其雙腿在視覺效果上更加修長完美，充分展現了人體美。其設計中最為傳神之處在于右胸前的盤扣上垂下的黑底紅花絲質長綢，在右腰間的第二顆盤扣處又稍加固定，在腋下形成了松散的弧形，然后墜至裙腳處，飄逸的長綢隨著舞者的旋轉舞動如柳絲款擺，更顯風情萬種?？傊璧敢匀梭w為媒介制造、傳播和接受信息，舞蹈服飾也同樣如此。

服飾和舞蹈雖不同門類，但兩者之間又有著相同的語匯。舞蹈與服飾相輔相成，相得益彰，舞蹈表演中的肢體語言要考舞蹈服飾得以升華，而舞蹈服飾只有在舞蹈表演中才能充溢生命，二者有機結合才能構成一個完整的形象藝術。

參考文獻

[1] 王小平.舞臺服裝設計是舞蹈藝術理論研究的重要課題.美與時代（上旬刊），2010（11）.

[2] 袁禾.中國古代舞蹈審美歷程[M].北京：高等教育出版社2006.