傳統(tǒng)與現(xiàn)代寫意花鳥畫中形式美之對比研究

通過對當(dāng)代花鳥畫的臨摹與接觸，對比傳統(tǒng)寫意花烏畫的色彩、構(gòu)圖，總結(jié)出當(dāng)代花鳥畫更具有形式美感和絢爛的色彩等符合大眾口味的新鮮的時(shí)代精神。本文主要通過對比傳統(tǒng)和現(xiàn)代寫意花烏畫中的構(gòu)圖、色彩、形式等的基礎(chǔ)上得出“筆墨應(yīng)當(dāng)隨時(shí)代”的結(jié)論。我們在追求形式美的同時(shí)，也要綜合傳統(tǒng)，立足時(shí)代的基點(diǎn)上，發(fā)展新的藝術(shù)形式。

傳統(tǒng)寫意花鳥畫中形式美的構(gòu)圖與色彩

傳統(tǒng)寫意花鳥畫的構(gòu)圖形式主要是以折枝式和截取式。折枝是指所畫的花卉樹木只畫一部分而非全貌，是我國傳統(tǒng)花烏畫中最經(jīng)典的構(gòu)圖形式。以小見大，以少勝多是其主要的構(gòu)圖模式。截取式構(gòu)圖是指在最繁密的花卉中截取法最美的部分來作為表現(xiàn)內(nèi)容的方法，此構(gòu)圖多用于寫意花烏畫中，它不再僅僅局限于一枝一葉的精細(xì)刻畫，而是選取更大的場景空間來表現(xiàn)，內(nèi)涵更為深遠(yuǎn)且法度嚴(yán)謹(jǐn)。

傳統(tǒng)寫意花鳥畫中的代表人物有齊白石，以齊白石的繪畫作品為例來說明傳統(tǒng)寫意花烏畫是以線條的組合穿插來塑造獨(dú)特的形象和畫面。如《楓葉寒蟬》，畫面構(gòu)圖簡潔，畫面取楓葉支，以大寫意的筆法畫出，楓葉的枝干用篆書的手法寫出，線條之間的穿插組合為畫面帶來了豐富的視覺效果，使畫面不空蕩。一只寒蟬伏于葉上，工筆的手法畫出，與寫意的枝干相結(jié)合，其格調(diào)高超精妙。蟬筆法工致，呼之欲出，境界新奇而充滿了詩意，一股秋天的氣息撲面而來。以齊白石為代表的傳統(tǒng)花烏畫賦彩上也很有特色，多以純色如純紅、純黃等為主要的表現(xiàn)色彩。經(jīng)他調(diào)和的顏色不俗氣，不炸眼，反而代表一種歡快和喜慶的味道。

留白是傳統(tǒng)寫意花烏畫形式美的重要因素之一，是花烏畫的一種特殊的構(gòu)圖形式，傳統(tǒng)中國寫意花鳥畫則善于留白。“白”是一種氣，是令人想象的空間。空白在畫面中是最徹底的虛，不能把留白看成是無，而是“此時(shí)無聲勝有聲”，是畫面不可或缺的構(gòu)成部分。正是這種空白，使得花烏畫形成深遠(yuǎn)的意境和獨(dú)特的繪畫風(fēng)格。對于留白在畫面中出現(xiàn)的形式紛繁復(fù)雜，變化多端，我們可以將之歸納成兩類。一類是能代表具象的能增加意境的白，這其中的白，也許是煙，也許是云，也許是霧，也許是水。如李苦禪的《荒渚野禽》，畫面中的大塊空白，給人深遠(yuǎn)的想象空間，這其中的空白，既代表的有水，亦有天空。在經(jīng)營蘆葦疏密關(guān)系時(shí)，時(shí)不時(shí)的有空隙出現(xiàn)，這些空隙代表了河邊的水，意境深遠(yuǎn)。一樣另外一種空白是沒有具體形象的，這是畫中表現(xiàn)形象所不可或缺的，它能使所描繪的主體更加突出。比如，在齊白石的作品中，畫面形象不一，大大小小的空白，亦能讀出他畫面中的節(jié)奏?！坝?jì)白當(dāng)黑”，正確運(yùn)用空白的力量，從而產(chǎn)生一種含蓄深遠(yuǎn)的意境。既能豐富畫面的墨色層次，也能增強(qiáng)畫面的形式美感，使整幅畫具有節(jié)奏感。

現(xiàn)代寫意花鳥畫中的構(gòu)圖、色彩和形式感探究

在現(xiàn)代寫意花烏畫中，畫家通常采用滿的構(gòu)圖方式。所謂滿，不是指沒有空隙，而是根據(jù)畫面需求，空白的地方少，使之在視覺上的有沖擊力。何水法的寫意花烏對畫面構(gòu)成更是有著深入的研究。繪畫中滿的構(gòu)圖方式是他一貫用的，使形象排列有秩序感和統(tǒng)領(lǐng)感。畫面中的形象，采用均衡的手法鋪展開來，通過點(diǎn)的聚集形成的面，把大部分的空間占滿，這樣觀者看到的不是眼前的一點(diǎn)點(diǎn)，而是一大片花海從心中誕生?，F(xiàn)代寫意花鳥畫的色彩般是在變化中求統(tǒng)一，在統(tǒng)中求變化，以達(dá)到豐富畫面的色彩效果。例如張耕源的《輝煌》中，整幅畫以向日葵的黃色是主要色調(diào)，中問零星點(diǎn)綴些紫色，黃與紫是對對比色，這樣畫面生動(dòng)活潑，使觀者不會(huì)感到視覺疲勞。色彩是有感情的，用色是畫家感情生活的一種體現(xiàn)。畫家具有的積極的、炙熱的感情，躍然于紙上。節(jié)奏美也是形式美的一種因素，一幅好的花烏畫應(yīng)具有節(jié)奏美。其中畫面的明暗強(qiáng)弱對比，色彩的冷暖對比等等，形成了變化而有韻味的節(jié)奏。題款與印章也是增強(qiáng)形式美的一種因素，不在僅僅是一種標(biāo)記、歸屬的象征。印章入畫，與所繪的花鳥畫交相呼應(yīng)，構(gòu)成了畫面的形式美，這當(dāng)然與印章的大小、色彩、位置有著不可分割的聯(lián)系。運(yùn)用得當(dāng)，便能體現(xiàn)構(gòu)圖、色彩的形式美，為整幅畫錦上添花。

傳統(tǒng)與現(xiàn)代寫意花鳥畫中形式美之對比

傳統(tǒng)寫意花鳥畫與現(xiàn)代寫意花烏畫形式美對比研究中，主要從四方面對比：一，構(gòu)圖上。二、色彩上。三，題材上。四、形式上。傳統(tǒng)的寫意花烏畫構(gòu)圖形式主要有：三角形構(gòu)圖、縱橫式構(gòu)圖、“之”字形構(gòu)圖、半環(huán)形構(gòu)圖、環(huán)形構(gòu)圖、折枝法構(gòu)圖等。而現(xiàn)代寫意花鳥畫中最常用的構(gòu)圖方法就是滿構(gòu)圖。滿構(gòu)圖如何水法的《繁花片片寫秋清》，畫面內(nèi)容較多，整個(gè)畫面以黃色的花為主體，黃花充滿整個(gè)畫面。滿構(gòu)圖應(yīng)注意層次、內(nèi)容等要雜而不亂，注意整碎與空白、層次與虛實(shí)的關(guān)系，要使整個(gè)畫面充實(shí)。此幅滿構(gòu)圖的畫，并不是點(diǎn)空白沒有，而是畫面內(nèi)容相對較多，畫家能靈活掌握枝葉的疏密節(jié)奏。

當(dāng)一幅作品展示在人們面前，我覺得最具視覺沖擊力和吸引力的首推色彩。現(xiàn)代寫意花鳥畫沒有恪守傳統(tǒng)的題材，而是以生活題材為出發(fā)點(diǎn)，發(fā)現(xiàn)新題材，表現(xiàn)新生活，新氣象。以何水法、吳靜初、張耕源等為代表的現(xiàn)代寫意花烏畫家，在拓展花烏畫形式語言上做了不懈的嘗試與創(chuàng)新，對現(xiàn)當(dāng)代中國花烏畫形式美的發(fā)展無疑產(chǎn)生了極大的影響。在當(dāng)代眾多寫意花烏畫家中，何水法是最有代表性的一位，他并沒有恪守傳統(tǒng)繪畫題材，他畫的郁郁蔥蔥的迎春花，以及叫不出名字的山花，都深受人們喜愛?；醍嬛械男问矫乐饕w現(xiàn)在三個(gè)方面，一是節(jié)奏；二是筆力；三是線條的組合關(guān)系。首先，線條能賦予畫面結(jié)構(gòu)一種特殊的節(jié)奏感，因每根線條都有節(jié)奏和韻律感。

對比傳統(tǒng)與現(xiàn)代寫意花鳥畫中形式美的意義

學(xué)習(xí)古人，師從古人，沒什么不對的，但要反映當(dāng)時(shí)的時(shí)代精神。從寫意花烏畫的發(fā)展史來看，一些經(jīng)典的繪畫作品無不體現(xiàn)了時(shí)代精神。正因?yàn)橛写頃r(shí)代精神的藝術(shù)思想和藝術(shù)特征，才得以作品傳世。只有體現(xiàn)時(shí)代精神的繪畫，才能使觀者聯(lián)系到產(chǎn)生它的時(shí)代，花烏畫也不例外?；醍嫷臅r(shí)代感體現(xiàn)著它的內(nèi)容和形式的完美結(jié)合。很多著名的現(xiàn)當(dāng)代畫家，處在一個(gè)日新月異的社會(huì)發(fā)展時(shí)期，人們的思想有了進(jìn)步，寫意花烏畫在這種大環(huán)境下，也必然有多元的發(fā)展趨勢，這是這個(gè)時(shí)代所賦予他們的時(shí)代精神，但是，這個(gè)時(shí)代精神不能脫離中國的傳統(tǒng)文化?，F(xiàn)當(dāng)代著名畫家，扎根傳統(tǒng)，體驗(yàn)生活，吸取西方繪畫的優(yōu)點(diǎn)，融合自己的觀點(diǎn)，創(chuàng)作出很多經(jīng)典的花烏經(jīng)典作品，為寫意花烏畫發(fā)展和延續(xù)做出了很大貢獻(xiàn)?，F(xiàn)當(dāng)代著名的畫家，他們處在社會(huì)新舊交替的變革時(shí)期，扎根傳統(tǒng)，深入生活，中西貫通，銳意創(chuàng)新，他們?yōu)閷懸饣B畫的發(fā)展與延續(xù)做出了巨大的貢獻(xiàn)。齊白石就是在近現(xiàn)代變革時(shí)期的一位大師，他卓越的藝術(shù)成就反映著這個(gè)時(shí)代的最高水平。他的“似與不似之間”的造型理念賦予了花草蟲魚以人的情感，單純，剛健，強(qiáng)烈的筆墨精神更為傳統(tǒng)文人寫意花烏畫注入了少有的生機(jī)。

現(xiàn)當(dāng)代涌現(xiàn)的一批寫意花烏畫家，如何水法、張耕源等等的繪畫作品無疑不體現(xiàn)這個(gè)時(shí)代所賦予我們的靈魂和精神。他們的繪畫作品無論是從題材上，還是畫面結(jié)構(gòu)，用筆著色方面，還有表達(dá)思想情感，都與以往不同，時(shí)代氣息極強(qiáng)。畫面獨(dú)特的形式美感和強(qiáng)烈的色彩對比，透露出這個(gè)時(shí)代所應(yīng)有的氣息。

結(jié)語

傳統(tǒng)寫意花烏畫在構(gòu)圖用色上都比較講究，更多強(qiáng)調(diào)的是一種意境美，一種氣勢的美；而現(xiàn)代寫意花烏畫在構(gòu)圖上和用色上更大膽與清新，更符合現(xiàn)代大眾的審美口味。當(dāng)然，這并不是讓我們摒棄傳統(tǒng)，崇洋媚外而忽視東方繪畫藝術(shù)之美?！叭∑渚A去其糟粕”是我們對應(yīng)外來藝術(shù)的方法和手段。此外，符合時(shí)代精神的繪畫，順應(yīng)潮流，是我們現(xiàn)代寫意花烏畫所應(yīng)追求的。

（作者單位：揚(yáng)州大學(xué)）

作者簡介：洪麗莎（1990-）女，漢族，河南省商丘市人?，F(xiàn)為揚(yáng)州大學(xué)美術(shù)與設(shè)計(jì)學(xué)院碩士研究生，主要研究方向?yàn)橹袊嫛?