陳 巖
高等農(nóng)業(yè)院校設計藝術基礎教學的創(chuàng)新性研究
陳巖
作為高等農(nóng)業(yè)院校設計藝術專業(yè)已發(fā)展多年,其形式在當下社會需求中不斷變化,設計思維也不斷豐富。伴隨著我國高等教育的調整與改革,農(nóng)業(yè)院校設計專業(yè)以培養(yǎng)通識人才為基本理念,強調“寬口徑、厚基礎”的復合型人才培養(yǎng)模式。本文通過分析當前在設計藝術基礎教學中所存在的問題,主張激發(fā)學生的創(chuàng)新思維,打破原本僵化的教學定式,提高學生發(fā)現(xiàn)問題解決問題的能力,探索農(nóng)業(yè)院校設計藝術基礎教學改革的新模式和新方法,為后續(xù)專業(yè)課程的建設帶來良好的鋪墊,也為學科更高層次的研究打好基礎,推動設計教育創(chuàng)新發(fā)展。
設計藝術 基礎教學 創(chuàng)新性研究
伴隨著我國大力發(fā)展創(chuàng)意產(chǎn)業(yè),設計藝術作為文化載體的一部分也在不斷變化。國內眾多高等院校在近十幾年間相繼開設了設計專業(yè)。作為高等教育學科,一方面我們在不斷更新過程中,要建立完善的課程體系,適應社會發(fā)展需求,另一方面也需要形成跨學科建設優(yōu)勢。設計藝術依賴于市場經(jīng)濟的發(fā)展,通過設計創(chuàng)新激發(fā)人的創(chuàng)造力,使受教育者感知設計過程,梳理設計文脈,構建起當下具有價值的設計內容??萍寂c生產(chǎn)是人類生活不可或缺的組成部分,是文化與文明的象征。這些事物的產(chǎn)生都離不開具有一定創(chuàng)新價值的設計,作為設計藝術教育者應該需要不斷思考,設計怎樣改變我們的生活方式,設計又如何營造文化氛圍,同時還需要站在培養(yǎng)人才的角度,認真審視當前的設計基礎教育。
我國高等教育的熱門專業(yè)——藝術設計,在農(nóng)業(yè)院校也相繼設立。據(jù)統(tǒng)計,至2015年以來,我國開設藝術設計專業(yè)的各類高校就有1000多所,藝術設計專業(yè)也將隨著社會對其需求的日益增長而逐年擴大。作為高等農(nóng)業(yè)院校,應根據(jù)市場對人才需求的不斷變化,結合院校的自身優(yōu)勢,突出自己的特點,樹立起自有特色的設計藝術專業(yè)。同時還要進一步加強學科與專業(yè)之間的相互交叉、滲透發(fā)展,營建更符合藝術人才培養(yǎng)的多層次的結構模式,以便更好地適應設計藝術專業(yè)健康有序長遠的發(fā)展。
我國高等教育已告別金字塔式的層層選拔的模式,現(xiàn)正處于轉型為“大眾教育”的轉變過程中。農(nóng)業(yè)院校的藝術設計專業(yè)在全國連年高校擴招的大背景下,也得到了快速發(fā)展。由于擴招增幅與教育投入遠不成正比,使得農(nóng)業(yè)院校藝術設計專業(yè)在發(fā)展的過程中也面臨著一些實際問題。首先擺在面前的就是畢業(yè)生的就業(yè)問題,然而要想提高就業(yè)率,就需要我們大力進行學科結構的調整,理論與實踐要并行,強化基礎的教學環(huán)節(jié),市場需要的是創(chuàng)新型設計人才,然而急功近利缺乏深入研究性的設計也似乎能應對表面問題。農(nóng)業(yè)院校的藝術設計專業(yè)發(fā)展時間相對較短,有些院校對此專業(yè)也沒有給予相應的重視,使得教育科研的力度不夠,資金投入相對較少,往往被作為邊緣化專業(yè),這有悖于高等院校藝術設計專業(yè)發(fā)展的目標;再加上學科專業(yè)結構與課程設計的不合理,教學管理體制與人才培養(yǎng)模式的滯后,教學內容和教學方法的陳舊,教學研討也少之又少,對教學大綱和教學計劃規(guī)劃不充實,不能因材施教,因地制宜;此外,對優(yōu)秀人才的引進力度不夠而導致師資力量薄弱,出現(xiàn)了學生與教師分配不均衡、資料缺乏、實習場地空白等一系列問題。辦學條件的硬件軟件都配置過低,使得其發(fā)展遠遠落后于其他專業(yè)性院校。
在農(nóng)業(yè)院校設計基礎教學在發(fā)展過程中,課程多以寫實繪畫為主,以人物、風景和靜物為描繪對象的設計基礎教育。將素描和色彩表現(xiàn)作為設計教育的基本訓練,這種形式在今天大部分高等院校仍然存在。寫生、臨摹成為設計學生的必修基礎課程,這些課程強調模仿,弱化了學生對現(xiàn)實世界觀察探究和分析理解的能力,很大程度上限制了學生的設計思路。此外,三大構成也被普遍作為各門類設計的基礎課程,但膚淺的理解往往造成了設計基礎教育的貽誤。三大構成基礎課程雖具有一定代表性,但學生常常按部就班地依葫蘆畫瓢,無法深入理解設計原理,不能將其與專業(yè)課程很好地銜接。再者,為了適應現(xiàn)代市場環(huán)境,部分傳統(tǒng)藝術教育缺失,學生一味追求設計表面形式而忽視了對優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的繼承。大多數(shù)以構成設計、圖案設計為內容的基礎課程僅僅停留在“為講授而講授”的層面,缺少分析、發(fā)現(xiàn)和創(chuàng)造的成分。
設計學作為一門獨立的學科,目前已被確認,但相對應的設計基礎教學研究和設計基礎理論研究甚少,多數(shù)學生重視技法表現(xiàn)和計算機操作能力,而忽視了對設計本源的思考,更缺乏系統(tǒng)的設計方法論。很多基礎課程很難給學生提供創(chuàng)新實驗的條件,難以培養(yǎng)學生的設計思維能力和創(chuàng)新能力。最值得關注的問題有以下三方面:其一,設計基礎教育應以實用、創(chuàng)新為前提,教學目的和教學方法首先值得研究。其二,設計與當下的經(jīng)濟發(fā)展密不可分,設計專業(yè)的文化屬性需與自身環(huán)境相結合。其三,要高度重視人才的素質培養(yǎng),注重現(xiàn)實性和前瞻性的設計基礎教育。
現(xiàn)有設計基礎教學已經(jīng)不能很好地滿足當今多元化的設計教學需求,思想單一的技能訓練無法適應這樣一個信息多變的時代?,F(xiàn)代設計在創(chuàng)造物質世界的同時,也不斷創(chuàng)造著精神世界。當今的設計創(chuàng)意正在模糊著藝術和商業(yè)的界限,無論是大環(huán)境還是小范圍,設計均成了社會發(fā)展不可缺少的支柱產(chǎn)業(yè)。因此從事設計教育應不斷思考這樣一些問題:設計基礎教育作為社會創(chuàng)新體系的一部分,應如何奠定設計發(fā)展動向;設計基礎理論又應如何承擔設計發(fā)展責任,如何推動設計教學提高。
1、加強課程內容設置,建立課程知識體系
農(nóng)業(yè)院校的設計專業(yè)基礎課程應建立在科學的范疇上,具備清晰性、生動性和通識性。清晰性即專業(yè)課題的目的、要求、內容與方法應明確化、具體化。同時課題的設置要避免僵化和教條,規(guī)范和制約應靈活、可變通;生動性即應有趣味性和可操作性,能夠引起學生的興趣和欲望,激發(fā)學生的設計靈感和創(chuàng)作的熱情,從而主動、自覺地投入到表現(xiàn)和創(chuàng)作中去;通識性就是通過訓練找到設計方法和規(guī)律的運用,使得設計基礎課程不僅僅局限在某一個單一專業(yè)范圍之內,而可以在綜合知識中得以擴展,建立通識教學法,運用于不同專業(yè)領域,例如在園林設計、建筑設計、環(huán)境設計、產(chǎn)品設計等領域都可以進行通識教學,形成系統(tǒng)化和聯(lián)系性。例如在基礎素描教學中,打破常規(guī)性繪畫的表現(xiàn)形式,將傳統(tǒng)的繪畫語言與農(nóng)業(yè)院校的設計專業(yè)相結合,突破素描形式,首先分步驟進行素描教學。第一階段進行素描形態(tài)的結構學習(圖1),對物體的結構進行具體分析與掌握,使得學生充分理解不同物體的造型、質感、空間等。第二階段通過提供學生一張或幾張黑白場景照片(圖2),讓學生將這些照片通過素描的形式與點線面的構成相結合,畫出一張完整的素描作品。第三階段通過以上的訓練提高后逐步進行場景變換(圖3),進而抽象表現(xiàn)出物體與設計形態(tài)的構成。這種學習過程一方面可以逐步提高學生們的繪畫表現(xiàn)能力,另外一面可以提高學生們的設計創(chuàng)作思維。
對高等農(nóng)業(yè)院校的設計學科基礎教學,我們還需要明確定位和目標,一方面立足自身優(yōu)勢條件,另一方面積極創(chuàng)新改革建設。設計基礎課程的設置應該按照藝術學科的規(guī)律性和特殊性進行,除了理論知識的傳授,還需要加強動手實踐能力。將文字內容以實際形式展現(xiàn)出來,用設計圖稿或模型來表現(xiàn)。學校要為學生提供良好的教學創(chuàng)作環(huán)境,改變傳統(tǒng)的教學方式,打破以講授為主的教學,從而轉變?yōu)閱l(fā)式教學,增強學生的主動性,利用靈活多變的教學手法,引導學生參與進來,提高課堂的積極性,使學生具備發(fā)現(xiàn)問題和解決問題的能力,然后將自己對設計基礎的理解表達出來。基礎教學的表現(xiàn)方式應是多樣的,無論是平面的寫實內容,還是立體的抽象內容都可以自由發(fā)揮。同時在教學中還更需要從實際出發(fā),設計類學生畢業(yè)后將要面對商業(yè)社會,在以人為本進行設計的前提下還要充分考慮到市場的需求。要將設計基礎訓練與實際的設計專業(yè)知識相結合,強調多去實踐和表達,培養(yǎng)對設計的綜合認知能力。要改變二元的思考方式,形成多元的探索精神,鼓勵和支持學生的獨創(chuàng)見解,提高學生的發(fā)散性思維。
2、建立工作室制度,強化實踐教學
實踐是設計藝術的本質和內容。與其他學科相比,設計學科是建立在實踐基礎上而得以成立的。德國包豪斯學院作為現(xiàn)代主義設計興起的標志,便對設計實踐尤為重視。設計教育是技術與藝術的結合,學生的創(chuàng)新力也需要在不斷的實踐中才能發(fā)展,單純通過課堂理論知識傳授是遠遠不能達到設計學科的要求的,因此農(nóng)業(yè)院校在設計基礎課程創(chuàng)新發(fā)展過程中就需要大力加強實踐環(huán)節(jié)的教學,通過動手不斷提高學生的設計意識。設計藝術專業(yè)在此實踐過程中應建立工坊或工作室制度,它們是實踐環(huán)節(jié)的重要組成部分,為其提供了充足的基礎條件。在工坊中,學生可以進行不同工種的學習,例如通過對木作的學習(圖4),掌握木材的制作過程,了解不同木材的屬性,學會相應的噴涂和表面裝飾,這樣才能為今后的室內設計課程和家具設計奠定基礎。學生通過動手鍛煉,提高自身能力,突出創(chuàng)造性,走向社會后才能更好地適應。再例如,學生可以在工作室中根據(jù)教師所研究的課題開展內容研究(圖5),跟隨教師實地調研、分析,提高對基礎知識的掌握,構建系統(tǒng)的設計知識結構,學生在掌握知識的同時,從實踐中對專業(yè)產(chǎn)生濃厚的興趣,建立自己的目標和方向,不斷提高觀察力和理解能力,強化對事物的創(chuàng)新與探究以及視覺表現(xiàn),端正主動參與的學習態(tài)度,堅持勇于提問的質疑精神,提高搜索信息和處理信息的能力,形成分析問題和解決問題的基本素質,同時也提高了學生的團隊交流與合作能力。
農(nóng)業(yè)院校的工作室與工坊(圖6)打破學生在教室單一學習的傳統(tǒng)教學方式,轉變?yōu)橐詣?chuàng)新思維開發(fā)為基礎的設計教學,這樣的教學安排靈活多變,讓教室與外界的界限逐漸淡化。同時教師在工作室和工坊的基礎教學過程中應關心學生的求新意識,使這種意識成為一種自覺的價值取向,成為一種潛在的實踐方式,不斷擺脫模仿與拿來主義的痕跡。學生在一線進行創(chuàng)作時,要在課下積極準備才有收獲。這也就形成課上課下互補的教學模式,強化了學生積極主動去思考問題的過程,延展了學習的范疇,通過實踐對設計基礎中的自然形態(tài)、幾何形態(tài)和抽象形態(tài)能有清晰的認識和運用,從而達到設計基礎教學的目的。
3、加強基礎教學改革,突出優(yōu)勢學科特色
作為農(nóng)業(yè)院校設計基礎教學,還應培養(yǎng)學生對設計的功能、美學、經(jīng)濟、科技、環(huán)境、市場等內容的分析、判斷、綜合、預測等能力,了解與熟知現(xiàn)代藝術與設計,加強以思維開發(fā)為創(chuàng)造性的基礎課程,開啟學生個性化的心智。從設計角度出發(fā)構思訓練,建立具有觀察表現(xiàn)的探究式教學,增強情感化形式手法以及對材料掌控等諸多方面的延展學習,并將基礎課程建成以單元內容賦予視覺化、形象化為基礎的教學體系。
設計基礎課程需要和農(nóng)業(yè)院校設計相關專業(yè)結合,突出專業(yè)基礎特色,例如園林設計、城鄉(xiāng)規(guī)劃設計、環(huán)境設計以及建筑設計等。目前許多高校在開設設計基礎課程過程中,形式大同小異、內容幾乎近似。這種不分專業(yè)的基礎教學必然造成學生在學習過程的盲目性,不能把基礎課程與專業(yè)課程很好的銜接,與設計教學原本的意義背道而馳。農(nóng)業(yè)院校首先要通過改變這種模式更新觀念,加強設計專業(yè)教師之間的溝通與探討,充分了解并掌握設計行業(yè)最新領域的研究內容,依據(jù)設計市場需要不斷更新設計基礎教學內容,將構成、空間、設計初步等課程多樣化展現(xiàn)(圖7),突出由圖形到圖像表現(xiàn),由具象到抽象表現(xiàn),由平面到立體表現(xiàn),培養(yǎng)農(nóng)業(yè)院校設計學科學生們的總結、歸納、分析、建構能力,如將一些繪畫名作通過構成的形式表現(xiàn)(圖8),重新安排場景,展示顏色的運用與變化。另外加大國內外院??疾?,知曉同類院校在基礎教學中的改革內容,結合自身特點,突出專業(yè)優(yōu)勢。教師盡可能不要將主觀意識強加于學生,保持客觀性教學,提供開放式教學環(huán)境,使學生獨立自主學習,保持學生思維的差異,激發(fā)他們探索的興趣。
4、引入外部合作,提高創(chuàng)新能力
校外的企業(yè)、設計機構和高校合作,是學生認識社會的一個很好的交流模式,是知識理論與實踐鍛煉的有效結合,也是對高校基礎課程建設的有力支撐。設計基礎課程應推行“部分離開教室,實行課外教學”,把設計藝術教育和社會資源進行充分的整合。老師和學生可以利用實踐課程來進行專業(yè)課題和社會調研,把課堂上學到的理論與社會實踐充分結合,聯(lián)系優(yōu)秀的設計公司與設計師,運用“走出去,引進來”的辦法,將校外的知識引入課堂中,開展跨學科不同專業(yè)合作,不但能給學生帶來豐富的知識創(chuàng)新思維,而且能帶來實際效應。充分發(fā)揮農(nóng)業(yè)院校的優(yōu)秀特色,例如對木材加工,可以和家具設計等企業(yè)溝通聯(lián)系與合作,帶領學生到企業(yè)參觀學習,到一線去了解掌握實際的加工技術,這樣通過實地考察學習,了解生產(chǎn)線,才能使學生更好地理解和進行設計(圖9)。在開展合作項目的時候,可以把實際項目內容,融入教學環(huán)節(jié)當中,明確課程目的和培養(yǎng)目標,并邀請知名設計師為學生講解前沿的設計信息,拓寬學生的設計思路與創(chuàng)新能力。同時為學生提供一些交流與實習機會,參與到設計任務當中,使學生親身體驗設計項目的流程和方法,依據(jù)標準來鞏固自身的設計方案,提高學生的積極性和創(chuàng)造性。
任何一所高校的發(fā)展,其教育理念、培養(yǎng)目標、學科構建最終都要落實到教學這一環(huán)節(jié),落實到課程體系的建設以及教學方法的改革上。因此,農(nóng)業(yè)院校應堅持以自身特色為主的多渠道化教學;用新知識來構架專業(yè)領域;用前沿的學術信息來拓寬學生的創(chuàng)新思維;用綜合的教學方法來整合傳統(tǒng)的教學模式,以此構架符合農(nóng)業(yè)院校設計藝術發(fā)展的教學體系。
作為高等農(nóng)業(yè)院校的設計基礎教學將對現(xiàn)代設計發(fā)展起到至關重要的作用。傳統(tǒng)的設計基礎教育正在向跨學科、多元化的角度發(fā)展,向綜合性“大設計”基礎教育轉化。不斷更新教學和實踐內容,對學生進行創(chuàng)造性思維培養(yǎng)營造人文環(huán)境,以及不斷完善與提高教學手法都是推動高等農(nóng)業(yè)院校設計基礎教學的重要環(huán)節(jié)。根據(jù)學生自身的特點,引導學生自覺學習,有針對性地進行教學方法的制定,使設計基礎課程教學不斷提高才是高校設計教學創(chuàng)新發(fā)展的根本途徑。
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(陳巖,河南農(nóng)業(yè)大學講師)
2014河南農(nóng)業(yè)大學高等教育發(fā)展規(guī)劃基金項目]