意象浮境
——李安其郝躍先抽象合奏藝術(shù)作品展

劉 巍/

編者按：20世紀(jì)初，西方的抽象藝術(shù)與西方古典藝術(shù)幾乎同時(shí)與中國(guó)藝術(shù)家相遇，但特殊的時(shí)代使得西方古典藝術(shù)在我國(guó)發(fā)展更為蓬勃，抽象藝術(shù)發(fā)展相對(duì)滯后。而80年代后，更多中國(guó)藝術(shù)家進(jìn)一步發(fā)展抽象藝術(shù)，并嘗試深入探索如何結(jié)合中國(guó)傳統(tǒng)元素。時(shí)至今日，當(dāng)代藝術(shù)中，正如這次李安其、郝躍先繪畫(huà)雙人展所展示，抽象繪畫(huà)仍有著自己獨(dú)特的藝術(shù)魅力以及巨大的探索空間。

Editor’s note: At the beginning of the 20th century,Western abstract art and classical art were introduced to Chinese artists almost simultaneously, but during this special period of time, the latter thrived, overshadowing the former. After the 1980s, more Chinese artists further devoted themselves to abstract art, and tried to fi nd ways to combine it with traditional Chinese elements. Today, as the exhibition of Li Anqi and Hao Yuexian shows, abstract painting still has its own unique artistic charm and ample room for further exploration in contemporary art.

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意象浮境——李安其郝躍先抽象合奏藝術(shù)作品展

展覽時(shí)間：2016年10月15日—11月2日

展覽開(kāi)幕：2016年10月15日下午3點(diǎn)

展覽地點(diǎn)：北京市朝陽(yáng)區(qū)朝陽(yáng)北路151號(hào)萬(wàn)國(guó)藝術(shù)空間

學(xué)術(shù)主持：郭雅希

策 展 人：劉 巍

藝術(shù)總監(jiān)：商長(zhǎng)松

藝術(shù)設(shè)計(jì)：Akira

策展助理：李茹娜

郝躍先 荷語(yǔ)系列（八） 90×90cm 2012年

抽象藝術(shù)從上世紀(jì)初西方藝術(shù)家康定斯基、庫(kù)普卡、皮卡維亞等人的最初探索，至今已經(jīng)有一百多年的歷史。從誕生之初，藝術(shù)家的抽象創(chuàng)作就體現(xiàn)了他們對(duì)雕塑、攝影、舞蹈、電影、科學(xué)等領(lǐng)域的研究。如抽象藝術(shù)的開(kāi)拓者康定斯基早期的創(chuàng)作是以音樂(lè)為主題和類(lèi)比為基礎(chǔ)，進(jìn)行線條、色彩等視覺(jué)上的變奏。他說(shuō)：“音樂(lè)聲調(diào)直接作用于精神，它可以馬上在精神中找到回聲，因?yàn)槿擞小褚魳?lè)’?！边M(jìn)而西方抽象藝術(shù)繼續(xù)向著純粹性、平面性、精神性等多維度方向發(fā)展。從蒙德里安的“純粹的修辭”到馬列維奇的“至上主義”，經(jīng)過(guò)幾代人從實(shí)踐和理論層面的不斷推進(jìn)，從美國(guó)抽象表現(xiàn)主義者波洛克和德·庫(kù)寧的行動(dòng)繪畫(huà)將個(gè)人心理狀態(tài)與藝術(shù)行為相互融合，到德國(guó)新表現(xiàn)主義基弗筆下焦灼的土地和伊門(mén)多夫的象征體系，可以說(shuō)抽象藝術(shù)已經(jīng)成為20世紀(jì)西方主流的藝術(shù)風(fēng)潮。中國(guó)當(dāng)代油畫(huà)經(jīng)過(guò)幾十年的發(fā)展，其內(nèi)涵與外延也發(fā)生著巨大的變化，抽象繪畫(huà)從學(xué)術(shù)領(lǐng)域、藝術(shù)家創(chuàng)作群體到藝術(shù)市場(chǎng)也逐步受到越來(lái)越多的關(guān)注與青睞。在中國(guó)當(dāng)代繪畫(huà)藝術(shù)領(lǐng)域，李安其與郝躍先的抽象繪畫(huà)因其中國(guó)式的抒情方式而占有一席之地。

郝躍先 荷語(yǔ)系列（六） 110×110cm 2013年

郝躍先 荷語(yǔ)系列（十二） 140×140cm 2013年

李安其 心象系列（十一） 布面油畫(huà) 60×50cm 2016年

郝躍先 荷語(yǔ)系列（三） 75×75cm 2012年

李安其始終保持著對(duì)繪畫(huà)藝術(shù)的執(zhí)著。早期的《藍(lán)調(diào)系列》《荷塘系列》《水中花系列》等作品，用抽象的述說(shuō)方式展現(xiàn)出一個(gè)迅速成熟的青年藝術(shù)家的睿智與才華。近幾年所創(chuàng)作的抽象油畫(huà)，受西方現(xiàn)代、后現(xiàn)代藝術(shù)和中國(guó)傳統(tǒng)水墨的影響，將東方思想的智慧與西方理念兼容，將其個(gè)體觀念高度提煉與呈現(xiàn)，表現(xiàn)自然、社會(huì)甚至神性。他將點(diǎn)線面、形色、筆觸、材質(zhì)等基本元素有機(jī)組織在畫(huà)面中，筆觸灑脫而富有變化，用個(gè)人的體悟與激情奏出視覺(jué)的交響。純粹的繪畫(huà)語(yǔ)言消除了心與心交流的屏障，富有詩(shī)人氣質(zhì)的哲學(xué)思考表達(dá)出形而上的精神世界。

郝躍先 荷語(yǔ)系列（七） 90×90cm 2012年

郝躍先的藝術(shù)作品色彩豐富，是當(dāng)代藝術(shù)思維與審美意識(shí)的表現(xiàn)，帶給人瀟灑奔放的視覺(jué)感受。他技法獨(dú)特，多選用丙烯顏料在純鋁板上繪畫(huà)，使畫(huà)面呈現(xiàn)出非同一般的肌理和斑駁厚重的視覺(jué)效果。其繪畫(huà)過(guò)程是一種掙脫繪畫(huà)表面形式的束縛，進(jìn)入精神自由流動(dòng)的過(guò)程。觀郝躍先的畫(huà)，從無(wú)限寬廣的宇宙到細(xì)微的荷花個(gè)體，從現(xiàn)實(shí)景物至夢(mèng)想空間，會(huì)被畫(huà)中的氣韻所感染。畫(huà)家將自然界中的色彩、光線，融匯為筆下的藝術(shù)元素。景物的固有色、自然環(huán)境中的光源色，畫(huà)家仿佛寄身其中。

李安其充滿(mǎn)氤氳的山水氣象與郝躍先朦朧的荷語(yǔ)圖像形成合奏，視覺(jué)的抽象營(yíng)造出意象中的幻境，拋開(kāi)城市的喧囂與紛擾，仿佛讓人置身空谷靜賞荷花起舞，這一刻讓心靈的凈土找到居所，獨(dú)想悠遠(yuǎn)而禪意的東方靜生活。