對維梅爾繪畫藝術(shù)的研究

陳亞玲

(廣東工業(yè)大學(xué) 廣東 廣州 510000)

對維梅爾繪畫藝術(shù)的研究

陳亞玲

(廣東工業(yè)大學(xué) 廣東 廣州 510000)

維梅爾的生平是個(gè)不為人知的謎，他一生完成的畫很少，賣出去的更少，在他有生之年，一直默默無聞。直到十九世紀(jì)中期，他的才華和成就才被認(rèn)同。他的作品大多數(shù)描繪寧靜、和諧的家庭生活，尤其喜歡畫女性的活動形象。

荷蘭畫派;維梅爾;光影;暗

1648年荷蘭獨(dú)立后，信仰、意識形態(tài)都發(fā)生了變化，成為了新教發(fā)展的地方。新教徒禁止在教堂中裝飾巨幅的宗教畫，所以畫家只能從事不涉及宗教題材的肖像畫，大多反映了荷蘭的日常生活和文化品味。至今，仍然有著許多的人在模仿他們的風(fēng)景畫、靜物畫、風(fēng)俗畫，可想而知荷蘭繪畫受歡迎的程度，尤其印象畫派興起后，可以稱得上是荷蘭繪畫的延續(xù)。

普魯斯特(Marcel Proust，1871-1922)在《追憶似水年華》提到：“唯有藝術(shù)，能夠重尋時(shí)間。”①

這句話道出了普魯斯特喜歡維梅爾的原因，也道出了我們喜歡維梅爾的原因。他讓我們看到不僅是一個(gè)世界，而是多個(gè)世界的范圍?；蛘哒f，同一個(gè)世界里面有很多不同的片段，他的每個(gè)鏡頭，都是生命中的片段，但那個(gè)片段，卻在他手中成為了一個(gè)永恒的時(shí)刻。

1 維梅爾的早期創(chuàng)作

維梅爾的《撒旦》事實(shí)上幾乎完全是臨摹他老師的私人藏品。這張畫是佛羅倫薩畫家菲切利的同名原作?，F(xiàn)在的我們會認(rèn)為，對于一個(gè)已學(xué)了9年畫的畫家來說臨摹是件不好意思的事，但在當(dāng)時(shí)這是一種尊重老師的表現(xiàn)。雖然這幅畫不能夠算維梅爾的代表作，但能看出來維梅爾在早年，確實(shí)受到了卡拉瓦喬的影響。

維梅爾之所以回鄉(xiāng)后畫了多幅巴洛克風(fēng)格的宗教題材作品，有兩個(gè)原因：一個(gè)是因?yàn)樗睦蠋?，另一個(gè)則是因?yàn)樗拮蛹沂切盘熘鹘痰摹?/p>

《官員和含笑女子》中的女子就是他的新婚妻子，面部明亮而神采奕奕，穿著華麗的黃絲絨緊身衣很羞澀地笑著，好像是聽到官員講了什么有趣的故事。此畫經(jīng)X光片拍照后發(fā)現(xiàn)了最初底層中圖像與完成后的畫作是并不相同的。在底層中她的臉被圍巾包裹地很嚴(yán)實(shí)，大部分的緊身衣也被白色的披肩包住了，由此可見1655年新婚的她，還是很羞澀的，畫中背對著我們的則是畫家維梅爾本人。這張整整畫了五年才問世的畫，表現(xiàn)出了畫家從擺脫巴洛克風(fēng)格到初步奠定自己風(fēng)格的過程，對維梅爾而言這是一個(gè)里程碑式作品。

2 維梅爾的創(chuàng)作中期

維梅爾是一位用光大師，發(fā)明了全局式的透光效果，還設(shè)計(jì)了一種叫“暗箱”的觀察裝置。這個(gè)觀察裝置類似早期照相機(jī)的取景裝置，比文藝復(fù)興時(shí)期的同類裝置要精確許多。維梅爾通過這個(gè)“暗箱”取景，使畫面看上去像照相機(jī)在取景窗里看到的一樣。由此看來維梅爾作畫是另有一番心機(jī)的，并不是一個(gè)簡單的風(fēng)俗畫家或?qū)憣?shí)畫家。他的畫，有些畫是拿來賣的，而有些則是留給自己的。在留給自己的畫中，生活中的場面成為了其次，而光線則成了作品的主體和主題。對光的研究就是維梅爾的心機(jī)，所以“暗箱”其實(shí)只是他的輔助工具。

《擠奶女工》就有著維梅爾的用光特征。畫中以窗戶為光源點(diǎn)，刻意地避開陽光的直射，而是選擇讓陽光進(jìn)入廚房，慢慢地浸潤廚房里的每件物品。整個(gè)畫面清晰而又迷蒙。這種精心的選擇，顯示了維梅爾在繪畫上的卓越技巧。他的畫作反映出很滿足自己生活狀態(tài)的審美趣味，無論是廚娘、女仆、畫家、模特兒，都是悠然自得、十分滿足的神態(tài)，充分體現(xiàn)了荷蘭十七世紀(jì)后半期安定而富足的社會狀況。

從這幅畫中，我們可以得到一個(gè)初步的結(jié)論：維梅爾的藝術(shù)美是靜與光的完美結(jié)合。

運(yùn)用漫射的光線來表現(xiàn)微妙的變化，這也是他繪畫的藝術(shù)特定之一。維梅爾在表現(xiàn)物體的質(zhì)地、色彩和形狀上都用到了煞費(fèi)苦心的絕對精神，卻又使畫面看起來沒有任何費(fèi)力或刺目之處。他像一位攝影師有意要緩和畫面的強(qiáng)烈對比卻不使形狀模糊一樣，使輪廓線柔和了，但是卻不損其堅(jiān)實(shí)、穩(wěn)定的效果。正是這種柔和與精神二者的奇特結(jié)合使他的最佳之作如此才能令人如此難以忘懷。它們讓我們以一種新的眼光看到了一場簡單的靜謐之美，也讓我們認(rèn)識到藝術(shù)家在觀察光線色彩時(shí)的感覺。

維梅爾比印象派對光的研究還要早兩個(gè)世紀(jì)，使人不得不對他表示由衷的欽佩。除了光線與色彩之外，維梅爾的造型也頗有獨(dú)到之處，他注重近似于幾何體形體的大色塊描繪，而不屑于在細(xì)枝末節(jié)上的刻畫。由于他的寫實(shí)功力極深，使他的作品非但不覺單調(diào)，反而給人一種大氣印象。

《寫字的女士》這幅作品中維梅爾開始對珍珠這個(gè)飾物產(chǎn)生興趣，加強(qiáng)了珍珠的明亮的效果才能調(diào)整畫面的基調(diào)。在我們的印象中他的畫總是沐浴在從窗子透進(jìn)來的一縷陽光里，無論是作于1665年的《織花邊的姑娘》、還是作于1666—1667年之間的《繪畫藝術(shù)》都是這個(gè)樣子的。

他畫的人物都非常的專注，神態(tài)沉靜。背景是質(zhì)感極強(qiáng)的厚厚的布料或者是木制家具。整個(gè)的作品彌漫著溫和、典雅的基調(diào)，充滿了對生活深摯的愛。

從1667年開始，維梅爾的繪畫風(fēng)格有了細(xì)微的變化，畫面比以前深沉，更多的則注重了對人物內(nèi)心的刻畫，構(gòu)圖更有了多樣性的變化，在畫法方面也有了更多的嘗試。

3 維梅爾的創(chuàng)作盛期

《戴紅帽的女孩兒》這位少女顯然是曾在《音樂課》里出現(xiàn)的維梅爾的女兒。這張畫畫在木板上，與兩個(gè)世紀(jì)以前的凡·艾克的早期作品一樣，估計(jì)維梅爾是想嘗試不同的繪畫所帶來的新奇效果。

維梅爾的全部藝術(shù)價(jià)值并不在于精確的寫實(shí)技巧，而在于他以獨(dú)特的藝術(shù)。描繪了那些荷蘭人民那種自我滿足生活的某些側(cè)面?！洞骷t帽的女孩》沒有激動的情緒，也沒有歐洲古典式的愛情幻想，有的只是平靜。那種心靜如水的純真與清秀，在畫家的筆下得到了淋漓盡致的發(fā)揮。紅色與深色背景，明暗相交的女孩面部及飽滿的構(gòu)圖，都體現(xiàn)了風(fēng)俗畫的特定題旨要求。這幅作品在技巧純熟的前提下成為了有精神意義的卓越作品。

這幅作品曾被后來的法國印象派畫家馬奈臨摹過，并驚嘆兩個(gè)世紀(jì)以前的荷蘭人驚人的繪畫天賦。

《戴珍珠耳墜兒的女孩兒》中的模特是維梅爾的長女，她的頭上圍了一條土耳其風(fēng)格的黃色頭巾。當(dāng)時(shí)十四歲左右的她，在這兩三年里經(jīng)常為父親當(dāng)模特，同一時(shí)期的《繪畫藝術(shù)》中帶桂冠的模特也是她。

在這幅著名的油畫中，少女微側(cè)著身體，淺褐色的衣服，非常簡單的亮藍(lán)色頭巾。她的嘴唇微微張開，明亮的眼睛向身側(cè)望，仿佛要離開了，還有一絲不舍的依戀，那種既有生機(jī)又惆悵憂傷的表情，宛如她耳邊散發(fā)淡淡光暈的潔白珍珠耳兒。維梅爾畫中的這個(gè)少女引發(fā)了人們無限的猜測和探討，關(guān)鍵是首先在于畫中少女輕輕回眸的動作，好像在探尋站在她身后的人。維梅爾正巧妙引領(lǐng)每位觀者，恰如其分地讓人們正好成畫中的她目光注視的那個(gè)對象。其次，善于使用鮮明的色彩、錯(cuò)縱的技法表現(xiàn)光影的微妙變化。例如，少女頭巾上那些數(shù)不清生動活潑的細(xì)致反光，正是維梅爾的標(biāo)志；同樣的在珍珠耳墜兒上也有類似的呈現(xiàn)手法，你可以感覺到水滴形的珍珠墜子左上方閃爍著晶瑩濕潤的光澤，甚至在接近耳后較暗的右下角，也有白色衣服柔軟觸感的反射忠實(shí)地表達(dá)出來。最后看到少女本身的神態(tài)，明亮渾圓的雙眼凝視著觀者，微啟的朱唇欲言又止，有隱藏著矜持。

這幅畫是世界公認(rèn)的維梅爾最偉大的作品，與達(dá)·芬奇的《蒙娜麗莎》齊名。此三百多年來，世人都為畫中女子驚嘆不已，不是驚嘆她的美，而是驚嘆維梅爾將人類的人文精神表達(dá)了出來。

《繪畫藝術(shù)》畫中背向觀眾坐在畫架面前作畫的畫家，是維梅爾本人，這身打扮再現(xiàn)了中產(chǎn)者的姿態(tài)。畫家面對著站著的女模特兒，是他的長女瑪利亞。她右手拿著一支長長的喇叭，左手捧著一本本厚厚的書抱在胸前，據(jù)說這是象征著歷史的光榮和榮譽(yù)，被稱為“歷史女神”。模特兒面前的平臺上，放著一幅素描稿和一件石膏翻制的面像，表示了對現(xiàn)實(shí)的模仿。正面墻上掛著一幅陳舊的尼德蘭17州的地圖，天花板上垂掛下來的銅質(zhì)吊燈和二百年前尼德蘭畫家凡·艾克在《阿爾諾芬尼夫婦肖像》中所畫相同，它們象征著尼德蘭的歷史傳統(tǒng)中的偉大與榮耀，畫中正在作畫的畫家在潔白的畫布上畫出桂冠的形狀。

維梅爾的繪畫方式具有嚴(yán)謹(jǐn)?shù)目茖W(xué)實(shí)驗(yàn)傾向，我們甚至可以在《地理學(xué)家》這幅畫中量出畫面中所有被描繪對象的尺寸和與畫家視點(diǎn)的空間距離。

在維梅爾的作品中，人物周圍的光線和顯示人物輪廓的光是很雜亂的。在這些精心構(gòu)思的作品中，光的效果在這幅畫中明顯地表現(xiàn)出來了，但人物的精巧構(gòu)圖分散了我們注意力。

維梅爾是內(nèi)向而孤獨(dú)的畫家，他所具有的極為鮮明的個(gè)人特色不與他人混同，稱得上是位以自成一家而躋身于古今世界繪畫大師之林的人物。他在從藝之初,接受了多方影響，沒有明顯的個(gè)人風(fēng)格。在維梅爾的許多作品中可以看到，倫勃朗的明暗畫法對他有很大的影響。但是，維梅爾并沒有墨守成規(guī)，而是減弱它的對比強(qiáng)度，營造微妙的光影變化和空間感，達(dá)到將繪畫的原本屬性還給繪畫本身的目的。

注釋:

① 引自《追憶似水年華》第七卷，普魯斯特著，譯林出版社，2012.06

[1] 李津，王岳.田野中的牧歌:荷蘭畫派[J].天津：天津科學(xué)技術(shù)出版社，2011-07.

[2] 朱志剛.映射的存在：現(xiàn)實(shí)主義[J].天津：天津科學(xué)技術(shù)出版社，2011-07.

[3] 蔣勛.魔幻·達(dá)利[J].北京：生活·讀書·新知三聯(lián)書店，2001-04.

[4] 章伊秀.寫給入門者的西洋美術(shù)小史[J].上海：上海書店出版社，2005-08.

[5] 藝術(shù)與設(shè)計(jì)雜志社編譯.影響世界畫壇的十五個(gè)流派[J].成都：四川美術(shù)出版社，2010-06.

[6] Harry N Abrams.Jan Vermeer[J].Jan wermmeer，1981-02.

陳亞玲(1991—)，女，瑤族，廣東深圳人，碩士學(xué)生，廣東工學(xué)大學(xué)，藝術(shù)設(shè)計(jì)學(xué)院設(shè)計(jì)學(xué)系，研究方向：繪畫創(chuàng)作于理論。

J02

A

1672-5832(2016)05-0188-02