鄧芳芳
摘要:藝術(shù)創(chuàng)作無法脫離生活源泉而存在,俗話說,藝術(shù)來源于生活但又高于生活。臨摹雖然也是繪畫創(chuàng)作學(xué)習(xí)中極其重要的手段,特別是對(duì)于中國傳統(tǒng)繪畫的學(xué)習(xí)。但無論什么畫派,對(duì)景寫生對(duì)于藝術(shù)創(chuàng)作實(shí)踐的作用都是至關(guān)重要、無法取代的,對(duì)漓江畫派的創(chuàng)作亦是如此。如其他中國其他傳統(tǒng)畫派一般,對(duì)景寫生是漓江畫派畫家創(chuàng)作學(xué)習(xí)的重要環(huán)節(jié),引領(lǐng)著畫家們走進(jìn)自然,深入生活,創(chuàng)作出富有生活氣息、民族特色、具有時(shí)代精神的佳作。
關(guān)鍵詞:臨摹;寫生;漓江畫派
漓江畫派是中國眾多畫派的一種,以傳統(tǒng)中國畫為主體,以廣西秀美山水為主要描繪對(duì)象,突出南方,尤其是嶺南地區(qū)的地貌特征、人文風(fēng)情為主旨。漓江畫派在當(dāng)今中國傳統(tǒng)畫派里非?;钴S。
在中國傳統(tǒng)繪畫的學(xué)習(xí)中,借助臨摹往往是不可避免的而且也是非常有效的學(xué)習(xí)手段。臨摹有利于掌握傳統(tǒng)繪畫中的筆墨技法和藝術(shù)規(guī)律,對(duì)于初學(xué)者來說,臨摹有助于大多數(shù)人更為細(xì)致和快速地掌握繪畫技法,對(duì)于技術(shù)的提高往往是事倍功半的。雖說藝術(shù)并不僅僅是技術(shù),但藝術(shù)不是哲學(xué),它本身無法脫離技藝。技術(shù)的提高對(duì)我們表現(xiàn)事物的特征、藝術(shù)的主題具有非常重要的作用。
然而,當(dāng)開始進(jìn)入創(chuàng)作階段的時(shí)候,就需要借助對(duì)景寫生了。臨摹,終究只是對(duì)前人成果的復(fù)制,并不是藝術(shù)。借助對(duì)景寫生,這樣才能不受傳統(tǒng)的束縛,才能有所創(chuàng)新和突破,才能在藝術(shù)創(chuàng)作中融入自然的氣息和個(gè)人主觀情思,形成自己的風(fēng)格,才能創(chuàng)作出情景交融,意境深遠(yuǎn),和具有時(shí)代感的作品。畫家與大自然最直接、最親密的接觸方式就是對(duì)景寫生。一切藝術(shù)創(chuàng)作都是一定的社會(huì)生活在作者頭腦中反映的產(chǎn)物,藝術(shù)來源于生活,生活是藝術(shù)家取之不盡用之不竭的唯一的源泉。[1]
中國的山水畫藝術(shù)經(jīng)久不衰的秘訣,其重要因素在于,畫家在學(xué)習(xí)、臨摹古人優(yōu)秀作品的同時(shí),仍然堅(jiān)持“師法造化”。而山水畫藝術(shù)的發(fā)展,也并不是一帆風(fēng)順,曾經(jīng),我們也有過迷茫,也經(jīng)歷過低潮期。清代中晚期,不少山水畫家輕視甚至忘記對(duì)景寫生的重要性,臨摹成風(fēng),這時(shí)期的山水畫創(chuàng)作陳陳相因的面貌,文人畫家以擬自某某大師的筆意為榮,既不注重客觀山水的塑造,也不重視內(nèi)心的想法,使山水畫藝術(shù)的魅力黯然失色,創(chuàng)作過程中缺乏了生活,在畫面上的體現(xiàn)就是,從形式到內(nèi)容都會(huì)失去生機(jī)。藝術(shù)來源于生活又高于生活,一個(gè)風(fēng)景畫家應(yīng)該是看盡天下名跡,踏遍天下名山的。寫生是對(duì)生話的再認(rèn)識(shí),是對(duì)生活的提取,也是藝術(shù)創(chuàng)作時(shí)取得情報(bào)的重要手段。一味地只用臨摹作為打磨個(gè)人技藝的手段,畫多了就可能千篇一律,缺乏特色了。清末一派臨摹成風(fēng)的現(xiàn)象里,也是有像石濤為代表的敢于革新的山水大家,在文人畫家里可謂獨(dú)樹一幟,這也證明,中國畫只有面對(duì)現(xiàn)實(shí)、面向生活,才有發(fā)展前途。在畫室里閉門造車,只會(huì)離現(xiàn)實(shí)越來越遠(yuǎn),也就是,離藝術(shù)越來越遠(yuǎn),停留于工匠的層次。
漓江畫派當(dāng)前的活躍,與畫家們注重從生活中“取經(jīng)”是分不開的。然而,對(duì)景寫生并不是對(duì)自然的單純模擬。它有別于照相,飽含著主觀創(chuàng)造的意識(shí),面對(duì)寫生對(duì)象時(shí),畫家們必須要用大腦思考如何去提煉、去取舍,用畫筆、用何種技法、何種材料去將現(xiàn)實(shí)中的自然形態(tài)轉(zhuǎn)化成藝術(shù)作品的形象。
漓江畫派作為當(dāng)代中國最活躍的繪畫流派之一,具有非常意義的研究價(jià)值。以它的主要審美特征來說,漓江畫派在技法上以線條見長,潑以淋漓大氣的水墨筆觸,用色明麗,充滿了南方田園山水的靈性。傳統(tǒng)中國畫歷來注重寫生化、生活化。漓江畫派的畫家正是繼承了前人的這一優(yōu)點(diǎn),注重寫生、注重生活,所以漓江畫派的作品大多都以對(duì)景寫生為基礎(chǔ)。
一個(gè)地方畫派是由各種因素綜合而成的,常常是帶有其鮮明的地域特征。以當(dāng)?shù)氐乃囆g(shù)家們?yōu)橹?,他們有著共同的追求,文化?xí)俗相近,通過長時(shí)間的積累過程,漓江畫派從老一輩畫家?guī)浀A(chǔ)堅(jiān)、陽太陽、黃獨(dú)峰、涂克到現(xiàn)在,廣西美術(shù)家們都在孜孜不倦地進(jìn)行著更深層次的探索,從表現(xiàn)技法、題材、材料等等,都積累了不少的經(jīng)驗(yàn),甚至,對(duì)“漓江畫派”的探索已經(jīng)逐漸成為廣西藝術(shù)家們的共同追求。
除了中國畫,漓江畫派也包括水彩、國畫等等不同的畫種,其中有以南方山水為創(chuàng)作主題的水墨畫家群、以“南方的風(fēng)景”亞熱帶地域?yàn)閯?chuàng)作主題的油畫家群、以北部灣風(fēng)情為創(chuàng)作主題的水彩畫家群。即使寫生對(duì)象略有不同,對(duì)景寫生仍然是進(jìn)行再創(chuàng)作的必要步驟。以漓江風(fēng)貌為原型,畫派領(lǐng)軍人物黃格勝創(chuàng)作的《漓江百里圖》長卷和《漓江百景圖》系列被公認(rèn)為是漓江畫派最有代表性的作品。
廣西地處南疆,有亞熱帶的地貌特征,有少數(shù)民族多元、多樣的文化背景,尤其素以“甲天下”聞名的桂林山水更具特色。作為一種視覺藝術(shù),美術(shù)在宣傳廣西的美山美水上有著其他藝術(shù)門類無可替代的獨(dú)特作用。因此,認(rèn)真打造 “漓江畫派”這一和廣西風(fēng)光天然合一、相得益彰的文化藝術(shù)品牌,將在開發(fā)廣西人文自然資源,豐富廣西精神文化產(chǎn)品,樹立廣西新形象,為廣西進(jìn)一步走向全國、走向世界發(fā)揮出積極的作用。
綜上所訴,傳統(tǒng)的筆墨技法固然可以通過學(xué)習(xí)、臨摹古人的畫作來得到掌握,并得以傳承發(fā)揚(yáng)。然而藝術(shù)并不只有技法,畫家個(gè)人的情趣風(fēng)格,則只能在生活中提高,在藝術(shù)創(chuàng)作里實(shí)踐。對(duì)景寫生是學(xué)習(xí)者從理論、技法的臨摹和學(xué)習(xí)到創(chuàng)作的重要橋梁,也是創(chuàng)作的基礎(chǔ)。尤其對(duì)于漓江畫派的審美情趣來說,只有通過寫生訓(xùn)練,到自然世界中去積累山水素材,強(qiáng)化畫家面對(duì)真實(shí)的大自然,才能創(chuàng)作出富有生活氣息、人文氣息的作品,才能在吸收傳統(tǒng)繪畫表現(xiàn)技法的基礎(chǔ)上努力創(chuàng)造出與社會(huì)、民族、時(shí)代發(fā)展相適應(yīng)的新技法。漓江畫派的畫家一直力求創(chuàng)作出獨(dú)具風(fēng)格特色、清新自然的佳作,也只有自然生活可以為繪畫創(chuàng)作提供大量素材和豐沛的營養(yǎng),讓他們創(chuàng)作出繽紛佳作。同時(shí),對(duì)景寫生,也可以有助于畫家們提高造型能力,獲得創(chuàng)作靈感和素材,可以讓臨摹佳作的技巧得到發(fā)揮,甚至可以印證古人的傳統(tǒng)表現(xiàn)技法,轉(zhuǎn)而找尋屬于自己的繪畫語言,所以,對(duì)景寫生的理論和實(shí)踐,對(duì)于漓江畫派具有不可替代的重要作用。
【參考文獻(xiàn)】
[1]周建國感悟自然???——談山水畫寫生[J].田忻州師范學(xué)院學(xué)報(bào),2004(08).