賦形于質(zhì)，寓情于景
——當(dāng)代首飾設(shè)計的意境美表達(dá)在教學(xué)中的研究

張曉燕,上海工程技術(shù)大學(xué)

賦形于質(zhì)，寓情于景
——當(dāng)代首飾設(shè)計的意境美表達(dá)在教學(xué)中的研究

張曉燕,上海工程技術(shù)大學(xué)

意境美一詞是屬于中國人獨有的字眼。它是指一種能令人感受領(lǐng)悟、意味無窮卻又難以用言語闡明的意蘊和境界，是形神情理的統(tǒng)一、虛實有無的協(xié)調(diào)，既生于意外，又蘊于象內(nèi)。論文通過對具有意境美的當(dāng)代優(yōu)秀的首飾作品的特點進(jìn)行分析，總結(jié)出首飾設(shè)計中意境美表達(dá)的技巧，在教學(xué)實踐中指導(dǎo)學(xué)生的首飾作品創(chuàng)作，研究教學(xué)中學(xué)生所設(shè)計的具有意境美的首飾作品從靈感源到作品實物的實現(xiàn)過程，解決過程中所遇到的困難問題。

意境；意境美；虛實；情景

意境指文藝作品或自然景象中所表現(xiàn)出來的情調(diào)和境界。意境是屬于主觀范疇的“意”與屬于客觀范疇的“境””二者結(jié)合的一種藝術(shù)境界。是抒情性作品中呈現(xiàn)的那種情景交融、虛實相生、活躍著生命律動的韻味無窮的詩意空間。具有意境美的首飾作品是設(shè)計者內(nèi)心意象化情感外在表達(dá)的媒介，首飾作品通過虛實相間的空間造型形式，借助不同質(zhì)感的綜合材料，與相配合的精湛巧妙的工藝技術(shù)，幫助呈現(xiàn)出設(shè)計師頭腦中的概念情感。

1 中國傳統(tǒng)文化語境下的意境美

意境美作為我國古代美學(xué)理論中的重要范疇已經(jīng)融入中國傳統(tǒng)文化的血脈中。六祖壇經(jīng)中惠能大師曾悟出：“菩提本無樹，明鏡亦非臺，本來無一物，何處惹塵?！薄４苏Z不僅凝練了傳統(tǒng)佛學(xué)文化的精髓，這種“物我兩忘，天人合一”之境界更是中國傳統(tǒng)文化的寫照。在這樣一種蘊含含蓄美、崇尚自然的民族文化語境下，中國古典園林，中國傳統(tǒng)文學(xué)，以及中國畫等無不被渲染上一層詩情畫意的色彩。

中國傳統(tǒng)園林注重從詩詞文賦中汲取出精華，并且將山水、樓閣、亭臺、花木等巧妙地結(jié)合在一起，將自然美與建筑美有機地結(jié)合在一起，情景交融，虛實相生，藝術(shù)風(fēng)格鮮明而獨特。我國蘇州網(wǎng)師園的“月到風(fēng)來亭”，臨水一座亭子，題以“月到風(fēng)來”，把人與自然界的月、風(fēng)、水聯(lián)系在一起，構(gòu)成了自然與人生無限廣闊的意境。另外，中國古典園林在設(shè)計上有意追求層次感，富有變化，虛實相映。時而曲徑幽深，時而柳暗花明，風(fēng)景豁然開朗，這種靈動且韻味悠長的創(chuàng)作手法，讓觀賞者在有限的空間中感受到無限的意趣。

中國古代的文學(xué)作品中，無論是陶淵明筆下的田園風(fēng)光：“曖曖遠(yuǎn)人村，依依墟里煙......”,還是白居易筆下的：“一道殘陽鋪水中，半江瑟瑟半江紅......”，亦或是李白、李商隱等詩人的千古佳句無不營造著詩人心中獨有的意境情感。詩人用充滿想象的空間描繪出一幅幅或悠然淡遠(yuǎn)或清幽寧靜或氣勢磅礴的美好畫面。

中國繪畫更是講究”氣韻生動“，致力于以形寫神、追求神似，由此形成了西方重寫實，中國重神韻的兩大不同的藝術(shù)體系。王國維在他的作品《人間詞話》中，就提出了“辭之雅鄭，在神不在貌”。他提出對藝術(shù)家的評價要把意境做為最高的審美標(biāo)準(zhǔn)，且用來衡量藝術(shù)家作品的質(zhì)量優(yōu)劣，這也使得以形寫神、形神統(tǒng)一成為中國藝術(shù)家對藝術(shù)及藝術(shù)作品的最高追求。

中國傳統(tǒng)文化凝結(jié)著中國獨有的哲學(xué)道德、觀念形態(tài)與文化意識，注重自然美與意境美，崇尚簡樸，這種獨特的民族文化對于我國近十年快速發(fā)展起來的當(dāng)代首飾設(shè)計有深遠(yuǎn)的意義。

2 當(dāng)代首飾設(shè)計中的意境美表達(dá)技巧

在中國，如果說五年前，對于中國人來說，當(dāng)代首飾藝術(shù)的概念還比較陌生，那么五年后的今天，以北京、上海、深圳為中心的專業(yè)首飾展覽如同雨后春筍般展示著這個行業(yè)未來的潛在生機，與專業(yè)的首飾展覽并進(jìn)的是一些頗有特色的首飾沙龍與畫廊，以及以個人名義注冊經(jīng)營的首飾工作室，這些首飾沙龍與畫廊代理了諸多國內(nèi)外首飾藝術(shù)家作品，這些作品連同其設(shè)計師的名字正在慢慢地走入消費者的視線中，成為獨具特色的首飾藝術(shù)的典范。雖然在荷蘭、英國、德國和奧地利，當(dāng)代首飾發(fā)展已經(jīng)有大約四五十年的歷史，但在國內(nèi)，當(dāng)代首飾在創(chuàng)作上還是一個非常年輕的領(lǐng)域。隨著首飾藝術(shù)領(lǐng)域國際化交流日趨頻繁，伴隨著國內(nèi)各種首飾大賽、首飾展覽與博覽會的舉辦日趨成熟，中國首飾業(yè)正面臨著國際化信息的大量快速的流入所帶來的機遇、挑戰(zhàn)與問題，在與全世界各個國家的首飾藝術(shù)作品的碰撞交流中，我國首飾設(shè)計師正面臨著如何不完全被西方首飾藝術(shù)淹沒而失去自身特色的危機，研究中國傳統(tǒng)文化視野下的當(dāng)代首飾設(shè)計的意境美，讓當(dāng)代首飾在中國真正生根發(fā)芽成為時代的主題。

2.1 寓情于景，情景交融

當(dāng)代首飾往往承載著人生命中最寶貴的經(jīng)驗與記憶，成為生命、時間和文化的載體。透過首飾的變化，甚至可以捕捉到一個時代的藝術(shù)特征。尤其是現(xiàn)代人需要更多的人文關(guān)懷與精神慰藉，當(dāng)代首飾不再僅僅是裝飾品，更是滿足人類精神層面上的一種享用與滋養(yǎng)。設(shè)計師在首飾的概念設(shè)計中將設(shè)計者的情感孕育其中，寓情于景，情景交融，用意境化的語言來表現(xiàn)作品深層的內(nèi)涵，以此為媒介，建構(gòu)起首飾設(shè)計師、佩戴者與觀賞者三者之間的橋梁。

在西方，不乏有許多優(yōu)秀的具有意境美的首飾藝術(shù)作品，這些作品將形體抽象成許多具有意境美的意像形態(tài)來表達(dá)作品的內(nèi)在概念。設(shè)計師通過對自然物象的感悟巧妙的表現(xiàn)設(shè)計意境。早在1997年SANDY BAKER就設(shè)計出一款抽象的首飾作品“無題”，作品充滿意境美的風(fēng)車造型讓人聯(lián)想到童年的美好時光和逝去的記憶。設(shè)計者借助小時候折紙藝術(shù)里的風(fēng)車元素表達(dá)對過去的童真記憶的懷念，充滿意境和想象空間。而PASCAL LACROIX在2005年創(chuàng)作的當(dāng)代首飾作品“Winds of Time”則與其不同，同樣表現(xiàn)時光，一個表現(xiàn)過去時光的美好，另一個則是用抽象的造型表現(xiàn)時光的速度像風(fēng)一樣轉(zhuǎn)瞬即逝。這類作品表達(dá)效果往往“抽象、有意境、有韻味”，讓人聯(lián)想到中國傳統(tǒng)文化中充滿意境美的古詩詞。古人有詩“飄春風(fēng)、山紫水亦青“，這里作者所見的春光不僅僅是山紫水青，而是把所有的自然春色都凝練在這段簡短詩詞中。讀者可以從山紫水清出發(fā)，在春光這個大范圍內(nèi)盡情想象，如山下的人家，水畔的牛群……就好似一幅水墨畫，給你留下了足夠的空白。這就是抽象的意境美給人留下的美好遐想。正如俳句藝術(shù)一樣，抽象的充滿意境的形態(tài)所表現(xiàn)的首飾藝術(shù)簡潔凝煉、含蓄而富有余韻。再比如古詩“雪中惜別人已遠(yuǎn)，木屐草履留痕深”亦是如此。字面沒有人物出現(xiàn)，也沒有說明他們怎樣話別，但此處無人勝有人，此處無聲勝有聲。“雪中”的“足痕”，足以令人感到他們是多么的戀戀不舍，這些作者有意留下的省略，正是專門留給讀者的想象空間。難怪鈴木大拙曾經(jīng)寫道：“感情達(dá)到最高潮時，人就會默不作聲，因為任何語言都是不適當(dāng)?shù)摹薄?/p>

2.2 二維空間中的終深感

不同于西方當(dāng)代首飾造型較為理性的對點線面體構(gòu)造與形態(tài)感知的設(shè)計體系的研究，中國傳統(tǒng)文化下的中國藝術(shù)從精神上就注重感性化的意境美表達(dá)，中國藝術(shù)家在二維的空間中表現(xiàn)縱深美、意境美，這種充滿想象力空間的藝術(shù)表達(dá)形式充滿東方古典味道，是我國傳統(tǒng)文化視野下的獨有的藝術(shù)表達(dá)形式，它伴隨著中華民族融于血脈中的傳統(tǒng)民族文化對我國當(dāng)代首飾設(shè)計的影響深遠(yuǎn)。

抽象的首飾設(shè)計作品的意境化所帶來的設(shè)計力量正是由設(shè)計者借助一定的造型技巧并將個人情感融入其中所決定的，從這個角度上看，首飾設(shè)計也可以說是一種活躍而有意義的思維游戲。承載于這個游戲之上的就是設(shè)計師的知識結(jié)構(gòu)，深邃的思想，鮮明的個性特征和人物情感。合理的利用點線面體的構(gòu)造，材料形態(tài)的模擬技巧，將中西方當(dāng)代首飾視覺表達(dá)的技巧相融合，創(chuàng)作出具有東方意境美的首飾作品，對我國正在快速成長的當(dāng)代首飾設(shè)計師來說是一種挑戰(zhàn)。

2.3 虛實相交，打散后的重構(gòu)

首飾造型的虛實相間，材料的軟與硬，實與透，在空間的打散重構(gòu)中展示著作品的靈動之美。造型中的虛與實是在對比中產(chǎn)生的，一組以線的造型為主的首飾作品，粗的骨架結(jié)構(gòu)線與細(xì)密的編織線形成實虛對比，實的形狀與鏤空的形狀形成實虛對比，不透明與透明的材料形成對比。將實的形狀打散為若干單元，重新構(gòu)建起新的三維空間，是當(dāng)代首飾設(shè)計師常用的手法，同樣，設(shè)計師嘗試將完整的形態(tài)破壞、擠壓、變形也屬于對于空間的另一種重置。無論設(shè)計者采用何種創(chuàng)作的視覺表達(dá)手法，都離不開作品的情感概念精髓。一個脫離作品靈魂的純形式的首飾作品從一定程度上來說是毫無意義的。

3 教學(xué)中，具有意境美的首飾作品的創(chuàng)作

3.1 作品概念的意境美詮釋

下面的作品是學(xué)生李春曉的系列首飾作品《解構(gòu)·山河故人》，其設(shè)計理念來源于對生命對永恒的思考——“山河長存，你我皆故”。雖說生命就是一個圓，一幀“春夏秋冬又一春”的景致，可斗轉(zhuǎn)星移，時空變幻，或許自然才是亙古不變——萬物皆秋靡靡而夏葳蕤，有條不紊地保持自己的生命節(jié)奏。而我們呢？被百年束縛著時間歷程的我們，終將與泥土相偎…有限的我們與無限的寰宇，二者之間在以怎樣的關(guān)系相互依存又相互獨立著？設(shè)計師選擇一種隨性無形與規(guī)矩有形的造型方式，在設(shè)計中凸顯有形與無形的穿插、對比，行云流水的自由無形被相框的結(jié)構(gòu)性框架所表達(dá)的有限的光景所束縛。

圖1 學(xué)生李春曉的首飾作品“解構(gòu)—山河故人”

3.2 作品空間造型中意境美的虛實表達(dá)

如果說首飾作品的概念創(chuàng)新是作品的靈魂的話，那么設(shè)計者用于表達(dá)概念的造型手法與材料則是幫助作品實現(xiàn)一定的視覺外觀的媒介。現(xiàn)代首飾造型中點的排列、聚散、跳躍、組合，線的延伸、扭曲、錯落、構(gòu)造，面的切割、鏤空、鑲嵌、搭建，體的透空、壓縮、拉伸、扭曲、擠壓、以及體與體的交錯融合，都會從中透露出意境美的韻味。

圖2的學(xué)生阮婷玉的首飾作品《時空·落葉》主要運用了面的疊加與面的扭曲的造型技巧。通過用不同質(zhì)地的材料（999銀以及白銅）和相同的葉片元素，以及拋光的999銀和沒有拋光的白銅中存在的色差進(jìn)行對比，在此基礎(chǔ)上，使用鍛造工藝對面進(jìn)行彎曲、卷曲等扭曲變形，使葉片隨意伸展、回轉(zhuǎn)，表現(xiàn)出運動感，最后采用不同的組合疊加方式將單元組合焊接在一起，以表達(dá)時空中落葉翻飛的意境美與滄桑感。

圖2 學(xué)生阮婷玉的首飾作品“時空—落葉”

3.3 用綜合材料表達(dá)作品意境美

將一定的造型技巧與綜合材料的使用結(jié)合起來，從不同的角度挖掘材料的美感。設(shè)計者通過對于新材料的運用和處理，使材料的肌理效應(yīng)與首飾構(gòu)成高度的統(tǒng)一，一件作品所體現(xiàn)的意境才真正展現(xiàn)。海德格爾認(rèn)為，通過安頓審美主體的靈魂而確定下來的藝術(shù)作品，不是幻影，可以超越現(xiàn)實指向理想、超越有限通往無限。猶如一個有限生命的漩渦，層層盤旋上揚，在某種意義上似乎超出審美對象本身意義，使審美主體產(chǎn)生一種更高的審美境界。當(dāng)代首飾重在研究與探尋首飾的內(nèi)在價值，它早已擺脫了財富、豪華、奢侈、經(jīng)久耐用及特權(quán)的寓意，而專注于對材料、形式、價值、色彩、身體與首飾等關(guān)系的研究。

4 結(jié)語

［1］李爽.淺談中國國傳統(tǒng)文化的意境美[D]，淮北師范大學(xué)美術(shù)學(xué)院研究生論文。

［2］Luo li ting.Jewelry Material in Diversified Practice.Ceramics Jewelry.[J]Art and Design.2009,(08).

作者介紹：

張曉燕（1977-），女，上海工程技術(shù)大學(xué)服裝學(xué)院藝術(shù)系副教授碩士生導(dǎo)師

研究方向：現(xiàn)代首飾設(shè)計與制作。

The Study of theArtistic Conception Beauty Expression in the Teaching of the Contemporary Jewelry Design

The beauty of artistic conception belongs to the Chinese people.It refers to a kind of a sense of understanding,infinite,it is difficult to clarify with words.And is the unity of form and spirit,the coordination of the actual situation.This paper summed up conception expression skills beauty of artistic of jewelry design.Through analysis beauty of artistic conception of contemporary outstanding pieces of jewelry case,to guide students jewelry works creation in teaching practice,and research works from the source of inspiration to the realization of the physical process in the teaching.And solve the difficulties encountered in the course of the problem.

Artistic conception；Artistic conception beauty；false or true;scenario