余 多
(四川師范大學(xué)音樂學(xué)院聲樂系 四川 成都 610101)
從符號修辭四體演進(jìn)看聲樂藝術(shù)在中國的發(fā)展
余 多
(四川師范大學(xué)音樂學(xué)院聲樂系 四川 成都 610101)
就聲樂藝術(shù)而言,它是指聲樂作品、創(chuàng)作以及表演和教學(xué)的一個系統(tǒng)。因為形成為一個學(xué)科體系?;谶@個角度來說,縱觀整個學(xué)術(shù)領(lǐng)域中研究發(fā)展來看,我們便可以從更多的角度去看待聲樂藝術(shù),如符號學(xué)角度、美學(xué)角度、哲學(xué)甚至心理學(xué)更深刻的角度就詮釋每一個作品,形成一定的作品結(jié)構(gòu)的研究方案。從符號文本角度而言,大多數(shù)的聲樂作品的創(chuàng)作都是建立在一定的美學(xué)觀念上,甚至更多的視角來進(jìn)行不同的區(qū)分每一個作品的深度以及對聲樂教學(xué)工作者的教學(xué)觀念的模式和教學(xué)方法。本文,單就符號學(xué)角度修辭四體演進(jìn)角度來針對其聲樂藝術(shù)在中國的發(fā)展,進(jìn)行相關(guān)述評。
聲樂藝術(shù);四體演進(jìn);符號學(xué)
就聲樂藝術(shù)而言,其聲樂藝術(shù)詮釋的是由作品、創(chuàng)作和表演以及教學(xué)形成的一個體系,那么相對來說,縱觀我們對聲樂藝術(shù)的研究中去探討發(fā)現(xiàn)出,我們極少數(shù)的研究方向是從更多多維度的視角的去進(jìn)行合理化,結(jié)構(gòu)化的進(jìn)行研究聲樂藝術(shù),例如符號學(xué)、心理學(xué)、美學(xué)、哲學(xué)等深度解析和闡釋。大量的研究基于對作品的本身,這是就本體論而言的一種研究方法,同樣地也有對其音樂本身和歌詞文學(xué),就這個角度來說,歌詞文學(xué)的相關(guān)文本是對于一定作品層次的相關(guān)特點來提出的一種研究的對象。更何況是聲樂藝術(shù)在中國的發(fā)展,比如從戲曲藝術(shù)、到民族歌劇藝術(shù)、以及音樂劇風(fēng)格的作品特點。無不展示出每一種音樂文化本體的相關(guān)的內(nèi)涵以及對其特點內(nèi)部形成的一定層次的結(jié)構(gòu)特征。對此,筆者進(jìn)行相關(guān)的研究之后發(fā)現(xiàn),目前中國的聲樂學(xué)科相關(guān)的研究主要針對于其對于在一個大語境的聲樂特點的內(nèi)部結(jié)構(gòu)特點下進(jìn)行研究的如曲式、和聲結(jié)構(gòu)、旋律特點、音高結(jié)構(gòu)等相關(guān)的處理的一些技術(shù)上的問題。那么基于換個角度來進(jìn)行研究如對聲樂這種具有一定本質(zhì)功能的藝術(shù)學(xué)科而進(jìn)行的符號學(xué)研究的相關(guān)論述相對而言較少。特別是涉及到心理美學(xué),符號敘述更為是一種詮釋出的全新的視角來進(jìn)行認(rèn)知和看待其相關(guān)的文獻(xiàn)資料。就符號學(xué)而言,是我國現(xiàn)代音樂文化發(fā)展的一個必然學(xué)科,在很大程度上它收到西學(xué)的影響,因此符號學(xué)往往與心理學(xué)、敘述學(xué)有著緊密的聯(lián)系,例如在中國歷史背景下我們看到的中國聲樂、民族聲樂、戲曲聲樂中的符號修辭四體演進(jìn),再如我們通過聲樂作品傳遞出的文本信息詮釋出的聲樂內(nèi)部結(jié)構(gòu)的敘述本真。因此,這樣的一種區(qū)別式的擴(kuò)大化的聲樂藝術(shù)就越來越顯得多元化。我們的音樂文化也在一定的程度上體現(xiàn)出了相關(guān)重要實際問題。
符號學(xué)認(rèn)為,在很大程度上來講,四川大學(xué)趙毅衡教授曾給符號的定義為:“符號被認(rèn)為攜帶意義的感知:意義必須用符號才能表達(dá),符號的用途是表達(dá)意義。反過來說,沒有意義可以不用符號表達(dá),也沒有不表達(dá)意義的符號?!笨梢?,在很大程度上來說,當(dāng)我們對聲樂演唱看成一種符號,音樂是一個大環(huán)境的學(xué)科背景,聲樂就是音樂之中的一個符號,聲樂可以傳達(dá)人類的情緒情感,用音樂深化情感對其演唱的作品內(nèi)部本身構(gòu)成聲樂演唱本體的機(jī)能特點。至此,筆者以歌劇《運(yùn)河謠》為其舉例。以《運(yùn)河謠》來進(jìn)行舉例分析,這個作品在旋律上為整部歌劇中多次出現(xiàn),形成了整部歌劇的主題,旋律優(yōu)美動聽,具有江南音樂風(fēng)格的韻味,歌詞上極具文學(xué)性,畫面感給人一種清新的鮮美的淳樸的運(yùn)河風(fēng)情。從符號學(xué)來講,《運(yùn)河謠》從音樂上和文學(xué)上它的存在就是具有意義的傳達(dá)和情感的傳達(dá)。因為針對聲樂演唱這個角度來說,當(dāng)我們在演唱一個作品和欣賞一件作品的時候,其聲樂本身的意義、系統(tǒng)、象征、文化、藝術(shù)、美和意識形態(tài)形成了一種系統(tǒng),每一個支點的符號給我們形成的表達(dá)都形成一定層次的意義,也沒有不表達(dá)符號。因此,筆者認(rèn)為,當(dāng)我們在一個作品的時候除了可以關(guān)照其本身的音樂特點,還能從演唱作品中去體現(xiàn)。順道而言,我們再來進(jìn)行探討相關(guān)對于《運(yùn)河謠》唱段中,從演唱上來講,這個作品音域橫跨只有一個半八度,高音也只到g2,對于女高音演唱來說,演唱技巧方面沒有太大難度。但是從曲目上本體來講,韻味悠長,長音較多,同時也能充分表達(dá)出其中的韻味。當(dāng)然演唱時氣息也得要保持一貫的平穩(wěn)、流暢,在長音的演唱上氣息上的控制也要注意到一定的保持,長音的拍子要充分保持。要多用頭腔共鳴,唱出清涼、輕巧的聲樂特色來進(jìn)行表現(xiàn)優(yōu)美的意境。從而更為將作品中的情緒以及水紅蓮可愛、俏皮的形象得到展現(xiàn)出來。當(dāng)然,就咬字來說,這也是一種符號中的相似,例如A段是ANG韻母的結(jié)尾進(jìn)行押韻。B段是Ou的韻母結(jié)尾的押韻,在演唱中,對于語言的控制其韻母是一種極為重要的演唱技能中應(yīng)該重點把握的。
顯然,我們回到符號修辭來進(jìn)行來說,修辭學(xué)(Rhetoric)本身彈性就很大,從語言角度來說,是“加強(qiáng)言辭或文句說服能力或藝術(shù)效果的手法”。例如韋恩曾經(jīng)說過:“修辭藝術(shù)一直繁榮,修辭學(xué)卻停滯不前。”這就形成了一種修辭文化特定語境的下的特點。我們再來看四體演進(jìn)觀念,這種觀念在東西方歷史上都涉及到,就西方的研究來說,可以追溯到18世紀(jì)可以溯源到 18 世紀(jì)啟蒙時代意大利思想家維柯,維柯在《新科學(xué)》中,將人類發(fā)展歷史分為四期,“神祗時期”、“英雄時期”、“人的時期”、“頹廢時期”;而中國宋代也有邵雍《皇極經(jīng)世》。維柯的觀點很長一段時間里被視作奇談怪論,而邵雍的看法也沒有引起人們更多的思考。同樣地,聲樂藝術(shù)也是這樣的一個原理人們通過演唱和文本體驗中演唱出的藝術(shù)本體形成的了聲樂藝術(shù)符號學(xué),歷代學(xué)者對藝術(shù)的定義,可以歸為四類:功能論,表現(xiàn)論,形式論,體制—歷史論,第一種功能論是最明白的,比如我們在演唱一個作品的時候得到體驗的“美學(xué)理念”和音樂世界中的文化特定。
隨著這樣一種符號文學(xué)的所構(gòu)成的四體演變,我們逐漸發(fā)現(xiàn),當(dāng)我們的聲樂演唱形成了一種形式論的時候,其語言功能和演唱技能中所形成的聲樂演唱體系通常就以以四種修辭格來闡釋西方敘述表現(xiàn)聲樂藝術(shù)的發(fā)展歷史,復(fù)活了維柯模式,通過演唱的形式又給了聲樂文學(xué)界帶來極大的震動。而伯克的理論則在海登·懷特那里引起了十分強(qiáng)烈的共鳴,懷特本身發(fā)展了伯克的理論,認(rèn)為“在這一過程中起作用的似乎有一個原型模式,它用來以比喻的方式去解釋那些需要解釋的經(jīng)驗領(lǐng)域,并遵循著以上所列的主轉(zhuǎn)”聲樂也正因如此,例如我們在演唱一個作品就像是解讀一個文學(xué)作品,我們可以用其比喻形式,去表現(xiàn)聲樂技術(shù)中U母音和通道體系的建立,但是大體上的整個研究語境下,對演唱的聲樂來說都注意到了四階段論或修辭四體說對人類的表意活動的普遍解釋力。這就是聲樂演唱的內(nèi)涵所體現(xiàn)出的文化力量。例如,在符號學(xué)領(lǐng)域系統(tǒng)闡釋修辭四體,并明確提出符號修辭四體演進(jìn)概念的是趙毅衡。趙毅衡認(rèn)為,任何事物的發(fā)展變化過程,其實都可以視為一種符號表意行為。聲樂演唱也正因如此,我們在演唱一個文本,也是由文本發(fā)展變化到舞臺,刺激藝術(shù)接受者的內(nèi)心體驗。如果從符號修辭的角度來解釋,會很有啟發(fā)。基于這一點,筆者認(rèn)為,也有很大因素對于聲樂演唱中以及學(xué)習(xí)中有所經(jīng)驗的體會。
回顧我們中國聲樂的發(fā)展,從古曲到元曲、戲曲的演唱,這些時期經(jīng)歷的聲樂,往往與時代符號和時代文化緊密聯(lián)系,我們的演唱者的思考更多的也是一種范式的研究模型形成的一種結(jié)構(gòu)類比的演唱,表現(xiàn)出作品的情緒,形成一種理念,貫穿始終。如果,我們可以運(yùn)用更多跨學(xué)科的研究取得了一定的成功,那么聲樂藝術(shù)中的一些發(fā)展一定會有更多更遠(yuǎn)的途徑給予我們提供這樣的一些平臺,促使它們走的越來越遠(yuǎn)。顯然地,筆者認(rèn)為,通過我們對交叉學(xué)科的研究,對聲樂藝術(shù)當(dāng)成一種符號認(rèn)知時,演唱及意義的表達(dá)。一定會促使我們對聲樂藝術(shù)又有新的認(rèn)知。
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1672-5832(2016)11-0184-02