略論當(dāng)下音樂創(chuàng)作轉(zhuǎn)向的趨勢

陳瑜

略論當(dāng)下音樂創(chuàng)作轉(zhuǎn)向的趨勢

陳瑜

近年來，中國音樂界經(jīng)歷了20世紀(jì)以來對西方作曲理論體系的全面學(xué)習(xí)與吸納，開始轉(zhuǎn)向自我反思和評判。這種轉(zhuǎn)變凸顯了文化自覺和強(qiáng)烈的主體意識(shí)，具體表現(xiàn)為以傳統(tǒng)為主體的創(chuàng)新融合觀念的重構(gòu)。正如李吉提先生所說：“在中國的文化藝術(shù)領(lǐng)域，21世紀(jì)和20世紀(jì)的最大不同，就在于我們已經(jīng)從重點(diǎn)‘學(xué)習(xí)’與‘吸納’西方現(xiàn)代藝術(shù)，開始轉(zhuǎn)向‘反思’和‘整合’?！盵1]李吉提：《中國音樂中不確定因素的特有意趣和獨(dú)特魅力——2015“北京國際作曲課大師班”大課講稿》，《樂府新聲》，2016年第1期，第60頁。對藝術(shù)某一現(xiàn)象趨勢的把握需要通過長時(shí)段主觀意向梳理后得以發(fā)現(xiàn)重組，本文以2015年度中國音樂創(chuàng)作[2]2015年，中國音樂家協(xié)會(huì)第八次全國代表大會(huì)、全國音樂創(chuàng)作座談會(huì)在京召開，各類音樂創(chuàng)作呈現(xiàn)出異常繁榮的景象：推出紀(jì)念抗戰(zhàn)題材的舞臺(tái)藝術(shù)作品共183部，其中新創(chuàng)劇目128部，作品類型幾乎涵蓋歌劇、舞劇、音樂劇、交響樂及合唱音樂會(huì)等所有藝術(shù)門類；2015年全國第32屆“上海之春”國際音樂節(jié)、第十三屆北京國際音樂節(jié)、文化部2015年國家藝術(shù)院團(tuán)演出季、首屆中國民族藝術(shù)節(jié)、北京現(xiàn)代音樂節(jié)、國家大劇院歌劇節(jié)、第五屆北京國際喜歌劇公益演出季、第四屆華樂論壇暨“新繹杯”經(jīng)典民族管弦樂評選等各類國際、國內(nèi)音樂節(jié)和各大專業(yè)院團(tuán)、音樂院校以委約、比賽等形式催生大量新作。據(jù)有關(guān)機(jī)構(gòu)網(wǎng)站數(shù)據(jù)不完全統(tǒng)計(jì)，全年音樂新作品兩千余首，其中室內(nèi)樂六十余首、聲樂近兩千首、歌劇音樂劇等大型音樂表演劇五十余部、管弦樂作品百余首，電子音樂作品四十余首等。為重點(diǎn)，對這一趨勢作討論。

一、室內(nèi)樂創(chuàng)作：民族室內(nèi)樂創(chuàng)作的回歸探索

民族室內(nèi)樂作為20 世紀(jì)中國音樂發(fā)展的一個(gè)新品種，既有中國傳統(tǒng)器樂合奏的歷史印記，也滲透了西方室內(nèi)樂這一特定形式的專業(yè)要求，在音樂觀念和作曲技術(shù)等方面都顯示出特定歷史時(shí)期的意義和價(jià)值。在眾多音樂體裁創(chuàng)作中，室內(nèi)樂因其樂隊(duì)編制的靈活多樣備受作曲家青睞，也成為創(chuàng)作豐產(chǎn)的重要領(lǐng)域。

2015年的民族室內(nèi)樂和新型民族室內(nèi)樂創(chuàng)作尤為活躍，并呈現(xiàn)出回歸傳統(tǒng)的創(chuàng)作趨勢。如中央音樂學(xué)院主辦的首屆中國民族藝術(shù)節(jié)以七場精彩專題室內(nèi)樂音樂會(huì)、七場學(xué)術(shù)講座以及兩場專題展演，從歷史與社會(huì)、文化與審美、傳統(tǒng)與現(xiàn)代等多角度的學(xué)術(shù)視野，集中展示了不同時(shí)期、不同類型和不同風(fēng)格的民族器樂在當(dāng)代的繼承與發(fā)展。藝術(shù)節(jié)首演的五部新創(chuàng)民族室內(nèi)樂作品中《九弦上》（楊勇曲）為板胡、琵琶、三弦而作，作品因唐代詩人劉長卿詩句“泠泠七弦上，靜聽松風(fēng)寒，古調(diào)雖自愛，今人多不彈”有感而發(fā)，以河北梆子老腔為素材，配器新穎，表達(dá)了作曲家對這件北方音樂最具代表性樂器的喜愛和對詩人的敬仰；琵琶四重奏《〈四季〉·秋歸 早春》（孫晶曲）為四聲部的琵琶重奏而作，作品由小快板、柔板、快板、急板四部分構(gòu)成，作曲家運(yùn)用主題材料貫穿全曲的寫法，注重聲部寫作，借琵琶豐富的演奏技法使全曲各部分于統(tǒng)一基礎(chǔ)上各具特點(diǎn)，描繪出一幅初春時(shí)節(jié)生機(jī)盎然的景象。新型民族室內(nèi)樂創(chuàng)作方面如《琵琶彈戲·西廂記之長亭道別——為琵琶、昆生、昆旦而作》（姚晨曲），作曲家借用“琵琶彈唱說戲”的構(gòu)想，以琵琶與昆生、昆旦唱腔的表現(xiàn)形式演繹《西廂記》中崔鶯鶯與張生短暫歡愉后凄美別離的場景，對戲曲和器樂形式融合創(chuàng)新方面做出一定探索?！吨Z瑪阿美》（張朝曲）以云南少數(shù)民族民間曲調(diào)為素材，曲調(diào)旋律優(yōu)美，以二胡與鋼琴二重奏的形式表達(dá)了作曲家對故鄉(xiāng)云南的思念之情和對美麗土地與悠久民族歷史的崇敬與贊頌?！睹钪噶饕簟愤x段《地》《火》《水》（劉錫金曲、崔君芝定指法）為箜篌群體與室內(nèi)樂而作，其中《地》表現(xiàn)了大地萬物生長、迎接春天到來的景象，《水》以水的流動(dòng)隱喻生命的源泉，《火》則表現(xiàn)浴火重生的鳳凰翱翔藍(lán)天。多位中國青年作曲家在“作彈會(huì)2015”國際華族室內(nèi)樂作曲比賽中脫穎而出，作品《聽古》（李晨姚曲）和《鼓書弦韻》（宋洋曲）分獲A組和B組一等獎(jiǎng)。以上這些民族室內(nèi)樂作品大多注重旋律可聽性，在尊重傳統(tǒng)樂器性能的基礎(chǔ)上，和聲以及配器寫作結(jié)合西方多聲部寫作特點(diǎn)，注重各聲部的平衡和對比，極大增強(qiáng)了作品音響的豐富性和認(rèn)可度，體現(xiàn)了創(chuàng)作者對傳統(tǒng)的尊重與深刻理解。其中，新型室內(nèi)樂創(chuàng)作更注重表現(xiàn)形式上的創(chuàng)新拓展，積極尋求與電子科技或其他藝術(shù)形式的結(jié)合，與過去追求新奇音響的潮流相比，折射出業(yè)界中西觀念和技法融合的深入探索。[1]首屆中國民族音樂節(jié)活動(dòng)手冊http://www.ccom.edu. cn/xwyhd/cxgz/1/mzyyj/201510/t20151019_34402.html當(dāng)然，仍有一些作品圉于追求形式上的求新求異，如2015北京現(xiàn)代音樂節(jié)上演的少數(shù)室內(nèi)樂新作，內(nèi)涵空洞，不知所云，音響上有故弄玄虛的嫌疑。

一些重要賽事評比也體現(xiàn)出對民族室內(nèi)樂創(chuàng)作的高度關(guān)注。如中國民族管弦樂學(xué)會(huì)主辦的第四屆華樂論壇暨“新繹杯”經(jīng)典民族管弦樂評選聚焦在“室內(nèi)樂作品”上，從60部應(yīng)征作品中最終評選出《阿哩哩》（王建民曲）、《心雨》（唐建平曲）、《竹枝詞》（郭文景曲）、《古典印象》（向民曲）等12部改革開放30年以來（1979年-2012年）的原創(chuàng)經(jīng)典作品，并邀請各高校、科研機(jī)構(gòu)、演出團(tuán)體為代表的理論界與創(chuàng)作界專家以“作曲-理論1+1”的對話形式舉辦論壇展開討論，對民族室內(nèi)樂的概念界定、創(chuàng)作歷史與現(xiàn)狀、室內(nèi)樂中器樂的“角色意義”、室內(nèi)樂的發(fā)展模式等問題進(jìn)行熱烈研討，有效地促進(jìn)了理論與實(shí)踐的互哺，使得創(chuàng)作界與理論界重新成為知識(shí)共同體，為中國民族管弦樂在世界音樂歷史中尋找自我定位與方向提供重要基礎(chǔ)。

此外，聲樂作品的“井噴”也是2015年音樂創(chuàng)作的一個(gè)重要現(xiàn)象，全年涌現(xiàn)出近2000首聲樂作品。其中較為令人矚目的是為紀(jì)念中國人民抗日戰(zhàn)爭暨世界反法西斯戰(zhàn)爭勝利70周年文藝晚會(huì)推出的《勝利之歌》《和平——命運(yùn)共同體》等四首新作品以及第九屆“炎黃杯”（藝術(shù)歌曲）作曲比賽為代表的聲樂創(chuàng)作比賽所產(chǎn)生的一些新作品。一些由中國音協(xié)聯(lián)合各省宣傳部、文聯(lián)、音樂家協(xié)會(huì)等單位聯(lián)合主辦的歌曲征集活動(dòng)，如海峽兩岸“追尋中國夢”歌曲創(chuàng)作征集評選活動(dòng)、 “青主杯”廣東音樂創(chuàng)作作品征集活動(dòng)、“放歌中華”第三屆全國大型原創(chuàng)音樂暨合唱展演等十余項(xiàng)歌曲征集活動(dòng)為累積作品曲目起到一定作用。但遺憾的是，縱觀全年藝術(shù)歌曲創(chuàng)作卻似乎沒有讓人印象深刻的作品，與此相反的是國內(nèi)各大衛(wèi)視推出的如《我是歌手》（第三季）、《中國好聲音》（第四季）、《蒙面歌王》等類眼花繚亂的音樂選秀節(jié)目受到大多數(shù)中青年受眾的喜愛，這些節(jié)目推出的《南山南》《給你一點(diǎn)顏色》等流行歌曲，在阿里音樂、新浪微博、騰訊微信等互聯(lián)網(wǎng)領(lǐng)域迅速走紅。流行音樂求新求變的節(jié)目制作理念、成熟的市場運(yùn)營機(jī)制和營銷策略，對信息化時(shí)代的文藝作品的創(chuàng)作與推廣提出了巨大挑戰(zhàn)。

二、歌劇、音樂劇、舞劇等舞臺(tái)藝術(shù)創(chuàng)作：歷史與現(xiàn)實(shí)的交織

對于中國歌劇、音樂劇、舞劇等舞臺(tái)藝術(shù)創(chuàng)作而言，2015年是十分重要的一年。各類舞臺(tái)藝術(shù)創(chuàng)作呈現(xiàn)百花齊放的繁榮景象，內(nèi)容涉及抗戰(zhàn)、歷史、現(xiàn)實(shí)主義、少數(shù)民族等多種題材，豐富多樣，創(chuàng)作數(shù)量上較去年有很大提升。

復(fù)排民族歌劇《白毛女》應(yīng)該是2015年文藝界最具紀(jì)念意義的歷史事件。2015年是歌劇《白毛女》延安首演70周年，由文化部組織復(fù)排歌劇《白毛女》（雷佳、蔣寧擔(dān)任主演）并在延安啟動(dòng)舉辦全國巡演活動(dòng)，于2015年11月先后赴太原、石家莊、廣州、長沙、上海、杭州、濟(jì)南、長春等地巡演。

為紀(jì)念中國人民抗日戰(zhàn)爭暨世界反法西斯戰(zhàn)爭勝利70周年，全國各地專業(yè)院團(tuán)、藝術(shù)院校等單位機(jī)構(gòu)積極準(zhǔn)備，新創(chuàng)了一批表現(xiàn)抗戰(zhàn)題材的大型作品，這些作品多通過描寫革命歷史人物的人生經(jīng)歷，謳歌英雄人物的愛國主義情懷和光輝歷史形象。其中較有影響力的有：國家大劇院原創(chuàng)歌劇《方志敏》（孟衛(wèi)東曲）、中央歌劇院原創(chuàng)歌劇《我的母親叫太行》（胡紹祥、俞峰編劇，常平作曲）、中國歌劇舞劇院的原創(chuàng)歌劇《號(hào)角》（吳少雄作曲）、《星?！罚ㄌK聰作曲）以及廣州歌舞劇院的大型原創(chuàng)歌舞劇《和平使者——抗戰(zhàn)中的宋慶齡》、山東師范大學(xué)音樂學(xué)院推出的歌劇《流亡曲》、上海歌劇院的原創(chuàng)音樂劇《國之當(dāng)歌》等?！缎呛！愤@部三幕歌劇主要描寫音樂家冼星海留學(xué)歸來積極參加抗日救亡運(yùn)動(dòng)，攜妻共赴延安，參與延安魯藝，并最終創(chuàng)作《黃河大合唱》的全過程。這部作品與其說是對個(gè)人音樂家的傳記描寫，倒不如是通過對個(gè)體音樂家的創(chuàng)作經(jīng)歷的敘述，從而投射出中國抗日救亡時(shí)期那段轟轟烈烈的音樂運(yùn)動(dòng)寫照。遺憾的是，在這部歌劇中，星海的個(gè)人經(jīng)歷并沒有得到全面的展示，對特殊時(shí)代的整體勾勒意識(shí)顯然更為匱乏。如在第二、三幕描寫延安魯藝生活中，主要圍繞《生產(chǎn)運(yùn)動(dòng)大合唱》和《黃河大合唱》兩部作品誕生經(jīng)歷展開，歌劇第二幕開篇試圖運(yùn)用陜北秧歌音樂體裁描寫延安大生產(chǎn)的火熱場面，但因?yàn)槿狈唧w人物事件的描寫顯得有些空洞；第三幕講述在延安魯藝期間《黃河大合唱》的誕生過程，卻又太拘泥于創(chuàng)作過程細(xì)節(jié)，大量篇幅用于講述主人公內(nèi)心獨(dú)白，情節(jié)發(fā)展缺乏動(dòng)力。此外劇本語言粗疏，缺乏生動(dòng)凝練，在一定程度上也影響了音樂創(chuàng)作。相比之下，歌劇《號(hào)角》的劇本稍顯豐滿，全劇四幕講述了青年聶耳告別家鄉(xiāng)和初戀女友來到上海，加入明月歌舞社結(jié)識(shí)歌舞社黎老板、地下黨領(lǐng)導(dǎo)人夏萍和演員田恬，后在夏萍引導(dǎo)下創(chuàng)作大量膾炙人口的進(jìn)步歌曲。人物性格在故事講述中得到充分刻畫，更讓我們通過劇中的故事了解時(shí)代的風(fēng)云變幻。雖然有些情節(jié)交代仍然過于簡單，第三者的敘述角度略多，且故事之間因缺乏相應(yīng)的連接有時(shí)略顯唐突，但作曲家有意識(shí)地依據(jù)劇中的人物性格賦予各自代表性旋律，很好地推動(dòng)故事情節(jié)發(fā)展。如青年聶耳被賦予進(jìn)行曲風(fēng)格的旋律，代表初戀女友筠溪的則是一段哀怨婉轉(zhuǎn)的旋律，在故事發(fā)展過程中音樂代表了人物形象，同時(shí)被賦予了相應(yīng)性格，從而真正成為有聲的主角。同時(shí)，作品注意根據(jù)故事情節(jié)發(fā)展吸收相應(yīng)的傳統(tǒng)音樂素材，如在第三幕《明月歌舞社》場景描寫中貫穿了江浙民間曲牌《三六》的運(yùn)用，第四幕《上海街頭》中對流行歌曲《夜上?！返闹苯右茫紭O好地襯托了故事的發(fā)展。這部歌劇中也不乏一兩段優(yōu)秀的唱段，如演員田恬在受到貴公子的欺辱后那段內(nèi)心獨(dú)白寫得十分感人，戀人筠溪的唱段哀婉動(dòng)人，令人印象深刻。作品也緊緊抓住主人公的創(chuàng)作歷程，對《鐵蹄下的歌女》《再會(huì)吧，南洋》《塞外村女》《畢業(yè)歌》《開路先鋒》等聶耳的音樂創(chuàng)作進(jìn)行了全面再現(xiàn)，體現(xiàn)了作曲家對這些音樂歷史上經(jīng)典作品的尊重和敬意。但總體而言，整部作品在創(chuàng)新意識(shí)方面還待提升。

現(xiàn)實(shí)主義題材方面較具影響力的作品有：國家大劇院原創(chuàng)歌劇《日出》（萬方編劇，金湘作曲）、《這里的黎明靜悄悄》（萬方編劇，唐建平作曲）、中央歌劇院原創(chuàng)歌劇《北川蘭輝》（俞峰、胡紹祥編劇，張大龍作曲）、陜西省文化廳歌劇《白鹿原》（程大兆編劇作曲）、空政文工團(tuán)現(xiàn)代歌劇《守望長空》等；歷史題材方面較有影響力的作品如原創(chuàng)歌劇《永樂》（陳欽智編劇，葉小綱曲）、天津音樂學(xué)院獨(dú)立制作演出的大型原創(chuàng)歌劇《岳飛》（滕文驥、徐慶東編劇，黃安倫曲）、河南理工大學(xué)的大型交響清唱?jiǎng)　犊官劣⑿燮堇^光》（駱季超作曲，王培元作詞）、武漢市歌舞劇院、武漢愛樂樂團(tuán)聯(lián)合演出大型原創(chuàng)歌劇《高山流水》（黃維若編劇，莫凡作曲）、北京大學(xué)歌劇研究院出品的中國歌劇《武則天》（易茗編劇，雷蕾作曲）、中國人民解放軍總政治部歌劇團(tuán)的原創(chuàng)歌劇《天下黃河》（唐棟編劇，杜鳴、陳丹聯(lián)袂作曲）等。舞劇作品主要有中央芭蕾舞團(tuán)的原創(chuàng)大型芭蕾舞劇《鶴魂》、上海芭蕾舞團(tuán)的現(xiàn)代芭蕾舞劇《長恨歌》、楊麗萍舞劇《十面埋伏》、舞劇《青衣》等。音樂劇主要有原創(chuàng)音樂劇《猶太人在上?！?、上海歌劇院的原創(chuàng)音樂劇《國之當(dāng)歌》、上海愛樂交響劇場音樂劇《上海方舟》、鐵路文工團(tuán)的大型原創(chuàng)音樂劇《站臺(tái)》、山西演藝集團(tuán)歌舞劇院的音樂劇《火花》、上海音樂學(xué)院的大型原創(chuàng)音樂劇《海上·音》、音樂劇《紫石街》、原創(chuàng)音樂劇《搖滾·西廂》、土家鄉(xiāng)村音樂劇《黃四姐》、原創(chuàng)音樂劇《阿詩瑪》、音樂劇《魚》、大型親子音樂劇《流浪狗之歌》、親子音樂劇《壯壯快跑》、音樂戲劇《美麗的藍(lán)色多瑙河》、原創(chuàng)音樂劇《??！鼓嶺》等等。清唱?jiǎng)≈饕兄醒敫鑴≡和瞥龅那宄獎(jiǎng)　吨腥A史詩》之《屈原頌》以及新創(chuàng)清唱?jiǎng)　端淼郎钌睢o(jì)念反法西斯戰(zhàn)爭勝利70周年》（溫德青）。這些作品在內(nèi)容與形式的結(jié)合方面都做出了不同程度、不同方向的探索。

歌劇制作模式探索方面，天津音樂學(xué)院推出的歌劇《岳飛》以及河南理工大學(xué)攜河南交響樂團(tuán)推出的大型交響清唱?jiǎng)　犊官劣⑿燮堇^光》，可以看做是歌劇創(chuàng)作與藝術(shù)院校實(shí)踐活動(dòng)有益結(jié)合的新模式；民營文化機(jī)構(gòu)積極介入歌劇音樂劇創(chuàng)作的模式探索也總結(jié)了一些有效經(jīng)驗(yàn)，如四川省涼山彝族自治州歌舞團(tuán)和涼山文廣傳媒集團(tuán)聯(lián)合出品的原創(chuàng)民族歌劇《彝紅》（李亭編劇，劉黨慶作曲）；在注重原創(chuàng)歌劇的同時(shí)，與西方歌劇院聯(lián)合制作歌劇的模式也是本年度歌劇制作的亮點(diǎn)，如國家大劇院與祖賓·梅塔、導(dǎo)演弗朗切斯科·米凱利及其主創(chuàng)團(tuán)隊(duì)聯(lián)合制作的歌劇《阿依達(dá)》；和英國皇家歌劇院、舊金山歌劇院聯(lián)合制作的歌劇《安德烈·謝尼?！吩谥袊籽莸?。這種新的制作模式對于完善中國歌劇的制作體系和經(jīng)驗(yàn)儲(chǔ)備，尤為重要。

室內(nèi)樂歌劇創(chuàng)作的再次興起也是2015年度值得關(guān)注的現(xiàn)象之一，“中國室內(nèi)樂歌劇創(chuàng)作推動(dòng)計(jì)劃”推出《奔月》《三棱鏡》《挪威的森林》《五子葬父》四部室內(nèi)樂歌劇，北京青年藝術(shù)節(jié)首演《醉墨蘭亭》《刺秦》《夜的影子》三部室內(nèi)樂歌劇。以上由中央音樂學(xué)院舉辦的“中國室內(nèi)樂歌劇創(chuàng)作推動(dòng)計(jì)劃”和北京青年藝術(shù)節(jié)推出的七部室內(nèi)樂歌劇，旨在鼓勵(lì)青年作曲家參與劇本創(chuàng)作等各個(gè)歌劇創(chuàng)作環(huán)節(jié)，試圖解決戲劇結(jié)構(gòu)與音樂創(chuàng)作之間的矛盾，從中可以觀察到創(chuàng)作界對這種新型歌劇樣式的關(guān)注和期望。室內(nèi)樂歌劇作為20世紀(jì)上半葉出現(xiàn)的一種新型歌劇樣式，相對于大歌劇創(chuàng)作而言具有創(chuàng)作周期短、成本低、投入少的特點(diǎn)，創(chuàng)作與上演幾率較高，很適合青年作曲家進(jìn)行實(shí)驗(yàn)性創(chuàng)作。90年代以來，這種體裁開始受到國內(nèi)作曲家關(guān)注，并涌現(xiàn)了如《狂人日記》《夜宴》（郭文景作曲）、《命若琴弦》（瞿小松作曲）、《再別康橋》（周雪石作曲）、《賭命》（溫德青作曲）等優(yōu)秀作品。盡管有這些成功先例，但室內(nèi)樂歌劇創(chuàng)作在國內(nèi)仍然是一個(gè)有待開墾與挖掘的領(lǐng)域，值得獲得更多關(guān)注。

縱觀2015年的大型舞臺(tái)表演音樂創(chuàng)作，各院團(tuán)推出的劇目數(shù)量雖多，其中不乏如《日出》《這里的黎明靜悄悄》等上乘之作，但部分劇目存在制作倉促、藝術(shù)處理粗糙、劇本文學(xué)語言粗鄙化等現(xiàn)象。對于歌劇創(chuàng)作而言，好劇本是優(yōu)秀歌劇誕生的基礎(chǔ)。一部優(yōu)秀的藝術(shù)作品應(yīng)該是能夠觸動(dòng)觀眾內(nèi)心情感，引發(fā)大眾深入思考，所講述的故事應(yīng)為當(dāng)下社會(huì)大眾所關(guān)注，能夠通過對故事的講述真實(shí)反映當(dāng)下社會(huì)所影射出的普遍心態(tài)和問題，從而使得作品具有的時(shí)代穿透力，這是藝術(shù)社會(huì)價(jià)值之所在。具體到操作層面，如何處理劇本結(jié)構(gòu)與作曲二者之間的關(guān)系，如何處理好器樂與聲樂在歌劇中的關(guān)系，如何理解歌劇的民族化問題，使作為“舶來品”的歌劇音樂劇與中國觀眾在認(rèn)知和審美層面上進(jìn)一步產(chǎn)生共鳴等等，仍然是歌劇音樂劇創(chuàng)作必然面對的重要問題。

三、兼收并蓄、多元發(fā)展的管弦樂創(chuàng)作

管弦樂創(chuàng)作方面，2015年度無論西洋管弦樂亦或民族管弦樂創(chuàng)作都呈現(xiàn)出兼收并蓄、多元發(fā)展的創(chuàng)作勢態(tài)。

目前，國內(nèi)各大綜合類及專業(yè)音樂院校、各大城市專業(yè)交響樂團(tuán)及民族樂團(tuán)、國內(nèi)外音樂節(jié)為民族管弦樂、西方管弦樂的創(chuàng)作和演出提供了充分條件，加之中國演出市場培養(yǎng)并積累了一定受眾群體，以及中國交響樂聯(lián)盟等相關(guān)協(xié)會(huì)對演奏團(tuán)體內(nèi)部間的交流促進(jìn)，西方管弦樂發(fā)展通過幾十年的摸索和發(fā)展在中國已經(jīng)形成了一套較為完善的創(chuàng)演和管理體系。據(jù)不完全統(tǒng)計(jì)，2015年度西方管弦樂新作總計(jì)近百首。較為矚目的有：第32屆“上海之春”國際音樂節(jié)推出27臺(tái)原創(chuàng)作品及新人演出節(jié)目，上演了許舒亞為雙簧管和交響樂團(tuán)而譜寫的新作《呼倫湖敘事》等原創(chuàng)作品，同時(shí)評選出雙簧管協(xié)奏曲《冬雪》（許舒亞曲）等三部原創(chuàng)作品獎(jiǎng)；中國交響樂團(tuán)2015-2016音樂季“南京大屠殺死難者國家公祭日音樂會(huì)”舉行，《抗日戰(zhàn)爭安魂曲》（王西麟曲）世界首演；2015-2016春季演出季音樂會(huì)推出的關(guān)峽、張朝等七位作曲家創(chuàng)作的反映當(dāng)代原創(chuàng)云南風(fēng)情的交響組曲《哈尼印象》《彝風(fēng)·彝韻》等九首交響樂作品，其中包括五首新作品首演；第八屆上海音樂學(xué)院當(dāng)代音樂周推出《重置》（呂黃曲）、《京劇剪影》（葉國輝曲）、《秋天的落葉》（許舒亞曲）、《詩意幻想曲三首》（朱世瑞曲）、《海上晨曦——為女聲、電吉他與管弦樂隊(duì)而作》（陳牧聲曲）、《上海之韻——為大提琴與管弦樂隊(duì)而作》（溫德青曲）、《上海節(jié)奏——為薩克斯與管弦樂隊(duì)而作》（陸培曲）、《上?；芈暋罚ㄈ~國輝曲）等八部新作品；第三屆中國西部交響樂周為慶祝新疆維吾爾自治區(qū)成立60周年系列主題活動(dòng)，特邀請了來自新疆、重慶、四川、云南、內(nèi)蒙古、西藏、甘肅、寧夏、廣西九個(gè)西部省份十支交響樂團(tuán)推出17場盛況空前的交響盛宴，其中推出《天山節(jié)日序曲》（鄒野改編作曲）、《絲路序曲》（肖克來提·克里木改編作曲）、《黃河頌》（杜鳴心曲）三首新作品首演；浙江交響樂團(tuán)推出原創(chuàng)“交響三部曲”《浙江組畫》之二——大型吟誦交響套曲《唐詩之路》（崔炳元作曲、陳西泠編?。?014-2015年國家大劇院第三屆青年作曲家計(jì)劃評選活動(dòng)從68部參賽作品中評選出了《八仙》（商沛雷曲）、《云佩》（張志亮曲）、《漫漫山谷間》（楊筱琳曲）等六部新作品。這些作品均注重從傳統(tǒng)中汲取營養(yǎng)，大部分運(yùn)用傳統(tǒng)音樂元素結(jié)合現(xiàn)代技法，探索二者結(jié)合的多種可能性，力圖突破已有架構(gòu)取得新的創(chuàng)新。

相比之下，在中國傳統(tǒng)樂隊(duì)編制基礎(chǔ)上以西方交響樂隊(duì)的組合原則和音響觀念為準(zhǔn)則所建立起來的民族管弦樂隊(duì)創(chuàng)作，始終圍繞著平衡二者之間的矛盾展開。中央民族樂團(tuán)推出的大型民族樂劇《又見國樂》《行歌坐月》《光明行——紀(jì)念劉天華誕辰120周年音樂會(huì)》《國樂的追思——紀(jì)念世界反法西斯戰(zhàn)爭暨中國人民抗日戰(zhàn)爭勝利70周年音樂會(huì)》《國樂的風(fēng)采——土地與生命的贊歌》等多臺(tái)音樂會(huì)對此作了有益探索，其中名為《國樂風(fēng)采》的音樂會(huì)給人留下了深刻印象。這場音樂會(huì)匯集了來自山西絳州鑼鼓、福建南音、侗族大歌、苗族飛歌、西安鼓樂、甘肅“花兒”、浙江十番鑼鼓等來自山西、福建、貴州、陜西、陜北、浙江等地的優(yōu)秀民間樂種的精彩演出，讓觀眾深刻地感受到傳統(tǒng)音樂在歷史發(fā)展過程中積累的鮮活的情感經(jīng)驗(yàn)和深厚的藝術(shù)積淀。而這場演出中傳達(dá)的藝術(shù)觀念更讓我們感受到當(dāng)代藝術(shù)家有別于以往的創(chuàng)作心態(tài)的轉(zhuǎn)變——向傳統(tǒng)致敬。與此同時(shí)，民族器樂與其他藝術(shù)形式結(jié)合的多樣化嘗試是2015年度民族器樂創(chuàng)作的重要現(xiàn)象，較有影響的作品如廣東民族樂團(tuán)委約創(chuàng)作的大型民族交響套曲《絲路粵韻》（趙季平曲），音樂會(huì)采用套曲結(jié)構(gòu)分為《開?！贰都篮！贰哆h(yuǎn)航》《異域》《鄉(xiāng)愁》《歸來》《新夢》七個(gè)樂章，作曲家從嶺南民間音樂中汲取素材，表現(xiàn)了僑民移居海外思念故土的情懷，同時(shí)還吸收了來自東南亞、印度、阿拉伯等國家的民歌及音樂素材作為曲式發(fā)展的重要依據(jù)，通過對馬琳巴、鋼絲箏、康加鼓、小三弦和啵咧等特色樂器的旋律寫作以及復(fù)調(diào)創(chuàng)作技法，渲染了嶺南文化包羅萬象的風(fēng)土人情。其他作品還有如首屆民族器樂作品（二胡與樂隊(duì)）征集評獎(jiǎng)活動(dòng)共評選出《云南印象》（阮昆申曲）、《龍鳳呈祥》（王嘯冰曲）、《烽火》（蘇瀟曲）等新作品；北京民族樂團(tuán)創(chuàng)排的原創(chuàng)情景音樂會(huì)《五行》；中央音樂學(xué)院“非物質(zhì)文化遺產(chǎn)保護(hù)與研究中心”在“2014絲綢之路新作品音樂會(huì)”上演的《小東西——為笛子、柳琴、琵琶、二胡、吉他和大阮而作的嬉游曲》（張帥曲）等六首民族管弦樂新作品。中央民族樂團(tuán)推出的另一場大型民族樂劇《又見國樂》也引發(fā)社會(huì)廣泛關(guān)注。該劇從戲劇創(chuàng)作中獲取創(chuàng)作經(jīng)驗(yàn)，將音樂戲劇化呈現(xiàn)并凸顯“劇”的創(chuàng)作意識(shí)，使觀眾從傳統(tǒng)聽覺藝術(shù)的語境中轉(zhuǎn)化為視覺與聽覺為一體的審美體驗(yàn)，從而獲取對“經(jīng)典”的重新解讀，在某種程度上體現(xiàn)了當(dāng)代舞臺(tái)藝術(shù)強(qiáng)調(diào)多元“跨界”的創(chuàng)作理念，不失為民族器樂創(chuàng)作創(chuàng)新思路的一種有益探索。然而，從創(chuàng)作曲目看來，對傳統(tǒng)樂曲的改編仍是整場表演的主體部分，大眾對傳統(tǒng)樂曲的接受程度明顯高于新作品，這從另一方面也反映了當(dāng)下國內(nèi)民族器樂創(chuàng)作現(xiàn)狀的某種焦慮和無奈。

中國的民族音樂創(chuàng)作究竟應(yīng)該走向何方？20世紀(jì)以來，基于傳統(tǒng)的創(chuàng)作觀念雖然獲得共識(shí)但始終存在著困惑與危機(jī)。一些青年作曲家對民間樂種的樂器特性、樂隊(duì)編制、演奏技法、調(diào)式、曲式結(jié)構(gòu)、配器法等特點(diǎn)掌握仍顯欠缺，本應(yīng)具有的樂種特性在相關(guān)創(chuàng)作理念缺失情況下被無意識(shí)舍棄，導(dǎo)致目前民族器樂創(chuàng)作開始出現(xiàn)同質(zhì)化發(fā)展的趨勢，亟需引起創(chuàng)作界和理論界的關(guān)注和思考。就當(dāng)前而言，對傳統(tǒng)音樂本質(zhì)規(guī)律和創(chuàng)作思維的研究和探討依然十分迫切和必要。

四、電子音樂創(chuàng)作：與國際接軌，“中國之聲”占據(jù)一隅

電子音樂是20世紀(jì)音樂創(chuàng)作在音樂創(chuàng)作觀念層面發(fā)生的突破性進(jìn)展。其追求解構(gòu)傳統(tǒng)調(diào)性音樂的基本元素，尋找和結(jié)構(gòu)新的聲音，挖掘新的組合成為21世紀(jì)音樂創(chuàng)新的一股潮流。這種于20世紀(jì)50年代興起于歐洲的音樂創(chuàng)作方式自上世紀(jì)80年代傳入中國，傳播和創(chuàng)作中心主要集中在北京、上海兩大文化中心的專業(yè)藝術(shù)院校，雖起步晚，但技術(shù)運(yùn)用和創(chuàng)作理念直接與國際接軌，僅2015年就有四十余部優(yōu)秀作品問世。

縱觀2015年度電子音樂創(chuàng)作，電子音樂創(chuàng)作復(fù)合型、交叉性的特點(diǎn)使得音樂新媒體（交互式視聽覺結(jié)合的舞臺(tái)作品）、結(jié)合聲學(xué)樂器（或人聲）的實(shí)時(shí)電子音樂作品、交互式電子音樂以及實(shí)驗(yàn)電子音樂等其他電子音樂作品成為國內(nèi)電子音樂創(chuàng)作的主要類型和趨勢。如金平創(chuàng)作的《遺失的聲音》是一部融合了人聲、肢體表演與實(shí)時(shí)影像的交互式多媒體作品。作曲家采用Max/MSP編寫聲音交互程序，以演員的單聲部旋律構(gòu)筑起多聲部合唱效果；視頻部分使用Processing與Jitter雙平臺(tái)完成，將粒子、線條等抽象材料與文字、肢體形態(tài)等具象材料結(jié)合使用，再結(jié)合演員現(xiàn)場的即興肢體表演，達(dá)成了計(jì)算機(jī)音樂語言與敘事性舞臺(tái)作品完美結(jié)合。王馳的《奧菲麗婭》是為Wacom數(shù)字畫板和Kyma而作的多聲道實(shí)時(shí)交互式電子音樂作品，演奏者使用Wacom筆端或用手指獲取畫板上的X,Y或Z軸數(shù)值實(shí)時(shí)控制音樂參數(shù)和重合成分析聲音錄音，作品所用音頻采樣基于Marie-Caroline Pons朗誦阿爾蒂爾·蘭波的詩篇《奧菲麗婭》，傳達(dá)著作曲家融合音樂與科技與音樂的想象與靈感。由上海音樂學(xué)院李磊領(lǐng)銜的“ViTA”藝術(shù)家小組的現(xiàn)場聲景與電子音樂作品《對話2.0》，以及秦毅、房大磊、徐志博、達(dá)彥組合的“Q_F_X_D”藝術(shù)家小組的音樂新媒體劇場《意鏡》（上海音樂學(xué)院、上海國際藝術(shù)節(jié)共同委約），向觀眾呈現(xiàn)了綜合當(dāng)代聲音藝術(shù)、電子音樂、新媒體技術(shù)、音樂舞臺(tái)與裝置藝術(shù)等電子音樂創(chuàng)作的各種可能性。

“中國之聲”的凸顯是近年來電子音樂創(chuàng)作領(lǐng)域的重要現(xiàn)象。由于中國電子音樂創(chuàng)作群體的擴(kuò)大，一批富有中國音樂風(fēng)格特點(diǎn)的電子音樂創(chuàng)作開始受到國際電子音樂創(chuàng)作界的關(guān)注。如張小夫于2015年創(chuàng)作的多媒體動(dòng)畫影像音樂作品《墨韻靈飛》（為塤/蕭/笛、二胡、琵琶、箏、混合打擊樂和電子音樂與動(dòng)畫影像而作），是由法國國家視聽研究院電子音樂研究中心（INA-GRM）委約創(chuàng)作的作品，作品分為四個(gè)部分：鏗鏘氣韻，抑揚(yáng)頓挫的詠嘆；飄逸靈動(dòng)，行云流水的暢思；禪定神凝，悠遠(yuǎn)深邃的冥想；激昂狂放，跌宕起伏的吶喊。作品旨在傳遞中國書法和水墨藝術(shù)秀逸靈飛的韻律節(jié)奏及博大雄強(qiáng)的精神氣格，透過迷幻的水墨影像和多維的音樂語匯交融下的視聽體驗(yàn)，描繪激越宏遠(yuǎn)而充滿生命張力的時(shí)空境界。此外，在第十六屆北京國際電子音樂節(jié)組委會(huì)策劃的名為“聲音·中國2015”——中國傳統(tǒng)音樂與電子音樂專場音樂會(huì)中，中國青年作曲家關(guān)鵬《普安》、王海旭《楚·漢》、王熙皓《將軍令》和亓夢婕《林中夜奔》四部作品試圖以中國傳統(tǒng)器樂形式與電子音樂時(shí)代語言共同傳達(dá)中國文化之精髓；“丹青”——閉幕式音樂會(huì)匯集了來自中央音樂學(xué)院、中國音樂學(xué)院、上海音樂學(xué)院、武漢音樂學(xué)院、浙江音樂學(xué)院、中國戲曲學(xué)院、南京藝術(shù)學(xué)院，臺(tái)灣南開大學(xué)和臺(tái)北科技大學(xué)的14部師生作品，所創(chuàng)作的題材大多與中國傳統(tǒng)文化相關(guān)。第五屆上海音樂學(xué)院國際電子音樂周也推出了22部中國新作品，在“限度——中國新銳作曲家電子音樂作品展演”音樂會(huì)上，四川音樂學(xué)院白小墨、武漢音樂學(xué)院冷岑松、中國音樂學(xué)院袁昊昱、旅德作曲家王穎以及上海音樂學(xué)院邵青、劉灝、紀(jì)冬泳等七位新銳作曲家為觀眾帶來了全新的創(chuàng)意。同時(shí)，電子音樂創(chuàng)作的后起之秀也開始在國際大賽上嶄露頭角，如中央音樂學(xué)院作曲系本科生溫壁合的作品《染》榮獲2015摩納哥國際電子音樂大賽（器樂與電子融合組別）的首獎(jiǎng)并在閉幕式音樂會(huì)中演出。

以上這些作品在形式上幾乎涵蓋了目前國際常用的各種類型，在技術(shù)方面也幾乎涵蓋了目前國際通用的主流技術(shù)，在創(chuàng)作觀念上也逐漸具有自我創(chuàng)新意識(shí)，大致反映了目前國內(nèi)電子音樂發(fā)展的基本情況。以上海、北京為代表的國際電子音樂節(jié)在音樂觀念、技術(shù)類型、理論建設(shè)等諸多領(lǐng)域與目前國際該領(lǐng)域的前沿動(dòng)態(tài)緊密接軌，在國內(nèi)電子音樂發(fā)展中具有引領(lǐng)意義?？傮w而言，中國電子音樂創(chuàng)作在整體上呈現(xiàn)蒸蒸日上的發(fā)展勢態(tài)，但其傳播仍多限于專業(yè)創(chuàng)作領(lǐng)域，其應(yīng)用型特點(diǎn)還未得到真正開發(fā)，需要得到更多支持和關(guān)注。

隨著東西方音樂文化交流的不斷深入，中國藝術(shù)界的經(jīng)歷了從“向西方乞靈”到重新審視自我的漫長歷程，同時(shí)，新的藝術(shù)觀念不斷更新，藝術(shù)各領(lǐng)域原有的壁壘正在不斷被打破與重構(gòu)。音樂創(chuàng)作領(lǐng)域也發(fā)生了深刻的變化，在傳統(tǒng)與現(xiàn)代、中西兩極之間正形成多層次、多類型、多風(fēng)格的發(fā)展活力的多元格局。這種藝術(shù)發(fā)展趨勢的背后隱藏著中國文化自我覺醒、自我反省和自我創(chuàng)建的蛻變過程。正如費(fèi)孝通所言，“文化自覺是一個(gè)艱巨的過程，首先要認(rèn)識(shí)自己的文化，理解所接觸到的多種文化，才有條件在這個(gè)已經(jīng)形成的多元文化的世界里確立自己的位置，經(jīng)過自主的適應(yīng)，和其他文化一起，取長補(bǔ)短，共同建立一個(gè)有共同認(rèn)可的基礎(chǔ)秩序和一套各種文化能和平共處、各舒所長，聯(lián)手發(fā)展的共處守則?！盵1]費(fèi)孝通：《反思·對話·文化自覺》，《北京大學(xué)學(xué)報(bào)》（哲學(xué)社會(huì)科學(xué)版），1997年第3期，第22頁。中國音樂創(chuàng)作在國際上究竟處于何種位置，能夠?yàn)槭澜缍嘣幕峁┖畏N經(jīng)驗(yàn)和價(jià)值？這需要作曲家對中國音樂傳統(tǒng)的深層內(nèi)涵、傳統(tǒng)與現(xiàn)代、中西文化關(guān)系等問題進(jìn)行更加深入思考和認(rèn)知。

＊本文系中國藝術(shù)研究院“2015年度中國音樂藝術(shù)發(fā)展報(bào)告”（課題編號(hào)2015-1-1）階段性成果。

陳瑜：中國藝術(shù)研究院音樂研究所副研究員、《中國音樂學(xué)》編輯部主任

（責(zé)任編輯：張玉雯）