高興
摘要:在舞蹈編導專業(yè)中,最重要的就是舞劇創(chuàng)作實踐,通過舞劇創(chuàng)作實踐不僅可以檢查學生學習成果,還能將所學內(nèi)容全部融入到舞劇中,促進學生全面發(fā)展。為實現(xiàn)舞劇創(chuàng)作實踐,應(yīng)正確認識做好舞劇創(chuàng)作的意義,只有這樣才能做好舞蹈編導中舞劇創(chuàng)作實踐,這也是本文研究重點。
關(guān)鍵詞:舞蹈編導;舞?。粍?chuàng)作實踐
舞蹈編導專業(yè)已經(jīng)成為教育事業(yè)的一部分,越來越多的學生參與到舞蹈編導專業(yè)中,但在舞蹈編導專業(yè)發(fā)展的同時,也出現(xiàn)了一些問題,尤其是與教學相關(guān)的基礎(chǔ)設(shè)施并不健全,限制了舞劇創(chuàng)作實踐的實現(xiàn),然而,社會對舞劇創(chuàng)作實踐人才的需求卻在不斷增多,因此,有必要對舞蹈編導中舞劇創(chuàng)作實踐措施進行研究。
一、做好舞劇創(chuàng)作的意義
(一)有利于深化學生對舞蹈知識的理解
在我國很多舞蹈編導教學中,側(cè)重點基本都落在了技巧傳授上,并貫穿于舞蹈編導教學始終,這樣的教學方式并不能培養(yǎng)學生的創(chuàng)作能力,導致很多舞蹈形式基本相同,缺少新意。同時,有些舞蹈形式還以模仿小品為主,盡管這樣能夠在短時間內(nèi)完成作品,但卻不利于學生形成正確的舞蹈創(chuàng)作意識[1]。對于舞蹈創(chuàng)作來說,其重點應(yīng)落在結(jié)構(gòu)創(chuàng)設(shè)上,然后闡述舞蹈所要表達的含義,并聯(lián)系實際情況進一步豐富舞蹈結(jié)構(gòu)。而一種舞蹈形式并不能促進學生全面發(fā)展,更無法讓學生看到學習本質(zhì)。因此,應(yīng)重視舞蹈作品創(chuàng)作,以便深化學生對舞蹈編導的進一步理解。
(二)有利于增強學生的創(chuàng)作思維
舞劇并不是完全獨立的藝術(shù)形式,其創(chuàng)作需要涵蓋多種思維。在舞劇創(chuàng)作中,所包含的舞蹈知識有音樂、編導等,也包括服裝、燈光等非舞蹈知識,只有將這些因素完美結(jié)合在一起,才能構(gòu)成舞劇作品[2]。隨著舞劇創(chuàng)作,能夠?qū)⒄n堂知識轉(zhuǎn)變?yōu)閷嵺`,學生的創(chuàng)作思維也能因此得以強化,進而形成屬于自己的創(chuàng)作形式。
(三)有利于將被動學生轉(zhuǎn)變?yōu)橹鲃訉W習
在舞劇創(chuàng)作中,無論是創(chuàng)作技巧還是創(chuàng)作方法都服務(wù)于作品。在傳統(tǒng)的舞蹈編導專業(yè)教學中,以教師授課為主,學生被動的接受知識,為增強學生的專業(yè)技能,教師通常會將教學重點落在舞蹈技術(shù)編排上,這樣一來,就出現(xiàn)了舞劇作品帶有鮮明的動作技巧培養(yǎng)特征,而缺少創(chuàng)新意識,所以,學生的編導技能也毫無新意。而在舞劇創(chuàng)作實踐中,教師與學生所處地位就要發(fā)生變化,學生發(fā)揮自身才能的機會也會增多,能夠根據(jù)自身感受創(chuàng)設(shè)合適的人物與作品,久而久之,學生的學習就會由原來的被動轉(zhuǎn)變?yōu)橹鲃印?/p>
二、舞蹈編導中的舞劇創(chuàng)作實踐措施
(一)確定合適的培養(yǎng)目標
舞蹈編導課程屬于舞蹈專業(yè)重點課程,要做好舞劇創(chuàng)作,不僅要有足夠的舞蹈專業(yè)知識,還要有深厚的舞蹈功底。同時,在舞劇創(chuàng)作中,為保證舞劇內(nèi)容更有新意,能夠滿足更多人需求,有必要將現(xiàn)代舞、民族舞等各種類型舞蹈的知識融合進來,并選擇合適的背景音樂,這樣不僅有利于豐富學生舞蹈知識底蘊,還培養(yǎng)學生的音樂審美能力[3]。此外,在舞劇創(chuàng)作實踐課程中,為增強學生的感性認知能力,還要注意音樂基礎(chǔ)知識的培養(yǎng),并做好學生的舞蹈知識教育工作,以便深化學生對舞蹈知識的理解,做好舞蹈創(chuàng)編工作。
(二)增強學生創(chuàng)新意識
舞劇創(chuàng)編實踐最不能缺少的就是創(chuàng)新,所以,在舞蹈編導專業(yè)教學中,應(yīng)將增強學生的創(chuàng)新意識作為教學重點。為實現(xiàn)這一目標,在實際教學中,教師應(yīng)聯(lián)系學生自身實際情況采用合適的方法訓練與培養(yǎng),如有些學生的想象能力較差,教師就要用客觀事物引導他們,并教給他們學習方法,久而久之,學生的創(chuàng)造能力就會提升,并將其應(yīng)用到舞劇創(chuàng)作中。為讓學生更好的理解舞劇創(chuàng)作知識,還要加強與現(xiàn)實生活的聯(lián)系,讓學生將現(xiàn)實生活中的知識用舞劇表現(xiàn)出來。在舞蹈中很多優(yōu)秀作品都是來源于現(xiàn)實生活的,如《孔雀舞》就是這樣,所以,要鼓勵學生多接觸現(xiàn)實生活,并從中找到靈感。
(三)創(chuàng)設(shè)舞劇實踐條件
對于舞劇創(chuàng)作來說,屬于舞蹈編導專業(yè)中不可缺少的一部分,它能夠?qū)⒏鞣N舞蹈知識揉合在一起,并通過一系列措施整合到實踐中。由于現(xiàn)代社會對學生實踐能力要求較多,所以,在實際教學中,教師應(yīng)為學生創(chuàng)設(shè)舞劇實踐條件,讓學生在實踐中學會如何運用舞蹈知識,這樣在學生在進入工作崗位以后也能很好的勝任本職工作。教師可以采用以下幾種方式實現(xiàn)這一目標:首先,即興訓練,通過即興訓練,能夠深化學生對舞蹈知識的理解,促進舞蹈與音樂的整合,學生綜合能力也會得以提升[4]。其次,舞劇訓練,對于舞劇訓練來說能夠?qū)⒗碚撝R與實踐聯(lián)系在一起,不僅能夠檢查學生對所學知識的掌握情況,還能增強學生的實踐能力,所以,應(yīng)重視舞劇訓練的應(yīng)用。最后,創(chuàng)編訓練。創(chuàng)編訓練也是一項重要內(nèi)容,在創(chuàng)編訓練中,應(yīng)請國內(nèi)優(yōu)秀舞蹈專業(yè)教授為學生指導,并結(jié)合學生自身特點創(chuàng)作新作品,通過這樣的訓練有利于優(yōu)化學生的多項思維。此外,學校方面也要多為舞蹈編導專業(yè)學生提供一定的展示平臺,讓學生參與到表演實踐中,不僅能夠讓學生認識到學校對該專業(yè)的重視,也能讓學生有更多的舞臺表演經(jīng)驗。
(四)應(yīng)用新型評價機制
對于舞劇創(chuàng)作實踐來說,最不能缺少的就是教學評價,但原有的教學評價機制與舞劇創(chuàng)作實踐要求并不相符,這就需要應(yīng)用新型評價機制,及時轉(zhuǎn)變教師思想,改變單一的教師評價方式,而是要聯(lián)系現(xiàn)實引入師生評價、生生互評的方式,在這樣的教學評價機制下,不僅學生可以更了解自己的不足,還能從其他同學身上學到知識,學生也會學會從客觀角度考慮問題。
三、結(jié)語
通過以上研究得知,舞蹈編導中的舞劇創(chuàng)作對培養(yǎng)學生的實踐能力,促進學生的全面發(fā)展有重要作用,要做好舞劇創(chuàng)作,就要設(shè)定培養(yǎng)目標、增強學生的創(chuàng)新意識、為學生提供一定的實踐機會,并引入新型評價機制,以便做好舞劇創(chuàng)作實踐。
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