兒童水墨畫教學(xué)的問題
——由齊亞宏老師教學(xué)引發(fā)的思考（3）

■圖、文/李力加 浙江師范大學(xué)教師教育學(xué)院教授、碩士研究生導(dǎo)師

兒童水墨畫教學(xué)的問題
——由齊亞宏老師教學(xué)引發(fā)的思考（3）

■圖、文/李力加 浙江師范大學(xué)教師教育學(xué)院教授、碩士研究生導(dǎo)師

一、由中國畫的“筆墨”語言談兒童水墨畫教學(xué)

中國畫的“筆墨”，作為畫家的表現(xiàn)語言，歷史以來成為中國畫家必須修煉的功夫（文化修養(yǎng)和筆下功夫）。“筆墨”的存在，對中國畫視覺效果的決定作用，是一個無須討論的事實(shí)。同時(shí)，筆墨對于中國畫畫面視覺效果的認(rèn)識水平，是每一位中國畫家必須面對的問題。

怎樣認(rèn)識筆墨以及在畫面視覺效果中的關(guān)系、作用，不僅影響了每一位中國畫家構(gòu)成自己畫風(fēng)的認(rèn)識基礎(chǔ)，同時(shí)反映了每一位畫家處于何種思想境界的水平。由上述對中國畫“筆墨”本質(zhì)的概述來看，任何兒童（4～16歲）尚都不具備認(rèn)識、理解、把握中國畫筆墨的心理、生理水準(zhǔn)。

在中國畫里，“筆墨”呈現(xiàn)出虛實(shí)兩極。說“筆墨”是虛的，是因?yàn)楣P墨的本質(zhì)是每一位畫家已經(jīng)把握的文化感覺，這種文化感覺也可以稱為是每一位畫家在每個時(shí)期其思想境界的支撐下，自己對于中國美術(shù)文化的理解水平。畫家作品里“筆墨”痕跡顯現(xiàn)出的文化感覺，來自中國美術(shù)歷史的厚重積淀。這是一種無形無色的文化氣象、精神氣息，由畫家的內(nèi)心生發(fā)，滲透在畫紙的筆墨之中。說“筆墨”是實(shí)的，是因?yàn)檫@種“文化感覺”可以被畫家們體會并帶到各自的畫中，不同的氣息、氣象由不同的畫作里釋放出來，構(gòu)成了中國美術(shù)千百年來不同“筆墨”的文化氣象。中國美術(shù)歷史上每一位畫家（先師）憑借著自己對于“筆墨”的獨(dú)特感覺，創(chuàng)造出各個流派、各家、各種法度的筆墨表現(xiàn)語言。經(jīng)過歷史的總結(jié)梳理后，被今天的人們具體理解為用筆、用墨的濃淡干濕、勾皴染點(diǎn)，以及潑墨、積墨、破墨、焦墨等不同的筆墨效果。

對于中國畫筆墨的歸納總結(jié)，黃賓虹先生提出的“五筆七墨”說頗有影響。“五筆七墨”理論——“五筆”即“平、留、圓、重、變”，“七墨”即“濃墨、淡墨、破墨、積墨、潑墨、焦墨、宿墨”。黃賓虹先生將筆墨問題的闡述發(fā)展到極致。依據(jù)先生的“五筆七墨”說來看，如果讓任何兒童（4～16歲）去把持中國畫的水墨筆法，均不具備認(rèn)識、理解、把握中國畫筆墨的心理、生理發(fā)展水準(zhǔn)。由“筆墨”的虛實(shí)這兩方面來講，任何兒童（4～16歲）也都不具備認(rèn)識、理解、把握中國畫筆墨的心理、生理水準(zhǔn)。綜上所述，既然任何兒童心理、生理發(fā)展水準(zhǔn)均不具備學(xué)習(xí)中國畫所需要的文化修養(yǎng)與知識儲備，這似乎把在我國基礎(chǔ)美術(shù)教學(xué)中、校外兒童美術(shù)機(jī)構(gòu)中已經(jīng)實(shí)行多少年的兒童水墨畫教學(xué)打入了冷宮。究竟是應(yīng)該教，還是在更合適兒童心理、生理發(fā)展水準(zhǔn)的基礎(chǔ)上恰當(dāng)?shù)亟蹋?/p>

在這一方面，齊亞宏老師進(jìn)行了較為深入的教學(xué)探索。（見圖1、圖2）這4件條幅作品是孩子們對于中國畫水墨語言的探究性表達(dá)，盡管年齡很小，但齊亞宏老師以美術(shù)欣賞為引領(lǐng)的中國美術(shù)文化學(xué)習(xí)，打開了孩子們的眼界，引導(dǎo)他們的作業(yè)樣式在臨習(xí)、參照中生發(fā)出具有童趣的個性畫面，包括孩子們在畫面上的題款文字，均體現(xiàn)出特有的稚樸和童真。

二、兒童水墨畫學(xué)習(xí)過程筆墨的習(xí)得

多少年來，中國畫的“筆墨”演變至今，已經(jīng)形成一整套獨(dú)特的審美要求（有別于西方美術(shù)的審美法則），是一種既具體而又憑主觀感覺為主來判斷中國畫筆墨審美的范式。而且，這樣的審美要求（境界）在中國美術(shù)的歷史上有著無數(shù)的成功經(jīng)驗(yàn)（范例），成為今天中國美術(shù)家們表現(xiàn)時(shí)的參照。

如，中國畫“筆墨”的虛實(shí)與存在，不同的中國畫家對其有著不同的認(rèn)識和理解。每一位畫家?guī)缀醵甲孕诺卣J(rèn)為，自己有著駕馭“筆墨”的特殊能力，但事實(shí)上并非如此。那些將“筆墨”僅僅當(dāng)成某種“工具”的畫家，在具體的表現(xiàn)事實(shí)上（畫面的筆墨痕跡效果），也不斷呈現(xiàn)出其筆墨是隨著如何去“用”而產(chǎn)生不同的變化。也就是說，中國畫歷史以來形成的“筆墨”程式，如果僅用在宣紙上，此時(shí)毛筆、墨色、宣紙共同構(gòu)成的筆性只是順應(yīng)了毛筆與宣紙的“物理性”接觸，而缺乏或遠(yuǎn)離了畫家自身獨(dú)特的“情感性”。這就是中國畫筆墨觀中所具有的不同境界。

成人接觸中國畫以及傳承中國畫的方式，成人對中國畫“筆墨”的認(rèn)識和理解，一般均是從具體的臨摹開始。這樣去習(xí)得“筆墨”的方法，個別的孩子可能還能夠接受，但對于兒童群體的大多數(shù)來說，孩子們會是很不適應(yīng)的。強(qiáng)制性的臨習(xí)（臨帖），在我國各地的書法教學(xué)里比較普遍，也尚無他法可以替代。但是，兒童水墨畫學(xué)習(xí)過程，如果按照學(xué)校班級制的設(shè)立，實(shí)施強(qiáng)制性臨習(xí)教學(xué)，很多學(xué)生的心理上可能會受到某種壓抑。教師如何去調(diào)節(jié)，讓孩子們既可以對傳統(tǒng)中國畫作品接受心理上的順應(yīng)，又可以在臨習(xí)過程之后個人的水墨表現(xiàn)當(dāng)中保持個性，成為美術(shù)教師們需要研究的難題。

對于兒童群體來說，在整個兒童期、少年期的美術(shù)活動當(dāng)中引入中國畫內(nèi)容，是一個傳承中國文化的重要主題。齊亞宏老師在啟迪孩子們水墨表現(xiàn)的文化理解與個性化的筆墨語言方面，進(jìn)行了較為深入的嘗試性實(shí)踐。他強(qiáng)化美術(shù)欣賞學(xué)習(xí)的引領(lǐng)，在臨習(xí)古人作品的基礎(chǔ)上，尋找個人的水墨表現(xiàn)語言，逐步理解和認(rèn)識中國美術(shù)的精髓，其作品呈現(xiàn)出多樣形態(tài)。（見圖3—圖6）美術(shù)教師如何能夠引導(dǎo)這些心理、生理上尚沒有成熟的、尚不具備一定學(xué)養(yǎng)的未成年人，去領(lǐng)悟古人在中國畫領(lǐng)域所實(shí)踐、所呈現(xiàn)出作品中蘊(yùn)含的深刻文化內(nèi)涵，并非是一件容易達(dá)成的育人目標(biāo)。如果教學(xué)的時(shí)候教師僅僅領(lǐng)著學(xué)生們在玩“筆墨”，或者是教師在專門地教授某種“筆墨”方法的臨習(xí)過程讓學(xué)生們做作業(yè)，這樣的兒童美術(shù)教學(xué)是和育人背道而馳的。

圖1

圖2

圖3

圖4

圖5

圖6

三、筆墨與心性：兒童學(xué)習(xí)水墨畫的目標(biāo)

在兒童水墨畫教學(xué)中，美術(shù)教師應(yīng)該都明白何謂“六法”。中國畫“六法”中的“傳移模寫”之說，是南朝齊謝赫的著名論斷。但是，如果教學(xué)中簡單地將對“筆墨”的認(rèn)識放在臨習(xí)過誰的畫，就得了誰之法，那就是謬以千里。因?yàn)?，不同的人對于同一幅中國畫歷史名作，對其“知”的程度，存在著一個人認(rèn)識能力強(qiáng)弱的問題，存在著這個人文化學(xué)養(yǎng)深淺、厚重的問題。學(xué)習(xí)、繼承傳統(tǒng)并非是指僅僅能夠非常相似地仿制某家、某法的筆跡，更重要的是能夠讀解出形成這種筆墨感覺的筆墨程序，能夠認(rèn)識到如何用筆、用墨的規(guī)律，特別是能夠跳出畫面的視覺器官表征感覺，發(fā)現(xiàn)和認(rèn)識到筆墨痕跡之外的“無形”之意。

圖7

圖8

任何兒童群體在水墨畫學(xué)習(xí)中，是無法按照上述的要求去進(jìn)行評價(jià)的。因?yàn)?，成人畫家們對中國畫傳統(tǒng)中的“有形”與“無形”的認(rèn)識，需要經(jīng)過長期的修煉過程，深化理解是隨著畫家自己認(rèn)識能力的增強(qiáng)、文化修養(yǎng)的提升而層層深入的過程。在臨習(xí)古畫的過程，明理更重于摹形。荊浩所說的“心隨筆運(yùn)，取象不惑”，就是指明乎理而心手相應(yīng)。如果教師在教授孩子們用毛筆去點(diǎn)樹的葉子，下筆的先后次序就需要合乎于“理”數(shù)，教師沒有引導(dǎo)孩子們認(rèn)識和理解這個“理”數(shù)，教學(xué)就是有問題的。這個“理”并不是學(xué)生們一看“見”就能“知”的所謂道理。兒童水墨教學(xué)當(dāng)中，如果要其明“理”，需要始終將欣賞學(xué)習(xí)過程的文化認(rèn)識、感悟理解作為首選課程，在圖像識讀過程中輔以筆墨練習(xí)，在不斷地表現(xiàn)感悟當(dāng)中，慢慢體會中國畫的筆墨內(nèi)涵、文化意義。

圖9

圖10

圖11

圖12

圖13

圖14

圖15

在當(dāng)今我國畫壇中，不明“理”數(shù)的現(xiàn)象很多。明“理”者，能夠從有形中體悟到“無形”的內(nèi)涵。石濤的論點(diǎn)：“師古人之跡，而不師古人之心，易其不能出人頭地也，冤哉?！闭f的就是這樣的意思。依據(jù)中國畫論、歷史以來的中國文化的哲學(xué)高度，反思當(dāng)下的兒童美術(shù)教學(xué)，如果教師給孩子們教水墨畫的時(shí)候，缺少上述這些內(nèi)涵的引領(lǐng)與認(rèn)識理解，孩子們的狀態(tài)僅僅就是用毛筆、墨汁、宣紙這些工具材料來玩兒童畫，這究竟在解決孩子們的哪些能力和積淀哪些素養(yǎng)呢？

圖16

圖17

對于此，齊亞宏老師一直在認(rèn)真思考，研究自己教學(xué)的每個環(huán)節(jié)、每次作業(yè)，如何客觀評價(jià)每個學(xué)生階段性發(fā)展的成績。在他長期的教學(xué)過程中，學(xué)生們水墨畫表現(xiàn)的主題已經(jīng)非常豐富，欣賞、臨摹、寫生、創(chuàng)意等方法得到綜合運(yùn)用。（見圖7—圖18）任何中國畫作品的筆墨都是畫家心境的真實(shí)寫照。如果美術(shù)教師實(shí)施兒童水墨畫課堂教學(xué)不明白此理，那么其不僅是中國畫的“門外漢”，更是沒有資格談?wù)撌裁垂P墨。無論時(shí)代怎么變化，筆墨所反映在畫紙上的只是畫家“心性”對生活世界外物的感受有所不同，作為中國畫精髓的筆墨精神，依然是畫家賴以傳達(dá)自己生命信息的主要載體。對于每個中國畫家來說，都有自己的筆墨語言。這是每位畫家賴以表達(dá)自己感受生活世界的語言，這種“筆墨”語言是伴隨著每位畫家自身提高認(rèn)識、靜心修煉，由早期的“傳移模寫”的模仿階段，走向抒發(fā)自己心意，再逐漸走向“沒有筆墨”的境界的。也就是石濤所云：“畫受墨，墨受筆，筆受腕，腕受心。如天之造成，地之造成，此其所以受也?！比魏喂P墨“本自心源，想成形跡，跡與心合”，達(dá)成“天人合一，物我合一”的產(chǎn)物（境界）。筆墨和畫家的生命信息共存，畫家的心性強(qiáng)，則“筆墨”強(qiáng)、有味道。如果心性弱，則筆墨弱。

圖18 李雅如

對于兒童們來說，他們的水墨表現(xiàn)是建立在無意識狀態(tài)下自然生成的畫面，教師們所認(rèn)為的精彩畫作也多是筆墨、水分、工具把握的不確定性，造成了偶然中的必然。他們具體的美術(shù)素養(yǎng)積淀，需要在反復(fù)嘗試接觸中國畫工具、材料，表達(dá)自己感悟生活世界的獨(dú)特認(rèn)識過程，初步理解并認(rèn)同中國美術(shù)文化的深刻內(nèi)涵，由圖像識讀引發(fā)的心理知覺改變開始，在對中國畫筆墨痕跡不斷感悟的基礎(chǔ)上，逐漸形成對中國畫基本的審美判斷，由此深化對中國藝術(shù)精神的文化理解。

任睿淇

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