舒伯特聲樂套曲《冬之旅》的鋼琴伴奏特點之解析

萬芊芊

摘 要：藝術(shù)歌曲最初是在歐洲開始流行，是18世紀末19世紀初不斷發(fā)展的一種能夠表達人們情感的單獨進行歌唱的模式，它的歌詞來源基本上都是非常有名的詩歌，重點關(guān)注的是如何展示主人公的心理想法；它具備了非常強的旋律展示能力，所使用的體現(xiàn)方式和創(chuàng)作歌曲的方式都是比較復雜的，所以，能夠讓它的器樂伴奏環(huán)節(jié)占據(jù)非常高的地位①。流傳至今的絕大部分藝術(shù)歌曲的特點是：它的歌詞體讓人們感受到了非常強的文學素養(yǎng)與極強的藝術(shù)魅力。

關(guān)鍵詞：調(diào)性 悲傷 情緒 和聲

19世紀德奧浪漫樂派最偉大的作曲家之一，他的一生雖為短暫，但卻為世人留下了1200多首珍貴的音樂作品，而這其中就是約650首是藝術(shù)歌曲。這些藝術(shù)歌曲不僅旋律優(yōu)美，感情真摯，構(gòu)思獨特而縝密，而且具有很強的藝術(shù)表現(xiàn)力，這些藝術(shù)歌曲無論是從音樂的優(yōu)美還是內(nèi)容的深度都被推向了另一個巔峰，所以，之后的人們將其稱作為“藝術(shù)歌曲之王”。

藝術(shù)歌曲最初是在歐洲開始流行，在18世紀的末期與19世紀的初期不斷發(fā)展的一種能夠表達人們情感的單獨進行歌唱的模式，它的歌詞來源基本上都是非常有名的詩歌，重點關(guān)注的是如何展示主人公的心里想法；它具備了非常強的旋律展示能力，所使用的體現(xiàn)方式和創(chuàng)作歌曲的方式都是比較復雜的，所以，能夠讓它的器樂伴奏環(huán)節(jié)占據(jù)非常高的地位②。流傳至今的絕大部分藝術(shù)歌曲的特點是：它的歌詞體讓人們感受到了非常強的文學素養(yǎng)與極強的藝術(shù)魅力；其伴奏部分多為鋼琴，鋼琴伴奏部分不僅僅只是伴奏—單純的用以輔助演唱部分，而是與演唱部分擁有同等的地位與分量，甚至需要更高的演奏水平來演繹。

《冬之旅》（Winterreise）是其按照德國的浪漫主義詩人繆勒③在文學期刊里面所發(fā)表的詩集有感而發(fā)而編寫出的，時期晚期作品里面最成熟的一個作品，是在舒伯特病情逐漸惡化下，加之被告知貝多芬去世的消息以后，非常悲痛而寂寞的心情下所完成的?！抖谩纷钪匾膬?nèi)容就是描述了主人公青年磨坊工人因為被自己所暗戀的女子所回絕，在漫天大雪里孤獨的背井離鄉(xiāng)踏上旅途，在這一路他有回憶自己美好的過去，也睹物生情，他看見了風信旗，寂靜的村子，送郵件的小車，種在路邊的菩提樹，溪水不斷流淌的小溪，同樣還有在白色的冰天雪地的里面所假想出的充滿了溫馨、五顏六色的美好環(huán)境。此部聲樂的套曲一共分為13首，大都是被分成了一前一后兩個完全不同的方面，前者基本就是主人公因為自身感情的問題感到非常的困惑，郁郁寡歡，然而在有的時候卻對未來充滿了幻想；后者就是主人公不再抱有任何期望，對自身的生命毫無眷戀，覺得只有死去才能擺脫自己煩惱。舒伯特竭盡所能的挖掘了繆勒這部詩集中絕大部分的優(yōu)美詩句中的韻律與音調(diào)，使得這部聲樂套曲不僅僅蘊含了優(yōu)美而富有生命力的內(nèi)容，與此同時，在此部作品里面，創(chuàng)作的人員突破了之前所具有的比較嚴格的準則，使用按照詩的具體內(nèi)容盡最大努力在旋律，韻律，曲式，和聲以及調(diào)性等方面統(tǒng)一起來作曲手法，以達到與詩歌更加完美的結(jié)合目的。因此，這部聲樂套曲的鋼琴伴奏部分也是將那些美麗的音樂詞匯集合在一起，形成了最能將那些人物內(nèi)心深處的情感說明，最足以豐富詩歌場景與氛圍的有力語言。

一、變化多樣的調(diào)式與調(diào)性

1.以小調(diào)作為主調(diào)式的作品居多。

這部聲樂套曲的調(diào)式與調(diào)性的分布基本是以小調(diào)作為作品的主調(diào)式的作品為多數(shù)，這其中共有十六首之多，而以大調(diào)作為作品的主調(diào)式的作品只有八首。這么多的小調(diào)運用，呈現(xiàn)給世人種種陰暗而憂郁的色彩，比如作品《晚安》的前奏部分；人物的形象十分頹萎且內(nèi)心絕望作品《孤獨》；已經(jīng)描繪出十分寒冷而外部天氣，比如作品《凝結(jié)》。尤其是作品《淚洪》描繪出主人公流浪的路上看到了菩提樹之后，引發(fā)了他十分強烈的悲傷情緒，作品中通篇都為單一的e小調(diào)，篇幅精悍，然而卻節(jié)奏緩慢，每一句的旋律起伏劇烈，描繪出主人公悲傷而哭泣的情景來，把主人公心里面的苦楚與困惑完全表達出來，就如同是“地上的薄冰破碎成片④”一樣。詳見下表1。

2.在以小調(diào)為主的作品中，向大調(diào)轉(zhuǎn)換后仍轉(zhuǎn)調(diào)回小調(diào)。

在轉(zhuǎn)變成大調(diào)的環(huán)境里面，大致有三種情況：回憶，冰冷的現(xiàn)實，和幻象。例如：歌曲《路標》最初是從g小調(diào)進行，描述了主人公客服重重困難成功翻越那被需覆蓋的荒山，同時回想起了自己以前所做過的比較愚蠢的事情，作品突然調(diào)性變化成了G大調(diào)，而在他筋疲力盡之時又重回絕望而寂寥的g小調(diào)。再例如：歌曲《郵車》，當其中的主人公意識到送郵件小車的到達并未帶給他自身所期望的身在遠處自己心愛之人任何消息的時候，調(diào)性在這個時刻就從g小調(diào)改編成了降G 大調(diào)，如此殘酷的現(xiàn)實讓主人公感到非常的痛心。作品《虛幻的太陽》中，在這寒冷的流浪中，疲憊沮喪至極的主人公出現(xiàn)幻想，仿佛能夠使得自己得到溫暖的是那第三個太陽，作品中a小調(diào)的片段不斷出現(xiàn)，用于體現(xiàn)出主人公自身的絕望，并且希望以死去回避所有的問題。

3.使用和聲大調(diào)。

由于整部聲樂套曲的主要氛圍為陰郁而絕望，因此，舒伯特在采用大調(diào)調(diào)性時，會使用和聲大調(diào)借以削弱大調(diào)的明朗感以及光明的音樂色彩。例如：歌曲《最后的希望》（譜例一），正是以降E和聲大調(diào)為基礎(chǔ)，細小起伏變化的小節(jié)就是從降Ⅵ級音實施的，持續(xù)不斷的離調(diào)與鋼琴伴奏環(huán)節(jié)的斷音音型代表著流浪人員的命運多舛，最后只好將所有的期望都依靠在一片樹葉上面，“微弱，舛駁，終將幻滅了一切的希望”⑤。

譜例（一）

4.精湛短小的曲式

在曲式結(jié)構(gòu)方面是舒伯特打破古典主義傳統(tǒng)作曲方式一個重要突破，由那種篇幅長而規(guī)整的古典時期特點改變?yōu)槎绦《?，更貼近詩歌的特點。在這二十四首作品中，有十八首作品是通譜歌，有六首為分節(jié)歌。詳見下表2：

5.通譜歌就是跟隨詩歌大意的不斷改變做出相應(yīng)的改變，針對詩歌每個不一樣的時期搭配上完全不一樣的旋律，讓音樂和詩歌能夠保持一致。比如作品《鬼火》，作品基調(diào)在b小調(diào)上，分為ABC三個段落，而每一段的內(nèi)容素材均盡不相同，鋼琴伴奏部分在前奏中采用的事四度向下模進旋律，由此勾畫出一幅神秘而令人窒息圖畫，畫里面所表現(xiàn)出的氛圍是非常緊張的，色彩也是偏灰暗的，三連音的斷音持續(xù)地效仿著有著少許變化的火光就好像是鬼火一樣，忽閃在濃濃的黑夜之中。在前奏中，這樣的畫面與氣氛一直沿用到了A段，在第五小節(jié)到第八小節(jié)中，對鋼琴進行伴奏的聲音環(huán)節(jié)和所做的前奏是完全一樣的，在這之后所呈現(xiàn)出的音樂動機依然是用四度下行的旋律表現(xiàn)出來的，再加上附點式的柱式和弦，描繪出主人公十分痛苦的心情和不好的命運。鏈接這兩個環(huán)節(jié)的是A段句末尾的彌補與突破，鋼琴伴奏聲部依然運用和A段完全一致的音樂材料，讓歌曲在段落較多的音樂材料里面創(chuàng)建一種相關(guān)統(tǒng)一、平穩(wěn)的模式。在C段剛進行的時候就轉(zhuǎn)變成了e小調(diào)，鋼琴版聲部不斷保留的分解和弦也轉(zhuǎn)變成了柱式和弦，讓旋律能夠在很長時間內(nèi)持續(xù)不斷的在e小調(diào)和b小調(diào)間發(fā)生改變，最后終止在b小調(diào)上的主音上面，最終三個小節(jié)末尾伴奏就采取了和前奏完全相同的音樂材料，使得它們能夠前后對應(yīng)，讓整個作品看上去完美無瑕。

譜例（二）

二、分節(jié)歌就是運用完全不一樣的歌詞搭配完全一樣的旋律

運用曲調(diào)長時間連續(xù)出現(xiàn)的特征讓作品自身旋律不能被人忘懷，便于聽者理解與記憶⑥。比如作品《菩提樹》，調(diào)性是以E大調(diào)為主，曲式結(jié)構(gòu)為A+A1+A2的三段體形式。歌曲運用了充滿變換色彩的分節(jié)歌的框架來進行演奏，音樂動機a不斷的出現(xiàn)，在以后動機a1存在相同主音的e小調(diào)里面，和它的旋律非常相像；而音樂動機b1由同時動機的b演變而來，在鋼琴伴奏聲部中十分激烈的以三連音出現(xiàn)用以配合堅定的旋律，之后不斷漸強推動音樂走向高潮。音樂動機b2基于b持續(xù)延伸了兩個小節(jié)，不但增強了調(diào)性，還讓前奏和尾奏能夠互相對應(yīng)，全曲統(tǒng)一而完整，情感真摯，看成這部聲樂套曲最有代表性的作品之一，備受贊譽。

譜例（三）

1. 形式多樣的伴奏旋律

《冬之旅》這部藝術(shù)歌曲的鋼琴伴奏的旋律十分多樣而且豐富，本文通過對鋼琴伴奏本身的演奏，以及鋼琴伴奏對整首作品中的作用進行解析和論述。通過鋼琴伴奏中的旋律刻畫出生動的藝術(shù)形象，基本上可分為三種：對自然里面的景象進行模仿；描繪人物形象的塑造；對人物內(nèi)心活動的描繪。對自然中景象的模仿；

例如：在歌曲《郵車》里面，它的鋼琴伴奏里面的前奏環(huán)節(jié)是憑借6/8拍為最基礎(chǔ)的節(jié)奏，再加上附點的八分音符斷奏方式，能夠很好的效仿出郵遞馬車所發(fā)出腳步的聲音，配以漸強的表情符號提示，立刻就將郵遞馬車由遠及近的場景通過鋼琴的演奏勾勒出來，在這里也充分顯示出舒伯特極富想象力的浪漫主義創(chuàng)作手法。

譜例（四）

2.描繪人物形象的塑造；《老藝人》是對人物形象的塑造最生動的歌曲。在這首作品，鋼琴伴奏部分的左手一直保持的事純五度的音程配以右手穩(wěn)定的節(jié)奏型，簡明的音樂語言就刻畫出老藝人手搖著八音琴，孤獨的徘徊在雪地之中。詳見譜例（六）

3.對人物內(nèi)心活動的描繪。對于人物內(nèi)心的刻畫中，作曲家根據(jù)詩中主人公這一路走來的所見所感創(chuàng)作出十分豐富的音樂語言。例如，在歌曲《春夢》里面，鋼琴的伴奏在最初就是以八分音符為主的分解和弦再加上表達感情的旋律，加上輕盈的節(jié)奏，再以E大調(diào)為明朗的主調(diào)式，音符一起便是鳥語花香美好夢境。然而在作品《在河面上》中，以左右手交錯的八分音符，配以右手的柱式和弦，并以另人抑郁e小調(diào)為基調(diào)，仿佛是主人公內(nèi)心告別的沉重的腳步，并勾勒出主人公的內(nèi)心不愿離開過去美好的生活，原來那活潑的溪水如今也已經(jīng)冰凍堅固，主人公不得不折下那個刻有自己心愛女孩名字的指環(huán)，與美好告別，與過去告別，與愛人告別，悲痛至極。

4.通過鋼琴伴奏旋律的變化對演唱部分的支持作用，大致可分為四個類 型，即幫助并支持演唱的旋律；將事物進行對比產(chǎn)生反差；通過前奏與間奏引導并轉(zhuǎn)折演唱旋律，尾奏令人回味。

5.支持旋律：

如作品《風信旗》鋼琴伴奏中的左右相隔八度但與演唱者的旋律完全一 致，旋律再清晰不過，音樂被毫無爭議的強調(diào)出來。

譜例（五）

6.渲染氣氛：

在作品《老藝人》中，舒伯特運用了一種非常簡單而又樸素的伴奏形式，即為用一個柱式和弦或和聲音程作為伴奏形式，無轉(zhuǎn)調(diào)，左手就是純五度音程不停的模仿那可憐老人手中的八音琴搖晃的聲音，音符不多，卻烘托出冬日里那無限悲涼的氣氛，之后，演唱者則在如此簡介的伴奏下開始演唱主人公悲情。在演唱者演唱完一個完整的樂句之后，鋼琴伴奏部分又模仿出老樂人手里八音琴所發(fā)出的旋律，與演唱者一唱一和，仿佛是主人公與老藝人的因為孤獨而產(chǎn)生的一番話譜例（六）

7.劇烈的反差對比：

比如作品《最后的希望》中，十分醒目的斷奏提示，使得鋼琴伴奏的音樂變得銳利而不猶豫，好似那樹葉從樹上落下；演唱者的旋律縱然明朗，而鋼琴伴奏部分不斷出現(xiàn)的降c變化音，使得音樂中形成十分鮮明的對比，與預示著主人公的希望也如那落下的樹葉，最終還是要的離開大樹，孤獨的飄落地上。

譜例（七）

8.引導轉(zhuǎn)折：引導基本上出現(xiàn)在歌曲的前奏、尾奏以及間奏里面。

在正常情況下，前奏和間奏基本上都是為演唱人員的旋律奠定基礎(chǔ)。前奏中出現(xiàn)模仿演唱旋律中的第一句，比如作品《春夢》，作品《白發(fā)》，作品《路標》，作品《虛幻的太陽》。也有一種的引導是前奏的獨立成立一個音樂樂句，只為營造出音樂的背景，比如作品《風信旗》，作品《幻景》，作品《最后的希望》中的前奏部分。

間奏起到了非常好的轉(zhuǎn)折性作用，如果歌曲里面的音樂情緒出現(xiàn)了變化又或者是在下一個環(huán)境出現(xiàn)以前，基本上都會運用間奏來完成轉(zhuǎn)變，間奏起到了連接歌曲每個環(huán)節(jié)的作用，在其中大都是憑借離調(diào)或者是轉(zhuǎn)調(diào)方式來體現(xiàn)出歌曲所發(fā)生的改變。例如：在歌曲《郵車》里面，當主人公意識到自己并未接到相愛之人寄來信件的時候，鋼琴的伴奏環(huán)節(jié)就從非常明亮的降E大調(diào)轉(zhuǎn)變成了極其暗淡的降g小調(diào)，之后力度也有一定的減小，情感發(fā)生了非常大的改變。又如作品《在村莊里》，中間的間奏中的不斷重復的斷奏音d，在由弱到強再變?nèi)?，之后，演唱旋律由后一拍進入，描繪出夜晚由狂犬的吵鬧又變?yōu)閷庫o而甜美的夢想，旋律簡樸而清晰。

尾奏是作品中最有余韻的地方，精彩的演唱已經(jīng)結(jié)束，而美麗的音樂語言依然娓娓道來，漸漸地消失在耳邊，令人意猶未盡。例如，在歌曲《老藝人》里面，尾奏處的旋律好像在描繪著主人公那沒有盡頭的流浪和漂泊。

三、多樣化的和聲

在這個聲樂套曲作品里面，相當豐富的和聲方式體現(xiàn)出了創(chuàng)作人員所具有的才華，由于在鋼琴伴奏環(huán)節(jié)所起到的作用已經(jīng)遠遠超出了它的“伴奏”作用，和演唱人員的旋律產(chǎn)生了“重奏”的聯(lián)系，這是以舒伯特那特有的音樂思想為基礎(chǔ)，在十分簡短的藝術(shù)作品里面充滿了各種各樣的喜劇特色。在歌曲《冬之旅》里面，延續(xù)了古典主義所具有的大小調(diào)和聲的功能，并在這個基礎(chǔ)之上，研究出全新的和聲方式，例如：增五六和弦、減七和弦、那波里六和弦以及增三四和弦等，這些荷香的應(yīng)用加強了聲部，且在半音下運行，使得作品更富有張力?？v向的框架是更加繁瑣的，和聲的改變也是多種多樣的，使得歌曲能夠取得很多人們所想不到的效果。

1.導七和弦的運用：導七和弦的音響效果是最尖銳與緊張的，不具備好的穩(wěn)定與協(xié)調(diào)的性能，在歌曲《冬之旅》中里面，創(chuàng)作人員使用了非常多的導七和弦，用來展示主人公心里的那份著急與悲傷的情感。比如作品《晚安》，舒伯特橋面的將導七和弦運用與重音記號相結(jié)合，在弱拍弱位之處卻重音處理，之后即弱“fp”，這樣的處理方式使得和聲的進行富于張力和動力，也突出了音樂的戲劇效果。譜例（八）

2.變和弦與半音化使用的效果：舒伯特喜歡使用變和弦和半音化的方法來對和聲進行處理。例如，在歌曲《春夢》里面，“驚醒”的環(huán)節(jié)是第二個音樂最為重要的內(nèi)容，速度從最初的稍快變成了之后的急速，以宣敘的方式來進行演唱體現(xiàn)出了主人公在被驚醒的那一刻心里的恐懼，調(diào)性由A大調(diào)通過e-d-g小調(diào)的離調(diào)，根據(jù)這個，段落在a小調(diào)中終止，所有的離調(diào)都用增三四和弦或降低五音的重屬其和弦向主和弦的半音來完成，來彌補相應(yīng)的不足；從第四句開始進入a小調(diào)，旋律的線條逐漸變寬，在鋼琴伴奏環(huán)節(jié)的左手主音八度震音持續(xù)地表演之下，右手經(jīng)過那波里六和弦到主和弦的半音完成讓音樂變得非常的輕柔，與此同時，和之后的如強音能夠進行比較，完美的展示出了和聲靜與動。詳見譜例（九）。 （第16，18，20，23，24小節(jié)）：

舒伯特的老師霍爾策在這前如此贊揚過他自己的學生：“他的指尖好像具備了和聲的功能，憑借自己的本能非常容易的創(chuàng)作歌曲”⑦。能夠得知舒伯特所創(chuàng)作的藝術(shù)歌曲里面所具有的和聲為其增添了非常多的光芒。

美國非常著名的音樂評論家與音樂史學家保羅亨利朗格（Paul Henry Lang，1901-1991）曾經(jīng)對舒伯特的藝術(shù)歌曲里面的鋼琴伴奏環(huán)節(jié)給予了非常高的評價。這部取材于浪漫主義詩歌的聲樂套曲通過作曲家對鋼琴伴奏中多變的音樂語言，豐富的和聲內(nèi)容，給予詩歌人物，場景，內(nèi)心，情感的充分的展現(xiàn)，不僅僅表達了詩人在詩歌中主人公的主觀情感，而且通過鋼琴伴奏中細膩的音符烘托意境，推動情節(jié)的發(fā)展。在舒伯特的具有極全國的抒情性又和拍和韻的影響下使得《冬之旅》成為了歌唱家與鋼琴演奏家的摯愛舞臺佳作。

注釋：

①THE NEW GROVE DICTIONARY OF MUSIC AND MUSICIANS.Macmillan Publishers Limited，1980.P692

②THE NEW GROVE DICTIONARY OF MUSIC AND MUSICIANS.Macmillan Publishers Limited，1980.P692

③威廉·繆勒（Wilhelm Muller，1794-1827）德國著名詩人，其作品多為以“希臘人民為自由而戰(zhàn)”為創(chuàng)作題材的詩集。

④伍德福特《舒伯特轉(zhuǎn)》，江蘇人民出版社，1999年1月第一版第一次印刷，p215.

⑤許忠榮主編《浪漫派音樂先驅(qū)》，河北教育出版社，2004年1月，P72

⑥鄧映易譯配，《舒伯特——冬之旅》（聲樂套曲），北京：人民音樂出版社，2000，P24

⑦楊燕迪譯著，《西方文明中的音樂》，貴州人民出版社，2001（3）

作者單位：沈陽音樂學院