陳文君
摘 要:音樂的創(chuàng)作,并不是一件簡單的事情,需要建立“對話”意識。本文主要針對現(xiàn)代音樂創(chuàng)作中的“對話”意識展開了探討,對音樂的創(chuàng)作給出了一系列的有效建議,以期能為有關方面的需要提供有益的參考和借鑒。
關鍵詞:音樂創(chuàng)作;“對話”;意識
中圖分類號:J614 文獻標識碼:A 文章編號:1005-5312(2016)14-0084-01
隨著現(xiàn)代社會的不斷發(fā)展,現(xiàn)代音樂的創(chuàng)作已不是一件隨意的事情,需要更突出具有時代特征的“對話”意識。因此,我們就需要在創(chuàng)作過程中,積極尋求有效的途徑,將“對話”意識加入到音樂創(chuàng)作中,以創(chuàng)作出更為優(yōu)秀的現(xiàn)代音樂。
一、藝術(shù)的本質(zhì)是心靈再現(xiàn),音樂創(chuàng)作也不例外
創(chuàng)作的先覺要素是有感而發(fā),這對作品品質(zhì)高低的影響至關重要。音樂創(chuàng)作過程可以認為是創(chuàng)作者把自身體驗大自然、社會與人生的心理境界通過技術(shù)符號勾畫出來的過程,其實質(zhì)就是創(chuàng)作者通過自我“對話”感悟人生。這種“對話”如同畫之“立意”,就是創(chuàng)作者“對客觀物象產(chǎn)生某種共鳴或者物我兩忘的獨特感悟,隨之產(chǎn)生強烈的表現(xiàn)欲望,并通過創(chuàng)作不斷使這種感悟情之幻象、境之想象、形之意象、神之味象的逐步主觀化的外化過程”(美術(shù)家李魁正言)。
音樂創(chuàng)作之所以牢牢吸引著音樂家們?yōu)橹畯U寢忘食,樂此不疲,一個重要的原因就是他們能夠在同外界發(fā)生接觸“對話”的過程中獲得豐厚的精神滋養(yǎng)而使其處于豐盈甚至亢奮的精神狀態(tài),并深切感受到了心靈上的自由。音樂作品一旦問世,自我“對話”的產(chǎn)物便告形成,這不單是音樂家對所描述事物、觀念的簡單說明和評價,更多地是秀過作品向受眾傳遞著“對話”的精髓,如傳達心聲、吐露感情、凈化靈魂。從這一層面理解,音樂創(chuàng)作中的“對話”就是音樂家在汲取音樂傳統(tǒng)營養(yǎng)的基礎上,超越固有音樂成就,展望現(xiàn)時代的發(fā)展軌跡,突破種種限制從而積淀情感、表現(xiàn)內(nèi)心和傳遞情感的過程。
二、音樂創(chuàng)作中的“對話”,內(nèi)涵之一就是考究和對待音樂傳統(tǒng)的問題
創(chuàng)作就像墾荒,傳統(tǒng)就像土地,如果離開傳統(tǒng),創(chuàng)作就會失去根基和靈魂。中國傳統(tǒng)音樂就是最能體現(xiàn)中國音樂之“根蒂”的那一部分。釋義“傳統(tǒng)”,“傳,傳也,以傳示后人也”(漢.劉熙《釋名·釋典藝》),顏師古注引如淳云:“傳,繼也,“傳統(tǒng)”,本意就是世代相承。
遙望浩如煙海的中國音樂之海,不乏廣為傳唱的經(jīng)典之作。器樂作品《梁?!贰⒙晿纷髌贰饵S河大合唱》、民族歌劇《白毛女》等作品經(jīng)久不衰,享譽國內(nèi)外。一個不爭的事實就是,這些作品鮮明的民族特性使得當那些輕盈流淌的旋律響起,便能迸發(fā)出濃烈的民族氣息,從而為人們所津津樂道,家喻戶曉。這幾部作品音樂創(chuàng)作中對傳統(tǒng)的承繼,恰如其分地彰顯了作品強大的精神張力。從這些作品中,不難發(fā)現(xiàn)藝術(shù)家正是基于對傳統(tǒng)音樂歷時性特征的照應才取得了與傳統(tǒng)“對話”的成功,隨著不斷傳播,這些音樂會在大地深深扎下根來,并結(jié)出同宗、同源的簇簇繁花。從這些成功的范例看來,“對話”意識無疑是保持音樂創(chuàng)作民族化的重要文化精神和創(chuàng)作觀。傳統(tǒng)音樂在人們的生活中不斷積累、總結(jié)、沿傳下來,進而固化成為一種具有一定民族文化特色的音樂遺產(chǎn),像傳統(tǒng)音樂中的戲曲、民間器樂、民歌等,這些都能為現(xiàn)代音樂創(chuàng)作提供不可或缺的源頭活水。與傳統(tǒng)的“對話”,既是一種傳承,更是一種創(chuàng)新。沒有繼承,創(chuàng)新就會淡化甚至喪失自身的文化符號,沒有創(chuàng)新,繼承又會陷入固守自封。只有“對話”傳統(tǒng),才能深入洞察音樂傳統(tǒng)中的內(nèi)在動源,發(fā)掘更加豐富的音樂文化養(yǎng)分,才能在新的起點上創(chuàng)作出更富民族氣息的精品力作。
三、“對話”意識的創(chuàng)作觀,還要回答好“如何正確處理和科學對待西方音樂因子”的問題
有學者研究中西音樂的差別后指出,東方音樂與西方音樂思維上的不同之處在于,西方音樂(主要指15世紀以后的發(fā)展階段)走的是“組織化”路線,而東方音樂幾乎自始以來走的是“原本化”路線,前者貼近科學,后者則貼近自然。一言以蔽之,西方音樂長在于精密的組織機構(gòu),東方音樂長于自然的情趣音韻。融合二者之所長,成為當今音樂創(chuàng)作不得不認真考量的問題。
“縱觀20世紀中國音樂的發(fā)展歷程,中西合璧成為其顯著特征點……從20世紀下半葉創(chuàng)作的大量音樂藝術(shù)作品中,我們不難看出一種新的中國音樂風格體系正在形成,雖說至今它尚有許多不盡完善之處,但將來的它肯定能發(fā)展演變成為中國音樂的一種新傳統(tǒng)?!弊詮奈鞣揭魳穫魅胛覈詠恚覈鴰状髑液屠碚摷以噲D將中國音樂納入組織化音樂的軌道之中。西方音樂創(chuàng)作技法需要學習和加以借鑒,需要更加深入的“對話”實現(xiàn)“合璧”,但這種“對話”不能是一味地做“相加”或“混合”的功課,而是要從思維路線而不僅從表面上的高音組合、樂器配置、風格形態(tài)、結(jié)構(gòu)組織等方面將東方音樂內(nèi)在神韻和西方的精密組織合為一體,這樣,才能逐步達到“大千貫一、縱橫捭闔”的更高境界,創(chuàng)作出既有鮮明個性,又有精湛技藝,既有現(xiàn)代意識,又有民族神韻的中國現(xiàn)代化新音樂。
筆者認為,既然是“對話”,就要坦誠相向,傾心交流,找已之不足,取他人所長。蔡仲德先生指出:“向西方乞靈是學習它對音樂的現(xiàn)代化具有普遍意義的東西,學習其有利于更充分體現(xiàn)人的靈魂的語言的美學思想,學習其有利于充分地表現(xiàn)人的靈魂的方法、技巧、表現(xiàn)體制?!薄氨就僚c西方的對話是傳統(tǒng)中國轉(zhuǎn)向現(xiàn)代中國這一社會轉(zhuǎn)型、文化轉(zhuǎn)型的必然結(jié)果,也是近現(xiàn)代中國人為改善自身生存狀態(tài)而做出的必然選擇。”“就音樂創(chuàng)作而言,本土與西方的對話就在于探索東瞻與西顧的視界融合,這就是繼承與借鑒的協(xié)調(diào)統(tǒng)一?!苯梃b,則要強調(diào)“化”,即:重視作品中不同元素的互化,對其他音樂元素兼收并蓄,讓創(chuàng)作出的每部作品都有其獨特個性,又很難或幾乎找不到某個民間固定音調(diào)的原型,但是又能感到它們有著不可忽視的血緣關系和絕妙的獨特意韻。
四、時代性也是音樂創(chuàng)作不得不認真加以考究的問題
作品雖是音樂家靈魂的觸動之聲,但從其所處時代的語境下分析,它也一定和必將隨著時代的綿延不斷演變,時代的烙印和印跡顯而易見。一部好的音樂作品能夠久唱不衰,重要原因就在于它和著時代的節(jié)拍,奏響了時代的主旋律,它又與人民群眾血脈同流,譜出了人民心聲。因而,音樂創(chuàng)作的實踐不能脫離時代之外,要積極向時代“發(fā)聲”,創(chuàng)作者要爭做時代的“歌頌者”。
作為藝術(shù)的分支,音樂作品一旦創(chuàng)作,便屬于這個時代的成果,便會交由時代對其進行評價和篩選。時代性已經(jīng)成為音樂創(chuàng)作取得成功的重要經(jīng)驗之一,只有符合時代精神的作品才最有可能擁有永恒的藝術(shù)魅力。從音樂創(chuàng)作的規(guī)律來看,創(chuàng)作過程從感受、創(chuàng)意再到塑形無不受到創(chuàng)作者所處時代“因子”的影響。音樂創(chuàng)作積極與時代“對話”,就是要強調(diào)創(chuàng)作的時代性,準確把握多元因子帶來的積極影響,體現(xiàn)人民群眾主流價值觀念,創(chuàng)作出題材新、內(nèi)容新、手法新、形式新的為人民所喜聞樂見的優(yōu)秀作品。2014年10月,習近平總書記主持文藝工作座談會時指出:“文藝是時代前進的號角,最能代表一個時代的風貌,最能引領一個時代的風氣”,并深切寄語文藝工作者,要“堅持以人民為中心的創(chuàng)作導向,努力創(chuàng)作更多無愧于時代的優(yōu)秀作品”,弘揚中國精神,凝聚中國力量已經(jīng)成為創(chuàng)作者肩上的重任,也成為大眾對創(chuàng)作者的深切啟盼。
回歸到創(chuàng)作實踐本身,就是要以進取的姿態(tài)弘揚時代,以開拓的心態(tài)面對時代的多元化。在文化交流與發(fā)展不斷融合、加深的今天,深入實際、深入生活、把握時代脈搏、感悟人民冷暖越來越成為應受予關注的創(chuàng)作之路,由此向前大步邁開,便會使一大批反映人民大眾普遍的情感、愿望、理想和要求的音樂作品能夠經(jīng)受得住時代的洗禮和檢驗。
五、結(jié)語
綜上所述,現(xiàn)代社會上,“對話”意識將會貫穿于現(xiàn)代音樂的創(chuàng)作過程中,為此,我們需要將“中西合璧、兼容并蓄”的藝術(shù)哲思融入進行創(chuàng)作過程中,以為音樂創(chuàng)作方法論的完善提供強有力的支撐,從而創(chuàng)作優(yōu)秀的音樂作品。
參考文獻:
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