《格尓尼卡》欣賞課教學(xué)之我見

廖為民

中圖分類號：G632 文獻(xiàn)標(biāo)識碼：B 文章編號：1672-1578（2016）07-0389-02

美術(shù)欣賞教學(xué)是美術(shù)教學(xué)中的重要組成部分，它有助于提高學(xué)生的整體美術(shù)素養(yǎng)，培養(yǎng)審美能力和理解力，有助于發(fā)展學(xué)生的創(chuàng)造力和想象力，符合素質(zhì)教育的根本要求。再者，欣賞課中內(nèi)容豐富，故事性強(qiáng)，學(xué)生興趣濃厚，因此，在初一下學(xué)期開學(xué)初的第一課，安排為畢加索的名畫《格尓尼卡》欣賞課教學(xué)。

作為一名美術(shù)教育工作者，我常常思考著這一問題：面對一幅繪畫作品，該如何欣賞？在美術(shù)界，這也是一個從來沒有達(dá)成共識的值得探討的問題，在這里，我結(jié)合自己的教學(xué)實踐，談一下自己的思考。

一般說來，常見的美術(shù)欣賞教學(xué)有以下四種類型：

解說型----教師對美術(shù)作品或是對美術(shù)欣賞的基本原理和基礎(chǔ)知識的講解、說明。解說型的美術(shù)欣賞教學(xué)的類型最常見，主要由教師講解，這種以教師為中心的教學(xué)方法容易陷入知識灌輸?shù)哪Ｊ街?。但是，如果能在欣賞話題方面下功夫，對作品作出好的選擇，并具有高超的解說技巧，那么，也可以克服上述缺點。

問答型----教師就作品或欣賞知識、原理提問，學(xué)生回答。問答型和討論型的方法有相互關(guān)聯(lián)之處，但相比之下，討論型的欣賞教學(xué)方法更理想。

討論型----以學(xué)生為主體展開討論，教師作為援助者。

對于我們教師而言，我們應(yīng)根據(jù)不同的課業(yè)欣賞要求，選擇不同的教學(xué)方法，從而提高教學(xué)質(zhì)量，這一課《格尓尼卡》欣賞，我選擇了以解說型為主，結(jié)合后兩種方法的形式來進(jìn)行教學(xué)。為了增加欣賞內(nèi)容的趣味性，充實課堂內(nèi)容，我不光要備好課，寫好教案，對于搜集到的相關(guān)美術(shù)欣賞作品一定要先選好題材內(nèi)容。因為每件美術(shù)作品最突出的美點所處部位不同，授課的側(cè)重也應(yīng)不同，有的作品須側(cè)重于時代背景和歷史故事；有的應(yīng)側(cè)重于藝術(shù)家奇特而巧妙的構(gòu)思；有的應(yīng)側(cè)重于形象的空間組合和畫面構(gòu)圖；有的應(yīng)側(cè)重于造型材質(zhì)的表現(xiàn)力；有的應(yīng)側(cè)重于形象造型的寓意和聯(lián)想；有的應(yīng)側(cè)重于對整體空間和自然環(huán)境的關(guān)照；有的應(yīng)側(cè)重于某種造型形式因素的運用?！陡駥峥ā吩谶@幾個方面都有關(guān)聯(lián)，我是這樣介紹時代背景的：油畫《格爾尼卡》，是畢加索作于30年代的一件具有重大影響及歷史意義的杰作。1937年法國舉辦世博會，反法西斯獨裁的西班牙共和黨認(rèn)為，西班牙需有代表出席，并邀請畢加索創(chuàng)作一幅巨型繪畫，占據(jù)世博會場西班牙館一整面墻。正當(dāng)畢加索構(gòu)思這幅壁畫之時，1937年4月29日，巴黎便傳聞佛朗哥雇用德國轟炸機(jī)炸毀了巴斯克古老的都城、西班牙中北部小鎮(zhèn)格爾尼卡。作為一個具有強(qiáng)烈正義感的藝術(shù)家，畢加索聞訊后極為憤慨，也立即讓他找到了創(chuàng)作的靈感和主題。他說："藝術(shù)家怎么可能對其他人漠不關(guān)心，自生活中抽離、放棄帶給繪畫創(chuàng)作豐富靈感的社會大眾呢？不，繪畫不是用來裝飾房子，它是對抗敵人攻防戰(zhàn)的必需工具。"他僅用幾個星期的時間便完成了這幅就為巴黎世界博覽會西班牙館畫了《格爾尼卡》這幅壁畫，對法西斯暴行表示強(qiáng)烈抗議。它用象征性的藝術(shù)手法對30年代西班牙內(nèi)戰(zhàn)期間德國納粹空軍轟炸西班牙小鎮(zhèn)格爾尼卡，殺害數(shù)千無辜平民百姓的事件進(jìn)行了控訴，有力的揭露了侵略戰(zhàn)爭的罪惡和法西斯的暴行。這幅畫描繪的正是西班牙小鎮(zhèn)格爾尼卡遭德軍飛機(jī)轟炸后的慘狀。在1937年法國舉辦世博會上，畢加索創(chuàng)作的這幅巨型繪畫，占據(jù)世博會場西班牙館一整面墻，并且在世博會上名揚世界。

按理說，教材中每件作品教師都應(yīng)引導(dǎo)學(xué)生進(jìn)行欣賞，但授課畢竟是老師的個體勞動，老師可以自己做出決定，對教材作品哪些做重點分析欣賞、哪些點到為止，哪些干脆讓學(xué)生讀文欣賞或課后自查資料欣賞，處理教材靈活，具體安排。但是，無論教材如何變化處理，萬變不離其宗，最重要的是，教師不僅要有能力找出每件作品所有美點，而且能準(zhǔn)確抓住作品諸多美點之中一兩個最為突出的美點，以此設(shè)計教學(xué)。美術(shù)欣賞課教學(xué)方法切忌千篇一律。作品分析避免面面俱到，如果每件作品都是"形象造型生動、構(gòu)圖均衡穩(wěn)定、色彩層次豐富......."之類的老套數(shù)，學(xué)生還有什么興趣可言？如果學(xué)生感到索然無味，那么欣賞還有什么意義呢？教師欣賞教學(xué)工作也應(yīng)當(dāng)是一個創(chuàng)造，其創(chuàng)造精神應(yīng)體現(xiàn)在如何引導(dǎo)學(xué)生發(fā)掘每件作品特有的最突出、最本質(zhì)、最感人的美點，并能對其做深刻分析，讓學(xué)生在一次又一次的剖析中發(fā)揮創(chuàng)造和想象，逐漸培養(yǎng)他們的藝術(shù)修養(yǎng)和創(chuàng)造性審美能力。我是這樣講解的：這幅巨作長達(dá)7.82米，高有3.5米。此畫結(jié)合立體主義、現(xiàn)實主義和超現(xiàn)實主義風(fēng)格表現(xiàn)痛苦、受難和獸性：畫中右邊有一個婦女舉手從著火的屋上掉下來，另一個婦女沖向畫中心；左邊一個母親與一個死孩；地上有一個戰(zhàn)士的尸體，他一手握劍，劍旁是一朵正在生長著的鮮花；畫中央是一匹老馬，為一根由上而下的長矛刺殺，左邊有一頭舉首顧盼的站著的牛，牛頭與馬頭之間是一只舉頭張喙的鳥；上邊右面有一從窗口斜伸進(jìn)的手臂，手中掌著一盞燈，發(fā)出強(qiáng)光，照耀著這個血腥的場面。雖然咋看起來畫面雜亂不堪，但是仔細(xì)觀察，全畫從左至右可分為四段：第一段突出顯示了公牛的形象；第二段強(qiáng)調(diào)受傷掙扎的馬，其上方那盞耀眼的電燈看起來好似一只驚恐、孤獨的眼睛；第三段，最顯眼的是那個舉著燈火從窗子里伸出頭來的"自由女神"；而在第四段，那個雙臂伸向天空的驚恐的男子形象，一下于就把我們的視線吸引，其絕望的姿態(tài)使人過目難忘。畢加索以這種精心組織的構(gòu)圖，將一個個充滿動感與刺激的夸張變形的形象，表現(xiàn)得統(tǒng)一有序，既刻畫出豐富多變的細(xì)節(jié)，又突出與強(qiáng)調(diào)了重點，顯示出深厚的藝術(shù)功力。在這幅畫作中，畢加索仍然采用了剪貼畫的藝術(shù)語言。不過，畫中那種剪貼的視覺效果，并不是以真正的剪貼手段來達(dá)到的，而是通過手繪的方式表現(xiàn)出來。那一塊疊著另一塊的"剪貼"圖形，僅限于黑、白、灰三色，從而有效地突出了畫面的緊張與恐怖氣氛。細(xì)觀此畫，我們會發(fā)現(xiàn)在這長條形的畫面空間里，所有形體與圖像的安排，都是經(jīng)過了精細(xì)的構(gòu)思與推敲的，而且有著嚴(yán)整統(tǒng)一的秩序。雖然諸多形象皆富于動感，可是它們的組織構(gòu)成形式卻明顯流露出某種古典意味。在畫面正中央，不同的亮色圖像互相交疊，構(gòu)成了一個等腰三角形；三角形的中軸，恰好將整幅長條形畫面均分為兩個正方形。而畫面左右兩端的圖像又是那樣地相互平衡?？梢哉f，這種所謂金字塔式的構(gòu)圖，與達(dá)芬奇《最后的晚餐》的構(gòu)圖有著某種相似的特質(zhì)。畢加索雖然熱衷于前衛(wèi)藝術(shù)創(chuàng)新，然而卻并不放棄對現(xiàn)實的表現(xiàn)，他說："我不是一個超現(xiàn)實主義者，我從來沒有脫離過現(xiàn)實。我總是待在現(xiàn)實的真實情況之中。"這或許也是他選擇畫《格爾尼卡》的一個重要原因吧。然而他此畫的對于現(xiàn)實的表現(xiàn)，卻與傳統(tǒng)現(xiàn)實主義的表現(xiàn)方法截然不同。他畫中那種豐富的象征性，在普通現(xiàn)實主義的作品中是很難找到的。畢加索自己曾解釋此畫圖像的象征含義，稱公牛象征強(qiáng)暴，受傷的馬象征受難的西班牙，閃亮的燈火象征光明與希望……當(dāng)然，畫中也有許多現(xiàn)實情景的描繪。畫的右邊，一個婦女懷抱死去的嬰兒仰天哭號，她的下方是一個手握鮮花與斷劍張臂倒地的士兵。畫的左邊，一個驚慌失措的男人高舉雙手仰天尖叫，離他不遠(yuǎn)處，那個俯身奔逃的女子是那樣地倉惶，以致她的后腿似乎跟不上而遠(yuǎn)遠(yuǎn)落在了身后。這一切，都是可怕的空炸中受難者的真實寫照。此外畫面中女人的痛苦、陣亡士兵的慘狀、牛馬的嘶叫，都讓人深刻感受到戰(zhàn)爭帶來的災(zāi)難，也體會到了畢加索內(nèi)心的憤怒和同情。他用變形手法突出了悲慘的遭遇，在夸張外形之下，感情的抒發(fā)變得更為真實強(qiáng)烈，而簡單的黑白灰三色更是增添了恐怖的慘相。畢加索對于痛苦的表現(xiàn)并不源于這件作品的創(chuàng)作，他之前已經(jīng)開始了對痛苦的分析，研究人物外形的變形對情感的表現(xiàn)。在長期實驗和研究之下，才會有如此成熟的作品應(yīng)運而生。畫面貌似原始的手法，接近兒童般的單純和樸實，但它所帶來的強(qiáng)烈情感卻足以令人驚訝。正是這種超越各類復(fù)雜描述，回歸于簡樸的形式，才得以誕生不朽的經(jīng)典形象。優(yōu)秀的藝術(shù)作品，在總體形式結(jié)構(gòu)背后都蘊含著豐富的感情，或思想，或意念，或某種意味等等精神內(nèi)涵，即意蘊美。在審美直覺這種表層的心理活動刺激了欣賞者的感覺后，將不滿足于停留在表面的連鎖反應(yīng)，這時教師應(yīng)積極配合學(xué)生調(diào)動自己的生活體驗和審美經(jīng)驗，激起他們豐富的想象和情感。我們都知道音樂和美術(shù)之間存在著一定的聯(lián)系，音樂是一切藝術(shù)門類中最為抽象的藝術(shù)，可音樂同樣也是人類表達(dá)情感反映現(xiàn)實生活的一種手段，由于音樂的抽象性，因而人們在欣賞音樂時可以展開聯(lián)想，隨著音樂節(jié)奏的起伏，眼前情與景在不斷地變幻，人的情感也不斷地變化。假如在美術(shù)欣賞課中有機(jī)地把音樂和美術(shù)結(jié)合起來，將能達(dá)到圖音并茂，聲色俱全的表現(xiàn)深刻主題的教學(xué)目的，并能充分培養(yǎng)學(xué)生的審美理解力、創(chuàng)造力。因此，緊跟上述欣賞過程，用聲情并茂的語言稍加提示作品背景、內(nèi)容，讓學(xué)生再仔細(xì)觀察畫面，在多媒體上播放一段二戰(zhàn)德軍轟炸的電影音樂和畫面，這時學(xué)生就開始自覺地"設(shè)身處地"，進(jìn)入某種情景，而自覺地體驗畫面，產(chǎn)生審美同情。這時的欣賞主體（學(xué)生）受到欣賞對象影響，接受其審美思想的啟示，展開想象，調(diào)動相關(guān)的各種感覺實行通感，使自身的情感融入畫面。這時學(xué)生積極認(rèn)同的心理活動本身就由理性參與了欣賞活動而推向深化，從而獲得藝術(shù)作品內(nèi)層意蘊的領(lǐng)悟和隨之而來的審美愉悅，審美想象。

最后，我總結(jié)說：畢加索在自己的祖國和人民遭受深重災(zāi)難的時刻，以自己獨特的繪畫語言，在有限的畫幅空間里創(chuàng)造出了具有無限沖擊力的視覺形象，以深沉強(qiáng)烈的情感恣肆宣泄在二十五英尺的畫幅上，這滾滾而動的精神波濤，溢出畫面，無限擴(kuò)散開來，令觀者淹沒于畫家個人情感的海洋，感受畫家對戰(zhàn)爭成熟而深邃的思考。這種為愛國而畫的精神無不感染著無數(shù)從事各行各業(yè)的后期之輩。

這一堂課的教學(xué)，讓我感覺到，對于我們教師而言，我們應(yīng)用心去體驗作品的內(nèi)涵，引導(dǎo)學(xué)生正確地去認(rèn)識作品，把握創(chuàng)作者的思想意圖。美術(shù)欣賞教學(xué)發(fā)展到今天，總的來說時間不是很長，成功的經(jīng)驗也并不多，總結(jié)經(jīng)驗，是為了堅持正確的方向，希望同行與專家們都來研究探索中學(xué)美術(shù)欣賞教學(xué)的規(guī)律和方法，以達(dá)到和諧的教學(xué)效果，為培養(yǎng)學(xué)生良好的審美素質(zhì)而共同努力。