林風(fēng)眠與塞尚繪畫語言之比較

王海娟?

摘 要：隨著中西方文化交流的進一步發(fā)展，表現(xiàn)在藝術(shù)上的繪畫形式也是紛繁多變的，這里選取兩位中外近現(xiàn)代藝術(shù)大師——林風(fēng)眠和塞尚，針對他們的靜物畫，從他們的繪畫題材、構(gòu)圖和技法上做分析比較，發(fā)現(xiàn)兩者的繪畫是有相通之處的，都是在傳統(tǒng)中尋求革新，且林風(fēng)眠的繪畫受到塞尚式繪畫的影響，尤其自他歸國后的畫風(fēng)較為明顯。

關(guān)鍵詞：林風(fēng)眠；塞尚；靜物畫；藝術(shù)

中圖分類號：J2 文獻標識碼：A 文章編號：1672-8122（2016）09-0162-02

林風(fēng)眠（1900～1991），19歲留法勤工儉學(xué)，1925年歸國，1928年初創(chuàng)西湖國立藝術(shù)院，提出了 “介紹西洋畫，整理中國藝術(shù)，調(diào)和中西藝術(shù)?！钡霓k學(xué)口號 [1]。在中西方藝術(shù)中探索出了一條全新的道路，是東方藝術(shù)與西方藝術(shù)的完美融洽；塞尚（1839～1906），他的藝術(shù)目標是“依據(jù)自然畫普?！盵2]，在自然的光線下，力圖描繪出堅實的、厚重的、真實的物像。在古典主義繪畫的堅定的基礎(chǔ)上去調(diào)和與印象派繪畫模糊物體輪廓線之間的矛盾。這是在流派與流派之間的探索，“使得印象主義走出一種虛幻與飄渺的路徑，變得理性化”[3]，是和諧的、統(tǒng)一的。他在繪畫結(jié)構(gòu)上的不斷探索，使得他摘得“現(xiàn)代藝術(shù)之父”的桂冠。塞尚主張用“圓柱體、球體和圓錐體來處理自然物像”、“用嬰兒般的眼睛去觀察世界”，形成塞尚式結(jié)構(gòu)繪畫的獨特風(fēng)格和面貌，而林風(fēng)眠則是主張“兼容并包，學(xué)術(shù)自由”的教育思想，要學(xué)西洋畫，也要學(xué)國畫，他認為繪畫本質(zhì)就是繪畫，無所謂中西，也無所謂派別。這種“兼容并包，學(xué)術(shù)自由”的思想至今對我們有重大啟發(fā)。

一、題材比較

從選題性上來看，林風(fēng)眠的靜物畫中最喜愛畫的題材有瓶花、盆花、玻璃器皿、杯盤、水果等。在他現(xiàn)存的靜物畫中幾乎都少不了花這種植物，而恰恰是花才得以展現(xiàn)出他在色彩上的獨特的魅力。是他對花寄托著某種感情？或者僅僅是出于單純的喜歡，才讓那些美麗的花兒走進他的畫卷中。而在塞尚的靜物畫中，蘋果是一個突出性的母題，西方人的世界觀里，蘋果帶有一種色情意義。伊甸園的蘋果，特洛伊的蘋果等都是出自于希臘神話，它是愛情的象征，是維納斯的獎品，是滿足、享樂、歡愉的含義[4]。有人說塞尚筆下的妻子還不如他畫的蘋果性感，因為他所作的他妻子的所有肖像畫沒有一張是有笑容的，那么他所選擇的這種題材是否可能暗含愛情之意？或者僅僅是為了單純的繪畫？也或者是學(xué)習(xí)達芬奇畫雞蛋？從而尋求造型的平衡感，他總是在不斷的探索繪畫的結(jié)構(gòu)，他沒有完全地吮吸古典主義學(xué)院派的作風(fēng)，只是吮吸了其中的完美的平衡感，即便是他被后人劃分到印象派主義畫家之中，他的畫作在其中也是獨樹一幟。不管是林風(fēng)眠對花的獨特描繪，還是塞尚對蘋果的情有獨鐘，他們都是用簡單的物像來闡釋藝術(shù)，在追求色彩與完美造型中盡情地探索一條不平凡的道路，也難怪他們的畫給人的感覺是那么的質(zhì)樸、簡美和生動。歷史上所沉淀的正是這種百看不厭、經(jīng)久不衰、平凡而又獨特的藝術(shù)。

二、構(gòu)圖比較

對他們繪畫的視覺性進行分析。林風(fēng)眠走的是中西融合的道路，追求一種平面空間的和諧、寧靜之美。他曾說“我非常喜歡中國民間藝術(shù)，我自己的畫從民間東西上吸取了很多。吸收了定窯和磁州窯的瓷器上的線條，古樸、流利。漢代畫像石的畫面構(gòu)圖，楚國的漆器以及后來民間的皮影，我都非常喜愛?！盵5]。構(gòu)圖上，林風(fēng)眠采用方陣布圖，這是吸收了宋畫的傳統(tǒng)，并且從古代漢畫像磚石中也可看到其方形構(gòu)圖的淵源。從畫面布局上來看，確有受到塞尚構(gòu)圖式的影響，畫面比較飽滿充實。林風(fēng)眠在歐洲留學(xué)期間（1919～1925），西方現(xiàn)代藝術(shù)正蓬勃發(fā)展，塞尚在1906年逝世，在這之后，他的藝術(shù)地位和藝術(shù)價值已經(jīng)得到了西方藝術(shù)家們的“共識”，這樣，必然也進入了身處留學(xué)的林風(fēng)眠的視野中。并在回國之后，他與杭州藝專的同事們一同交流學(xué)習(xí)，開始了對塞尚藝術(shù)的深入研究，他五六十年代的創(chuàng)作實踐中，與塞尚的同類作品在創(chuàng)作思路上非常相似[6]，這其中必然是受到了塞尚的強烈影響，表現(xiàn)在靜物畫中，是以直線與曲線的巧妙映襯與對比，與塞尚的用“圓柱體，球體和圓錐體來處理自然物像”的幾何形狀的和構(gòu)圖方法自有相通之處，通過線與面的巧妙處理取得畫面的靜謐之美。塞尚式的構(gòu)圖則是一種很嚴謹?shù)氖址?，曾?jīng)有人比喻：“他的畫中，如果多拿掉一個蘋果或者是多加上一個蘋果都會影響畫面的完美”。塞尚不僅強調(diào)色彩，而且十分強調(diào)色彩和體積的密切關(guān)系，而強調(diào)藝術(shù)的主觀處理，反對印象主義破壞物像的實體結(jié)構(gòu)和質(zhì)量感，林風(fēng)眠曾經(jīng)將它議成“反印象主義”[7]。他采用色的團塊表現(xiàn)法來描繪物像的體積與深度，這與林風(fēng)眠的平面裝飾性的畫面感有截然差別。塞尚用幾何因素構(gòu)造的形象結(jié)構(gòu)厚實、嚴密，并采用色彩的冷暖關(guān)系來造型。

三、技法比較

在對物體的塑造上，林風(fēng)眠更追求氣韻的表達，這與他巧妙使用的中國傳統(tǒng)畫材有著緊密的聯(lián)系，他在中國傳統(tǒng)的宣紙上，使用毛筆，在墨中調(diào)入水粉顏料，降低其色彩的純度和明度，將色彩化為墨韻的和聲，水粉顏料中的水粉不僅可以被宣紙吸收，而且兼具有油畫顏料的優(yōu)點，這是他在用色方面的一個新的突破，是中西色彩語言的成功融合。這正是體現(xiàn)了他喜歡用色來表現(xiàn)物像，靜物畫中的物體色彩變化很微妙，有的物體近乎于平涂，但整體畫面確使人久久佇立，不忍離去，用筆的方法近于油畫的筆觸而遠于傳統(tǒng)筆法，從此，產(chǎn)生了林風(fēng)眠繪畫藝術(shù)的獨特樣式。這在他的一些彩墨畫中表現(xiàn)的則更為明顯，將西方的色彩與東方的線條融合的恰到好處，冷暖結(jié)合、明暗對比、線線對比發(fā)揮的淋漓盡致。林風(fēng)眠完全打破了只從某一死角去觀察物象的局限性，他的很多靜物畫中，花瓶往往是側(cè)影，因這樣更表現(xiàn)了花瓶的身段美。畫中的物像多是經(jīng)過主觀化的處理，而不是逼真的寫實，這一點他拋棄了西方的寫實性，并不追求物體的寫實，空間的真實，而是表現(xiàn)為裝飾性更為強烈，個人主觀精神氣韻占據(jù)統(tǒng)領(lǐng)地位，作品中兼有豪放和婉約的氣質(zhì)，他是中國現(xiàn)代繪畫發(fā)展的奠基人物。

塞尚的作品雖予人以沉重、壓抑之感，但充滿著結(jié)構(gòu)、色彩的美和詩意。畫面富有激情筆觸，粗獷、有力，用粗黑的線條來勾勒物像的輪廓，塞尚采用的是多點透視法，來描繪他的靜物，從而形成一個有序的畫面，達到結(jié)構(gòu)和色彩的和諧統(tǒng)一。而林風(fēng)眠也是拋棄了定點透視，采用多點透視法去表現(xiàn)物像，這么說來。他們兩人采用的透視理念還是有相似性的。至于這種透視法的起源就不是這里所要探討的了。二十世紀初，許多西方的畫家們已逐漸對油畫進行了探索性的改革，因為他們并不滿足于油畫的厚重感與堅實感。塞尚晚年的時候開始用輕快的筆法、淡雅的格調(diào)、稀薄的色層來追求畫面整體松動的效果，幾乎連畫布也沒有覆滿，一改用黑色線條勾出輪廓的繪畫風(fēng)格，畫面上擺出快快色彩，筆觸清晰，用筆大膽，用色典雅，喜愛選取自然界中最質(zhì)樸的藍色、綠色，細細品味，甚似有幾分中國畫的詩意，他畫的最多的《圣維克多山》便是其中的代表作品。這種留白是否與中國傳統(tǒng)繪畫中的“計白當(dāng)黑”的思想有相通之處呢？要知道那個時候已經(jīng)有一大批中國人前往異國他鄉(xiāng)追尋他們的藝術(shù)夢想了，這里并不排除中國繪畫走進西方繪畫，并對其產(chǎn)生影響。如果是的話，那源頭又是在哪里呢？該從何說起？

四、結(jié) 語

總之，通過對林風(fēng)眠與塞尚藝術(shù)的分析比較，兩人的藝術(shù)主張是有差異的，一個是“兼容并包，學(xué)術(shù)自由”，一個是“依據(jù)自然畫普?！?。林風(fēng)眠更加秉著開闊的視野來學(xué)習(xí)繪畫，無所謂派別，也無所謂中西，真正做到了藝術(shù)不分國界，塞尚則是在流派與流派之間進行不斷的探索，最后注入自己的思想精神。當(dāng)然，他們兩人的繪畫相通之處在于都追求繪畫的質(zhì)樸、單純與寧靜的美感。在選題上他們都熱衷于選擇各自擅長的領(lǐng)域來表現(xiàn)物像，林風(fēng)眠用花來展現(xiàn)色彩的無盡魅力，打動了無數(shù)觀眾，塞尚用蘋果的造型來探索永恒的持久感和穩(wěn)重感，贏得了現(xiàn)今的藝術(shù)地位，花與蘋果，這些都是我們?nèi)粘Ｉ钪薪?jīng)常接觸到的，平凡的靜物中卻造就出杰出的大師，正是平凡中孕育偉大，所以生活中真的是不缺美，而缺少的是一雙發(fā)現(xiàn)美的眼睛。就林風(fēng)眠的出國留學(xué)經(jīng)歷，恰恰是塞尚謝世后，其藝術(shù)對后來的立體主義和野獸派產(chǎn)生影響的時間，通過林風(fēng)眠歸國之后對塞尚的研究，必然，當(dāng)時他在法國這個開放的藝術(shù)之都留學(xué)之時也應(yīng)該是受到過塞尚繪畫的影響。正是因為他將西方的藝術(shù)與東方的藝術(shù)揉合在了一塊，才產(chǎn)生了今天的林風(fēng)眠式的繪畫藝術(shù)，如果說林風(fēng)眠的藝術(shù)是站在巨人的肩膀上所創(chuàng)作，那么塞尚只是這其中的一位巨人。

參考文獻：

[1] 袁寶林.感動與啟迪——寫在林風(fēng)眠110周年誕辰[J].美術(shù)，2011（2）.

[2] 劉一菱.塞尚與自然[J].文藝研究，2008 （4）.

[3] （英）貢布里希，范景中譯.藝術(shù)發(fā)展史[M].天津：天津人民出版社，2004.

[4] 沈雨冰.如何用蘋果講故事[J].文藝研究，2014 （10）.

[5] 李樹聲.訪問林風(fēng)眠的筆記[J].美術(shù)，1990 （2）.

[6] 曹生龍.接近真實的本質(zhì)——塞尚藝術(shù)的四個時期[J].南京藝術(shù)學(xué)院學(xué)報，2004（4）.

[7] 中國美術(shù)學(xué)院美術(shù)史系外國美術(shù)史教研室.外國美術(shù)簡史[M].北京：高等教育美術(shù)出版社，1998.

[責(zé)任編輯：艾涓]