繪畫中藏的光色密碼

劉夕慶

人類對光與色彩的研究，由來已久。在科學上，很多的科學家對光與色彩進行過研究，如：牛頓進行了日光（白光）的分色實驗；麥克斯韋預言了可見色光也是一種電磁波；愛因斯坦解釋了“光電效應”并揭示了光的波粒二象性本質等。與此對應，畫家對光色的運用也經歷過多個時代，并將繪畫中的“光色元素”與科學中的光色元素結合在了一起，將繪畫中“光色元素”的多樣性運用發(fā)揮到了極致。

從平面走向立體的光色描繪

在繪畫領域發(fā)生的第一次變革正是對光與色的強調。追求光色真實性的畫家們嘗試著描繪陰影，通過對陰影處的完美表達讓他們捕捉到了層次豐富的光色，觀眾第一次在諸如衣褶間觀察到了人物形象的立體感，畫面光色形象據此從單純的平面走向了光影交織且豐富的立體。作品不再是簡單的前景和背景間平色的區(qū)分，人們在畫面中看見了活靈活現(xiàn)的色彩形象及其光影空間，這大概發(fā)生在古羅馬時期，到了歐洲文藝復興及其以后，古典光與色的寫實畫風被推向了頂峰。

可見光色與光譜

牛頓于17世紀做了一個具有里程碑意義的白光（太陽光）色散的科學實驗，這也是牛頓致力于顏色的現(xiàn)象和光的本性的研究。1666年，牛頓用三棱鏡研究白光，得出了令人激動的結論。白光是由不同顏色（即不同波長）的光組成，不同波長的光具有不同的折射率。在可見光中，紅光波長最長，折射率最??；紫光波長最短，折射率最大。牛頓的這一重要發(fā)現(xiàn)成為光譜分析的基礎，揭示了光色的秘密。

可見光的光譜排序為：紅、橙、黃、綠、藍，靛、紫，和彩虹的光譜排序一樣。實際上，光譜可以超越可見光的光譜范圍，其波長可以更長（比紅色長），也可以更短（比紫色短）。在光譜上，不同的波長對應著一定的能量。根據丹麥著名物理學家玻爾的玻爾模型，光譜是原子中電子從激發(fā)態(tài)回到較低能量狀態(tài)時發(fā)出的光子產生的。我們看到的光的各種顏色是由發(fā)光體各類原子發(fā)射的某個能量（頻率）的光子所產生的。白光通過棱鏡可分解成波長不一的光譜。我們可以說，各類原子構成光的來源，無論是電光還是遙遠的星光。這是光譜科學的基礎。

追求具有新鮮感的光色表達

印象主義是歐洲乃至世界繪畫史上的一次大革命，對近代繪畫的發(fā)展有著深遠的影響。法國畫家莫奈是印象派的主要代表人物之一。印象派名稱的由來，就是從莫奈的油畫《日出·印象》中的“印象”一詞而來。因而，莫奈之名與“印象主義者”一語有著不可分離的關聯(lián)。

莫奈是一位“光色”的謳歌者，他不斷地探索描繪明亮陽光照射下的自然景物。他探索的一個目的是要把物體之間的維系點找出來。對他而言，這象征著逐漸克服的自然界線，如海與洋之間的聯(lián)系物。有些維系點是他發(fā)現(xiàn)并分開物體間的關鍵。

如果說莫奈是印象派的發(fā)起者，那么法國另一位畫家喬治·修拉則是新印象派（新印象主義）的創(chuàng)始人。1878年，修拉開始對當時所有關于光和色的科學理論產生了興趣。他發(fā)現(xiàn)繪畫必須用到眼睛，因此開始徹底研究視覺現(xiàn)象，并不斷研讀繪畫技法書籍，甚至涉獵幾何學以及物理學。而此時，英國物理學家麥克斯韋已經預測到了各種可見色光、乃至自然中存在的運行速度與可見光相同的輻射都是電磁交替的橫波。修拉還熟讀了法國化學家謝弗勒在1839年所寫的《色彩的協(xié)調與對比原理》一書，該書寫到：“任何單獨的顏色都被其補色的光暈所影響?！边@種光學原理是印象派所信奉并實踐的金科玉律，但沒有一位畫家能像修拉那樣，將此原理如此徹底地實踐，及創(chuàng)造新的理論。

修拉專心研讀了有關色彩的科學著作，決心以科學的色彩方法將印象主義從直覺印象引向理性分析，以合乎規(guī)律的筆觸給光色和物象以永恒的形式。1884年，他全面走上新印象主義道路，其代表作品是《大碗島星期日的下午》，該作品以新印象主義特有的色彩分割畫面，并配以彩點，使畫面有著燦爛的光色感和朦朧的意境，人物、景物的細部雖不清晰，但整體感清晰可辨。

新印象派是對印象派光色運用的進一步科學化和精確化。修拉獨創(chuàng)的“點”描技法與配色，可以讓觀眾的眼睛在點與色之間產生一種色彩和諧感。修拉稱這種技巧在繪畫派別上被稱為“分光派”，也是后來藝術史家所稱的“點描派”。

20世紀畫壇表現(xiàn)出的多樣性的光色

從19世紀末邁入20世紀，各類藝術家都被第四維及其描繪方法迷住了。對非歐幾何這樣的數(shù)學概念，以及對電磁波、X射線和電子等這樣最新科學發(fā)現(xiàn)的興趣，激起了他們以空間繪畫藝術等形式將其記錄下來。

未來主義畫派創(chuàng)始人之一的意大利畫家賈科莫·巴拉以路燈的光暈為題材創(chuàng)作了《街燈：光的習作》，該作品對光色的表現(xiàn)是自內向外的點狀光譜描繪，就像從燈芯展翅飛翔出無數(shù)的不同光色的鳥。

而出生在烏克蘭的女畫家索尼亞·德洛奈對光色的視覺沖擊感到無比興奮。她于1931年創(chuàng)作的畫作《旋律：生活之樂》中，用色彩鮮艷的圓表示明亮的街燈周圍的光暈，這種大色塊的表現(xiàn)手法一看就知道更現(xiàn)代和更抽象。德洛奈解釋該作品時說“一切都是光暈”，她還補充說，她一生中從未看到過一條直線。需要說明的是，德洛奈和她那一代人已經知道新幾何學和大數(shù)學家龐加萊的著述了。