埃貢·席勒繪畫的風(fēng)格變化分析

陳駿洪

摘 要：20世紀(jì)初，歐洲現(xiàn)代繪畫日漸成熟，奧地利在藝術(shù)上正醞釀著一場(chǎng)前所未有的革命，它不光在形式上進(jìn)行革新，在繪畫的思想意識(shí)層面更有了進(jìn)一步的探索，藝術(shù)家們開始了對(duì)內(nèi)心世界的挖掘。而埃貢.席勒無(wú)疑是其中最為顯著的藝術(shù)家之一，他將自己的人生融入到繪畫當(dāng)中，毫不掩飾地描述了那個(gè)時(shí)代人們的心理和情感。本文重點(diǎn)分析席勒繪畫風(fēng)格轉(zhuǎn)變的幾個(gè)階段，從而了解其藝術(shù)特點(diǎn)及創(chuàng)作理念，讓讀者們重新解讀他風(fēng)格變化所帶來(lái)的藝術(shù)價(jià)值和時(shí)代意義。

關(guān)鍵詞：繪畫風(fēng)格；創(chuàng)作理念；風(fēng)格變化

一、早期的保守學(xué)院派階段

在席勒繪畫的初期階段，他深受當(dāng)時(shí)流行在中產(chǎn)階級(jí)的繪畫風(fēng)格影響，充滿了古典主義的特征。樸實(shí)明快的色彩，真實(shí)準(zhǔn)確的光影，寫實(shí)精準(zhǔn)的造型，畫面構(gòu)圖的平衡成為他的表達(dá)傾向。這種嚴(yán)謹(jǐn)?shù)娘L(fēng)格在他的素描以及速寫畫中顯露無(wú)遺。在他1906年給他的姐姐米蘭妮畫的素描中人物外形準(zhǔn)確，畫面的中心被線條所構(gòu)成的透視關(guān)系清晰地描繪，加以強(qiáng)烈的光影效果反映出當(dāng)時(shí)主流學(xué)院派繪畫所倡導(dǎo)的樣式。其后，他在1907年所創(chuàng)作的系列肖像素描更能體現(xiàn)他對(duì)黑白灰與五官的掌握和描繪能力，人物臉部結(jié)構(gòu)所形成的灰部以及暗部呈現(xiàn)的反光部分，有節(jié)奏地組成了畫面的中間色調(diào)，面部細(xì)節(jié)的變化通過(guò)明暗交界線精確地勾畫出來(lái)。此時(shí)，席勒還沒正式接受系統(tǒng)的繪畫訓(xùn)練，繪畫技巧也尚未成熟，線與面的結(jié)合略顯生硬，但他在整體的表述與細(xì)節(jié)的刻畫，以及人物神情的描述上卻顯示出他杰出的繪畫天賦。

二、華麗的裝飾主義階段

席勒進(jìn)入維也納藝術(shù)學(xué)院后，便加入了“維也納工作坊”，成為維也納分離派的一員，同時(shí)與他的恩師克里姆特相識(shí)。分離派反對(duì)傳統(tǒng)陳腐的古典藝術(shù)，宣稱“這個(gè)時(shí)代就是藝術(shù)，而藝術(shù)就是自由”，但他們卻沒能提出明確的樣式來(lái)取締傳統(tǒng)藝術(shù)。在當(dāng)時(shí)，克里姆特成為大部分藝術(shù)家模仿的對(duì)象，他常以華麗的紋樣作為背景，在畫面上覆蓋金箔，以突顯繪畫的形式性與裝飾性?？死锬诽氐淖髌繁磉_(dá)了人們對(duì)于一個(gè)世紀(jì)的終結(jié)而感到的不安與焦慮，以脫離現(xiàn)實(shí)性的象征手法描繪死亡與恐懼的主題。這種死與悲的感受正是席勒親身經(jīng)歷并心有體會(huì)的，因此沒有任何藝術(shù)家能像席勒那樣對(duì)克里姆特的藝術(shù)如此的心領(lǐng)神會(huì)。作品《披格子衣服的女人》，席勒在構(gòu)圖和形式上均模仿克里姆特，人物衣服上分布著幾何形裝飾紋樣，造型上追求著雕塑般的硬朗，人物的面部表情呈現(xiàn)出非裝飾性的寫實(shí)厚重，實(shí)現(xiàn)裝飾與現(xiàn)實(shí)的分離。但不同于克里姆特的是，席勒在背景處利用大量的空白代替了紛繁復(fù)雜的裝飾圖案，并且占據(jù)了畫面的一半。人物姿態(tài)的扭曲使畫面的視覺中心流動(dòng)到一側(cè)，空白造就的空靈使畫中不知不覺間添加了許多情感因素而非裝飾的效果，更能體現(xiàn)那時(shí)代人們心中的惶恐與頹廢，成為了席勒表達(dá)內(nèi)心想法的話語(yǔ)。

三、個(gè)人藝術(shù)特征的萌芽階段

1910年初，席勒在藝術(shù)的本質(zhì)追求上有所變化，他開始對(duì)原有的繪畫風(fēng)格進(jìn)行叛離，逐漸從克里姆特的風(fēng)格中脫離出來(lái)。在形式和構(gòu)圖上尋求一種不確定性，打破穩(wěn)定與完整的畫面，甚至許多的內(nèi)容都被省略。如《站立的男孩》中，席勒利用不同的思路來(lái)表達(dá)自己對(duì)于學(xué)院派那追求完美姿態(tài)與寧?kù)o氣氛的抵觸。裸體的男孩像在急速移動(dòng)中突然停止，身體仿佛處于失重狀態(tài)，保持著尚在運(yùn)動(dòng)的態(tài)勢(shì)，并且即將要從原地離開。模特的頭和腳置于畫面之外，肢體被截成不完整的形態(tài)。視覺中心被擠壓在人物的軀干上，不可抵抗的張力在狹窄的空間中激烈涌動(dòng)著。其次，不統(tǒng)一的光源使色彩不再遵循光照所產(chǎn)生的明暗效果，利索硬朗的黑線勾勒使他的畫面更加的濃重深沉。運(yùn)動(dòng)破碎的畫面，尖銳直白的形體刻畫，不規(guī)則的色彩變化是他的個(gè)人風(fēng)格進(jìn)入萌芽期的明顯特征。

四、獨(dú)特的表現(xiàn)主義階段

對(duì)于自身藝術(shù)風(fēng)格有初步探究的席勒，此時(shí)，他的作品受到了表現(xiàn)主義的影響，以強(qiáng)烈的方式表達(dá)自身的情感，并通過(guò)一種自述的形式體現(xiàn)出他此時(shí)的心理特征，而充滿對(duì)性的關(guān)注在他的繪畫中則最為深刻。暴露、色情、曖昧的主題在繪畫中時(shí)常出現(xiàn)。在當(dāng)時(shí)規(guī)范化的教育體系下，席勒直到20歲時(shí)都對(duì)性一無(wú)所知，性的隱秘和梅毒的出沒，更是為它蒙上了恐怖與死亡的面紗。因此，席勒的繪畫充滿了對(duì)色情和性的好奇，并且以極端的方式來(lái)表述他對(duì)性的認(rèn)知。畫作《裸女》中女模特表情充滿了誘惑與諷刺，身材臃腫，軀體像脫臼似的彎曲，手指強(qiáng)硬地拉直，上肢奇異地扭曲著。神經(jīng)質(zhì)的線條和強(qiáng)烈的色彩營(yíng)造出的詭異而強(qiáng)烈的畫面，仿佛在傾訴內(nèi)心的郁悶彷徨和對(duì)現(xiàn)實(shí)的種種不滿。人的欲望與死亡的殘酷交織成可怕的陰霾。

這一時(shí)期席勒還創(chuàng)作了許多以孩子為主題的繪畫，但對(duì)比起成熟的模特更具色情意味。如《站著的黑發(fā)女孩》，人物因還沒發(fā)育完全而消瘦稚嫩，但在席勒的筆下卻極具誘惑力，猶如他對(duì)性的懵懂無(wú)知。席勒對(duì)傳統(tǒng)藝術(shù)和道德倫理的叛逆與挑戰(zhàn)是他在青春期所特有的，這種意識(shí)的叛離為他帶來(lái)創(chuàng)作的靈感，在外界與內(nèi)心斗爭(zhēng)中找到自我的開端，把個(gè)人情感與思想內(nèi)涵作為創(chuàng)作的源泉。

五、個(gè)人藝術(shù)特征成型階段

極端的表現(xiàn)主義與反叛意識(shí)給席勒帶來(lái)靈感的同時(shí)也給他招惹了不少的苦惱。他描繪兒童的畫作因過(guò)于暴露直白，以猥褻罪名被告上法庭。叔父因此放棄對(duì)他的監(jiān)護(hù)權(quán)，母親也截?cái)嗔怂慕?jīng)濟(jì)來(lái)源，這些都給席勒的心理帶來(lái)沉重的創(chuàng)傷。隨后，席勒逐漸地從單純的叛逆和色情中反思進(jìn)步，開始思考藝術(shù)的潛在內(nèi)涵與精神意義。他開始鉆研詩(shī)歌，利用理性的思維與文學(xué)化的模式來(lái)思考他的繪畫。他在克魯茅創(chuàng)作了一批以當(dāng)?shù)亟ㄖ橹黝}的風(fēng)景畫，從中能體現(xiàn)出席勒繪畫的飛快進(jìn)步。席勒在《克魯茅景色》中把畫面上的房子和河流的關(guān)系平面化，忽略正常的透視。房子聚集成團(tuán)狀，河流處理成重色塊緊緊包圍著城鎮(zhèn)，畫面不但違反了科學(xué)的空間透視，并把畫中景物進(jìn)行排列組合并不斷重復(fù)這樣的構(gòu)成，極具象征主義手法，透露出他內(nèi)心的封閉且矛盾的情感。此外，家庭的組建和妻子的愛使席勒對(duì)情感有了更深的認(rèn)識(shí)，色情不再是他的人物畫的表現(xiàn)重點(diǎn)。我們能從作品《斜臥的女人》中感受到一股安定沉穩(wěn)的力量，豐滿而伸展的成熟女性裸體代替了人體的怪異，更重視人物本身的表現(xiàn)力。在形式上他采用冷靜理智的手法，重視幾何形在畫面上的應(yīng)用。點(diǎn)線面的運(yùn)用使畫面保持著新藝術(shù)時(shí)期所突顯的設(shè)計(jì)感，大膽拋棄了之前所運(yùn)用的極端樣式，畫面更加的耐人尋味，極具思想內(nèi)涵和審美意識(shí)。

六、結(jié)語(yǔ)

席勒的繪畫由最初的保守主義到最后的個(gè)人樣式的形成，始終追求著內(nèi)心意識(shí)的精神性。他在自制中追求著一種特有的美感，畫面中所傾訴的情愫與深遠(yuǎn)的厚重感在表達(dá)頹廢與神經(jīng)質(zhì)的同時(shí)達(dá)到了平衡的審美意趣。在一觸即發(fā)的情感中處處顯示出個(gè)性的桀傲不恭和對(duì)繪畫成規(guī)的反抗，席勒以這種獨(dú)特的藝術(shù)光輝照亮了歐洲藝壇，成為了飲譽(yù)世界的藝術(shù)大師。

參考文獻(xiàn)：

[1] 衛(wèi)瑋 埃貢·席勒作品中線條的對(duì)比及意義【J】.《包裝世界》.2015（1）.

[2]程奇.形狀的隱性力量——評(píng)析埃貢·席勒的素描藝術(shù)【J】.《書畫世界》.2015（6）.

[3] 何恬； 陳嘉全 .淺析席勒繪畫風(fēng)格形成原因與特色【J】.《美與時(shí)代》.2012（6）.