小學劇本教學的潛在價值與設(shè)計要領(lǐng)

梁昌輝

摘要：兒童身上具有從事藝術(shù)活動的天性和創(chuàng)造力。小學劇本的綜合性藝術(shù)活動直接體現(xiàn)了兒童的生命需求。建立在“讀”“演”“寫”基礎(chǔ)之上的劇本學習，不僅會帶給兒童豐富的體驗，獲得精神上的滿足，更能潛移默化影響兒童的發(fā)展，促進其完美人格的養(yǎng)成。

關(guān)鍵詞：劇本教學；潛在價值；設(shè)計要領(lǐng)

中圖分類號：G623.2 文獻標志碼：A 文章編號：1673-9094（2016）09A-0076-04

從文本體式看，《公儀休拒收禮物》（蘇教版四年級下冊第10課）和《負荊請罪》（蘇教版六年級上冊第5課）都是劇本。人教版小語教材沒有安排劇本類的課文，但在人教版五下“口語交際·習作五”的口語交際部分，提出了表演課本劇的任務(wù)，任務(wù)分為兩部分內(nèi)容：把課文改編成劇本；排演。

查閱《義務(wù)教育語文課程標準》（2011年版），小學階段的課程目標與內(nèi)容中沒有出現(xiàn)“劇本”的概念，更無從談起具體的要求。第四學段的課程目標與內(nèi)容中有相關(guān)表述：“能夠區(qū)分寫實作品與虛構(gòu)作品，了解詩歌、散文、小說、戲劇等文學樣式?！睂τ谖膶W作品，課標要求：“欣賞文學作品，有自己的情感體驗，初步領(lǐng)悟作品的內(nèi)涵，從中獲得對自然、社會、人生的有益啟示。對作品中感人的情境和形象，能說出自己的體驗；品味作品中富于表現(xiàn)力的語言。”當然，這樣的要求不僅簡而籠統(tǒng)，也未對小學的劇本教學給予實在的指導性意見。

課標里所提的“戲劇”包括劇本，但比劇本的內(nèi)涵與外延要大。僅就劇本而言，就可以分為話劇劇本、電影劇本、電視劇劇本、小品劇本等幾類，蘇教版教材中出現(xiàn)的這兩篇都是話劇劇本。

一、劇本的文體特征

劇本是一種文學樣式，是戲劇藝術(shù)創(chuàng)作的文本基礎(chǔ)。話劇劇本是話劇演出的腳本或稱底本，編導與演員根據(jù)劇本進行演出。

1.具有獨特的形式與結(jié)構(gòu)

劇本主要由臺詞和舞臺提示組成。舞臺提示包括交代劇情發(fā)生的時間、地點、道具、布景等，描述人物的表情神態(tài)、形體動作以及內(nèi)心活動等。如《公儀休拒收禮物》中，文本一開始就對故事發(fā)生的背景作了說明：

時 間 兩千多年前的一天下午。

地 點 公儀休家的客廳內(nèi)。

人 物 公儀休：魯國的宰相。

子 明：公儀休的學生。

而“[幕啟，子明坐在席上讀書。公儀休由內(nèi)室上。”交代的是人物的上下場，多以符號“[”表示；人物的動作、表情等則以符號“（ ）”標明，如子明和老師說話前“（忙起身向老師行禮）”。

根據(jù)劇情的繁簡、場景的變化，劇本可分為獨幕劇、多幕劇?！豆珒x休拒收禮物》是獨幕劇，《負荊請罪》是兩幕劇。

正是因為劇本有著獨特的形式與結(jié)構(gòu)，所以，我們一眼就可以將它從眾多的文學樣式中識別出來，這是它的“身份證”。

2.以臺詞作為主要手段與內(nèi)容

臺詞是劇本的主體內(nèi)容，表現(xiàn)為人物的對白、獨白以及旁白。臺詞是劇本最重要的敘述手段，是劇本展開故事、推進情節(jié)的唯一辦法。這就把劇本與可以靈活、綜合使用敘述、描寫、議論、抒情等多種表現(xiàn)手法來展開故事、推進情節(jié)的小說區(qū)分開來了，雖然很多劇本本來就改編自小說。

臺詞即對話（也包括獨白與旁白），是劇本藝術(shù)的集中體現(xiàn)。相對于其他文學形式，對話對劇本來說作用更大，地位更加重要。因此，劇本中的對話具有其特殊性。第一是對話富于動作性，如《負荊請罪》中廉頗到藺相如府上請罪，廉頗對藺相如說：“藺大人，請您用這根荊條狠狠地抽我一頓吧?！弊x者讀到這句話，腦海中的人物就不僅在說話而且同時是在行動的。第二是對話往往言簡意深，如《公儀休拒收禮物》中，公儀休對送魚的某大夫的管家說：“謝謝你家大人的盛情，可這魚我不能收哇！你不知道，現(xiàn)在我一聞到魚的腥味就要嘔吐。請你務(wù)必轉(zhuǎn)告你家大人。”公儀休說自己聞到魚的腥味就要吐，顯然要表達的意思要比字面的意思豐富得多，聽這話的管家明白這話是話里有話，可又找不到合適的話來應(yīng)對公儀休的拒絕，只好“無可奈何地搖了搖頭，提著鯉魚下場”。第三是對話的抒情性，這是因為劇本無法直接使用抒情的表達方式，情到深處時，“只好”讓人物通過對白或獨白傳達內(nèi)心的情思。

3.舞臺性

話劇是舞臺藝術(shù)，作為演出腳本，劇本必須適應(yīng)舞臺需要，展現(xiàn)舞臺藝術(shù)的魅力。最明顯的是劇本中的舞臺指示，它是以劇作者的口氣來寫的敘述性的文字說明，包括對劇情發(fā)生的時間、地點的交代，對劇中人物的形象特征、形體動作及內(nèi)心活動的描述，對場景、氣氛的說明，以及對布景、燈光、音響效果等方面的要求。

劇本的舞臺性最本質(zhì)的體現(xiàn)是戲劇沖突節(jié)奏快，人物性格對比鮮明，場景集中。受舞臺時空限制，劇本不像小說那樣可以緩慢的節(jié)奏多方面地展開矛盾沖突，戲劇沖突往往推進快，烈度強，猛烈撞擊著受眾的心理。劇本中的人物個性鮮明，性格反差大。劇本中人物活動空間就是舞臺，而舞臺作為場景的變化是有限的，因此劇本必須把人物和情節(jié)集中到一個或幾個場面中來展現(xiàn)。

二、劇本教學的潛在價值

劇本教學并沒有得到足夠的重視，對其研究很少，比如，因為劇本也屬于敘事文學的一種，把劇本混同于小說，進行人物、情節(jié)、主題分析的做法就不在少數(shù)。

那么，劇本教學的主要價值應(yīng)該怎么定位呢？

1.學習欣賞以對話為核心的舞臺藝術(shù)。

劇本說到底是為了舞臺演出用的，雖然它也是以文本形式呈現(xiàn)在我們眼前的，但我們閱讀時也要有一種舞臺的感覺，所以，無論是作為文學文本的閱讀，還是作為舞臺表演的腳本，劇本教學應(yīng)當指導學生學習欣賞劇本的舞臺藝術(shù)。

對話是閱讀、欣賞劇本的關(guān)鍵。故事依賴對話展開，沖突全憑語言呈現(xiàn)，人物在對話中演繹著自己的性格特點，可以說對話是劇本藝術(shù)的核心。我們貼著語言想象人物的心理，體會人物的思想情感，特別是揣摩對話的言下之意、言外之意，更深切地領(lǐng)悟語言藝術(shù)的精妙。比如，藺相如的一句“還是以和為貴嘛”，就遠不止人與人應(yīng)該和睦相處這么一層意思；公儀休說：“現(xiàn)在我一聞到魚的腥味就要嘔吐。”絕不能僅從字面去了解，而應(yīng)聯(lián)系公儀休前后的話，明白他是故意這么說從而拒絕別人送的魚，懂得他清廉自守的品質(zhì)。

高爾基說：“劇本是最難運用的一種文學樣式，其所以難，是因為劇本要求每個劇中人物用自己的語言和行為來表現(xiàn)自己的特征，而不是作者的提示?！边@是劇本的藝術(shù)魅力所在，抓住對話感受這種魅力正是劇本閱讀的價值所在。

2.領(lǐng)略劇本獨有的舞臺感。

舞臺感是劇本獨有的特點，在文本中，它是由舞臺說明的簡單文字所營造的人物活動背景；在表演中，它是演員活動的物理時空與心理空間；對讀者來說，它是依賴聯(lián)想與想象主動建構(gòu)的生活場景與人物活動影像。

蘇教版小語教材中的這兩個劇本情節(jié)比較簡單，人物關(guān)系不太復雜，學生閱讀時會感覺文字比較容易理解，即使進行分角色對話，學生也許會覺得和一般文章的分角色朗讀沒有多大差別。但是如果進行表演，學生就會對舞臺感有切身的體驗。我的學生胡愷林參加《負荊請罪》表演后寫道：

沈澤春在一旁提醒我，然后把我推上臺。我，我不會踱步呀。我心說一聲：慘了。我只好在臺上走來走去，裝作踱步一樣。這時，臺下有人嘀咕道：“踱步的話，手……”我恍然大悟，忙把手背在后面，抬頭挺胸收腹，照著電視上領(lǐng)導視察的樣子做了起來。沒想到，我這一動作，卻讓觀眾都笑了。

這是對舞臺感最深切的體驗、最生動的描繪，是別的文學形式難以給予學生的。

3.培養(yǎng)以言語為中心的語文綜合素養(yǎng)

從教師為主的“教課文”的做法轉(zhuǎn)變到以兒童為主的言語實踐活動，母語課程的實踐性特點要求我們擯棄簡單地把劇本當課文教的做法，開展以劇本表演為核心的綜合性語文學習活動。因為劇本表演作為情景式的場景化的語文活動，是與兒童游戲、浪漫的心理特性相適應(yīng)的，為兒童所喜愛的。在表演的情境中，兒童的身心向生活打開，向言語打開，向同伴與老師打開，是全方位浸潤式的言語實踐與學習。美國年度教師雷夫說：“學生的表演，我沒有獎勵，他們每次投入其中，感到快樂，就是最大的獎勵?！?/p>

國務(wù)院辦公廳2015年9月15日頒布了《關(guān)于全面加強和改進學校美育工作的意見》，明確要求戲劇進課程，“充分發(fā)揮語文、歷史等人文學科的美育功能”。這對我們進一步拓展對語文作為實踐性課程的認識，改進我們單純注重講解的語文教學現(xiàn)狀來說，增進語文教育的美育功能，是大有裨益的。應(yīng)該說，劇本是發(fā)展學生言語能力、提升學生語文素養(yǎng)的優(yōu)秀的與便利的載體與平臺。

戲劇是一門綜合的藝術(shù)，一個劇本的排練演出，需要導演、演員、工作人員等等，可以充分發(fā)揮和調(diào)動學生全面的潛能，培養(yǎng)其創(chuàng)造力，包括動手能力、思維能力、執(zhí)行能力、表達能力、組織能力等綜合素養(yǎng)，實現(xiàn)全人教育。

三、劇本教學的設(shè)計要領(lǐng)

劇本的特性決定了劇本決不能簡單地當作一般的課文來進行分析式的閱讀，正如北京大學曹文軒教授所說：“劇本實際上不是供人閱讀的，劇本只有依賴于舞臺與演員，才可能發(fā)出光彩?！边@是劇本存在的價值與意義。

1.組織表演

依據(jù)文本體式確定教學內(nèi)容，這個教學內(nèi)容可以是語文的知識性教學，可以是技能、策略的教學，也可以是活動式的，組織表演是以活動為載體的旨在豐富學生語文經(jīng)驗的教學內(nèi)容。

國外是把戲劇作為一門課程來對待的，臺灣與香港的戲劇教育起步也比較早。如，俄羅斯五年級語文教材在“19世紀文學”單元克雷洛夫寓言中就安排了“根據(jù)寓言排演戲劇”、“排演廣播劇”等活動性內(nèi)容，以教材的方式確認了戲劇表演這種活動性語文學習方式。臺灣地區(qū)2001年起即列入“表演藝術(shù)”課程，并將廣義的“戲劇”內(nèi)涵滲透到藝術(shù)、人文和學科教學之中。香港演藝學院張秉權(quán)教授梳理了香港戲劇教育的四種模式：①戲劇作為課外活動：學校戲劇組；②戲劇作為獨立科目：戲劇教育科；③戲劇作為教學法：教育戲??；④戲劇作為學習經(jīng)歷；教育劇場。

蘇教版小學語文12冊教材僅此兩篇劇本！教材在兩個劇本后面的練習中都明確列出“排演”的要求，也就是說教材編者的意圖也是指向表演的。同時，就學生來說，小學階段的孩子善于模仿，喜歡玩，游戲是兒童的哲學，是兒童學習生活、把握世界的方式與途徑。引導學生排演劇本是深受孩子們歡迎的，近年我兩次教六年級，都帶領(lǐng)學生表演《負荊請罪》，學生們的反響很好，“真是快樂的一節(jié)課”是他們共同的評價。

2.提供支架

圍繞表演，教學還要為表演的順利開展提供支架。教學支架相當于腳手架，是扶助學生完成表演的手段與策略的安排，包括劇本知識、舞臺表演常識、故事背景等。

第一是關(guān)于劇本結(jié)構(gòu)形式的認識。首先介紹劇本內(nèi)的時間、地點、人物再加上方括號、圓括號，構(gòu)成舞臺說明；劇本的主體主要包括人物對話等等。這些都是學生生活經(jīng)驗、語文經(jīng)驗之外的文體常識性知識，需要明明白白讓學生認知到位。即使六上的《負荊請罪》，和四年級下學期隔僅一年多，仍然需要溫故、明確一下的。當然，了解文學常識，并不是為了記住概念，而是為指導表演服務(wù)的。特別是人物的身份、神態(tài)、動作等，都要結(jié)合對表演的推敲來領(lǐng)會、把握。

其次是讀懂劇本的問題。這是極易與普通課文教學混淆的。我們要緊扣一個“劇”字來理解劇本，把“文”中人變成“劇”中人，把“文”中語言變成“劇”中對話，在活的表演中梳理劇中主要矛盾，領(lǐng)悟人物主要性格特點。這是一個讀懂劇本與推敲表演滾動發(fā)展的過程。

《負荊請罪》是兩幕劇，歷史背景更為復雜，如果沒有一定的了解，學生就會覺得廉頗的嫉妒毫無來由，更無法理解將相不和對趙國的巨大危害性，當然也就無從領(lǐng)悟藺相如以大局為重的胸懷。筆者在教學這個劇本時，排演前先帶學生一起閱讀《史記故事》（少年版）中與這個故事相關(guān)的部分，秦始皇統(tǒng)一中國前的戰(zhàn)國群雄紛爭和秦國一支獨大的深刻危機就進入到了學生視野。特別是其中的“胡服騎射”、“完璧歸趙”以及“紙上談兵”等直接與趙國相關(guān)的故事，更使學生對話劇中的人物、人物與國家的存亡關(guān)聯(lián)有了更深的認識。人教版五下第18課《將相和》，寫了有關(guān)藺相如、廉頗的三個小故事：“完璧歸趙”、“澠池之會”、“負荊請罪”，內(nèi)容比較豐富，有助于認識時代背景與人物關(guān)系，至少應(yīng)帶學生閱讀、了解這三個小故事。在此基礎(chǔ)上再進行排演、表演。

3.言語實踐拓展

劇本的言語實踐拓展環(huán)節(jié)可以安排這樣兩類內(nèi)容：

一類是“讀”，安排學生閱讀其他的劇本，或者閱讀相關(guān)聯(lián)的文學作品，比如學習《負荊請罪》后閱讀根據(jù)《史記·廉頗藺相如列傳》改編的白話文，了解相關(guān)人物的生平、歷史貢獻及趙國的興亡。

還有一類是“寫”。寫的活動又可以分為兩種，一種是編寫劇本，如人教版五下第五單元在學習了《將相和》《草船借箭》《景陽岡》《猴王出世》四篇文章后，在隨后的“口語交際·習作五”的口語交際部分就有把課文改編成劇本的練習。編寫劇本是一種綜合性的語文活動，不僅能使學生主動運用所學的劇本知識，深化對劇本常識的把握，還使學生體會到劇本與同類別的敘事文學——小說的區(qū)別。

另一種寫的活動是寫表演劇本或者觀看表演的體驗。如表演《負荊請罪》后，我讓學生根據(jù)自己在整個表演中的任務(wù)，在導演、演員、觀眾三種身份中選擇一個，寫自己的體驗與感受：

最出色的莫過于飾演韓勃的陸思影，那生氣的樣子，氣憤地雙手叉腰，不滿地跺腳，若有所悟地豎起大拇指，簡直把韓勃表演得淋漓盡致。（2013屆學生錢亦可，導演）

剛開幕，我便卡在了起頭的一段話。張口結(jié)舌，腦袋一片空白。 （2016屆學生郭亞晴，演員）

我只好在臺上走來走去，裝作踱步一樣。這時，臺下有人嘀咕道：“踱步的話，手……”我恍然大悟，忙把手背在后面，抬頭挺胸收腹，照著電視上領(lǐng)導視察的樣子做了起來。沒想到，我這一動作，卻讓觀眾都笑了?？粗麄冃Φ每鞚L到地上的樣子，我竟然也有一股要笑的沖動。（2016屆學生胡愷琳，演員）

陳雨婷的演技可以說是班級里最棒的了。她大膽演“藺相如”，大方對“韓勃”講道理，和氣地對“廉頗”表示寬恕，使同學們大為贊嘆。（2016屆學生徐佳怡，觀眾）

可見，兒童身上具有從事藝術(shù)活動的天生傾向和能力，小學劇本的綜合性藝術(shù)活動直接表現(xiàn)了兒童生命需求。建立在“讀”“演”“寫”基礎(chǔ)之上的劇本學習，不僅會帶給兒童豐富的體驗，獲得精神上的滿足，更能潛移默化影響兒童的發(fā)展，促進其完美人格的養(yǎng)成。

責任編輯：徐瑞泰

Abstract： Children are born with arts nature and creativity， and comprehensive art activity of primary school drama directly embodies childrens life requirements. Drama learning based on reading， playing and writing can not only bring children rich experiences and make them content spiritually， but also have a subtle and imperceptible influence on their development， thus promoting formation of their perfect personality.

Key words： drama instruction； potential value； designing tenor