馬修·伯恩：柴可夫斯基會滿意我的改編

路薔

因為對古典芭蕾舞三大舞劇

——《胡桃夾子》《天鵝湖》和《睡美人》的顛覆式改造，

馬修·伯恩名滿天下。

這一次，中國觀眾也將透過《睡美人》的封箱表演，

感受古典芭蕾舞最叛逆的表達(dá)

托尼獎被視為美國話劇和音樂劇的最高獎，從1947年設(shè)計至今，只有一個人同時獲得最佳音樂劇導(dǎo)演和最佳編舞的獎項，那就是馬修·伯恩。作為英國編舞大師，馬修·伯恩的偉大之處是顛覆了人們對古典芭蕾的固有認(rèn)知，用新元素為觀眾講起了老故事。

拿經(jīng)典開刀，打破“默契”

可以稱得上是馬修·伯恩代表作的，是他對由柴可夫斯基作曲、“古典芭蕾舞之父” 彼季帕編舞的三大舞劇——《胡桃夾子》《天鵝湖》和《睡美人》的全新改編。誕生于19世紀(jì)末期的這三部作品被譽為古典芭蕾舞的經(jīng)典之作，此后的百年里，各個芭蕾舞團(tuán)推出的這三部劇基本上是對彼季帕版本的復(fù)刻或是部分改編，而每個年代的觀眾都與這些舞劇達(dá)成了某種觀賞默契——哪里有旋轉(zhuǎn)、哪里該跳躍、四小天鵝在什么段落出現(xiàn)。

這時，馬修·伯恩出現(xiàn)了，他拿這些經(jīng)典開刀，進(jìn)行了顛覆性改編并徹底攪動了芭蕾舞界，打破了這種“默契”。

1992年，粉紅甜心版《胡桃夾子》讓馬修·伯恩被大眾熟知；1995年，他又創(chuàng)作了引起巨大轟動的男版《天鵝湖》。在這樣一部經(jīng)典作品中，馬修·伯恩大膽起用了全男班舞者飾演天鵝，講的也是王子與天鵝在夢幻與現(xiàn)實之間的糾葛虐戀，徹底顛覆了原作的童話氛圍。

演出制造了很多爭議的聲音，“有小孩當(dāng)場哭泣，有人中途離開，因為他們想看的是女性天鵝?！瘪R修·伯恩說。但如今，這部男版的《天鵝湖》已經(jīng)成為倫敦西區(qū)和紐約百老匯久演不衰的經(jīng)典，獲得超過30個國際獎項，還是很多倫敦家庭在圣誕節(jié)時首選的娛樂項目。

其實，馬修·伯恩并沒有改變柴可夫斯基音樂原來的結(jié)構(gòu)和長度，只是用不同的舞蹈語言講述了更復(fù)雜、更豐富的故事。“因為從技術(shù)的角度，人們要看更多的旋轉(zhuǎn)、更多的動作，但那實在太慢了?！彼胱龅?，是為觀眾打造一段新奇的旅程，“我希望觀眾在看劇之前不知道這部劇里有什么，會發(fā)生什么，在觀劇時能感覺到驚喜和驚訝才是最好的。我希望觀眾看完后不是在說，‘哦，它很棒，我很享受，而是‘哇，這太不可思議了，我以前從沒有看過這樣的東西?！瘪R修·伯恩說，“我希望柴可夫斯基能對我們的改編滿意，我想他應(yīng)該會的。”

從“迷弟”到大師

和人們想象中那些經(jīng)過標(biāo)準(zhǔn)古典芭蕾舞訓(xùn)練的舞者、編舞大師不同的是，馬修·伯恩22歲才開始進(jìn)入倫敦拉邦中心學(xué)習(xí)舞蹈，接受訓(xùn)練。也許正是因為那些擁有童子功的芭蕾舞者們都循規(guī)蹈矩地在古典芭蕾的世界里成長，而另類的伯恩從開始習(xí)舞的那一天就注定和他們不一樣，“好看”永遠(yuǎn)是他的第一追求。

在與舞蹈結(jié)緣之前馬修·伯恩的經(jīng)歷可以算得上是豐富且有趣的——高中畢業(yè)后，伯恩在電臺打過工，還在票務(wù)公司賣過票。第一次在演出界有了些小名氣竟然是因為他是的“迷弟”屬性。

馬修·伯恩從小就是戲迷，長期蹲守在各大劇院和酒店門口，索要明星的簽名。他曾回憶說自己追星的風(fēng)格十分豪放：不管認(rèn)不認(rèn)識對方，先一擁而上索要簽名再說，等回家再研究簽名的人到底是誰。

他見過卓別林本人，現(xiàn)在最珍視的寶貝就是卓別林在逝世前給他這位小影迷的回信。作為“粉絲”，馬修·伯恩也見過伊麗莎白·泰勒，她還主動向小馬修展示過她那件非常拉風(fēng)的上衣——衣服背后印著一句話：“不要跟著我，我可不是伊麗莎白·泰勒?！?/p>

可能就是早年“沉迷”于電影、戲劇和追星的經(jīng)歷，讓馬修·伯恩如今的藝術(shù)理念十分開放，他說自己不會迷信大牌舞蹈演員，也不排斥話題明星，到現(xiàn)在他也是熱門真人秀的忠實觀眾。只要能夠提升大家的觀賞熱情，什么樣的元素他都會報以歡迎的姿態(tài)，例如，他還將蒂姆·波頓的《剪刀手愛德華》改編成芭蕾舞劇。

很多人評價馬修·伯恩的作品算不上是純粹的芭蕾舞，而是更介于芭蕾舞、音樂劇之間，也帶有戲劇和電影的影子。娛樂性與戲劇性一直也是馬修·伯恩對自己作品的追求。

他說他很喜歡在演出的時候坐在劇場的觀眾席上觀察大家的反應(yīng)，他從不對觀眾設(shè)定任何作品欣賞上的門檻，希望能吸引到更多元也更年輕化的觀眾突破偏見，接受甚至愛上舞蹈這種表演形式。而他的創(chuàng)新也為傳統(tǒng)的舞蹈演員們提供了更大的表演空間，“我們新冒險舞團(tuán)的舞蹈演員，可能是芭蕾舞者中最會唱歌的，也可能是音樂劇演員里最會跳舞的?！瘪R修·伯恩說。

今年5月，馬修·伯恩正式被王室授予騎士爵位，他也是英國歷史上第一個非隸屬于國家公立舞團(tuán)被授予騎士爵位殊榮的舞蹈家。封爵儀式在白金漢宮舉行，由查爾斯王子為他加冕，對他的稱呼也應(yīng)該從Mr.改為Sir。提到這件事，馬修·伯恩說，自己還是喜歡被人直接叫名字，如果一定要以這樣的頭銜來稱呼自己，那還是叫他“馬修爵士”，而不是“伯恩爵士”。

睡美人與吸血鬼

這一次，馬修·伯恩為中國觀眾帶來的是在2012年首演的哥特版《睡美人》。從8月16日到9月4日，上海和北京的觀眾可以欣賞到這部作品。“《睡美人》是我最值得驕傲的作品之一，無論你是喜愛古典芭蕾、現(xiàn)代舞、音樂劇、還是戲劇，你都會對這部芭蕾愛不釋手?！薄端廊恕穼τ隈R修·伯恩和他一手創(chuàng)立的“新冒險舞團(tuán)”的意義還在于，這是舞團(tuán)成立25周年的紀(jì)念作品，從制作到陣容也算得上是極盡奢華。

《睡美人》是柴可夫斯基在1890年創(chuàng)作的作品，素有“古典芭蕾的百科全書”之稱。那時，正是哥特式文學(xué)或小說處于鼎盛的時期。馬修·伯恩將故事的開端也設(shè)置在1890年，男主角不再是公主沉睡100年之后才出現(xiàn)的王子，而是與公主一見鐘情的宮廷花匠，仙女和女巫全部變成了帶著冷冽又濃郁哥特妝容的男性天使，沉睡醒來的公主則發(fā)現(xiàn)自己來到了21世紀(jì)，面對的是穿著帽衫的“王子”，而她的愛人之所以能夠跨越百年是因為要守望愛情而甘愿成為“吸血鬼”。吸血鬼、穿越等各種當(dāng)今“最時尚的復(fù)古元素”都被他用到了極致，整個故事絕對算得上是一部暗黑的羅曼史。

2012年，馬修的新作《睡美人》在倫敦的沙德勒之井劇院首演，開演之前售票率就已經(jīng)達(dá)到了98%。在過去五年中，全球巡回演出達(dá)500場之多?！缎瞧谌锗]報》對這部劇的評論是：“睡美人終會醒來，發(fā)現(xiàn)自己制造了一場全球轟動?！?/p>

這次《睡美人》在中國的演出，也是“封箱”之前的最后巡演。馬修·伯恩宣布，在結(jié)束了這次途經(jīng)首爾、新加坡、上海、北京、東京的亞洲巡演之后，這版《睡美人》在今后至少5年內(nèi)不會再有任何演出，也令這次演出堪稱珍貴的“絕版”。柴可夫斯基的芭蕾舞曲只有三部，馬修·伯恩已經(jīng)全部改編過了。馬修·伯恩說自己接下來的計劃就是推出新劇《紅菱艷》——取材于一部有關(guān)芭蕾的英國著名電影。

其實，馬修·伯恩的三部顛覆經(jīng)典之作本身的名字都與原版相同，只不過在不同地區(qū)推廣時，會被貼上“粉紅版”、“男版”、“哥特版”或“暗黑版”這樣的商業(yè)標(biāo)簽。提到這些標(biāo)簽時，馬修并不介意，不過他也會自信地說：“在英國，我的名字就是最好的商業(yè)標(biāo)簽，只要大家看到了馬修·伯恩和‘新冒險舞團(tuán)就知道一定很好看?！?