《云之彼端，約定的地方》的日式唯美主義特征

張曉

[摘要]日本青春動畫是日本青春電影的一個重要分支，有別于真人版電影的創(chuàng)作與拍攝局限，日本青春動畫具有更加靈活、多變且廣闊的創(chuàng)作空間，在永恒不變的青春感傷主題下，可以肆意地發(fā)揮天馬行空的想象，創(chuàng)造出更具戲劇沖突的故事內(nèi)容。日本動畫導(dǎo)演新海誠的第三部作品《云之彼端，約定的地方》將青春與愛情置于虛構(gòu)的架空世界當(dāng)中，在劇情編寫、人物形象與鏡頭語言等方面均呈現(xiàn)出日式唯美主義藝術(shù)特征。

[關(guān)鍵詞]唯美主義；美學(xué)；藝術(shù)特征；日本電影

青春校園電影在日本電影當(dāng)中占有十分重要的位置，對青春的無限唏噓與深情描繪正是日本文化中物哀美學(xué)的影像映射——青春易逝、年華易老，哀嘆美好的事物總是容易消逝。日本青春校園電影的創(chuàng)作，一方面源于對日本漫畫作品的改編；另一方面則源于動畫電影導(dǎo)演的原創(chuàng)。日本是漫畫大國，漫畫受眾群體的龐大使得很多動畫電影導(dǎo)演傾向于選擇改編漫畫作品，以保證觀眾口碑與票房成績。而原創(chuàng)動畫導(dǎo)演相對匱乏，重新塑造受歡迎的角色形象和故事劇情具有相當(dāng)大的難度，尤其是在日本這一從不缺乏青春漫畫改編素材的地域。

新海誠是日本近年來少有的原創(chuàng)動畫電影導(dǎo)演，他所創(chuàng)作的動畫電影都是以青春為題材，在舒緩、唯美的鏡頭語言下呈現(xiàn)出青春時期關(guān)于愛情、關(guān)于友情、關(guān)于未來等或大或小的事情，浪漫詩意地呈現(xiàn)著青春期的年輕人掙扎彷徨的情感世界。尤其以動畫電影《云之彼端，約定的地方》為標(biāo)志性作品，新海誠開始制作敘事內(nèi)容與主題思想相對復(fù)雜化的動畫長片，并且人物形象的塑造、畫面風(fēng)格的設(shè)置與敘事節(jié)奏的把握上整體表現(xiàn)出日式唯美主義藝術(shù)特征。也正是從這部作品開始，新海誠逐漸確立了自己日式唯美青春動畫的整體風(fēng)格，在不急不躁的敘事節(jié)奏中，無限哀嘆地抒解著對于青春美好的眷戀。

一、架空世界——敘事空間的唯美構(gòu)建

架空世界是在藝術(shù)作品中經(jīng)常出現(xiàn)的概念，從文學(xué)作品到電影作品，以現(xiàn)實世界為基礎(chǔ)的架空世界成為組織故事情節(jié)與塑造人物形象的基礎(chǔ)。尤其在科幻小說或是科幻電影當(dāng)中，更是需要一個合理的架空世界，這一架空世界是違背現(xiàn)實世界甚至是超越現(xiàn)實社會的，以承載相關(guān)的理論體系和故事情節(jié)的矛盾沖突。架空世界雖然基于現(xiàn)實社會而設(shè)計勾畫，但其中仍然會被刻意設(shè)置有悖于常理的部分存在，正是這些不合常理的部分才催生并放大了故事情節(jié)中的戲劇沖突與內(nèi)在主題。

在《云之彼端，約定的地方》當(dāng)中，架空世界的設(shè)計在現(xiàn)實世界的基礎(chǔ)上，融入了戰(zhàn)爭背景與高科技的元素，構(gòu)建了一個溫情與冷酷、夢想與現(xiàn)實交織的世界，一個既讓人熟悉，同時又充滿超現(xiàn)實色彩的世界。新海誠在架空世界的設(shè)計思想中，體現(xiàn)出深刻的反戰(zhàn)主題思想，同時在藤澤浩紀(jì)與白川拓也追逐愛情與夢想的過程中，肯定了對承諾、對夢想以及對青春負(fù)責(zé)的堅持?？梢哉f，新海誠以青春與愛情為起點，企圖增加更多的元素和主題使得整個故事、整部電影豐滿起來，甚至渲染出磅礴、壯麗的敘事氛圍。

但是，新海誠在《云之彼端，約定的地方》中創(chuàng)造的架空世界，最終呈現(xiàn)在觀眾面前時，更多地表現(xiàn)出新海誠在之前的短片作品中擅長的日式唯美主義藝術(shù)特征，在藤澤浩紀(jì)、白川拓也與澤度佐由理三人的青春羈絆與懵懂的愛情糾葛中，混雜著戰(zhàn)爭的故事背景，更反襯出三人的青春、愛情、理想甚至命運的飄忽不定和脆弱不堪，這種容易破碎的美感也凸顯出新海誠藝術(shù)創(chuàng)作中的物哀美學(xué)思想。

在影片開始，導(dǎo)演新海誠將敘事空間修飾得唯美浪漫，故事背景中的戰(zhàn)爭因素的負(fù)面情緒盡可能地被消解，以巍然矗立在遠方的通天高塔為標(biāo)志物，標(biāo)志著戰(zhàn)爭已經(jīng)結(jié)束，日本被分為南北兩部分，現(xiàn)在已經(jīng)是戰(zhàn)后的和平年代。影片當(dāng)中作為敘事線索的通天高塔是詩意化、唯美化敘事空間的重要元素，在三人尚未成人之前，高塔完全以一種符號化的姿態(tài)存在于遠方。雖然矗立在遠方的通天高塔始終在提醒著人們戰(zhàn)爭切切實實地存在過，但戰(zhàn)爭后遺留下來的通天高塔被人們賦予了更多的神秘色彩與個人感情色彩，成為藤澤浩紀(jì)、白川拓也與澤度佐由理約定長大后要一起抵達的神秘之地。在少年的眼中，戰(zhàn)爭也被抹去了悲傷的色調(diào)，一切都呈現(xiàn)出單純、夢幻的光彩，即便是代表戰(zhàn)爭的通天高塔，在他們的眼中也被看作是不能達到的神秘之境，同時，遠方的高塔也隱喻著處于少年時期的三人夢想的未來，仿佛可以看見整體輪廓，但是又捉摸不透、遙不可及。在年少無知的歲月中，三人一邊幻想著高塔的真實模樣，一邊感受著彼此懵懂的、純純的心動，呈現(xiàn)著青春最真實的模樣。同時，藤澤浩紀(jì)與白川拓也利用暑假期間，拾到了墜落的飛行器，在一幢廢棄的倉庫里密謀著二人的飛行計劃。即便是澤度佐由理在后來陷入了無盡的昏睡，可三人曾經(jīng)的高塔夢，藤澤浩紀(jì)與白川拓也的飛行夢以及二人對澤度佐由理的愛戀，都讓整個故事變得浪漫唯美，戰(zhàn)爭的殘酷記憶與傷痕被青春的無知與懵懂消解殆盡，成為助長影片夢幻情調(diào)的催化劑。

二、純愛世界——青春記憶的唯美勾勒

在日本青春電影中，對于青春時期的愛情描繪都是純潔而美好的，但是在浪漫唯美的描繪過后，往往留下的都是青春逝去、愛情未果的失意與惘然。

在新海誠的青春動畫電影中，青春與愛情同樣是唯美、浪漫且充滿遺憾的，愛情與理想很難兩全。無論是新海誠的第一部短片作品《她和她的貓》（1999）當(dāng)中，公貓與女主人之間略帶傷感的“愛戀”；第二部短片作品《星之聲》（2002）當(dāng)中，美加子與阿升之間跨越時空無法觸碰的愛戀；還是到了《云之彼端，約定的地方》當(dāng)中，藤澤浩紀(jì)與白川拓也默默愛戀著澤度佐由理，青春時期的愛情始終是充滿遺憾且無法圓滿的，也正因為這種悲劇化的處理方式，更符合青春期愛情的特征，使得這種愛情更顯示出一種脆弱之美，這也正是日式美學(xué)特征的表現(xiàn)。

但是，《云之彼端，約定的地方》由于構(gòu)建了一個相對龐大的架空世界，讓這段青春校園愛情故事延續(xù)到了三人的成人時期，雖然青春時期的約定、理想和愛情都沒能實現(xiàn)，但在故事的結(jié)尾卻給予了一個完美的結(jié)局。在少年時期，浩紀(jì)與拓也都默默地喜歡著佐由理，日子每天都在重復(fù)相似的場景，平淡無奇，但又時時刻刻充滿著內(nèi)心的悸動。在浩紀(jì)與拓也的飛往高塔的夢想中，佐由理加入了進來，三個人在一整個暑假中或平淡，或驚險，或感動，所有的瞬間凝結(jié)在一起，構(gòu)成了三個人最難忘卻的青春記憶。可是這份糾纏在一起的青春記憶，隨著佐由理在中學(xué)三年級轉(zhuǎn)學(xué)到東京畫上了句點，佐由理的離開讓浩紀(jì)與拓也失去了對于高塔夢想的憧憬，浩紀(jì)也在中學(xué)畢業(yè)后繼續(xù)到東京求學(xué)，而拓也則留在了老家青森?？梢哉f，大多數(shù)的青春電影中，青春都是充滿著不忍的離別或者是不歡而散，那個曾經(jīng)讓三個人激動不已的飛行夢想，隨著時間的流逝與人事物的變動而逐漸模糊不清，最終只能成為彼此心中偶爾想起的遺憾。新海誠在影片中構(gòu)建的純愛世界依然是在年少無知時，輕易地破碎，呈現(xiàn)出脆弱的美感。

隨著影片劇情的推進，片中對于平行時空、高塔和佐由理的沉睡不醒進行著科幻片和懸疑片類型結(jié)合式探索，不斷從硬科幻類型片的角度考察這三者存在的內(nèi)在理論聯(lián)系，解釋這種平行時空存在的可能性和意義。因此，片中的佐由理躺在病床上始終沉睡著，但其另一個分身卻始終存在于平行時空當(dāng)中，呈現(xiàn)出奇幻的色彩。在平行時空中的佐由理，像幽靈一樣存在于這個世界當(dāng)中，能夠看到躺在病床上的自己，如隱形人一樣觀察著這個世界。在得知佐由理與云端高塔的聯(lián)系以后，浩紀(jì)與拓也為了拯救佐由理或拯救世界而掙扎著，二人曾放下的飛行計劃又再次進行，而這次不只是因為想一睹高塔的樣子，還具有更為復(fù)雜的情緒。當(dāng)佐由理在飛行器中蘇醒，與浩紀(jì)深情相擁時，此時跨越漫長歲月的告白顯得無比動人。二人青春之歌在戰(zhàn)爭中的續(xù)寫，也呈現(xiàn)出別樣的美感。

三、理想世界——唯美鏡頭畫面的影像構(gòu)建

雖然新海誠的第一部動畫短片《遙遠世界》只有1分30秒鐘長度，并且是黑白風(fēng)格的影像，但人物的線條、場景的塑造與鏡頭畫面的運用已經(jīng)顯示出新海誠的影像風(fēng)格。此后的短片《被包圍的世界》與《她和她的貓》鞏固了他的個人影像風(fēng)格的確立。人物輪廓線條簡單，場景的美術(shù)設(shè)計用色大膽，善于使用明度較高的色彩，重視畫面構(gòu)圖的比例與美感，整體呈現(xiàn)出一種清新明快的、具有唯美主義特征的影像風(fēng)格。這種影像風(fēng)格在《云之彼端，約定的地方》更游刃有余地展現(xiàn)出來，對于浩紀(jì)、拓也和佐由理年少無知的青春歲月，具有超現(xiàn)實色彩的戰(zhàn)爭背景，以及三個人的命運與一觸即發(fā)的戰(zhàn)爭的相互糾纏，在新海誠清新明快的影像風(fēng)格構(gòu)建之下呈現(xiàn)出唯美浪漫的藝術(shù)美感。

影片《云之彼端，約定的地方》當(dāng)中，并沒有過多的固定鏡頭之間的硬切換，鏡頭常常是運動的，在流動的畫面當(dāng)中，展現(xiàn)人物形象或是展現(xiàn)周圍環(huán)境。在運動鏡頭當(dāng)中，鏡頭和畫面具有更強的敘事功能，在觀察人物與展現(xiàn)周圍環(huán)境時，運動的鏡頭具有更強烈的感情色彩。例如，浩紀(jì)與拓也帶領(lǐng)佐由理來到他們的秘密基地時，佐由理面對眼前遼闊的草地和大海，興奮地奔跑起來，鏡頭始終跟隨著佐由理，直到她看到遠方的高塔停了下來，高塔的輪廓與佐由理重合在中間。佐由理雖然不知道遠方的高塔是做什么的，只知道是戰(zhàn)爭遺留下來的，面對高塔，她有的只是內(nèi)心的好奇，高塔就像一個距離遙遠、不可抵達的遠方，正如同自己的未來，好似觸手可及，又全然摸不著頭腦。在鏡頭的運動中，高塔的神秘感與高大形象被強調(diào)，并且鏡頭始終從高塔相反的一端運動至高塔的一端，也表明了高塔是驅(qū)動整個故事發(fā)展的關(guān)鍵線索。

對于畫面的構(gòu)圖方面，在表現(xiàn)云端高塔和承載著三人夢想的飛行器時，常常用仰視視角將高塔與飛行器置于畫面中心位置，以凸顯他們的高大形象與重要意義。展現(xiàn)三個人在一起的畫面時，常常將鏡頭拉遠，以遠景的方式呈現(xiàn)三個人的狀態(tài)，尤其是三個人在水邊高談闊論著自己的高塔夢、飛行夢時，鏡頭以偷窺的方式透過木架呈現(xiàn)三人的狀態(tài)，并將遠方高塔附近流動的巨大云層也攝入其中，流動的云層渲染著深淺不一的色彩，云層之中翻滾著雷電，這也預(yù)示著三個人的未來似乎十分渺茫且充滿諸多不確定的危險因素，影片以畫面構(gòu)圖的方式進行著主觀的情緒表達。

但是從整體來看，無論經(jīng)歷過相聚和分別的三個人，他們的人生終究向著什么樣的方向發(fā)展，影片的鏡頭語言和畫面色彩以及畫面構(gòu)圖都呈現(xiàn)出唯美浪漫的特征。在青春校園時期，畫面中常常呈現(xiàn)大面積的藍天和白云，以大塊的明度較高的色彩填補畫面，與影片的后半部分相較而言，更多地展現(xiàn)了戶外空間，以表現(xiàn)青春歲月的無拘無束和怡然自得；而在三人各奔東西，佐由理沉睡不起之后的故事情節(jié)中，更多的是展現(xiàn)室內(nèi)場景，室內(nèi)幽暗的光線呈現(xiàn)出逼仄、壓抑的室內(nèi)氛圍。長時間的暗色調(diào)畫面凸顯了影片最終浩紀(jì)與佐由理飛向高塔，佐由理蘇醒后的碧海藍天的明快之感，好似經(jīng)歷過漫長壓抑的灰暗時期，終于迎來了光明的未來一般，浩紀(jì)與佐由理相擁著在飛行器中，在天空中劃出優(yōu)美的弧線。

動畫電影《云之彼端，約定的地方》以無比深情的電影語言，展現(xiàn)了浩紀(jì)、拓也和佐由理從校園到社會，經(jīng)歷過青春的懵懂無知與成人世界戰(zhàn)爭的牽絆，最終兌現(xiàn)了兒時的約定和理想，在看似不可思議的情節(jié)之中，映射的卻是源自現(xiàn)實生活中對于青春時期夢想和愛情的無限唏噓與懷念，呈現(xiàn)出對于青春的唯美表達。