音樂教師的歌曲即興彈唱能力訓(xùn)練模式研究*

伍潤華

(贛南師范大學(xué) 音樂學(xué)院，江西 贛州　341000)

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·藝術(shù)研究·

音樂教師的歌曲即興彈唱能力訓(xùn)練模式研究*

伍潤華

(贛南師范大學(xué) 音樂學(xué)院，江西 贛州341000)

摘要：音樂教師的即興彈唱能力是教師教學(xué)技能的主要內(nèi)容之一，既貫穿于音樂課堂，又常用于課外活動的組織和開展。歌曲即興彈唱能力訓(xùn)練是根據(jù)長期的教學(xué)和藝術(shù)實踐，從調(diào)性、音型、編配以及情感表現(xiàn)等角度進(jìn)行分析和研究，論述音樂教師即興彈唱技能訓(xùn)練的“四維”模式。

關(guān)鍵詞：音樂教師；即興伴奏；自彈自唱；訓(xùn)練模式

音樂教師的歌曲即興彈唱能力是音樂教師從事教學(xué)和藝術(shù)實踐活動的基本技能之一。它在基礎(chǔ)音樂教學(xué)中的運用尤為普遍，幾乎貫穿于音樂教學(xué)和課外音樂輔導(dǎo)的全過程?；A(chǔ)音樂教育的教師除了必須具備堅實的專業(yè)知識和技能以及良好的心理素質(zhì)以外，還必須具有輔導(dǎo)和組織課外音樂活動的能力，這些專業(yè)知識和技能則可以集中體現(xiàn)在彈唱的綜合運用能力當(dāng)中。[1]

近年來，國家對于藝術(shù)教育越來越重視，音樂藝術(shù)師資(特別是基礎(chǔ)音樂教育師資)的素質(zhì)要求和能力培養(yǎng)就顯得尤為突出。從教育部舉辦的珠江鋼琴杯普通高校音樂學(xué)“教師教育”專業(yè)學(xué)生基本功比賽的內(nèi)容上可以看出，歌曲的即興彈唱能力訓(xùn)練越來越得到重視。

一、即興彈唱的調(diào)性訓(xùn)練

即興彈唱主要針對的是簡譜歌曲，而簡譜歌曲的最大特點是調(diào)性的移位不需要重新抄寫樂譜，只需改變樂譜左上方的調(diào)名字母即可。但是，在即興彈唱中根據(jù)演唱的需要，通常需歌曲臨時移位到新的調(diào)性上。對于彈唱者來說，應(yīng)該具有在十二個調(diào)性(當(dāng)然，常用的調(diào)性基本上在三升三降調(diào)號范圍之內(nèi))位置上的靈活移動的能力，可以在所有的調(diào)性上“游刃有余”的進(jìn)行轉(zhuǎn)換。這既能夠體現(xiàn)出即興彈唱的隨機(jī)應(yīng)變的特征，也可以滿足音樂實踐中對歌曲調(diào)性臨時、快捷變化的實際需要。[2]1

即興彈唱的調(diào)性訓(xùn)練*這里所指的調(diào)性訓(xùn)練中的“調(diào)性”是指即興彈唱中的“do”等于哪個音？即通常說的“唱什么調(diào)？”，并非指樂理中嚴(yán)格意義上的調(diào)式和調(diào)性?？梢酝ㄟ^音階配彈、和弦序進(jìn)配彈以及歌曲移調(diào)彈唱等途徑來建立、鞏固彈與唱的調(diào)性感以及移調(diào)彈唱的穩(wěn)定性。

(一)音階配彈

音階是組成調(diào)性的前提也是調(diào)式結(jié)構(gòu)的體現(xiàn)。在歌曲中，我們通常采用的是大小調(diào)式以及五種中國民族五聲調(diào)式。我們可以先在沒有升降調(diào)號的C調(diào)(或者C宮)上寫出上述各類音階，并進(jìn)行簡單的配置后進(jìn)行彈唱。待熟練以后根據(jù)由易到難的原則逐步在其它各調(diào)上進(jìn)行移位練習(xí)。

例1

上例為C大調(diào)的音階和簡單的和弦配彈，采用了上下行音階、正三和弦以及全終止式。練習(xí)者可以在彈奏的同時唱出音階唱名，并注意基本的力度與和聲張力處理，投入相應(yīng)的樂感。此外，還可以設(shè)計一些其它調(diào)式的音階配彈練習(xí)進(jìn)行彈唱和移調(diào)。

(二)和弦序進(jìn)配彈

和弦序進(jìn)即一定關(guān)系組合的和弦連接進(jìn)行，運用部分常用的和弦編制成一組和弦序進(jìn)然后進(jìn)行彈唱并移位是進(jìn)行調(diào)性訓(xùn)練的另一個重要途徑。它可以訓(xùn)練彈唱者的和聲色彩、和聲運動的感知能力，提高和弦彈奏指法的規(guī)范與熟練程度。與音階配彈一樣，在C調(diào)上彈唱熟練以后，再逐步移到其它各調(diào)上彈唱。

例2

上例的和弦序進(jìn)包含正三和弦、副三和弦、重屬和弦、屬七和弦以及終止四六和弦，涵蓋了傳統(tǒng)功能和聲的主要材料。彈唱者可以在鍵盤上熟練掌握這一和弦序進(jìn)后，進(jìn)行旋律位置轉(zhuǎn)換練習(xí)，以適應(yīng)不同調(diào)性及歌曲音區(qū)變化的需要。

彈唱者在鍵盤練習(xí)初步熟練后，可以考慮在和弦序進(jìn)上配唱相應(yīng)的旋律，唱詞以元音音節(jié)為主，側(cè)重訓(xùn)練彈唱的協(xié)調(diào)與配合。

例3

(三)歌曲移調(diào)彈唱

將一些已經(jīng)彈唱熟練的歌曲進(jìn)行移調(diào)練習(xí)也是調(diào)性訓(xùn)練的方法之一。已經(jīng)熟練的歌曲在曲調(diào)演唱、伴奏彈法方面都在某個調(diào)上掌握了。將一首既有的彈唱模式轉(zhuǎn)移到另外一個調(diào)必然帶來音區(qū)、指法等方面的差異，彈唱起來很不習(xí)慣、難適應(yīng)。但是，這恰恰是歌曲即興彈唱者要掌握不同調(diào)性的必經(jīng)之路。

二、即興彈唱的音型訓(xùn)練

音型是構(gòu)成音樂織體(特別是主調(diào)音樂織體)的重要內(nèi)容，也是表達(dá)歌曲音樂內(nèi)容，塑造音樂形象的主要手段。不同的伴奏音型給歌曲的體裁、音樂情緒和風(fēng)格帶來豐富多樣的效果。彈唱中，表演者應(yīng)該根據(jù)歌曲的情緒和風(fēng)格等因素選擇好恰當(dāng)?shù)囊粜瓦M(jìn)行配置，以達(dá)到較為貼切的表達(dá)效果。[2]90彈唱者應(yīng)該首先有多種音型的積累(如柱式和弦、分解和弦和半分解和弦等)，并能夠在不同體裁和情緒的歌曲中靈活運用。

(一)基礎(chǔ)音型

歌曲即興彈唱的音型訓(xùn)練應(yīng)該從基礎(chǔ)音型開始。一般可以分為兩種方式三種類型。具體來說就是帶旋律的音型和不帶旋律的音型。*二者沒有優(yōu)劣和難易的之分，關(guān)鍵看實際需要。通常初學(xué)和高潮旋律部分時以有旋律音型伴奏居多，而熟練度提高后或者呈示型段落旋律則采用無旋律音型伴奏居多。根據(jù)和弦的展現(xiàn)方式又可以將它們區(qū)分為柱式和弦、分解和弦和半分解和弦三大類。

例4

實際訓(xùn)練中，兩種方式都要熟練。三種類型要根據(jù)實際需要運用，通常柱式和弦強調(diào)律動性，分解和弦強調(diào)抒情性，半分解和弦強調(diào)敘述性。

(二)拓展音型

為了拓寬自己的技術(shù)空間，豐富彈唱的手段和表現(xiàn)力，彈唱者還可以在橫向的節(jié)奏密度，縱向的音型層次上進(jìn)行拓展。具體來說，橫向拓展包括節(jié)拍和節(jié)奏兩個環(huán)節(jié)。將原來的2/4拍子音型可以變?yōu)?/4、4/4、6/8等節(jié)拍進(jìn)行訓(xùn)練，拓展音型的節(jié)拍律動；節(jié)奏音型可以將原來的八分音符加密為十六分音符(含前十六后八、前八后十六、等分十六等)、特殊等分的十六分音符以及部分的三十二分音符；此外，在節(jié)奏上還可以增加附點音符和切分節(jié)奏等。

縱向上的拓展會帶來音區(qū)上的擴(kuò)張和織體層次的增加?；A(chǔ)音型中的低音與和弦音型將擴(kuò)展為左手琶音和弦與右手柱式和弦兩呈；右手固定伴奏音型與左手低音之后跨越到右手高音區(qū)做呼應(yīng)的音型；左右手分別在低、高音區(qū)演奏低音、長音和弦后一同到中音區(qū)進(jìn)行音型填充等。

例5

需要指出的是，上述的所有音型訓(xùn)練都可以基于例3的和弦序進(jìn)展開，并結(jié)合編制好的簡單旋律進(jìn)行自彈自唱練習(xí)，以達(dá)到音型積累與和聲感覺、彈奏與演唱一體化的綜合訓(xùn)練之目的。

三、即興彈唱的編配訓(xùn)練

有了一定的調(diào)性積累，熟練掌握了部分伴奏音型后，就可以進(jìn)入即興彈唱的編配訓(xùn)練。值得注意的是，這個訓(xùn)練階段的內(nèi)容將涉及到一定的理論知識(如歌曲分析、基礎(chǔ)和聲等)，這需要彈唱者具備簡單的歌曲分析能力、和聲聽覺和色彩判斷能力。歌曲的編配訓(xùn)練主要包括歌曲分析、和弦選擇、音型配置、修飾加花等環(huán)節(jié)。它們具有一定的程式性、存在邏輯關(guān)聯(lián)，即構(gòu)成了歌曲編配的主要技術(shù)訓(xùn)練流程。

(一)歌曲分析

歌曲是彈唱者的對象。要彈唱好、演繹好歌曲作品首先必須熟悉表現(xiàn)的對象。對歌曲的分析通常從結(jié)構(gòu)分析入手。歌曲的結(jié)構(gòu)相對來說并不復(fù)雜，一般以一段式(如部分少兒歌曲、民歌)、二段曲式(如部分創(chuàng)作歌曲、群眾歌曲、藝術(shù)歌曲)、三段式(如藝術(shù)歌曲、歌劇選曲、通俗歌曲等)，多段體和回旋曲式在歌曲中也時有出現(xiàn)。但是，大型趨勢在歌曲作品中是比較少見的。歌曲結(jié)構(gòu)分析的依據(jù)主要有歌詞、長音、休止停頓、旋律的重復(fù)和對比關(guān)系等。分析結(jié)構(gòu)時可以在樂句、樂段相應(yīng)的結(jié)束為止做標(biāo)記，這將成為后面配置和弦、選擇音型的前提和依據(jù)。此外，對歌曲的調(diào)式、體裁、內(nèi)容和風(fēng)格等分析是歌曲編配、彈唱表現(xiàn)的關(guān)鍵要素。

(二)選擇和弦

在結(jié)構(gòu)分析的基礎(chǔ)上，彈唱者可以根據(jù)歌曲的調(diào)式、風(fēng)格等對歌曲進(jìn)行和弦配置。一般來說，應(yīng)該先配置好每個樂段、樂句的結(jié)束部分(即和聲學(xué)中的全終止、半終止)，以確立作品的調(diào)性和基本框架。最簡單的方法是將樂段、樂句停頓的和弦確定后，在其前方配置一個下方純四度(或上方純五度)關(guān)系和弦來支撐終止進(jìn)行。必要的時候，可以將前方的支撐和弦結(jié)構(gòu)變?yōu)榇笮∑吆拖?即屬七和弦或者重屬、副屬和弦)。其它位置的和弦依據(jù)旋律音配置，通?？梢栽诔适揪溆煤唵蔚墓δ芎拖?，重復(fù)樂句用副三和弦適當(dāng)變化，高潮樂句可以在和弦結(jié)構(gòu)和功能關(guān)系上適當(dāng)復(fù)雜。*如采用副屬和弦、副下屬和弦、高疊位和弦、變化音和弦等等以增加和聲的張力。再現(xiàn)樂句通?；貧w到呈示句的配置，也可以在此基礎(chǔ)做一些色彩性的和弦變化。

(三)音型配置

配置好和弦之后，將這些和弦“織體化”便成為了音型。根據(jù)對歌曲體裁、性格、情緒、速度、力度、音區(qū)、音色等要素的分析來選擇音型。連奏的音型表達(dá)流暢、平穩(wěn)、抒情的性格；斷奏的音型表達(dá)活躍、詼諧、輕快的情緒。在雄壯有力、節(jié)奏鮮明、富有動力性的進(jìn)行曲和歡快活潑的舞曲，規(guī)律性和節(jié)奏性強的勞動歌曲中，宜采用柱式和弦的伴奏音型；在緩慢、深情、親切的抒情歌曲或敘事歌曲中，宜采用分解、半分解和弦的伴奏音型；而綜合音型既可以運用于氣勢磅礴、莊嚴(yán)輝煌、熱情奔放的歌曲，也可以運用于熱情、深切、徐緩的歌曲當(dāng)中。

音型的選擇也應(yīng)該與歌曲的結(jié)構(gòu)相匹配。通常在呈示段落和再現(xiàn)段落應(yīng)該采用簡單的陳述性音型，而在高潮段落部分可以選用相對復(fù)雜的音型。

(四)裝飾加花

裝飾加花是指在現(xiàn)有的伴奏織體基礎(chǔ)上，用一些作曲手法和鋼琴演奏技術(shù)在適當(dāng)?shù)奈恢迷鎏砜楏w內(nèi)容或聲部，以達(dá)到豐富織體，銜接段落，流暢音樂之目的。裝飾加花的位置通常在歌曲段落之間、長音或休止符、歌曲高潮部分等。在這些位置采用節(jié)奏填充、音階過渡、特性音調(diào)、音調(diào)呼應(yīng)、對位化低音、副旋律烘托等手段來豐富伴奏的表現(xiàn)力。

作為伴奏織體的補充部分，彈唱者在唱好歌曲、彈好伴奏的同時還要進(jìn)行加花處理，確實存在較大的難度。為此，在彈唱中裝飾加花要注意量力而行，千萬不能喧賓奪主、更不要畫蛇添足。

由于即興彈唱所給的配置時間很短(有時甚至沒有準(zhǔn)備時間，直接彈唱)，所以在編配的時候盡可能配置簡單，可直接操作，不宜采用過于復(fù)雜的配置。與和聲學(xué)的和弦標(biāo)記一樣，歌曲配置的標(biāo)記方式多種多樣。在即興彈唱中，和弦標(biāo)記建議多采用同宮系統(tǒng)固定標(biāo)記法，即“同宮標(biāo)記法”[3]；音型標(biāo)記則采用不包含具體音高，只體現(xiàn)節(jié)奏、外形和織體層次的“音型模式標(biāo)記”，并按順序在歌曲的相應(yīng)位置標(biāo)記音型序號。

四、即興彈唱的情感表現(xiàn)

技術(shù)的訓(xùn)練總是為藝術(shù)表現(xiàn)服務(wù)的。歌曲即興彈唱中的技能訓(xùn)練，應(yīng)該與情感表現(xiàn)相結(jié)合，并最終以表現(xiàn)歌曲為目的。即興彈唱中的情感表現(xiàn)可從彈和唱以及二者之間的協(xié)調(diào)配合等角度來訓(xùn)練。

(一)伴奏中的情感訓(xùn)練

在歌曲彈唱中，“唱”始終為主，“彈”為輔。但是伴奏也在彈唱中有著不可或缺的地位。好的伴奏可以帶動演唱的情感，表現(xiàn)歌曲的主題和形象。與演唱相輔相成，相得益彰。

伴奏中的情感訓(xùn)練應(yīng)該貫穿在單純伴奏練習(xí)和與演唱結(jié)合的始終。在調(diào)性訓(xùn)練時可以根據(jù)音階進(jìn)行、和弦序進(jìn)的自然力度與和聲張力來投入樂感。而不是機(jī)械的手指練習(xí)。在伴奏音型訓(xùn)練中根據(jù)音型的形態(tài)和自然的色彩，配合織體的起伏跌宕而注入相應(yīng)的樂感。進(jìn)入歌曲編配則可以直接根據(jù)歌曲的情緒和風(fēng)格來決定彈奏時的情感投入。

(二)演唱中的情感訓(xùn)練

音樂內(nèi)容與情感表達(dá)是歌曲的生命，也是演唱者對歌曲理解、生活情感積累及升華的產(chǎn)物。演唱者只有牢牢把握住歌曲的內(nèi)在情感，才能點燃欣賞者的激情，震懾住欣賞者的心，才能賦予作品生命力。歌曲作品的不同調(diào)式、速度、力度、風(fēng)格、體裁等都有其自身的情感表現(xiàn)特征和要求。彈唱者需有一定的積累和經(jīng)驗方可快速地理解和駕馭作品的演唱。

一般來說，大調(diào)式的歌曲明朗開闊；小調(diào)式的歌曲柔美暗淡；民族調(diào)式的歌曲地方風(fēng)格濃郁；北方的音樂風(fēng)格粗獷開闊；南方的音樂風(fēng)格細(xì)膩柔美；少兒歌曲簡潔、活潑、明快；隊列歌曲(進(jìn)行曲)鏗鏘、激昂；舞蹈性歌曲歡快、熱情；抒情性歌曲柔美舒展等。

彈唱者在演唱之前需對歌曲的風(fēng)格情緒進(jìn)行分析，對歌詞及其內(nèi)涵進(jìn)一步理解，把握歌曲所要表達(dá)的內(nèi)容和情感。在時間允許的情況下，彈唱者還可以嘗試?yán)收b歌詞，尋找靈感，把握意境，或者聆聽現(xiàn)有版本音響的錄音。在還沒有可能直接唱出歌詞時，可以先嘗試哼唱歌曲曲調(diào)并逐步與伴奏相結(jié)合，循序漸進(jìn)地在演唱中把握歌曲的情感。

(三)彈和唱中的情感協(xié)調(diào)

彈與唱的情緒、藝術(shù)表現(xiàn)力、感染力以及對作品解釋的準(zhǔn)確把握等都屬于表演者的二度創(chuàng)作。二者緊密結(jié)合，缺一不可。然而，二者由同一個主體發(fā)出，同時控制著演唱的情緒和伴奏的配合則是很難的一種技術(shù)。這需要彈唱者在彈奏和演唱中相互協(xié)調(diào)，共同表現(xiàn)歌曲的內(nèi)容。

鋼琴伴奏在彈唱中起著襯托和推動的作用，可以根據(jù)作品的需要和自身的技能來配置和表現(xiàn)，不一定需要過于華麗的織體，也不必太重視演奏的技術(shù)，而應(yīng)該將演奏配合和自己的演唱，適合歌曲的基本表現(xiàn)需要即可。彈唱的最理想狀態(tài)就是盡可能背下作品，這樣，才能將大部分注意力集中到作品的整體表現(xiàn)上。

彈唱者在訓(xùn)練時，可以分層次，分階段練習(xí)好。例如，可以先熟悉歌曲、唱熟曲調(diào)和歌詞(能背唱最好了)，然后進(jìn)行伴奏的配置和練習(xí)；也可以現(xiàn)配彈出簡單的和聲和主要的伴奏織體，再哼唱旋律，演唱歌詞。不論采用什么方式訓(xùn)練，都應(yīng)該注意到二者在音量、技術(shù)、表現(xiàn)上的協(xié)調(diào)統(tǒng)一、恰到好處。

歌曲即興彈唱是音樂教師最常用的實用技能之一，也是考核音樂教師的專業(yè)教學(xué)技能和藝術(shù)實踐指導(dǎo)能力的重要內(nèi)容。伴奏技術(shù)五花八門，歌曲作品浩如煙海。我們在即興彈唱訓(xùn)練中需把握一條主線，要進(jìn)行科學(xué)系統(tǒng)化的訓(xùn)練之后，在調(diào)性、音型、曲目和彈唱經(jīng)驗等都有一定量的積累，才可以輕松駕馭歌曲的即興彈唱。本文論述的是歌曲即興彈唱的訓(xùn)練體系和基本的思路，主要是理論上的闡述，要得以提升真正意義上彈唱能力還需經(jīng)過大量的實際練習(xí)和彈唱實踐。

“熟能生巧”的道理在歌曲彈唱中的體現(xiàn)是尤為突出的。調(diào)性、音型、曲目積累越多，彈唱經(jīng)驗也就越豐富，越能掌握好歌曲即興彈唱的基本規(guī)律，進(jìn)而將大量的歌曲作品歸納出幾種固定的配置模式，以達(dá)到即興彈唱“信手拈來”之能力和境界。

參考文獻(xiàn)：

[1]陳沂.新世紀(jì)高師學(xué)生自彈自唱能力培養(yǎng)的研究[D].西南大學(xué),2010.

[2]伍潤華.歌曲即興編配與彈唱[M].北京:高等教育出版社,2013.

[3]謝功成,馬國華,童忠良,等.和聲學(xué)基礎(chǔ)教程(上)[M].1996：146.

責(zé)任編輯：朱學(xué)平

*收稿日期：2015-10-11

DOI：10.13698/j.cnki.cn36-1037/c.2016.04.023基金項目：江西省教育廳高等教育教學(xué)改革研究項目(JXJG-14-14-20)

作者簡介：伍潤華(1976-)，男，江西吉安人，贛南師范大學(xué)音樂學(xué)院副教授，研究方向：作曲與作曲技術(shù)理論教學(xué)、區(qū)域音樂文化。

中圖分類號：J604

文獻(xiàn)標(biāo)志碼：A

文章編號：1004-8332(2016)04-0109-04

Study on the Ability Training Mode of Songs' Impromptu Playing and Singing for Music Teachers

WU Runhua

(SchoolofMusic,GannanNormalUniversity,Ganzhou341000,China)

Abstract:Impromptu playing and singing ability is one of the main aspects of music teachers' education skills, which both displayed in the music classroom and the activities during organizing as well as proceeding. The ability training of the songs' impromptu playing and singing is based on the long-term teaching and artistic practice. This article, analyzing and researching from the angles which is tonality, ostinato, allocation and emotion, discusses the four-dimensional training mode of music teachers' improvised playing and singing skills.

Key words:music teacher; impromptu accompaniment; play and sing alone; training mode

網(wǎng)絡(luò)出版地址：http://www.cnki.net/kcms/detail/36.1037.C.20160708.1007.016.html