從“反對闡釋”理論看攝影藝術(shù)本體性

王家千　高雅倫

摘 要：桑塔格的“反對闡釋”理論認(rèn)為，傳統(tǒng)藝術(shù)形式已經(jīng)不能滿足當(dāng)今條件下藝術(shù)審美的需要，必須研究、促進(jìn)新藝術(shù)門類，使它擺脫掉闡釋手段的侵害，建立以純粹感性審美為核心的藝術(shù)。攝影在此時進(jìn)入了桑塔格的視野當(dāng)中。本文旨在從“反對闡釋”理論入手，分析攝影藝術(shù)本身如何體現(xiàn)這一理論，從中挖掘出在桑塔格理論之下攝影藝術(shù)所具有的本體性特征。

關(guān)鍵詞：反對闡釋；攝影；形式主義；感性審美；主客體

自柏拉圖以降，藝術(shù)作為認(rèn)識世界、表達(dá)主體感情思想的手段長期處于智性活動的壓制狀態(tài)之下。柏拉圖把理式作為最高的東西。畫家不過是模仿理式，與真理隔了三層。柏拉圖所說的“床”作為理念的符號而存在，藝術(shù)的功能在于確認(rèn)“床”為什么能夠成為“床”，解讀“床”負(fù)載有什么樣的意義內(nèi)涵。

闡釋往往從這種解釋性的預(yù)設(shè)立場出發(fā)，在對象中選取對自己有利的內(nèi)容，建構(gòu)復(fù)雜的邏輯體系。但是它并非全面地把握對象，對象內(nèi)部的復(fù)雜性、開放性遠(yuǎn)遠(yuǎn)超出闡釋學(xué)所能概括的范圍。任何闡釋都是片面的，它無法占據(jù)闡釋對象的全部內(nèi)容。一個對象本身越是豐富，它自身就具有更加豐富的內(nèi)部邏輯，闡釋無論從那種立場出發(fā)，都不可能概括對象的全貌。

為破除理性審美所帶來的弊病，桑塔格提出“反對闡釋”理論。形式因素被桑塔格賦予首要位置，她認(rèn)為藝術(shù)不是直白的說教而是必須以某種“去熟悉”、陌生化的方法讓讀者獲得美的感知，產(chǎn)生對對象的體認(rèn)。所以說作品的形式美乃是作品進(jìn)入讀者內(nèi)心世界最根本的手段。反對闡釋，反對的是內(nèi)容占主導(dǎo)，意義做目的的機(jī)械認(rèn)識論。它提出把形式作為考察作品藝術(shù)性的最主要因素，利用形式傳遞對象本體的經(jīng)驗，依靠讀者對美感覺把握對象世界。

相對于繪畫來說，攝影在技術(shù)本性上不會說謊。從而排除了攝影師進(jìn)行扭曲客觀對象的可能性。這里所涉及的是攝影本體性的第一個方面：披露性。攝影活動所呈現(xiàn)的對象全部來自于自然的視覺領(lǐng)域，它直觀復(fù)制，視覺就是攝影所呈現(xiàn)的全部內(nèi)容。當(dāng)然，我們并不否認(rèn)技巧藝術(shù)手法因素在攝影活動中的存留，就像繪畫所展現(xiàn)的技巧一樣，構(gòu)圖布景等因素也同樣的在攝影的拍攝手法當(dāng)中發(fā)揮作用。但是對于攝影來說，披露性就意味著，在包含有某時某地某人某物這一固定的空間場景中，相機(jī)會把一切所拍之物全部地暴露無遺地忠實地映刻下來，它不構(gòu)成闡釋的可能。

攝影的侵略性。攝影一種易于獲得的操作技術(shù)，當(dāng)擁有一部相機(jī)的時候，很容易自動獲得他的全部技術(shù)。并且又是那么的方便快捷，成本低廉。我們每個人都可以拿起相機(jī)，我們每個人都可以拍下照片，“相機(jī)成為視覺器官的延伸”。如此導(dǎo)致的第一個結(jié)果是，相機(jī)所捕獲之物數(shù)以百計地膨脹。從優(yōu)美的風(fēng)景到骯臟下水道，從全景鳥瞰圖景到分毫畢現(xiàn)的顯微鏡攝影。相機(jī)大大擴(kuò)展了我們所能獲取占有的對象世界的范圍。闡釋在面對如此復(fù)雜的聚合體時，他變得不再那么鏗鏘有力。以往意義聯(lián)系與特定符號典范意象才能得出意義，如今急速擴(kuò)大的對象世界讓闡釋束手無策，豐富的對象世界帶來的是豐富飽滿的意義集合，但對象世界總是會比闡釋廣大的多。第二個結(jié)果，相機(jī)捕獲的是所拍攝之物的全貌，而不能得到對世界整體性的認(rèn)知。人們用影集來收藏世界，照片會告知此時此刻此人所做的此事，但它不會告知下一秒所發(fā)生的事實，相機(jī)打破了時間線性。經(jīng)過相機(jī)之眼所收集來的世界并不能帶來關(guān)于世界的全貌，照片式碎片化的展現(xiàn)使世界變得破碎，打破了闡釋邏輯的線性。這兩個因素讓闡釋在攝影行為本身無法寄生存活，因為闡釋依賴于邏輯、線性這些帶有智性色彩的關(guān)鍵詞。

攝影的民主性。攝影在“什么是美的令人愉悅”的標(biāo)準(zhǔn)上打破舊標(biāo)準(zhǔn)的單一化模式，確立以感性審美為核心的美的標(biāo)準(zhǔn)。前面已經(jīng)闡述了在攝影領(lǐng)域中有一批追求影像技巧精致雕琢的攝影傾向，桑塔格稱之為“畫意派”攝影。畫意派攝影師們要求一幅完美的作品往往要帶有強(qiáng)烈的技巧品味才成為完美的作品。還有另一種傾向，就像阿布斯的作品一樣。精雕細(xì)琢變成粗枝大葉，相機(jī)之眼盡全力聚焦在對象表露無遺的面孔之上，它們也被認(rèn)為是美的，“因為其拍攝對象的力量”本身就沖擊觀看者的全部感覺器官。最終我們得出這樣的結(jié)論，“一張非刻意炫耀的實用性快照在視覺上可能跟最受贊賞的藝術(shù)照片一樣有趣一樣有說服力，一樣美”，這就是美的標(biāo)準(zhǔn)的民主化，攝影開創(chuàng)性地重新確立了美的標(biāo)準(zhǔn)。精巧與粗糙都被認(rèn)為是美的，只要它們能夠以形式質(zhì)感或外露的本色之上成為被觀眾感覺所激賞的東西，只要它是美的。

攝影在本質(zhì)上可以中和技術(shù)理性與藝術(shù)感性。集兩者與一身，一面用來構(gòu)造審美形象，并使之極大地豐富，另一面又可以摒除掉闡釋學(xué)手段對作品自在特性和邏輯的摧毀。通過結(jié)合桑塔格“反對闡釋”理論，我們分析了攝影的本體性的三個方面的內(nèi)容，首先是披露性，披露對象真實面貌，使之直觀可感，其次是侵略性，侵略性把攝影提升到認(rèn)識論的層次，最后是民主性，民主是拍攝手法的多元和美的標(biāo)準(zhǔn)的擴(kuò)大兩個層次上的民主，它在事實上成為桑塔格新感受力美學(xué)內(nèi)在目的，并且也是攝影的使命所在。

參考文獻(xiàn)：

[1] 蘇珊 · 桑塔格.論攝影[M]. 黃燦然譯， 上海： 上海譯文出版社， 2008.

[2] 蘇珊· 桑塔格.反對闡釋[M]. 程巍譯， 上海： 上海譯文出版社， 2003.