專題策劃:本刊編輯部
2015年的藝術在2008年的當代藝術集體狂歡和2011年本土文化回歸之后呈現(xiàn)出更加成熟和多元的面貌,當代藝術市場的低迷并沒有打消藝術家創(chuàng)作動力,以往符號化臉譜化的形象也逐漸消去蹤影,新的藝術家一邊在探討新的藝術語言,一邊對社會問題的介入角度更加新穎,其中像青年藝術家閏冰的個展《愛》中對在城市化過程中。人從鄉(xiāng)村到城市背后人性的割裂和逃離,劉窗《活的遺跡》對工業(yè)化都市對原有自然生存的捕獲,宋冬《剩余價值》中對大眾生存遺留殘骸的組織重構,汪建偉《臟物》中對人在集權意識中所培植的一元性認知的批判和冒犯,謝南星《無題三部曲》中對繪畫語言本體的反思和對公共話題的思考,以及像廖斐《這句話是錯的》當中對科學理性以及人的認知所依靠基礎的有趣的反思都在建構一個不同于以往的當代藝術圖譜,這是值得期待的方面。但在全球化的條件下,今天的藝術家可以便捷獲取西方已然成熟的藝術思維方式或者是藝術形式,但這種只是依靠異地生長而在本土重組的藝術形式也如同勾兌的酒水一樣也許能引起一時的好奇,但卻不一定能持久生長下去,正如策展人朱朱所擔心的藝術可能會淪為時髦文化的視覺闡述。藝術發(fā)生如何更好的與社會環(huán)境發(fā)生互動,不僅要思考不同文化之間如何重組和轉(zhuǎn)譯,也要考量藝術家本人藝術創(chuàng)作的真誠性和持續(xù)性。在此基礎上專題選取了2015年一些展覽,也試圖在綜合的方式中獲得一些比較和認知。(撰文:李旭輝)