學(xué)院藝術(shù)教育的實(shí)驗(yàn)室

張楊

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學(xué)院藝術(shù)教育的實(shí)驗(yàn)室

張楊

1　張珂珂　一滴水的一生　燈光裝置　尺寸可變　2015

摘要：2015年是羅中立獎(jiǎng)學(xué)金重啟后的第10年，這10年中羅中立獎(jiǎng)學(xué)金一直努力探索在學(xué)院教育系統(tǒng)與社會(huì)藝術(shù)系統(tǒng)對(duì)接時(shí)，學(xué)院教育的定位與特點(diǎn)，優(yōu)勢(shì)與邊界。經(jīng)過10年的發(fā)展，羅中立獎(jiǎng)學(xué)金本著教育、鼓勵(lì)、策動(dòng)、示范的宗旨與目標(biāo)，鼓勵(lì)年輕藝術(shù)家嘗試突破已有的藝術(shù)觀念與媒介理解。希望羅中立獎(jiǎng)學(xué)金進(jìn)入反省、歸納、整理、考量實(shí)驗(yàn)結(jié)果的階段后，成為實(shí)驗(yàn)室、操練場(chǎng)與新藝術(shù)的策源地。

關(guān)鍵詞：羅中立獎(jiǎng)學(xué)金，學(xué)院藝術(shù)教育，藝術(shù)評(píng)選

2015年是羅中立獎(jiǎng)學(xué)金2006年重啟后的第十年。于是，今年除了2015年羅中立獎(jiǎng)學(xué)金獲獎(jiǎng)作品展之外，同時(shí)開幕的還有羅中立獎(jiǎng)學(xué)金十周年回顧展。獎(jiǎng)學(xué)金對(duì)于本次回顧展非常重視，除了將十周年回顧展作為四川美術(shù)學(xué)院2015重大學(xué)術(shù)活動(dòng)專門立項(xiàng)之外，還特別邀請(qǐng)何桂彥與鮑棟分別擔(dān)任展覽策劃和學(xué)術(shù)活動(dòng)主持。為了更好地呈現(xiàn)十周年獎(jiǎng)學(xué)金的創(chuàng)作與發(fā)展，回顧展還特別成立學(xué)術(shù)委員會(huì)，從2006年到2014年的獲獎(jiǎng)入圍藝術(shù)家中挑選出20名藝術(shù)家參展。同時(shí)，回顧展還特別設(shè)立“羅中立獎(jiǎng)學(xué)金與四川美術(shù)學(xué)院”單元，著重推出那些或者是由四川美術(shù)學(xué)院教育培養(yǎng)，或者現(xiàn)在進(jìn)入四川美術(shù)學(xué)院從事教育工作的優(yōu)秀青年藝術(shù)家們，呈現(xiàn)四川美術(shù)學(xué)院教育培養(yǎng)與探索的延續(xù)。

2015年羅中立獎(jiǎng)學(xué)金的兩個(gè)展覽都側(cè)重從藝術(shù)作品的角度展現(xiàn)年輕藝術(shù)家創(chuàng)作面貌。2016年，作為四川美術(shù)學(xué)院新館開館展系列之一的“羅中立獎(jiǎng)學(xué)金文獻(xiàn)展1992-2015”，則更多從文獻(xiàn)整理去探索獎(jiǎng)學(xué)金作為后學(xué)院藝術(shù)教育實(shí)驗(yàn)的經(jīng)驗(yàn)與實(shí)踐。十周年之際，對(duì)于這個(gè)一直朝向未來，以未來、夢(mèng)想、文化、藝術(shù)為動(dòng)力，希望能為中國(guó)社會(huì)文化以及學(xué)院藝術(shù)教育提供經(jīng)驗(yàn)與努力實(shí)踐的學(xué)院藝術(shù)獎(jiǎng)學(xué)金而言，羅中立獎(jiǎng)學(xué)金的系列活動(dòng)表現(xiàn)出其不斷梳理與呈現(xiàn)，轉(zhuǎn)身與回顧的姿態(tài)顯得與以往非常不同。仿佛這個(gè)一往無前的學(xué)院教育實(shí)驗(yàn)也進(jìn)入到了反省、歸納、整理，考量實(shí)驗(yàn)結(jié)果的階段。

如果一定要說羅中立獎(jiǎng)學(xué)金與現(xiàn)在眾多青年藝術(shù)獎(jiǎng)項(xiàng)的差異，那么獎(jiǎng)學(xué)金的學(xué)院背景是不能忽略的。與大多數(shù)由美術(shù)館、藝術(shù)機(jī)構(gòu)以及收藏家設(shè)立的青年藝術(shù)獎(jiǎng)項(xiàng)不同，羅中立獎(jiǎng)學(xué)金的初衷與目標(biāo)并不在于挖掘藝術(shù)新秀，票選出新的藝術(shù)明星。2006年的重啟與1992年的最初設(shè)立，初衷并沒有改變。由學(xué)院主辦的“羅中立獎(jiǎng)學(xué)金”始終探索在學(xué)院藝術(shù)教育結(jié)束之際，如何能夠在中國(guó)社會(huì)藝術(shù)教育系統(tǒng)并不成熟完善的情況下，利用學(xué)院教育的資源與優(yōu)勢(shì)，延續(xù)藝術(shù)教育支持，幫助剛剛脫離學(xué)院保護(hù)的藝術(shù)家進(jìn)入社會(huì)，繼續(xù)藝術(shù)創(chuàng)作。它一直努力探索在學(xué)院教育系統(tǒng)與社會(huì)藝術(shù)系統(tǒng)對(duì)接時(shí)，學(xué)院教育定位與特點(diǎn)，優(yōu)勢(shì)與邊界。正是由于與學(xué)院藝術(shù)教育的緊密關(guān)聯(lián)，它的設(shè)立與發(fā)展，見證了學(xué)院對(duì)于藝術(shù)理解與認(rèn)識(shí)的變化。比如，20世紀(jì)90年代，由于學(xué)院藝術(shù)教育側(cè)重于國(guó)、油、版、雕等傳統(tǒng)藝術(shù)板塊的培養(yǎng)與教育，于是獎(jiǎng)學(xué)金最初也主要側(cè)重于幫助油畫創(chuàng)作的藝術(shù)學(xué)生，為他們完成學(xué)業(yè)提供學(xué)費(fèi)和作品展覽機(jī)會(huì)；而隨著學(xué)院對(duì)于藝術(shù)認(rèn)識(shí)的開放與擴(kuò)展，到2006年重啟，獎(jiǎng)學(xué)金對(duì)更多元的藝術(shù)創(chuàng)作伸出援手。比如鼓勵(lì)更多元化的藝術(shù)創(chuàng)作來申請(qǐng)獎(jiǎng)學(xué)金；正視學(xué)院與市場(chǎng)的關(guān)系，由贊助人從律師經(jīng)驗(yàn)出發(fā)給年青藝術(shù)家們傳授“如何打敗畫廊”；與湖北美術(shù)美術(shù)學(xué)院“曇華林之路”獎(jiǎng)學(xué)金，以及臺(tái)灣藝術(shù)大學(xué)“海峽兩岸藝術(shù)種子計(jì)劃”聯(lián)合，擴(kuò)展藝術(shù)視野以及促進(jìn)藝術(shù)交流；到2008年之后，面對(duì)當(dāng)代藝術(shù)中越來越多的媒體介入，更多的社會(huì)參與實(shí)踐，獎(jiǎng)學(xué)金通過邀請(qǐng)?jiān)u委們與藝術(shù)家面對(duì)面，以及開設(shè)藝術(shù)田野調(diào)查等專題講座，期待躍出學(xué)科培養(yǎng)與技術(shù)強(qiáng)調(diào)的傳統(tǒng)，不斷擴(kuò)展青年藝術(shù)家的藝術(shù)認(rèn)識(shí)。而到2015年，青年藝術(shù)家、策展人、學(xué)院藝術(shù)教育者、美術(shù)館負(fù)責(zé)人齊聚一堂，共同探討起他們所需要和認(rèn)識(shí)的藝術(shù)教育，多角度全方位的透視學(xué)院藝術(shù)教育的得與失，成與敗。獎(jiǎng)學(xué)金在試圖改變青年藝術(shù)家藝術(shù)認(rèn)識(shí)的同時(shí)，也試圖更新自己對(duì)于藝術(shù)教育實(shí)踐的經(jīng)驗(yàn)。它希望成為藝術(shù)教育的實(shí)驗(yàn)室。

于是，本著教育、鼓勵(lì)、策動(dòng)、示范的宗旨與目標(biāo)，獎(jiǎng)學(xué)金的傾向與審美趣味變得越來越清晰。相較于最初評(píng)選標(biāo)準(zhǔn)的模糊，一方面強(qiáng)調(diào)藝術(shù)表現(xiàn)的完整與完善，一方面又希望兼顧各種媒材與畫種的均衡，目前獎(jiǎng)學(xué)金的選擇趣味更傾向于鼓勵(lì)年輕藝術(shù)家嘗試突破已有的藝術(shù)觀念與媒介理解。2015年的入圍獲獎(jiǎng)作品比較清晰的反映了這一趨勢(shì)。

就2015年入圍的作品情況看，裝置、影像作品入圍比例增大，綜合多種藝術(shù)手段的創(chuàng)作也明顯增加。即使是傳統(tǒng)的國(guó)、油、版、雕作品，也能夠看到實(shí)驗(yàn)語(yǔ)言與材料的努力。比如李燦綜合版畫創(chuàng)作的作品，對(duì)于版畫色彩、技術(shù)語(yǔ)言的嘗試創(chuàng)新；劉海辰對(duì)于綜合水墨、油畫、攝影語(yǔ)言與效果進(jìn)行版畫表達(dá)的嘗試；以及謝天卓在紙本彩墨中對(duì)于油畫色彩與經(jīng)驗(yàn)的借鑒。在鄒達(dá)聞的《她》，陳麓旬的《土垚》、趙建成的《小屋》系列中、曾露林的《?！废盗凶髌分?，還能看到雕塑作品裝置化的趨勢(shì)。越來越多的雕塑作品脫離底座、塑造等表達(dá)方式，更開放的面對(duì)空間處理，更傾向于場(chǎng)域的營(yíng)造與觀念的傳遞。盡管這些作品的內(nèi)容與方式也許還不算成熟，能看到許多借鑒、參考與練習(xí)的影子，但試圖突破藝術(shù)教育所學(xué)的努力確是明顯的。藝術(shù)家們都竭力于材料、媒介、觀念的嘗試，希望找到更契合于藝術(shù)家個(gè)體表達(dá)與創(chuàng)作的方式。

而2015年的終評(píng)評(píng)委們也肯定了這種努力?？v觀2015年獲得獎(jiǎng)學(xué)金的五件作品，沙麗娜的《可口可樂系列作品》對(duì)“可口可樂”這個(gè)當(dāng)代藝術(shù)的經(jīng)典母題進(jìn)行了翻新與創(chuàng)作。作品通過分解、過程到再生產(chǎn)，綜合了錄像、展示、現(xiàn)成品改造等方式，試圖重新審視“消費(fèi)”、“生產(chǎn)”以及“圖像與意義”等問題的意義。宋戈文的《彼岸系列》則綜合了機(jī)械、光電等多種手法，敘事性地借用了藝術(shù)史上著名的米開朗基羅西斯廷教堂繪畫《創(chuàng)世紀(jì)》中上帝創(chuàng)造亞當(dāng)?shù)慕?jīng)典性場(chǎng)景，和復(fù)古式的機(jī)械裝置在禁錮與飛行之間的徒勞與掙扎的行為，激發(fā)觀者對(duì)于能量、轉(zhuǎn)換、創(chuàng)造的想象力。而游迪文的《矩系列》油畫作品、胡佳藝的行為錄像與攝影、劉海辰的“燃燒”主題創(chuàng)作，也都清晰地反映了藝術(shù)家希望更靈活地運(yùn)用媒介，更貼切地表達(dá)主題，更開放地運(yùn)用藝術(shù)材料，和更有想象力的處理創(chuàng)作與觀者之間關(guān)系的意圖。

在明確定位與清晰藝術(shù)追求之后，未來的獎(jiǎng)學(xué)金也許應(yīng)該更主動(dòng)的回歸學(xué)院藝術(shù)教育的實(shí)驗(yàn)與探索，更積極地投入到補(bǔ)充學(xué)院藝術(shù)教育的不足，開掘新的藝術(shù)動(dòng)力的目標(biāo)上。對(duì)于獎(jiǎng)學(xué)金而言，可以拓展的也許不僅是學(xué)術(shù)交流平臺(tái)和推出展示藝術(shù)新秀的窗口，它更應(yīng)該成為實(shí)驗(yàn)室、操練場(chǎng)、新藝術(shù)的策源地。每一屆的獎(jiǎng)學(xué)金應(yīng)該成為我們思考當(dāng)下藝術(shù)問題的現(xiàn)場(chǎng)，成為昭示、吸引、卷入、凝聚更多的學(xué)術(shù)思想、教育實(shí)驗(yàn)、藝術(shù)資源與力量的“事件”發(fā)生地。也許只有讓更多的人們匯聚到關(guān)注、深入、討論的藝術(shù)現(xiàn)場(chǎng)，不斷探討藝術(shù)教育可能性與邊界，不斷更新和開拓藝術(shù)觀念的認(rèn)識(shí)和理解，形成藝術(shù)的共同體，才能真正促成更重要的藝術(shù)思考與創(chuàng)作的發(fā)生。

1　方力鈞　2013-2014　布面油畫　100×60cm　2014

A Study on the Experimental Base of Academic Art Education

Zhang Yang

Key words:Luo Zhongli Scholarship， Academic art education， Art criticize and elect

Abstract:2015 is the tenth year after Luo Zhongli scholarship begin，meanwhile Luo zhongli scholarship has been trying to explore the college education about Positioning， features， advantages and boundaries between college education system and social art system in this ten years. With the aim of education， inspiration， stimulation and demonstration， Luo zhongli scholarship encouraged young artists to break through the existing art concepts and understanding of media. In a word， it is hoped that Luo zhongli scholarship will become an experimental base and the birthplace of new art after reflecting， inducing， sorting and assessing.