淺談?shì)p型抒情男高音的訓(xùn)練與技巧

張冰舸 （燕山大學(xué)藝術(shù)與設(shè)計(jì)學(xué)院 066000）

淺談?shì)p型抒情男高音的訓(xùn)練與技巧

張冰舸 （燕山大學(xué)藝術(shù)與設(shè)計(jì)學(xué)院 066000）

男高音在歌劇中通常扮演著重要的角色，古典主義歌劇大師莫扎特的歌劇作品中的男高音多數(shù)就由輕型抒情男高音擔(dān)任，輕型抒情男高音音色明亮自然，聲音靈活性強(qiáng)，而男高音演唱的“難”困擾著許多聲樂學(xué)習(xí)者，恰當(dāng)?shù)穆晿酚?xùn)練和演唱技巧是輕型抒情男高音男高音解決問題的唯一途徑。

輕型抒情男高音；音色；氣息

18世紀(jì)，歌劇中的男高音角色多由抒情男高音擔(dān)任，尤其是在古典主義歌劇大師莫扎特的歌劇作品當(dāng)中，如莫扎特的歌劇《唐?璜》中的男高音奧塔維奧、歌劇《魔笛》中的男主角塔米諾等。

在德國聲樂教學(xué)體系中將男高音劃分為四大類型，包括戲劇男高音、抒情男高音、戲劇抒情男高音以及輕型抒情性男高音。四種類型的男高音都有各自的特點(diǎn)，也有著統(tǒng)一的相同點(diǎn)。從我國聲樂發(fā)展現(xiàn)狀來看，男高音的主要?jiǎng)澐质菓騽∧懈咭艉褪闱槟懈咭魞纱箢悾p型抒情男高音則被劃分在抒情男高音一類。

輕型抒情男高音音色明亮、輕快靈活，較之抒情男高音更加輕盈，號(hào)更加小，其明亮自然的音色受到眾多作曲家的青睞，莫扎特、多尼采蒂、羅西尼、貝里尼等眾多作曲家的歌劇作品中都有不少為人熟知的男高音角色由輕型抒情男高音擔(dān)任，因此輕型抒情男高音也常被人們稱為“莫扎特型男高音”和“羅西尼式男高音”。輕型抒情男高音音色柔和明亮，聲音的靈活性較強(qiáng)，共鳴位置靠前，音響不大卻有著強(qiáng)大的穿透力。

一、男高音的“難”

男高音，顧名思義需要具備漂亮的高音音色，天生就具備高音嗓子的聲樂學(xué)習(xí)者很少，大多數(shù)男高音都要經(jīng)過長(zhǎng)期的磨練才能獲得高音。

1.先天難度。男聲和女聲的不同在于，女聲在進(jìn)行聲區(qū)轉(zhuǎn)換時(shí)能夠較為輕易的摻入更多的假聲，從而達(dá)到高音的需求。而對(duì)于男聲而言，幾乎從下到上都是用全真聲來演唱，男高音的音域又不像男中音那樣接近自然聲區(qū)，練習(xí)演唱男高音就相當(dāng)于在挑戰(zhàn)人類的生理極限。

2.音域拓展。輕型抒情男高音的音域在小字一組c到小字三組c之間，總所周知，聲樂學(xué)習(xí)中，高音到小字二組的f左右是一個(gè)換聲點(diǎn)，聲樂學(xué)習(xí)者不但要在換聲點(diǎn)做好準(zhǔn)備，也需要在中聲區(qū)就打好基礎(chǔ)。因此，男高音在訓(xùn)練當(dāng)中不可急功近利，需要在身體逐漸自然成熟的掌握演唱技巧才能慢慢向高聲區(qū)過度。

3.音色統(tǒng)一。由于男高音的發(fā)聲大多數(shù)都是靠真聲，所以在訓(xùn)練當(dāng)中需要在掌握科學(xué)的聲樂技術(shù)的同時(shí)，將各個(gè)聲區(qū)的音色完全統(tǒng)一，逐漸將聲樂演唱的技巧融合到中高聲區(qū)，才能逐漸轉(zhuǎn)變先天的生理機(jī)能。比如，中高聲區(qū)的換聲點(diǎn)小字二組f之前，聲樂學(xué)習(xí)者必須在小子二組的降e就做好充足的準(zhǔn)備，如果歌唱方法不得當(dāng)，聲區(qū)的轉(zhuǎn)換當(dāng)中音色就會(huì)有明顯的變化，演唱高音也會(huì)越來越吃力，氣息與腔體無法結(jié)合。

二、男高音的訓(xùn)練方法

1.循序漸進(jìn)

男高音的訓(xùn)練不是一朝一夕的事情，要有耐心，需要經(jīng)過一個(gè)漫長(zhǎng)的磨練，循序漸進(jìn)，打好堅(jiān)實(shí)的基礎(chǔ)，千萬不能因?yàn)橐粫r(shí)的好狀態(tài)就“冒進(jìn)”，要,一點(diǎn)一滴地積累。

2.選擇適合自己的作品

對(duì)于每一個(gè)聲樂學(xué)習(xí)者來說，在學(xué)習(xí)聲樂期間，無論是初學(xué)者還是有一定的基礎(chǔ)，都要選擇適合自己階段的作品來演唱，選對(duì)自己聲部的聲樂作品。如作為一個(gè)輕型抒情男高音，在無法掌握歌劇男高音演唱難度時(shí)，就應(yīng)選擇演唱一些巴洛克時(shí)期、較為輕便的聲樂作品，音域符合自己的聲樂技術(shù)或在能力的基礎(chǔ)上有一些突破的作品，不能是自己無法自如掌握的作品，也不能選擇難度過高的聲樂作品或者不適合自己音色的作品，把自己撐的太大，這樣會(huì)把自己在訓(xùn)練中出現(xiàn)的問題暴露的更明顯。

3.“恐高”心理

筆者作為一個(gè)輕型抒情男高音，長(zhǎng)期以來就受到“恐高”心理的折磨。首先，這種心理出現(xiàn)在初學(xué)者的身上，由于對(duì)技術(shù)掌握不嫻熟，認(rèn)為高音是難以逾越的門檻，對(duì)自己的能力不自信，認(rèn)為自己不能唱或不敢唱，這種心理往往會(huì)分散聲樂學(xué)習(xí)者的注意力，使之不能全身心的進(jìn)入到運(yùn)用技術(shù)來攻克難關(guān)的心態(tài)當(dāng)中，即使能唱出來，聲音的質(zhì)量也不會(huì)太高，徒勞無功甚至適得其反。其次，有“恐高”心理的聲樂學(xué)習(xí)者并不一定是基本功不扎實(shí)，技術(shù)達(dá)不到要求，而是選擇了自己并不一定能完全駕馭得了的聲樂作品，這樣即便因?yàn)橐粫r(shí)的“好狀態(tài)”而達(dá)到目的，也是不穩(wěn)定的，再加上演出與平時(shí)訓(xùn)練的不同，高音不穩(wěn)定是必然的，如果長(zhǎng)期受這種狀態(tài)的侵蝕，會(huì)在心理上打擊聲樂學(xué)習(xí)者。

總而言之，歌唱技術(shù)是經(jīng)過后天的磨礪獲得的，在提高聲樂技術(shù)的基礎(chǔ)上，必須建立在對(duì)自身和聲樂技術(shù)、聲樂作品了解清楚的基礎(chǔ)上，在導(dǎo)師的引導(dǎo)下選擇自己的訓(xùn)練方法。

三、輕型抒情男高音的高音解決

筆者在聲樂學(xué)習(xí)期間演唱過許多輕型抒情男高音聲樂作品，如莫扎特的歌劇《唐?璜》中奧塔維奧的詠嘆調(diào)《我親愛的寶貝》、歌劇《魔笛》中男高音塔米諾的詠嘆調(diào)《這肖像美如天仙》、《這是一支奇妙的笛子》以及羅西尼的歌劇《塞維利亞理發(fā)師》中男高音阿爾馬維瓦伯爵的詠嘆調(diào)《我的名字隨歌聲飄蕩》等。雖然在最初的學(xué)習(xí)當(dāng)中并不順利，但經(jīng)過長(zhǎng)期的積累，筆者也有了自己的經(jīng)驗(yàn)和心得。

演唱中的問題和錯(cuò)誤的狀態(tài)：在聲區(qū)的轉(zhuǎn)換時(shí)，音色不統(tǒng)一，腔體變形，氣息無法支撐，聲樂技巧引用不恰當(dāng)。下巴舌根等部位緊張，無法放松。這些問題往往在練習(xí)中能再反復(fù)訓(xùn)練中解決，但在演出時(shí)往往會(huì)不合時(shí)宜的暴露出來。

高音的解決：

1.歌唱的基礎(chǔ)

歌唱的基礎(chǔ)就是氣息，沒有氣息或者氣息無法與聲音相結(jié)合，聲音就得不到有力的支持，變得單薄、無力、沒有持久力。因此，氣息與聲音的結(jié)合是歌唱的關(guān)鍵所在。

首先，歌唱時(shí)的狀態(tài)應(yīng)養(yǎng)成一種健康的習(xí)慣，從脖子到后背、腰部都應(yīng)該在一條直線上。這樣做可以保證氣息的通常，使得身體上下連貫，聲音就會(huì)容易得到氣息的支持，而且，這樣做的又一個(gè)好處是可以讓身體得到放松，尤其是喉嚨周圍的力量轉(zhuǎn)移出去，使得聲帶放松下來，就可以很自然的歌唱。輕型抒情男高音在演唱時(shí)，保持健康的歌唱狀態(tài)、氣息上下連貫，有利于咽壁位置均勻的受力，使得歌唱同道更加順暢，聲音就會(huì)更加圓滑，有彈性，中高聲區(qū)的變化就不會(huì)太大，也有利于在聲區(qū)轉(zhuǎn)換的時(shí)候音色統(tǒng)一，使演唱者處在一個(gè)放松歌唱的狀態(tài)，聲音在中高聲區(qū)的行走就會(huì)更加自如。

其次，橫膈膜的保持尤為重要，輕型抒情男高音的作品有許多音符的跑動(dòng)、大跳和華彩樂句，如歌劇《魔笛》中塔米諾的詠嘆調(diào)《這肖像美如天仙》人聲的開始就是一個(gè)七度音程的大跳，大多數(shù)樂句的音符都是在高聲區(qū)跑動(dòng)，對(duì)氣息的力量和持久考驗(yàn)

很大，而保持橫膈膜的擴(kuò)張就能使氣息得到保障、有力、持久。

2.歌唱的有利條件

聲區(qū)是聲樂歌唱者自然劃分的聲音區(qū)域，從中聲區(qū)到高聲區(qū)的聲音轉(zhuǎn)換是突破高音的關(guān)鍵。一般人聲的中高聲區(qū)的界限一般劃分在小字二組的f到升f左右，每個(gè)人的換聲點(diǎn)都不盡相同，對(duì)于輕型抒情性男高音而言，換聲點(diǎn)一般較高，在小字二組的升f到小子二組的g之間。無論換聲點(diǎn)在哪里，聲樂演唱者都必須在小字二組的d到e之間就做好充分的換聲準(zhǔn)備。在這一區(qū)域，聲音要唱的稍微暗淡，以便達(dá)到自然轉(zhuǎn)換聲區(qū)的目的。

另外，喉嚨、舌根、下巴包括整個(gè)口腔都要保持放松的狀態(tài)，不能僵硬，更不能松懈。在唱到小子二組的d時(shí)就要注意保持聲音的音色，可以稍作暗淡的音色，循序漸進(jìn)的將假聲混入聲音當(dāng)中，這樣有助于到了換聲區(qū)聲音不那么突兀。

再者，中聲區(qū)的自然流暢很重要，輕型抒情男高音的音色明亮，特點(diǎn)明顯。而唱到高聲區(qū)時(shí)會(huì)覺得音色暗淡，聲音的同道變窄，這是正確的歌唱感覺，說明聲樂技巧的使用是正確的。千萬要注意音量不是越大越好。

3.歌唱的關(guān)鍵

男高音在演唱換聲區(qū)之后的高音時(shí)，具有其強(qiáng)大的震撼力和穿透力，在演唱高聲區(qū)時(shí)，解決頭腔共鳴的問題就成了輕型抒情男高音解決高音的關(guān)鍵。

首先，要做到拒絕“恐高”，要大膽練習(xí)和演唱，如果心里緊張，會(huì)導(dǎo)致生理上的連鎖反應(yīng)。其次，身體保持積極放松的狀態(tài)，整個(gè)身體保持一致，歌唱的狀態(tài)不僅僅是喉部在歌唱，而是整個(gè)身體在歌唱。第三，輕型抒情男高音由于號(hào)小，音響不大，這就要求聲樂演唱者在演唱時(shí)需要唱的精巧細(xì)致，身體保持歌唱的姿態(tài)下，必須將演唱做的細(xì)致入微，不需要盡可能的大聲唱，這樣會(huì)使聲音變的寬大，反而會(huì)失去輕型抒情男高音自身的特點(diǎn)，也會(huì)讓自己唱的更加費(fèi)力，而是要把聲音唱的精致，用氣息包裹住聲音。

輕型抒情男高音的演唱，要做到對(duì)自己的嗓音條件和聲樂技術(shù)有一個(gè)清醒的認(rèn)識(shí)，科學(xué)地對(duì)自己進(jìn)行定位。聲樂練習(xí)的過程，必然會(huì)是一個(gè)長(zhǎng)期的、反復(fù)的過程，乏味而枯燥，不能急功近利，要堅(jiān)持刻苦訓(xùn)練。

[1]李梓郡.論輕型抒情男高音高音的解決[D].西北師范大學(xué)，2012.

[2]何穎.莫扎特的歌劇對(duì)美聲唱法的貢獻(xiàn)[D].東北師范大學(xué)，2007.

張冰舸，學(xué)院：燕山大學(xué)藝術(shù)與設(shè)計(jì)學(xué)院，年級(jí)：2014級(jí)研究生。