現(xiàn)代主義設計的幾何精神探析

余美槿　（重慶交通大學馬蒂亞斯國際設計學院　404100）

現(xiàn)代主義設計的幾何精神探析

余美槿（重慶交通大學馬蒂亞斯國際設計學院404100）

現(xiàn)代主義設計是以科技的發(fā)展和工業(yè)革命興起為背景所展開的設計運動，在設計史上產(chǎn)生的影響極其深遠。尤其是工藝美術運動之后，如何順應大工業(yè)的時代潮流，以抽象藝術為代表的美學觀念所帶來設計幾何形式的改變，推動了現(xiàn)代主義設計在理論與實踐方面擺脫了傳統(tǒng)裝飾的束縛，從而在追求普遍的理性主義的同時，建立起了自身的話語系統(tǒng)。本文以包豪斯的構成教學為例，闡釋現(xiàn)代主義設計自身發(fā)展所呈現(xiàn)的內在邏輯和美學范式的核心所在。

現(xiàn)代主義；幾何精神；構成教學

一、莫里斯的局限性

在分析現(xiàn)代主義如何由手工生產(chǎn)轉化為工業(yè)化大生產(chǎn)，學界的觀點無疑都集中于這幾個方面：其一是新精英主義思想和一定的社會民主主義傾向；其二順應科學技術的進步，尤其是鋼筋混凝土、平版玻璃、鋼材等新材料的運用；第三是反對任何裝飾的簡單幾何形態(tài)，以及“少就是多”的功能主義作為現(xiàn)代主義設計的風格。其實，這一轉變過程除了科學技術帶來重要變化之外，圍繞藝術與技術如何有機的統(tǒng)一這一主題，設計界此時面臨的主要問題是如何解決大批量、標準化生產(chǎn)的問題，包括現(xiàn)代建筑、城市規(guī)劃、工業(yè)產(chǎn)品的設計問題；其二是必須迅速形成新的新的設計體系，包括新的藝術設計理論，新的技術體系來解決這些問題。為此，經(jīng)過新藝術運動和裝飾主義運動的設計實踐和理論探索，從建筑設計出發(fā)，直接影響到城規(guī)設計、環(huán)境設計、工業(yè)產(chǎn)品設計，視覺傳達設計等，從而形成了真正意義上的現(xiàn)代主義設計運動。而其中以柯布西耶等設計大師們所倡導的幾何精神功不可沒，是探索設計發(fā)展所呈現(xiàn)的內在邏輯和由重裝飾轉變?yōu)橹貛缀涡问降某橄笥^念所帶來的革新所在。

在工業(yè)革命初期，被稱為現(xiàn)代主義之父的莫里斯，看到笨重的機器和毫無美感的工業(yè)產(chǎn)品后，提出了“藝術與技術結合”，希望更多的藝術家參與從事產(chǎn)品的設計，這些觀點在現(xiàn)代設計由手工藝轉向大批量的工業(yè)設計的初期無疑具有積極意義。在他看來，只有在設計上回溯到中世紀的社會，恢復手工藝勞動，才能將藝術與技術進行有效的結合，由于時代與環(huán)境的局限性，莫里斯消極的面對時代的發(fā)展及新藝術運動的興起，過分推崇手工，以至到后期的創(chuàng)作過分強調形式美，使其未能尋找到如何適應工業(yè)化大生產(chǎn)的有效路徑。

二、抽象藝術與幾何美學觀念的形成

在英國“工藝美術運動”的直接感召下，19世紀末20世紀初，在歐洲和美國發(fā)展了影響廣泛的“新藝術運動”，其重要的來的理論代言人凡?德?費爾德在1894年發(fā)表的論文《為藝術清除障礙》中提出了技術第一性的原則，從而肯定了機械化生產(chǎn)的巨大意義，他認為“根據(jù)理性法則和合理結構所創(chuàng)造出來的符合功能的作品，乃是求得美的第一個條件”。為此，費爾德對技術美作了明確的闡釋，其理論為實現(xiàn)工業(yè)與設計、技術與審美的統(tǒng)一的觀點，成為機械美學的先聲，對現(xiàn)代設計思想的形成產(chǎn)生了重要影響。但新藝術運動主張回歸自然，以象征有機形態(tài)的抽象曲線作為裝飾母體，呈現(xiàn)出富于動感韻律、細膩而優(yōu)雅的審美曲線的造型，其唯美主義的裝飾風格，雖與工藝美術運動更進了一步，但仍未能有效地解決工業(yè)化生產(chǎn)所帶來的技術性問題。

如何從重手工和裝飾的手工作坊中獨立出來，這不僅要吸收科學技術的生產(chǎn)手段和現(xiàn)代主義民主主義的思想源泉，要讓更多大眾享用工業(yè)化帶來的設計成果，設計師在藝術與設計的實踐中，開始尋求在批量化和標準化生產(chǎn)的同時更有創(chuàng)造精神的表達方式，而現(xiàn)代的抽象主義藝術，無疑啟發(fā)了設計師的思維。

作為現(xiàn)代藝術的先驅保羅?塞尚，是印象派到立體主義派之間的重要畫家。他對物體體積感的追求和表現(xiàn)，為“立體派”開啟了抽象藝術的思路。他認為自然萬物都與球體、圓錐體、圓柱體相似。他對景與物的這種獨特體積感的理解與表現(xiàn)，成為后來畢加索立體派的理論先導，其獨特的主觀與造型色彩等的見解，也大大區(qū)別于強調客觀色彩感覺的印象派畫家們。后來他成為立體主義的先驅和各種抽象藝術的開拓者。

20世紀初期，以瓦里西·康定斯基為代表的蘇聯(lián)繪畫也開始了現(xiàn)代抽象藝術的探索。其繪畫由自然物象被高度符號化、秩序化為有內在關系的純構成。他們將點、線、面組合進抽象構成的無數(shù)可能性之中，并最終形成了構成主義的思想，從而影響至全世界。與此同時，荷蘭的皮特.蒙德里安在20世紀初也開始以幾何圖形為繪畫基本元素的抽象藝術的探索，直到1918年終于形成了他那經(jīng)典的黑白及基本色表現(xiàn)的風格派繪畫。

可以說抽象藝術的出現(xiàn)，不僅豐富了藝術表現(xiàn)的手段，拓寬了藝術的審美領域，同樣也改善了視覺形象的構成方式，為設計的幾何化美學觀念的形成提供了有益的啟示。

三、包豪斯與幾何教學

包豪斯設計學院創(chuàng)建于1919年，它的建立，推動了現(xiàn)代設計的發(fā)展，并為現(xiàn)代設計教學體系和現(xiàn)代設計美學風格的形成奠定了重要的基礎。它提倡藝術與技術的新統(tǒng)一，形成了現(xiàn)代主義設計風格，標志著原來的裝飾形態(tài)中的設計被現(xiàn)代主義理性設計所取代。

在包豪斯任教的伊頓開設的重要的課程是關于形態(tài)的理論認識和實踐，主要是抽象的幾何形態(tài)的構成練習，以促使學生的思維方式的改變，同時也可促使新的表現(xiàn)方法的研究與探討。建立了現(xiàn)代設計教育基礎課程結構，把平面和立體構成的研究、材料的研究、色彩的研究三方面獨立出來，使視覺教育第一次牢固的建立在科學的基礎之上。在教學上，可以用空間上的四個不同維向來分類。包括立體形態(tài)的表現(xiàn)，如圓球體、立方體、角錐體、圓錐體和圓柱體等，這些抽象形態(tài)可以通過一系列變化和組合的實驗方式來展開思路，從而發(fā)現(xiàn)最單純、最清晰的形態(tài)，以增強學生在形態(tài)方面的邏輯思維能力。這些教學方法和理論后被為日本研究整理為“構成學”，即平面、立體、色彩三大構成作為形態(tài)設計的基礎課程，注重在人的視覺現(xiàn)象的感覺關系中，即在空間和色彩等影響人的心理的經(jīng)驗和事實當中，去尋找造型設計的原理。

作為幾何形態(tài)的構形原理的探索，一直是包豪斯課程教學的重要內容。目的是為工業(yè)產(chǎn)品的標準化和批量化生產(chǎn)打下了形態(tài)設計的重要基礎，伊頓在他所著的《設計與形態(tài)》一書里，從理論到實踐，從形態(tài)到設計，闡釋了對形體的幾何性質與節(jié)奏，繪畫構圖的比例與表現(xiàn)性等練習在課堂上的體驗和創(chuàng)作。這些建立在視覺藝術基礎上的抽象形態(tài)與邏輯思維訓練，可以說是包豪斯開創(chuàng)現(xiàn)代設計教育所作出的偉大貢獻，而這點離不開當時在包豪斯任教的康定斯基、約翰尼斯?伊頓、密斯?凡德羅、馬歇?布勞耶等教員對抽象形態(tài)的理論與實踐的教學探索。而教學成果很重要的一點就是完成了由裝飾造型到抽象的幾何造型觀念的歷史性轉折。

為此，作為早期現(xiàn)代主義設計的德國工業(yè)同盟，在其設計宣言中率先提出了產(chǎn)品設計要“基于幾何形式”的設計原則，主張功能主義和承認現(xiàn)代工業(yè)，反對任何裝飾，提倡產(chǎn)品的標準化和批量化生產(chǎn)，從根本上改變了工藝美術運動、新藝術運動和裝飾主義運動所帶來的裝飾造型觀念，把視覺引向簡約的、符合功能需要的幾何形態(tài)的造型設計。

四、現(xiàn)代幾何美學的理論貢獻

現(xiàn)代設計使幾何原則的形式成為了20世紀建筑和工業(yè)設計所普遍追求的形式。

現(xiàn)代主義建筑設計的代表性人物柯布西耶、密斯·凡德羅、格羅皮烏斯、賴特及沙利文等人都以自己的理解和表現(xiàn)方式對現(xiàn)代主義形式美學進行了理論探索和設計實踐。密斯·凡德羅是極少主義的代表人物，他認為形式本身應該被簡約到“幾近虛無”，極力宣揚“少就是多”的設計哲學，認為反映建筑物的基本形式，應最大限度地讓形式與功能分離，去掉繁瑣的裝飾及歷史符號。

盧斯對現(xiàn)代建筑的理論貢獻之一——“空間體量設計（Raumplan）”思想，促進了現(xiàn)代建筑話語從“體量”與“裝飾”向“空間”的轉換。他認為裝飾并不適應工業(yè)化、機械化生產(chǎn)，裝飾浪費材料、人力和物力，極大的增加了產(chǎn)品生產(chǎn)的成本和時間。這不僅包括盧斯對建筑與人性本身的思考，而且與盧斯對文化、社會、藝術、歷史、傳統(tǒng)等多個問題的思考有極為密切的關系。

然而傳統(tǒng)的為裝飾元素覆蓋的建筑是不能在短時間內完成這種需求的，必須有一個既經(jīng)濟又有效的方式來解決，以工程師的美學創(chuàng)造建筑成了順應時代要求的唯一出路。

勒?柯布西耶作為建筑“機械美學”理論的奠基人，他強調用抽象的藝術要素和工程美學組成現(xiàn)代主義建筑的美學原則。使形式、功能主義和意義共同構成了他在20世紀初到20世紀50年代建立的早期現(xiàn)代主義幾何精神的基本范式。他用格子、立方體進行設計，還經(jīng)常用簡單的幾何圖形、一般的方形、圓形以及三角形等圖形建成看似簡單的基本模式，以適應當今機器時代的發(fā)展。

幾何、比例、數(shù)量、色彩及秩序和簡單是建筑重要的組成部分，簡單的幾何形式是柯布西耶進行建筑創(chuàng)造的基本單元。他提出“房屋是居住的機器”，意思是說房屋建筑必須如同機器那樣簡單明了，毫無累贅、合理使用、制造標準化、能批量生產(chǎn)、維修簡易。建筑如果這樣，就與機器同樣。這也是“機器美學”理論所要表達的實踐方式，

古希臘的畢達哥拉斯學派十分注重審美現(xiàn)象的數(shù)學基礎。提出了“數(shù)字是一切事物的本性”的概念。工程師的理性主義也契合了柯布西耶“機器美學”的內核，在機械化大生產(chǎn)成為社會主導的時代，他認為遵循數(shù)學或幾何形式秩序的設計是最能代表時代精神的，也是順應現(xiàn)代社會工業(yè)化發(fā)展潮流的。

五、國際主義風格的形成

幾何形式并非萬能之藥，現(xiàn)代主義設計的造型觀念在與工業(yè)化社會相適應的前提下，解決了批量化、標準化的問題，之后也由于這種風格傳達功能簡單明確，而很快蔓延至全世界，成為二戰(zhàn)之后影響最大、流行最廣的國際主義風格，致使建筑的形式單一，表情冷漠，缺少人情味，從而走向了強調形式主義的道路，以至于受到眾多非議。20世紀70年代，圣路易市政府將現(xiàn)代主義設計的代表性人物山崎實設計的低收入住宅炸毀，就是一個極端的例子，在設計史上稱為現(xiàn)代主義和國際主義風格的死亡，后現(xiàn)代主義興起的一個重要轉折點。

歷史的看，后現(xiàn)代主義的興起，雖然有其必然的內在邏輯，對簡單的幾何形式給予了質疑，并在造型設計中加入了裝飾、文脈和歷史的內容，是對現(xiàn)代主義設計本身進行了修正，但并未改變現(xiàn)代主義以功能設計為核心的基本價值，包括現(xiàn)代主義設計所貫穿的幾何精神。

六、結語

現(xiàn)代主義設計的核心價值在于通過幾何觀念的形成，使當代的工業(yè)設計回歸到致用為本的設計原點，從而擺脫了手工藝術重裝飾的局限。

18世紀的工業(yè)革命直接催生現(xiàn)代設計。現(xiàn)代主義設計主張形式追隨功能，在擺脫了對現(xiàn)實的模仿和再現(xiàn)的同時，從具象轉向抽象，形成了新的美學和藝術語言。它所建構的美學范式的核心不僅在于與科學技術的聯(lián)姻，更重要是理性、秩序、法則、規(guī)律等抽象概念在形式上得到了完美的體現(xiàn)。

[1]伊頓，朱國勤譯.《設計與形態(tài)》.上海人民美術出版社，1992.7.

[2]勒?柯布西耶，陳志華譯.《走向新建筑》.陜西師范大學出版社，2004.1.