古代傳統(tǒng)粉彩與當代新粉彩的比較研究

華露露

摘 要：粉彩瓷是景德鎮(zhèn)四大名瓷之一，在陶瓷繪畫領域占據(jù)一個重要的位置，經過數(shù)百年的發(fā)展，粉彩繪畫已經成為一種成熟的釉上裝飾技法。粉彩是在不斷的傳承和創(chuàng)新中發(fā)展的，通常有傳統(tǒng)粉彩和新粉彩之分。古代傳統(tǒng)粉彩與當代新粉彩之間有許多共同之處，同時也具有各自的特點，存在很多差異。本文將對傳統(tǒng)粉彩與新粉彩的裝飾色彩、裝飾工藝、裝飾題材三個方面進行比較研究。

關鍵詞：傳統(tǒng)粉彩；新粉彩；差異；創(chuàng)新

中圖分類號：J527 文獻標識碼：A 文章編號：1005-5312（2016）15-0040-01

粉彩又被稱為軟彩，粉彩一詞最早出現(xiàn)于《陶雅》一書，但對其有詳盡描述的是在其后出現(xiàn)的《飲流齋說瓷》，其中有云：“清代粉彩變化繁頤，幾乎不可方物，......軟彩又名粉彩，謂彩色稍淡，有粉勻之也?！眰鹘y(tǒng)粉彩產生于康熙年間，興盛于雍正、乾隆兩朝，在清中晚期逐漸衰弱。清末，淺絳彩的出現(xiàn)成為了傳統(tǒng)粉彩與新粉彩的過渡時期。由于淺絳彩工藝上的原因，使其只存在了三四十年。新粉彩吸收傳統(tǒng)粉彩和淺絳彩的優(yōu)點，經歷了緩慢的發(fā)展終于在改革開放之后重新煥發(fā)了活力。新粉彩與傳統(tǒng)粉彩既有差異性也有共同點。

一、裝飾色彩

傳統(tǒng)粉彩顏料呈現(xiàn)色彩大致有紅色、綠色、黃色、灰色、藍色等，但是每種顏色又有許多種不同的變化。譬如，一個單一的綠色，配料后可形成淺綠、大綠、嫩綠、黃綠等顏色。

新粉彩沿用了傳統(tǒng)粉彩的工藝技法和繪制顏料，但其所用的顏料既沒有繪制傳統(tǒng)粉彩的復雜，也克服了淺絳彩色彩單一和容易剝落的缺點。傳統(tǒng)粉彩所用到的彩料和油料因其透明顏料與不透明顏料不可相融及固著性的不同，增加了很大的繪制難度；另外傳統(tǒng)粉彩瓷器的繪制一般都是分工合作，每個部分都是由不同的工人完成；再者調配彩料要求極高，燒成溫度難以控制，使得傳統(tǒng)粉彩的發(fā)色往往不盡人意，成品率低。繪制新粉彩瓷的方法更多借鑒淺絳彩的技法，多由一人完成，同時也改善了淺絳彩蕭索、清淡的色調，讓畫面變得更加豐富和明亮。

二、裝飾工藝

傳統(tǒng)粉彩工藝在雍正時期成熟，具有清新雅致、柔淡雋永而聞名。在乾隆時期傳統(tǒng)粉彩工藝達到一個峰值，由于受到皇室貴族及社會審美趨勢的影響逐漸傾向于繁縟，缺乏藝術表現(xiàn)的情感因素和創(chuàng)意。然而新粉彩的裝飾工藝，在“珠山八友”的大膽創(chuàng)新下，取得了令人矚目的成就。他們充分利用了陶瓷材料獨特的魅力結合陶瓷繪畫語言，張揚了文人畫清新淡雅的審美趣味。同時引入西洋畫顏料，在彩繪技法上也不斷創(chuàng)新，創(chuàng)造了“水點桃花”、“落地粉彩”、“雪景”等畫法和表現(xiàn)手法。另外當代新粉彩作品，或結合高溫顏色釉裝飾，或仿中國畫中的潑墨等技法，風格多樣，也令人眼前一亮。如中國陶瓷藝術大師寧鋼的作品，把玻璃白的運用發(fā)揮到了極致，創(chuàng)作出了屬于自己獨特的藝術風格。

三、裝飾題材

（一）傳統(tǒng)粉彩的裝飾題材

粉彩顏料的豐富為粉彩瓷題材的廣泛奠定了基礎?？滴鯐r期是傳統(tǒng)粉彩的初創(chuàng)時期，在裝飾風格上比較稚嫩，其紋飾內容以云龍紋和花卉為主。雍正朝是后世公認的傳統(tǒng)粉彩最為雅致、秀美的朝代。繪畫題材大大增多，山石樹木、人物故事、鳥獸等無所不含，尤以花鳥紋造詣最高。乾隆時期，傳統(tǒng)粉彩風格雍容華麗，但繁縟至極而文人氣息稍弱。其主要紋飾題材有花卉、翎毛、墨彩山水、人物百鹿、嬰戲和桃等。嘉慶朝傳統(tǒng)粉彩瓷基本因循古法，裝飾題材幾無創(chuàng)新，鳥獸、魚蟲、人物、山水等圖案紋樣基本只是達到前朝的裝飾效果。道光期間在鴉片戰(zhàn)爭的影響下，工藝水平每況愈下。咸豐、同治、光緒時期傳統(tǒng)粉彩瓷更加衰落，多為白釉地繪畫，圖案大體與道光相似。宣統(tǒng)時期紋飾題材主要有龍鳳紋、蓮荷、蝙蝠等，色調同光緒時期一樣可以看出受淺絳彩的影響。

（二）新粉彩的裝飾題材

在題材上，新粉彩則不僅不再延續(xù)清代粉彩程式化的官樣紋飾和宮廷趣味，它的彩繪圖案更多的是吸收淺絳彩瓷繪中文人畫的題材，借鑒中國傳統(tǒng)繪畫中詩、書、畫、印相結合的形式。新粉彩同時也受到海派繪畫藝術的影響，增加了很多更為大眾化的題材。如在當時景德鎮(zhèn)乃至全中國瓷藝界先河的鄧碧珊的新粉彩魚藻類題材瓷畫。值得一提的還有兩位當今陶瓷界陶瓷大師：第一位是王錫良先生，他在王大凡、劉雨岑以及徐天梅等瓷畫大師的影響下，非常具有創(chuàng)新精神。他所繪制的幾乎所有題材中，畫面從來沒有重復或相近的。第二位是汪桂英，它最有特點的通景裝飾，隨著瓷器的轉動可以從任何角度讓所繪山水畫連起來形成一幅完整的山水畫，而且每個角度看畫面都不雷同，形成一種“萬里山河一筆收”的獨特藝術效果。

四、結語

當代新粉彩藝術雖然保留了很多傳統(tǒng)粉彩色彩、工藝、題材上的特點，但是藝術家往往在傳統(tǒng)的基礎上加之豐富的遐想表達自己的審美趣味和情思。他們不會局限于表現(xiàn)某個年代、某個歷史典故的內容或是傳統(tǒng)的吉祥寓意，這樣即使表現(xiàn)的是傳統(tǒng)題材，也可創(chuàng)造出更加符合時代審美潮流的作品。

參考文獻：

[1]王文君.當代陶瓷粉彩藝術的傳承與創(chuàng)新[J].瓷苑漫談，2014（03）.

[2]曹愛勤.試論陶瓷粉彩藝術的傳承與創(chuàng)新[J].藝術與設計，2014（06）.

[3]王昕洲.粉彩瓷到新粉彩瓷演變研究[D].南昌：江西科技師范大學，2014.

[4]鄒曉松.傳統(tǒng)陶瓷粉彩裝飾[M].武漢：武漢理工大學出版社，2005.