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第九屆深圳國際水墨雙年展暨第八屆深圳水墨論壇
展期:2016年3月27日—4月24日
總策劃:董小明
策展人:魯虹、陳君、楊曉洋、游江
策展助理:郭延容、曾潔瓊
參展藝術家:劉大為、王明明、馮遠、潘公凱、盧禹舜、王孟奇、陳向迅、范揚、李寶林、彭先誠、崔振寬、常進、張捷、周凱、樊楓、許欽松、陳平、羅平安、郭全忠、林海鐘、丘挺、張文來、董小明、周韶華、盧甫圣、田黎明、劉慶和、李孝萱、周京新、聶干因、姜寶林、李津、梁銓、邵戈、沈勤、朱偉、徐累、黃一瀚、蔡廣斌、魏東、洪耀、鄭強、周湧、劉子建、南溪、劉國松、馮明秋、馮鐘睿、楊詰蒼、小原俊樹、斯拉卡·伊瑞、單凡、金嬉瑛、宋陵、特瑞爾·詹姆斯、李恩淑、李美玲、梅根·瑞朋霍夫、魏虹、吳季璁、張爽、朱嵐、蘇珊、虞蘭因、袁金塔、楊世芝、陳湘波、楊曉洋、梁宇、潘喜良、宋承德、王立星、宋玉明、于長江、文禎非、海巖宿千、富中奇、陸佳、鄒明、劉聲雨、李士軍、李振飛、羅素民、羅振懷、顏曉萍、燕敦儉、臧國福、任四四、史文集、王潮安、苗瀚文、林淼、莫建文、高坤水、許丹斌
主辦:深圳市人民政府
承辦:深圳畫院、關山月美術館、深圳美術館、深圳美術家協(xié)會
地點:關山月美術館、深圳畫院美術館、深圳美術館
第八屆深圳水墨論壇
論壇時間:2016年3月28日
論壇地點:深圳畫院學術報告廳
關于深圳國際水墨雙年展
水墨這一具有悠久歷史的傳統(tǒng)藝術,在東方的哲理和美學觀念滋養(yǎng)下,以獨有的精神內(nèi)涵和藝術魅力而自立于世界藝術之林。近現(xiàn)代以來,水墨畫在繼承中發(fā)展,延續(xù)和弘揚了中國古典藝術的價值,成為傳統(tǒng)文化的一個重要載體。然而今天,如何表現(xiàn)當代生活、體現(xiàn)當代精神、實現(xiàn)當代人的審美價值,傳統(tǒng)水墨畫正面臨拓展表現(xiàn)域、創(chuàng)新表現(xiàn)力等與時代同行的任務。因為這一畫種在中國美術乃至整個文化生活中占有獨特地位,它對中國美術現(xiàn)代轉型的影響至關重大。
深圳國際水墨雙年展致力打造一個水墨畫傳承與革新的專業(yè)學術交流平臺,也成為推動當代中國美術發(fā)展和向世界弘揚中華民族優(yōu)秀文化的平臺。
深圳國際水墨雙年展源起于1988年北京和1992年深圳的兩屆國際水墨展。1998年起確立為由國家文化部批準立項和深圳市政府主辦、由美術界專家學者任顧問、美術專業(yè)機構承辦的常設性展事。至2014年的第八屆雙年展,26年以來已持續(xù)舉辦了十屆展覽和相應的學術活動。
前期的展覽提倡傳統(tǒng)水墨畫的創(chuàng)新和交流,重于全面展示不同風格流派的高水準作品。經(jīng)1998年第一屆雙年展的轉型,2000年第二屆雙年展已明確以推動傳統(tǒng)水墨“走進當代、走向世界”為宗旨,立足于審視當前水墨畫呈現(xiàn)的不同表現(xiàn)形態(tài),展示其最新成果;努力把握水墨畫發(fā)展的脈搏,研究這一傳統(tǒng)藝術在當代文化語境下的生存狀態(tài);力求賦予水墨藝術新的觀念,豐富其精神內(nèi)涵和表現(xiàn)形式,拓展其發(fā)展的空間,推動其發(fā)展的當代進程。
歷屆雙年展持續(xù)選擇緊貼當代水墨的課題進行研究并以創(chuàng)作實踐和作品提供實證:
圖1-2 展覽現(xiàn)場
1.20世紀90年代初期,敏感于時代發(fā)展的深圳藝術家率先提出和實踐了“城市山水畫”這一當代中國畫革新的課題,在此基礎上,進而研究水墨與都市的關系。多屆雙年展持續(xù)以“水墨與都市”“都市水墨”“筆墨·都市”“水墨·新媒體·都市”“深圳故事”為題,深入拓展了這項藝術實踐,在全國畫界乃至眾多海外藝術家中產(chǎn)生了反響,擁有極為廣泛的藝術實踐群體,其中第五屆雙年展期間舉辦的“全國城市山水畫展”,有2000多件作品參選。這一實踐沖擊了傳統(tǒng)山水畫長期遠離現(xiàn)實的消極狀態(tài),為水墨畫發(fā)展開辟了全新的創(chuàng)作母題,而且創(chuàng)造了表現(xiàn)現(xiàn)代都市的新的水墨語言。
2.四屆雙年展的“水墨空間”課題,回顧了20世紀80年代以來畫家為尋求水墨畫在藝術觀念和方法上的突破而進行的探索,對其間的水墨畫現(xiàn)象進行研究和甄別,為創(chuàng)造水墨的方法論打開盡可能多的思考空間和可能性。其后幾屆展覽的“新語傳韻”“在線人間”“水墨圖學·原型研究”等課題,立意都從不同的角度為水墨畫的觀念和方法提供更為開放的空間。
3.連續(xù)兩屆舉辦的“設計水墨”課題,邀請國際和國內(nèi)著名設計藝術家,嘗試借用傳統(tǒng)水墨元素呈現(xiàn)現(xiàn)代設計思維,產(chǎn)生了一批別具意味的水墨藝術作品,為水墨畫展開了一片新的想象空間,設計藝術也得以融入了水墨藝術的寶貴資源。同一時期,我們還積極關注當代多種藝術融合發(fā)展的趨勢,研究水墨繪畫與建筑藝術、新媒體藝術的關系,策劃、舉辦了“亞洲時間”“黑極生像”“馮紀中和方塔園”“圖像與載體”等課題的創(chuàng)作、展示和研討活動,實現(xiàn)了水墨藝術的跨界不僅是形式語言的融合,也是思維方式的融合,文化觀念的理性跨越。
4.在致力推動水墨畫革新的進程中,我們始終同時研究傳統(tǒng)中國畫在當下文化語境下的生存狀態(tài)和發(fā)展可能,重視其蘊含的傳統(tǒng)文化的優(yōu)秀基因,在新水墨建構中的傳承和重要價值。歷屆展覽的“筆墨在當代”“筆墨傳承”“筆墨新境”“水墨型學·筆墨概述”等課題,審視“筆墨”及其承載的傳統(tǒng)元素,進而引發(fā)我們對水墨的革新和傳承相互關系的深入思考?;谶@一思考,作為歷屆雙年展的系列展,我們還先后舉辦了“世紀丹青——中國書畫名家紀念館館藏精品聯(lián)展”“天津市博物館藏明清書畫精品展”“中國歷史博物館藏中國古代繪畫精品展”“廣東省藝術博物院藏揚州八怪繪畫展”“徐悲鴻作品暨徐悲鴻藏古代中國畫展”“何香凝畫展”“傅抱石畫展”“關山月山水長卷展”。
圖1-5 展覽現(xiàn)場
5.雙年展重視發(fā)掘和扶持水墨藝術的新生力量,先后舉辦過“水墨新人”專題展、“少年兒童水墨展”。第八屆雙年展更以“青年墨語”為主題,200余位七零后的年輕藝術家、理論家和策展人在這一平臺上展現(xiàn)了古老水墨藝術的青春脈動和可持續(xù)發(fā)展的前景。
6.作為國際展,歷屆雙年展先后展出了“韓國現(xiàn)代水墨”“新加坡現(xiàn)代水墨”“日本現(xiàn)代水墨”“香港水墨”和有幾十位歐美藝術家水墨作品參展的“水墨·生活·情趣”等邀請展和專題展,論壇亦舉辦了“國際視野中的中國藝術”等專題討論,數(shù)百位海外藝術家、理論家和策展人熱情參與,發(fā)揮了弘揚中華民族優(yōu)秀文化、讓水墨藝術成為全人類共享的精神財富的良好作用。
26年來,幾十個國家和地區(qū)的1000余位藝術家的數(shù)千件水墨作品參加了深圳國際水墨雙年展,今天,這些作品已成為一份豐富而完整的水墨藝術的時代樣本,為我們展開了水墨藝術當代發(fā)展的壯闊畫卷。
“深圳水墨論壇”是與“深圳國際水墨雙年展”互補的常設性國際水墨藝術的理論研討活動,二者相輔相成,相得益彰。2001年以來已經(jīng)舉辦了七屆,有200多位中國和國際著名的藝術史家和藝術評論家參與。圍繞“二十世紀水墨畫研究”“國際視野中的中國藝術”“水墨畫與當代生活·水墨畫與展示空間”“閑情逸致·中國的文人和他們的藝術”“圖畫與載體的關系”“線條與圖像”“青年視野中的水墨藝術”等課題,論壇認真分析水墨藝術發(fā)展的歷史和現(xiàn)狀,努力把握當代水墨藝術發(fā)展的脈搏,不僅對水墨創(chuàng)作當下的實踐進行評論和闡述,而且對其發(fā)展方向起到引領和導向的作用。歷屆論壇推動了當代水墨創(chuàng)作,亦為水墨藝術研究留下了頗為豐厚的學術成果和珍貴文獻。
伴隨著水墨藝術當代發(fā)展的進程,第九屆“深圳國際水墨雙年展”于2016年3月27日舉行,屆時100余位海內(nèi)外著名藝術家的300余件水墨作品參展交流,同期將舉辦“第八屆深圳水墨論壇”,邀請16位著名美術理論家、批評家進行學術研討。本屆展覽由三個單元組成:
主題展“新中國畫VS新水墨畫”由魯虹策劃。依據(jù)對近30年水墨藝術的觀察和研究,首次以“新中國畫”和“新水墨畫”這兩個概念來概括當下水墨創(chuàng)作中存在的兩個藝術體系。策展人認為“新中國畫”是在繼承傳統(tǒng)的基礎上,適當融入西方現(xiàn)代藝術的元素,并使水墨有了更新的發(fā)展;而“新水墨畫”則是在大膽挪用西方現(xiàn)代藝術方法論的同時,通過對傳統(tǒng)的改造,進而開拓水墨發(fā)展的新天地。展覽將這兩種不同形態(tài)的作品同時呈現(xiàn)在兩個相鄰的空間里,促使其產(chǎn)生學術上的對話,便于理論家厘清當下水墨藝術發(fā)展的線索。該主題展遴選近30年來在“新中國畫”和“新水墨畫”探索實踐中卓有建樹且具代表性的40余位藝術家的作品,在關山月美術館展出。
特別展“墨海新境”由陳君策劃,邀請20余位國外及港澳臺藝術家各具特色的水墨作品參展?!澳P戮场背蔀闅v屆雙年展中海外邀請展的延續(xù)。將海外水墨作為獨立對象進行研究,借以發(fā)現(xiàn)水墨藝術在面臨不同的文化語境時,呈現(xiàn)獨特生態(tài)和多彩的面貌,并期望通過持續(xù)的國際交流使傳統(tǒng)的水墨藝術能夠成為全人類共同的精神財富。該特別展以全新的視野將“走向世界”的水墨藝術呈現(xiàn)在深圳畫院美術館。
專題展“鵬城墨韻”由楊曉洋、游江策劃,展出近30位深圳本土水墨畫家的優(yōu)秀作品。深圳作為一個年輕的移民城市,缺乏深厚的文化積淀,但因它的開放包容和革新而成為一塊文化創(chuàng)新的沃土。30年來,深圳率先提出和實踐了中國美術當代轉型的課題,打造了傳統(tǒng)水墨畫探索創(chuàng)新和國際交流的平臺。參展藝術家大多伴隨著“深圳國際水墨雙年展”而成長,他們的水墨作品日臻成熟,頗具時代氣息和創(chuàng)新精神,彰顯了城市的文化品格?!谤i城墨韻”展也體現(xiàn)了雙年展不僅推動了傳統(tǒng)水墨的當代進程,也對培育本土文化產(chǎn)生了潛移默化的作用。該展在深圳美術館展出。
“第八屆深圳水墨論壇”圍繞“新中國畫VS新水墨畫”的主題開展,由魯虹擔任學術主持,設立“新中國畫的過去、現(xiàn)在與將來”和“新水墨畫的過去、現(xiàn)在與將來”兩場專題討論會。
今天,置身雙年展的平臺,我們不無欣喜地感受到傳統(tǒng)的水墨藝術走進當代、走向世界的強勁步伐。一個歷史悠久的畫種已從較為單一和封閉的形態(tài)邁向多元和開放的空間,生生不息,永葆青春。
深圳是一座新興城市,在新時期,始終站在中國經(jīng)濟、社會發(fā)展的前沿。歷史積淀的薄弱,使深圳的文化傳統(tǒng)顯得蒼白,但經(jīng)濟社會的高速發(fā)展,對深圳文化的發(fā)展提出了要求,提供了動力深圳的美術事業(yè)也因此應運而生。因為缺乏傳統(tǒng),我們對傳統(tǒng)格外敬仰,然而我們清醒地意識到,探索創(chuàng)新,站立在當代中國文化發(fā)展的前沿,才是這座城市真正的文化責任。持續(xù)舉辦深圳國際水墨雙年展和論壇,致力于打造一個傳統(tǒng)中國藝術當代轉型的平臺,是承擔了一項文化創(chuàng)新的使命,彰顯了深圳的文化品格,也為深圳匯聚了寶貴的文化資源。感謝大家共同來開發(fā)這一塊中國美術版圖中的新邊疆。(文:董小明)
附:策展人主題闡釋
新中國畫VS新水墨畫——第九屆深圳國際水墨雙年展主題展
策展人:魯虹
中國的傳統(tǒng)繪畫在古代并無確定名稱,一般稱之為丹青,所謂“國畫”的概念實際上出現(xiàn)在近代西方繪畫進入中國之后。20世紀50年代,經(jīng)周恩來總理的提議,遂改為“中國畫”。從歷屆全國美展與相關報刊來看,所謂“中國畫”,要么是立足傳統(tǒng)文人畫的藝術框架進行新的創(chuàng)造——主要體現(xiàn)在山水畫與花鳥畫方面;要么是圍繞徐悲鴻創(chuàng)立的寫實水墨畫之藝術框架進行新的創(chuàng)造——主要體現(xiàn)在人物畫方面。事實證明,改革開放以來,很多藝術家基于以上兩個藝術框架,又對傳統(tǒng)“中國畫”的某些屬性,包括構成、造型、設色及入畫標準等進行了現(xiàn)代化的改造,這就使近30年來的絕大多數(shù)新中國畫,如新山水畫、新花鳥畫、新人物畫,無論在文化內(nèi)涵上,還是在藝術表現(xiàn)上,都明顯不同于傳統(tǒng)中國畫及改革開放前的寫實中國畫,具有鮮明的時代特征。這一類繪畫就是我所說的“新中國畫”,毫無疑問,其在當代中國畫界占有主流、中心與主導的地位。
相對而言,還有一類也用傳統(tǒng)水墨媒材創(chuàng)作的新作品則處于比較邊緣的地位,這一類作品不僅完全超越了傳統(tǒng)中國畫及寫實中國畫的藝術框架,形成了相對獨立的藝術體系,而且在很大程度上參照的是西方現(xiàn)代藝術,其結果徹底打破了固有的文化秩序,導致了本土畫種的分裂,它就被我們界定為“新水墨畫”。站在今天的立場上看,新水墨畫很有些割裂優(yōu)秀傳統(tǒng)、數(shù)典忘祖的味道,但還原到具體的時空中,我們并不難發(fā)現(xiàn),大多數(shù)從事新水墨畫探索的藝術家對西方現(xiàn)當代藝術的借鑒,乃是為了突破呆板、僵化、陳陳相因的水墨畫表現(xiàn)規(guī)范,進而找到某種表達的突破口。完全可以說,他們一方面在對西方現(xiàn)代藝術的批判吸收、改造重建和促使其中國化上做了大量工作;另一方面利用現(xiàn)當代意識重新發(fā)掘了傳統(tǒng)藝術中暗含的現(xiàn)當代因子,而這一切對促進古老畫種的現(xiàn)當代轉型,并為新水墨畫的發(fā)展創(chuàng)造了無限的可能性,具有無可估量的作用。正因為這樣,新水墨畫作為一種新的藝術傳統(tǒng),已逐漸被人們接受,成為了歷史的一部分,這個過程就像寫實水墨從產(chǎn)生到被接受、直至成為傳統(tǒng)的一部分一樣。這足以表明:傳統(tǒng)并不是守成出來的,而是創(chuàng)造出來的。
基于以上的情況,我們認為,雖然有很多人都在用傳統(tǒng)中國畫的媒材作畫,但其實分別屬于兩個藝術體系:一個屬于新中國畫,一個則屬于新水墨畫(前者主要出現(xiàn)在各級美協(xié)、畫院、學院系統(tǒng)與官辦的展覽中,后者則主要出現(xiàn)在各學術機構與民辦的展覽中),而且,盡管二者都十分強調繼承傳統(tǒng)與借鑒西方,但還是有所區(qū)別的。具體地說,新中國畫是在繼承傳統(tǒng)的基礎上,適當融入西方現(xiàn)代藝術的元素,并使水墨有了更新的發(fā)展;而新水墨畫則是在大膽挪用西方現(xiàn)代藝術方法論的同時,通過對傳統(tǒng)的改造,進而開拓出水墨發(fā)展的新天地。二者各有所長,都有值得研究之處。不過,它們之間既有重合的地方,也有不同的地方,是你中有我、我中有你的關系。
需要說明的是,近20多年來,針對以上兩個形態(tài)的藝術展覽盡管很多,但將兩種形態(tài)的水墨集中起來辦展并進行比較研究的活動卻還沒有過?;诖?,本展擬首次將新中國畫與新水墨畫這兩種不同形態(tài)中最有代表性的藝術家的作品集中展示在兩個相鄰的空間里,這樣,優(yōu)秀作品的并置不僅可以讓藝術家們進行平等的學術對話,而且也有利于理論家全面深入地理清新水墨發(fā)展的線索,以研究新中國畫與新水墨畫在新形勢下的異同之處與各自的藝術規(guī)律。我們希望本次展覽的舉辦能夠進一步推動新中國畫與新水墨畫的健康發(fā)展。
本主題展邀請“新中國畫”單元參展藝術家23人,“新水墨畫”單元參展藝術家22人。
第一屆深圳國際水墨雙年展請柬
第三屆深圳國際水墨雙年展海報
第四屆深圳國際水墨雙年展海報
墨海新境——第九屆深圳國際水墨雙年展特別展
策展人:陳君
人類文明總是在各種綜合元素的共生作用下持續(xù)發(fā)展,無論是中國傳統(tǒng)水墨藝術,還是西方抽象表現(xiàn)主義,沒有任何一種藝術形式是不受其他文化影響而獨立存在、發(fā)展的。
回望中國畫的發(fā)展,我們發(fā)現(xiàn),歷經(jīng)幾個時代,主要可以歸納為傳統(tǒng)型中國畫和融合型中國畫。傳統(tǒng)型中國畫以承襲和借鑒古代文人畫的筆墨功力與技法為宗旨,主張“外師造化,中得心源”,他們是以齊白石、黃賓虹、潘天壽為代表的藝術家;融合型中國畫主張中西融合,革新中國畫?!拔逅倪\動”以來,西方美術思潮蜂擁而入,在蔡元培、康有為、魯迅等文化先驅的倡導下,借鑒西方藝術改良中國繪畫的理論與實踐此消彼長,大批青年美術家赴歐、美、日留學蔚然成風,徐悲鴻、林風眠、劉海粟首先成為中國畫改良的倡導者和踐行者。之后的數(shù)十年,融合型中國畫成為中國藝術的主潮流。新中國成立以來,涌現(xiàn)出一大批描繪現(xiàn)實生活的優(yōu)秀新人物畫家。20世紀80年代,國際化的氛圍與商品經(jīng)濟的浪潮,使中國社會各個領域都發(fā)生了翻天覆地的變化,在現(xiàn)代審美需求下,具有全新的文化背景和開闊的國際視野的中國畫家迅猛崛起,他們對藝術與現(xiàn)實不斷提出新課題,出現(xiàn)了大批既重傳統(tǒng)又敢于創(chuàng)造的新水墨畫家,進一步推進了中國畫的精神與語言創(chuàng)造。
相對于新中國畫而言,新水墨畫則是一個開放的概念,在融合和借用西方現(xiàn)代藝術方法論的同時改造傳統(tǒng)。因此,今天我們探討水墨藝術,始終秉持一種開放的態(tài)度,把思路打開,把觀念打開,把胸襟打開,藝術的發(fā)展需要在保持自我的同時廣泛地吸納。林風眠先生早在20世紀20年代就曾提出“一民族文化之發(fā)達,必須是以固有文化為基礎,吸收他民族文化,造成新時代,如此生生不息的”,這是一種繼承傳統(tǒng)的開放姿態(tài),在我們看來,至今仍有重要的現(xiàn)實意義。正如西方藝術家從科學的角度認為“世界上沒有完全相同的兩片葉子”,但在中國藝術家從哲學的視角出發(fā)或許是“一葉落而知天下秋”了。由此而見,恰恰是文化、背景、地域上的差異更能引發(fā)人們?nèi)ゲ粩嗵剿骱团?,更何況,一直以來,域外文化藝術的成果對本土藝術創(chuàng)作的影響有目共睹。
需要說明的是,此次“墨海新境”特展邀請的藝術家,其中相當一部分是20世紀80年代末、90年代初移居海外的華人藝術家,雖然身處異域的文化語境,面臨更多的挑戰(zhàn)和選擇,他們?nèi)匀焕^續(xù)融入血液的傳統(tǒng)水墨藝術的探索和實踐,開辟了特有的藝術途徑,他們作品中那些由本土生發(fā)出來的藝術特質顯而易見,即使存在客觀意義上的生態(tài)差異,但是,在很大程度上,他們直接或間接地參與著水墨創(chuàng)新和中國藝術現(xiàn)代化的進程,成為域外了解中國藝術最直接的傳播者和中外文化交流的橋梁。
本屆雙年展設立“墨海新境”特展部分,既是對國際及港澳臺地區(qū)水墨藝術家的高度關注,也是對往屆韓國現(xiàn)代水墨、新加坡現(xiàn)代水墨、日本現(xiàn)代水墨、香港水墨展覽的主觀延續(xù),藉以發(fā)現(xiàn)水墨藝術當下表達的更多可能性和更廣闊的空間,從而促進水墨藝術的國際交流。本展擬邀請21位歐美及港澳臺藝術家參展。
第六屆深圳國際水墨雙年展海報
第七屆深圳國際水墨雙年展海報
第八屆深圳國際水墨雙年展海報
鵬城墨韻——第九屆深圳國際水墨雙年展專題展
策展人:楊曉洋、游江
伴隨著改革開放的步伐,深圳特區(qū)走過了35載,得益于城市的經(jīng)濟實力和政府對文化建設的高度重視,深圳美術事業(yè)也從而立之年到了不惑之年。在這樣的過程中,深圳美術家的隊伍不斷壯大,即從老一輩藝術家的艱苦創(chuàng)業(yè),到中青年藝術家的開拓創(chuàng)新再到當下青年一代的彰顯個性,他們銳意創(chuàng)新,令深圳美術界呈現(xiàn)出海納百川、開放包容的文化特質,完全可以說,都市化的歷史進程已經(jīng)從根本上改變了當代深圳人的生存狀態(tài)和價值觀念。
20世紀90年代之初,中國經(jīng)濟社會的發(fā)展軌跡和中國畫革新的軌跡,在深圳這個改革開放的先行城市相重合,進而使傳統(tǒng)水墨畫面臨前所未有的挑戰(zhàn)和變革機遇。敏感于時代巨變的深圳畫家以其特有的文化意識,率先提出和實踐了“城市山水畫”這一具有歷史意義的課題,并催生了一批具實驗性、前衛(wèi)性的優(yōu)秀作品。這些作品記錄著深圳的城市記憶和滄海桑田的變遷。30年來,深圳美術事業(yè)的發(fā)展從來沒有放松過步伐,通過持續(xù)舉辦“深圳國際水墨雙年展”“深圳特區(qū)建立30周年美術創(chuàng)作工程”“水墨雙城·深港水墨交流展”等活動,既培育和造就了一批水墨畫創(chuàng)作的人才,也涌現(xiàn)出了眾多的精品力作。最能說明問題的是,在歷屆“全國美展”“深圳國際水墨雙年展”等重大展事中都能見到深圳藝術家的作品。事實上,深圳水墨畫家經(jīng)過努力探索不僅為當今中國水墨畫發(fā)展開辟了全新的創(chuàng)作母題,也有力促進了當代水墨畫的發(fā)展。
此屆“深圳國際水墨畫雙年展”本土分展甄選出30位深圳本土水墨畫家的優(yōu)秀作品參展,且以“鵬城墨韻”為主題。這一方面是為了搭建深圳水墨畫家研究、交流的平臺,另一方面是為了呈現(xiàn)深圳水墨藝術創(chuàng)作多元、豐富的發(fā)展態(tài)勢。希望這一展覽的舉辦能夠有力地促進深圳水墨創(chuàng)作躍上新的臺階!
THE 9TH INTERNATIONAL INK ART BIENNALE OF SHENZHEN & THE 8TH SHENZHEN INK ART FORUM
第九屆深圳國際水墨雙年展