從傳承角度看戲曲現代性創(chuàng)新

摘要：戲曲是我國獨特的傳統(tǒng)藝術，它融合了音樂、舞蹈、繪畫等諸多創(chuàng)通文化 藝術形式。在現代文化沖擊下，傳統(tǒng)戲曲面臨著不能自我保護性的萎縮以及非正常生長狀態(tài)的改變。這種變化被一味的賦予創(chuàng)新的稱謂。然而從傳承角度來看，并非所有變化都能合理留存。文章從戲曲本體發(fā)展的歷程來看戲曲的傳承與創(chuàng)新。

關鍵詞：戲曲；傳承；現代性；創(chuàng)新

戲曲是中國民族文化里獨特而豐厚的藝術形態(tài)，在長久的發(fā)展中，留存了豐厚的藝術積淀，成為國粹和珍寶。戲曲是人類心靈需求的產物，也是歷史文化發(fā)展的必然結果，為人類創(chuàng)造了一個觀念的、情感的世界。在戲曲的發(fā)展中，必須先強調保護與全方面?zhèn)鞒校谶@個層面上談創(chuàng)新才具有合理性。

一、戲曲本位的傳承

藝術的傳承，從某種角度而言就是再生性的傳播，尤其針對戲曲這樣的傳統(tǒng)藝術。世紀戲曲藝術的本位傳播是指以某一戲曲劇目的舞臺表演藝術為具體傳播對象的傳播。本位傳播具有兩個特點： 一是一個劇目的完整的舞臺呈現； 二是直接面對觀眾的現場演出。本位傳播可劃分為整體傳播和分支傳播，一方面，戲曲可以以劇目為單位在舞臺上完整地傳播給觀眾，這些傳播可視為整體傳播； 另一方面，戲曲可以以劇本"唱段"單出等形式進行傳播，這些傳播可視為分支傳播。在整個21世紀，戲曲藝術的本位傳播是把整體傳播與分支傳播相互結合起來進行的！整體傳播是分支傳播的訊息源，21世紀戲曲整體傳播的業(yè)績主要體現在新編歷史劇和現代戲兩大方面！在整體傳播的基礎上，衍生出大量的分支傳播！因此，21 世紀戲曲的分支傳播非?？捎^，主要表現在劇本、唱段和單出表演三個方面。

從理論上而言，戲曲的傳播可以劃分為本位傳播與延伸傳播。之所以如此劃分，是基于戲曲藝術自身的特點以及戲曲藝術對于觀眾的需求緊密相連。戲曲藝術是由文學"音樂"舞蹈"美術等因素共同組成，由編劇"導演"作曲"演員"樂隊"舞美通力合作方可完成的綜合性藝術，這種綜合特點就決定了戲曲傳播訊息源的豐富性和傳播角度的多樣化。一方面，戲曲可以以劇目為單位在舞臺上完整地傳播給觀眾； 另一方面，戲曲可以以劇本、唱段、單出等形式進行傳播。經常有些大型劇目因演出場面大、演出時間長或因演出成本高不便完整呈現，故演出院團也會抽出部分精彩段落單獨演出（ 如折子戲表演） ，或演員可以借助某類舞臺表演場合就某個精彩唱段進行表演（ 如綜藝節(jié)目中的唱段表演） ，盡管也是現場演出，但不是對一個劇目的完整的舞臺呈現，因此，這些傳播均可被視為戲曲藝術的分支傳播。

整體傳播是指把一個戲曲劇目通過舞臺完整地傳播給觀眾的行為。它是戲曲藝術最為“原真”的本位傳播！因為它包含了一個劇目經過演員在舞臺向觀眾表演的完整程序。21世紀，由于專業(yè)院團的出現和現代劇場的興起，整體傳播越來越成為可能，也越來越受人重視。無論是傳統(tǒng)劇目的傳播，還是新創(chuàng)作的現代戲和歷史劇，都在本位傳播方面取得過優(yōu)秀的業(yè)績。尤其是現代戲和新編歷史劇，在本位傳播方面成績最著。

藝術在傳播上的可行性，證明了該藝術具備傳承的價值和自身特質。

二、戲曲藝術的現代性創(chuàng)新

戲曲作為中國古老傳統(tǒng)的藝術形式，在保持經典的基礎上，也在不斷求新，這也正是戲曲經久不衰的魅力所在。不可否認，戲曲藝術一直在傳統(tǒng)和現代兩者之間尋求平衡。無論在藝術手法上還是舞臺表現形式上，中國戲曲在表現傳統(tǒng)的同時，也融合了諸多現代主義、后現代主義的元素。正因如此，現代戲曲表現出無與倫比的藝術張力。中國戲曲從傳統(tǒng)與現代的對立到走向融合體現出一系列后現代主義藝術特點；中國戲曲藝術在寫意與寫實、單一性與綜合性、程式化與創(chuàng)新性的的藝術訴求上反映了后現代主義兼容性、模糊性和重構性等特點，戲曲藝術也是在一種“語境”之中，折射出語言的效果、語言的表述和語言文本的本質，反映出戲曲藝術本身的后現代主義特質。

中國戲曲藝術重視寫意性，戲曲的寫意性與后現代主義的虛構性和符號化的特征相吻合。虛擬是戲曲反映生活的基本手法，它以演員的表演，用一種變形的方式來比擬現實環(huán)境或對象，借以表現生活。在具體的舞臺氣氛調度和演員對某些生活動作的模擬方面，如刮風下雨，船行馬步，穿針引線都鮮明地體現出戲曲虛擬性特色。另外，戲曲臉譜也是一種虛擬方式。中國戲曲的虛擬性是追求神似、以形寫神的民族傳統(tǒng)美學思想積淀的產物。演員通過變形的藝術手段來比擬現實環(huán)境和對象。對舞臺虛擬時間和空間的處理，也是符號化的、比喻式的，而不是現實的真正時間和空間，這也與后現代主義“虛構亦真實”的本質相通。此外，在后現代藝術中，“現實”與“虛構”往往交織在一起。當下，傳統(tǒng)戲曲的寫意性受后現代文藝思潮影響，突破以往單純寫意性的界限，表現出寫意與寫實相結合的趨向。不可否認，戲曲由于其高度的凝練性和程式化的特點，使戲曲知識缺乏的觀眾在欣賞戲曲時不免領悟困難。而時下，戲曲在嘗試縮小專業(yè)人士與“外行”人在觀賞方面的差異，有意識地降低戲曲欣賞的難度和門檻?，F代戲曲將觀賞傳統(tǒng)戲曲所需要的主觀時間感覺和空間想象力逐漸淡化。這種創(chuàng)新有待商榷。

戲曲是一門單一性和綜合性兼有的舞臺藝術，體現了后現代拼貼、綜合和狂歡的藝術要旨。中國戲曲是文學、音樂、舞蹈、繪畫、雕塑、建筑等多種藝術元素的融合。而戲曲的音樂、舞蹈、舞美等都可以成為獨立的舞臺展演藝術。所以，在諸多元素中，模糊邊界、穿插、混雜、拼貼成為現代戲曲創(chuàng)作的一個新特點。

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作者簡介：李淼，沈陽評劇院三級演員。