普契尼歌劇詠嘆調(diào)中“Legato”的藝術(shù)分析

陳演

【摘 要】普契尼是意大利20世紀(jì)最杰出的歌劇作曲家，他的歌劇詠嘆調(diào)有著無比優(yōu)美的旋律和豐富細(xì)膩的情感，是人類音樂史上的寶貴財(cái)富。本文以普契尼歌劇詠嘆調(diào)中的男高音唱段為例，對(duì)普契尼歌劇詠嘆調(diào)中的“Legato”進(jìn)行藝術(shù)分析。 【關(guān)鍵詞】普契尼；歌劇詠嘆調(diào)；男高音唱段；Legato；藝術(shù)分析中圖分類號(hào)：J616

文獻(xiàn)標(biāo)志碼：A

文章編號(hào)：1007-0125（2016）06-0070-02吉亞卡摩·普契尼（Giacomo puccini，1858-1924）成長(zhǎng)于意大利北部盧卡市一個(gè)貧寒的音樂世家，自幼受到良好的音樂教育。19歲時(shí)，普契尼受威爾第歌劇《阿依達(dá)》的巨大鼓舞，立志成為一名歌劇作曲家。1880年普契尼進(jìn)入米蘭音樂學(xué)院，師從著名小提琴家、室內(nèi)樂作曲家巴奇尼和蓬基耶利學(xué)習(xí)作曲。1893年，歌劇《瑪儂·萊斯科》的成功，確定了普契尼的歌劇作曲家的地位，隨后《藝術(shù)家的生涯》《托斯卡》《蝴蝶夫人》三部作品大獲成功，使普契尼成為意大利后期歌劇中的大師。他一生寫了12部歌劇，這12部作品影響深遠(yuǎn)至今依然在歌劇舞臺(tái)上長(zhǎng)演不衰，奠定了普契尼在20世紀(jì)意大利歌劇發(fā)展史中不可動(dòng)搖的崇高地位。一、樂句連音線中的“Legato”普契尼歌劇中的詠嘆調(diào)頻繁地使用連音線，很多較長(zhǎng)的樂句也要求大幅度的“Legato”。音樂術(shù)語中“Legato”的意思是：要求演奏或者演唱得圓滑、連貫。如歌劇《托斯卡》中卡瓦拉多斯的詠嘆調(diào)“多么奇妙的和諧”第13小節(jié)旋律聲部弱起進(jìn)入后的第14-17小節(jié)都標(biāo)寫了連音線，對(duì)應(yīng)的伴奏聲部里也明確的標(biāo)寫了連音線，要求兩個(gè)聲部同時(shí)做到Legato；又如歌劇《西部女郎》中約翰遜的詠嘆調(diào)“請(qǐng)讓她相信”，第12、13、14小節(jié)旋律聲部中第13小節(jié)最后一拍和第14小節(jié)第一拍的前半拍標(biāo)寫了一條相同音高的延音線，伴奏聲部的第13、14小節(jié)是一條大連音線，這條大連音線要求伴奏聲部彈奏出大線條的Legato以強(qiáng)化音樂整體的圓滑和連貫。同時(shí)，延音線也為歌唱者提供了一個(gè)可以偷氣的氣口，方便了發(fā)聲。當(dāng)歌唱者在這里做偷氣處理時(shí)，伴奏聲部的大線條Legato也起到了弱化因?yàn)橥禋鈳淼臉肪鋽帱c(diǎn)的作用。分析樂譜我們可以看出，連音線在普契尼的樂譜里起到了重要的組織作用，正是這些連音線使得普契尼的作品圓滑連貫、渾然天成，同時(shí)又層次分明。歌唱者唱好Legato，和伴奏聲部配合好Legato對(duì)是否能演繹好普契尼作品有著決定性的意義。二、普契尼的Legato（一）普契尼Legato中的情愫。普契尼父親早逝，兄妹七人（五個(gè)是女孩）全部由母親拉扯大，在成長(zhǎng)和求學(xué)的道路上母親給予了普契尼無微不至的關(guān)懷、鼓勵(lì)和支持。所以，女性在普契尼心中的形象是偉大的、光輝的，也是脆弱的、苦難深重的。女人堆的成長(zhǎng)經(jīng)歷塑造了普契尼多愁善感又狂傲自大、優(yōu)柔哀怨又放蕩不羈的傾向女性化的混合性格特征。他一生都在苦苦地尋覓自己理想中的女性，無數(shù)的緋聞也從來不會(huì)讓他停止尋覓的步伐，他一生為女性的愛所潤(rùn)澤，也為此而勞累困苦。如此命運(yùn)般的羈絆為普契尼積累了不解的女性情愫，使普契尼譜寫出來的女高音詠嘆調(diào)旋律流暢柔媚，情感細(xì)膩豐富，就連男高音詠嘆調(diào)也難逃這種女性的“陰影”。普契尼筆下的男主角不像威爾第的那樣有著寬廣的胸懷，心系國(guó)家和人民的命運(yùn)，相反，普契尼歌劇中的男高音為了愛情而存在，他們善良、樸實(shí)、真誠(chéng)而且癡情。如歌劇《藝術(shù)家的生涯》中饑寒交迫的畫家魯?shù)婪?，深深地愛著繡花姑娘咪咪，因?yàn)樽约禾F無法養(yǎng)活咪咪，也沒錢給咪咪治病，為了讓咪咪有更好的生活選擇和咪咪分手。但是幾經(jīng)波折兩人反而愛得更深，無奈病魔最終還是奪去了咪咪寶貴的生命。劇幕落在魯?shù)婪蚴暤耐纯拗?，普契尼在魯?shù)婪虻膭∏橹兄踩肓俗约涸诿滋m音樂學(xué)院求學(xué)期間貧困的生活回憶，使魯?shù)婪蜻@個(gè)角色的喜怒哀樂既真實(shí)細(xì)膩又如青春詩歌般青澀難忘，從而成就了咪咪令人惋惜的悲劇形象。魯?shù)婪蜻@個(gè)角色一定程度映射了普契尼的內(nèi)心世界，由此可窺見大師心中纏綿不斷的憂傷。（二）Legato是普契尼歌劇詠嘆調(diào)創(chuàng)作特點(diǎn)的重要組成部分。普契尼歌劇中的聲樂作品有著他獨(dú)特的創(chuàng)作特點(diǎn)，如歌劇《藝術(shù)家的生涯》中魯?shù)婪虻脑亣@調(diào)“多么冰涼的小手”，全曲可分為三部分：第一部分（第1-36小節(jié)）用了敘述性的2/4拍子，伴奏聲部以sfz的單音來形容魯?shù)婪蜃プ∵溥淠潜鶝龅男∈謺r(shí)內(nèi)心的顫動(dòng)，隨后旋律聲部以PP的力度和接近級(jí)進(jìn)上行的宣敘旋律輕輕展開深情訴說，逐漸增強(qiáng)的傾向性自然的發(fā)展到第29小節(jié)形成了樂曲的一次小高潮，表現(xiàn)了魯?shù)婪蚱惹械谋戆字椤Ｆ掌跄崞珢垡訮或者PP來平靜地開始詠嘆調(diào)，這首作品從開始到第36小節(jié)都P的力度上進(jìn)行，形象地渲染出二人獨(dú)處時(shí)相互愛慕又略顯羞澀的情景。第二部分（第37-45小節(jié)）普契尼也融入了宣敘調(diào)語言化、說白性的特點(diǎn)結(jié)合較流動(dòng)的3/4拍子，用f和P的力度對(duì)比，描繪出魯?shù)婪虿恢涝撊绾蜗蜻溥浔戆子挚嘤诋?dāng)前困窘生活的復(fù)雜心情。第三部分（第46小節(jié)至曲終）轉(zhuǎn)用了更抒情的4/4拍子，速度也從58放慢到52，延續(xù)了第二部分的宣敘調(diào)特點(diǎn)，旋律依然以接近級(jí)進(jìn)的形式進(jìn)行，但是傾向性明顯增強(qiáng)，樂句間緊密連接，在第65小節(jié)沖擊最高點(diǎn)達(dá)到全曲的高潮HighC，魯?shù)婪蚪榻B了自己并深情地向咪咪表達(dá)了愛慕之意，緊接著第67小節(jié)普契尼用旋律聲部P和伴奏聲部的PPP讓音樂恢復(fù)平靜，在結(jié)束句回歸到2/4拍子結(jié)束魯?shù)婪虻脑V說，引出咪咪的詠嘆調(diào)。聲樂之所以高于其他藝術(shù)表現(xiàn)形式，是因?yàn)槁晿分苯咏Y(jié)合了人類語言來進(jìn)行藝術(shù)表達(dá)，重視人聲歌唱是意大利歌劇的優(yōu)秀傳統(tǒng)。從上述分析中可以看出普契尼在創(chuàng)作中遵循這一傳統(tǒng)，所有的處理動(dòng)機(jī)都是為了烘托出人聲歌唱而進(jìn)行的。首先，他在詠嘆調(diào)中融合了宣敘調(diào)，細(xì)膩地緊貼級(jí)進(jìn)型旋律進(jìn)行力度布局，使樂句圓滑的發(fā)展更接近語言連貫的表達(dá)；其次，他巧妙地運(yùn)用了節(jié)拍的轉(zhuǎn)換和拍速的微調(diào)來連貫角色情感的表達(dá)，同時(shí)也為歌唱者發(fā)出最美妙動(dòng)人的聲音提供了恰到好處的空間。Legato不再是簡(jiǎn)單的一條連音線，它是普契尼歌劇詠嘆調(diào)創(chuàng)作特點(diǎn)的重要組成部分，也是其內(nèi)涵所在。（三）Legato是普契尼歌劇詠嘆調(diào)風(fēng)格特點(diǎn)的象征。19世紀(jì)末20世紀(jì)初，在炫技、矯情的歌劇潮流中，普契尼多元化的作品風(fēng)格完全可以說是標(biāo)新立異逆流而上的。譬如作于1893年的歌劇《瑪儂·萊斯科》體現(xiàn)了普契尼浪漫主義的音樂風(fēng)格；作于1896年的歌劇《藝術(shù)家的生涯》體現(xiàn)了普契尼現(xiàn)實(shí)主義的音樂風(fēng)格；作于1900年的歌劇《托斯卡》體現(xiàn)了普契尼真實(shí)主義的音樂風(fēng)格；分別作于1904年的歌劇《蝴蝶夫人》和1924年的歌劇《圖蘭朵》體現(xiàn)了普契尼濃厚的東方情調(diào)；而作于1910年的歌劇《西部女郎》則體現(xiàn)了普契尼自然主義的音樂風(fēng)格。所以，嚴(yán)格意義上來說普契尼并不完全屬于某一個(gè)流派，他的作品所體現(xiàn)出來的風(fēng)格是多元化的，具有鮮明時(shí)代精神的，是獨(dú)樹一幟的。然而，普契尼的這些作品有著共同的風(fēng)格特點(diǎn)：1.小人物的大悲劇色彩。譬如歌劇《托斯卡》中的女演員托斯卡為了保護(hù)和拯救自己的愛人而忍受警察總監(jiān)的欺辱，本想能救出愛人遠(yuǎn)走高飛，最后卻因?yàn)楸痪炜偙O(jiān)欺騙親眼目睹愛人被殺，自己也跳墻自盡；歌劇《圖蘭朵》中純真善良的柳兒，為了守住主人的秘密拔劍自刎，她對(duì)主人的愛慕在了“無人入睡”的夜晚孤獨(dú)回蕩；歌劇《蝴蝶夫人》中天真活潑的日本姑娘巧巧桑，背棄了自己的民族傳統(tǒng)和信仰只為了所愛之人，在“多么晴朗的一天”里愛情幻想破滅的巧巧桑結(jié)束了自己悲慘的生命，等等。普契尼幼年喪父、中年喪母、終生未能覓得真愛，這使得他幾乎從未享受過純粹的精神上的幸福，這些人生閱歷奠定了普契尼歌劇悲劇的基本色調(diào)。2.唯美的旋律線條。普契尼歌劇的詠嘆調(diào)幾乎都大量使用音階式的、級(jí)進(jìn)傾向進(jìn)行的旋律。樂句間自然連接，配以律動(dòng)的節(jié)奏使纏綿抒情與激昂跳動(dòng)并存，樸素的情感發(fā)展連綿起伏，使音樂有著優(yōu)美流暢的線條感。悲劇的色調(diào)和唯美流暢的旋律線條使得Legato線條成為普契尼歌劇詠嘆調(diào)作品的象征。三、如何唱好普契尼的Legato（一）快吸慢呼的氣息訓(xùn)練。歌唱是氣息的藝術(shù)，誰掌握了氣息的技巧誰就懂得如何歌唱。普契尼的詠嘆調(diào)旋律習(xí)慣采用接近語言的樂句和緊貼樂句的力度，作品布局自然，情感細(xì)膩，層次分明，連貫性強(qiáng)。詠嘆調(diào)中經(jīng)常出現(xiàn)大長(zhǎng)線Legato的樂句，這些樂句除了句幅長(zhǎng)音域?qū)掃€嚴(yán)格的標(biāo)注了速度、力度、情感等術(shù)語。這類樂曲難度較高，要求氣息有足夠的支撐能力，并且能輕松靈活、連續(xù)不斷地支持歌唱者同時(shí)做到對(duì)應(yīng)的速度、力度和情感。如果說威爾第的詠嘆調(diào)一定程度上唱條件的話，普契尼的詠嘆調(diào)則主要唱?dú)庀?，快吸慢呼的呼吸是這一類型樂句運(yùn)用最多的，針對(duì)性地做好快吸慢呼的訓(xùn)練對(duì)演唱普契尼詠嘆調(diào)有著直接作用。（二）發(fā)聲的訓(xùn)練。普契尼在譜寫詠嘆調(diào)時(shí)從音樂整體上進(jìn)行了細(xì)膩的力度布局，偏愛于P、PP甚至PPP的力度處理，隨著旋律的發(fā)展和人物情緒的需要而配合使用cresc（漸強(qiáng)）、dim（減弱）及rit（減慢）等。所以，普契尼的歌劇詠嘆調(diào)要求一定要唱得輕巧連貫、強(qiáng)弱自如、快慢有度。發(fā)聲訓(xùn)練時(shí)，注意在氣息柔軟的基礎(chǔ)上找好聲門的適度感，讓沖擊聲帶的每一絲氣息都有效發(fā)聲，這樣才能唱出輕巧連貫的聲音，同時(shí)也有足夠的氣息和體力完成作品整體。除了找好氣息和聲門配合的適度感，還要注意身體松緊的對(duì)立統(tǒng)一，任何突兀的氣息沖擊和多余的緊張都會(huì)破壞聲音的圓滑連貫。四、結(jié)語普契尼以卓越的才華和獨(dú)特的風(fēng)格為人們譜寫了很多優(yōu)秀的歌劇詠嘆調(diào)，這些作品承載著普契尼深厚的藝術(shù)修養(yǎng)，具有很高的藝術(shù)研究?jī)r(jià)值和審美價(jià)值。深入普契尼的創(chuàng)作中去了解他的Legato并且針對(duì)性地進(jìn)行歌唱訓(xùn)練，能使我們更好地把握他的作品，感受他的藝術(shù)魅力。參考文獻(xiàn)：[1]賀錫德.外國(guó)古今名曲欣賞（下）[M].北京：人民音樂出版社，1996.[2]杰羅斯·漢斯，黃伯春.大歌唱家談精湛的演唱技巧[M].北京：中國(guó)青年出版社，1996[3]沈湘，李晉瑋，李晉媛.聲樂教學(xué)藝術(shù)[M].上海：上海音樂出版社，2000.[4]龔永紅.普契尼歌劇特點(diǎn)研究[D].重慶：西南師范大學(xué)，2005.[5]張寧和，羅吉蘭.音樂表情術(shù)語[M].北京：人民音樂出版社，1983.[6]李亞丹.淺談普契尼歌劇中男高音詠嘆調(diào)的藝術(shù)特色[J].大眾文藝，2010.[7]世元.普契尼——不朽的意大利歌劇作曲家[M].北京：人民音樂出版社，1999.作者簡(jiǎn)介：陳 演（1986-），男，漢族，廣東高州人，工作單位：貴陽幼兒師范高等?？茖W(xué)校。