鋼琴教育中的觸鍵技巧與音色效果研究

馬利亞

摘 要 能夠彈奏出美妙的音色是鋼琴演奏者所追求的重要目標(biāo)，而音色的好壞直接受鋼琴演奏者觸鍵技法的影響?？梢哉f，正確的觸鍵技巧是手指在鋼琴上表現(xiàn)作品情感的最好方式，是演奏者通向最高藝術(shù)境界的重要條件，研究觸鍵的方法與技巧有著重要的意義。

關(guān)鍵詞 鋼琴演奏 音色 觸鍵 技法

中圖分類號：J624.1 文獻(xiàn)標(biāo)識碼：A

雖然僅有三百余年的發(fā)展歷史，但完美的音色和極強(qiáng)的表現(xiàn)力，都使鋼琴成為當(dāng)之無愧的樂器之王。鋼琴演奏是一種全身的協(xié)調(diào)運(yùn)動，但從狹義上講，它也可說是在一定速度下的手指運(yùn)動。觸鍵是鋼琴演奏最基本的方式，自如正確地進(jìn)行觸鍵，是鋼琴演奏技巧逐漸成熟的基礎(chǔ)。在鋼琴演奏藝術(shù)日臻完善的今天，研究觸鍵的方法及相關(guān)技巧，具有十分重要的意義。

1觸鍵與鋼琴音色密切相關(guān)

在鋼琴演奏中，觸鍵方法的正確運(yùn)用，對于能否彈奏出美妙的音色具有十分重要的作用。趙曉生先生曾指出：“琴者一器，聲色無窮。指觸變動，纖毫之功，疾落緩按，輕點(diǎn)重沉，深擊浮摸，迥然不同。平指淺吸，虛音朦朧，迅發(fā)奮起，金石錚錐。柔力綿綿，詠歌融融。”深刻地揭示出觸鍵方式的多樣性及其細(xì)微變化對音色所產(chǎn)生的重要影響。音樂是聲音的藝術(shù)，它是通過樂音傳達(dá)給欣賞者，并引發(fā)欣賞者在情感、想象、審美以及理智方面的一系列反應(yīng)。這里所提到的聲音，僅指鋼琴藝術(shù)中的音色。

美妙的音色具體來說，應(yīng)該具有以下特色：發(fā)音集中，質(zhì)地純凈，音色圓潤飽滿，剛?cè)嵯酀?jì)且具有強(qiáng)烈的穿透性；兼有充分的琴弦振動，豐富的泛音結(jié)構(gòu)；最終還必須能夠傳得遠(yuǎn)、聽得清、留得住、觸得深、變化多。鋼琴演奏在某種程度上可以說，是制造美妙音色的藝術(shù)，動聽悅耳的音色與演奏者手指觸鍵時使用的力量來源、力度支配、觸鍵方法等，均有著密切的聯(lián)系，也直接反映了演奏者的審美情趣及品味修養(yǎng)。鋼琴演奏者通過改變對琴鍵觸鍵的力度和速度，來控制鋼琴的聲音色彩和音量大小，對鋼琴作品進(jìn)行藝術(shù)詮釋，使欣賞者得到藝術(shù)美的享受。

一場成功的鋼琴表演，觸鍵方法的正確與否發(fā)揮著決定性作用，特別是對于音色的巨大影響，對于作品主旨的表達(dá)至關(guān)重要。趙曉生在他的重要著作《鋼琴演奏之道》曾經(jīng)用精練的語言闡述過觸鍵對于鋼琴演奏音色的影響——“琴者一器，聲色無窮。指觸變動，纖毫之功，疾落緩按，輕點(diǎn)重沉，深擊浮摸，迥然不同。平指淺吸，虛音朦朧，迅發(fā)奮起，金石錚錐。柔力綿綿，詠歌融融?！本珶捜A麗的語言，闡釋出鋼琴觸鍵方式的多種多樣作用于琴鍵引起的音色的豐富變化。從根源上來講，音樂是反映現(xiàn)實(shí)生活情感的一種藝術(shù)，是用組織音構(gòu)成的聽覺意象，是用聲音傳遞思想和感情的藝術(shù)形式，并引發(fā)受眾在思想、情感等方面的共鳴。音色是指聲音的感覺特性。聲音音色本身的美感在音樂表現(xiàn)中非常重要。

好的音色一般來說，具有聲響集中，音質(zhì)干凈，色彩圓潤等特點(diǎn)。鋼琴發(fā)聲是靠木槌敲擊鋼弦，琴弦震動是不是充分，泛音是不是具有層次感，對于音色的形成和傳遞都很重要。利用鋼琴演奏樂曲，可以理解為通過鋼琴制造好音色的過程，音色是否動聽悅耳都需要靠演奏者通過觸鍵來決定，在這一過程中，觸鍵力量的強(qiáng)弱、觸鍵方法的準(zhǔn)確都與音樂的整體表現(xiàn)密切相關(guān)，同時，也體現(xiàn)出演奏者演奏技巧的高下以及對作品理解能力的強(qiáng)弱。因此，觸鍵的方法直接決定了一次鋼琴演奏表演的成敗，是鋼琴演奏的基本功。

2觸鍵的基本方法

鋼琴藝術(shù)的發(fā)展，始終伴隨著鋼琴演奏技術(shù)的不斷創(chuàng)新。在擊弦古鋼琴和撥弦古鋼琴時期，鋼琴作品多為清新流暢的小品，其演奏方法多以手指動作為主；18世紀(jì)后期至19世紀(jì)前期，現(xiàn)代擊弦鋼琴取代了撥弦古鋼琴，鋼琴演奏技術(shù)發(fā)展到一定水平；而在人類藝術(shù)文明高度發(fā)達(dá)的今天，鋼琴演奏技巧更加科學(xué)，多有創(chuàng)新并日趨成熟。而在這一發(fā)展過程中，手指始終是與鋼琴直接接觸的部分，手指的力量、靈敏、速度以及多變的觸鍵方式和控制能力，是演奏的基礎(chǔ)。

當(dāng)然，鋼琴演奏同樣也是一種需要全身協(xié)調(diào)的運(yùn)動，手指觸鍵時所需要的力度，是由手指、手腕、手臂、肩部及全身肌肉，在彈奏過程中向指尖傳遞，身體各部分的協(xié)調(diào)是促使觸擊鍵盤這一動作得以完成的保證。鋼琴的觸鍵技法與演奏方式密切相連，根據(jù)彈奏方式的不同，采取相應(yīng)的觸鍵方法，使演奏的聲音更符合作品要求，更有利于表達(dá)音樂的內(nèi)容和情緒，獲得更好的演奏效果。

彈奏鋼琴，是手指與琴鍵之間作用力與反作用力度互相碰撞的結(jié)果。正是這種碰撞，使彈奏過程中手指產(chǎn)生了觸感，也叫手感，同時賦予了手指彈性，這樣也有利于演奏者掌控琴鍵。手指觸鍵的諸多指標(biāo)（例如：速度、力度、方向、深度等）決定了鋼琴的音量、音色、音質(zhì)等要素優(yōu)劣。一個好的演奏者一定是可以將諸多觸鍵技巧融會貫通、靈活準(zhǔn)確運(yùn)用的，也只有熟練掌握和運(yùn)用這些技巧才能從容地演奏好作品，將作品的文本形態(tài)較好地投射到受眾的耳朵里。

詳細(xì)分析觸鍵指標(biāo)的各項(xiàng)差異，觸鍵重則音色厚重，輕則音色單??；觸鍵高則聲音色彩明亮，觸鍵底則色彩灰暗；觸鍵速度快則音色輕盈靈動，觸鍵速度慢則音色沉悶柔和；觸鍵面積大則音色暗淡，觸鍵面積小則音色透明清澈；同時，觸鍵時身體其他部位肌肉的拉伸所產(chǎn)生的作用力，也將影響到音色的變化。綜上所述，作品自身所表達(dá)和傳遞的精神實(shí)質(zhì)是決定演奏者調(diào)用哪種觸鍵技巧的決定性因素。

鋼琴演奏最基本的奏法大致可以分為非連奏、連奏和斷奏三類，而在進(jìn)行彈奏的過程中，觸鍵的方式和技巧都有所不同。

2.1非連奏類觸鍵法

非連奏作為鋼琴的基本奏法，廣泛被應(yīng)用在演奏中，尤其是巴洛克時期的作品演奏采用較多。非連音觸鍵的特點(diǎn)是強(qiáng)調(diào)手指對力量的支撐，觸鍵時指尖和三關(guān)節(jié)要牢固，手掌是主要的發(fā)力部位，掌關(guān)節(jié)在充分打開的同時，又不能過于放松。手指在彈奏中下鍵和起鍵都要快，即每彈一個音符時，手指都迅速按下鍵，并在發(fā)出聲音的那一刻立即松開，同時手腕應(yīng)始終保持平穩(wěn)狀態(tài)，避免僵硬。而音符與音符之間不相連，其聲音要求清晰、集中，具有顆粒感，避免出現(xiàn)模糊、粘連的聲音效果。進(jìn)行非連奏時，為了提升觸鍵的速度，其力度不可太強(qiáng)，手指的運(yùn)動極為重要，而手指觸鍵的深淺、快慢、長短、直圓，都會帶來不同的音效。

2.2連奏類觸鍵法

連奏即鋼琴演奏中具有歌唱性的奏法，要求兩音的過渡自然流暢，間不容發(fā)，主要應(yīng)用于抒情性的歌唱或圓滑連貫的句子，巴拉基列夫的《云雀》和肖邦的《幻想即興曲》作品66號中的第二段優(yōu)美如歌的旋律部分，都是典型的連奏類曲目。由于鋼琴的發(fā)聲原理是由琴錘敲擊出“點(diǎn)”的音響，連奏的難度相對較大。彈連奏時，手指的下鍵速度較慢，前一個音彈完后要保持一點(diǎn)，按住鍵并把重量移動到下一個音。應(yīng)注意要盡量用手指尖后半部分的肌肉觸鍵，手指觸鍵動作緩慢、柔和為好，這樣得來的聲音才能柔和而富有彈性。演奏者必須始終保持音符之間的連貫性，在彈出第二個音之后才能放掉第一個音，放早了聲音會斷開，放晚了會使兩音同時并存。只有掌握恰當(dāng)?shù)臅r機(jī)，才能使音符流暢自如。同時，手臂發(fā)力的方向盡量為橫向，減少垂直方向用力，這樣弦槌敲擊琴弦的力度得到緩沖，琴弦將會充分振動，使每個音都有良好的共鳴，并延至下一音的出現(xiàn)，聲音也會更加圓潤。彈連音的感覺有些往回拉，而不是向下敲擊手指，同時還要注意讓手、腕、前臂的移動完全平穩(wěn)，以使彈奏的連音片斷連貫順暢，獲得柔和的連奏效果。

2.3斷奏類觸鍵法

斷奏是指音的時值不保持到底，而是間斷、單個地奏出的，它要求音之間休止的時間盡可能長，琴弦發(fā)聲時間要盡量短，如肖斯塔科維奇《24首前奏與賦格》第二首賦格部分采用的就是斷奏類觸鍵法。斷奏時要注意指尖牢靠，像鉤子一樣，觸鍵要快而干脆，觸鍵的時間盡量縮短；手腕在抬高和放下的動作中，必須始終放松，手指穩(wěn)固而略呈彎曲并貼住鍵盤，手指觸鍵時與琴鍵的接觸面小；將手臂的重量和手指的支撐點(diǎn)結(jié)合起來，自然的提起和落下，應(yīng)避免手臂肌肉緊張。聲音效果明亮、集中富有彈性為佳。

3觸鍵的技巧

在鋼琴演奏中，手指給琴鍵一個作用力，琴鍵也給手指一個反作用力，使手指彈奏富于彈性，并使手指產(chǎn)生手感，以利于控制鍵盤。手指在琴鍵上的觸鍵速度、高度、深度、重量、面積、方向、長短、以及手指關(guān)節(jié)的運(yùn)動方式，直接決定了鋼琴的音色和音量。演奏者若將各種因素結(jié)合或相對獨(dú)立地運(yùn)用，通過各種不同的觸鍵技巧來調(diào)節(jié)觸鍵速度和力度，便能自如演繹鋼琴作品。

具體而言，觸鍵的重量有厚薄之分，重則聲音厚重，輕則聲音單??；觸鍵的高度有高低不同，高位觸鍵與低位觸鍵對聲音的力度及色彩都有影響；觸鍵的速度有快慢之別，快觸鍵的聲音較為明亮，慢觸鍵的聲音較為悶暗；觸鍵的面積有大小之差，用指尖觸鍵，觸鍵面積小則聲音相對尖透明亮，用指腹觸鍵，觸鍵面積大則柔悶暗啞。另外，觸鍵時所用手指的不同關(guān)節(jié)，乃至手腕、手臂、肩膀、腰、腿等獨(dú)立動作以及相互作用的動作變化，都將產(chǎn)生不同的音色。通過上述分析，演奏者可以根據(jù)音樂作品的特點(diǎn)、內(nèi)涵的不同，來調(diào)整運(yùn)用觸鍵技巧。

3.1改變手指的觸鍵部位

手指是演奏者與鋼琴最直接最敏感的接觸部位，是演奏者將力傳送到琴鍵，使弦槌擊弦發(fā)音的關(guān)鍵所在。手指與鋼琴琴鍵的接觸，具體是指從指尖到指腹的過渡轉(zhuǎn)換，調(diào)整手指與鍵盤之間接觸的角度，指尖與鍵盤吻合處面積的大小也會有所不同。手指立起，指尖較硬，琴鍵受力就直接，傳力比較快，音色就會比較尖銳明亮，顆粒感明顯。在莫扎特的奏鳴曲中，便可經(jīng)常用到指尖觸鍵法。而如果手指水平方向觸鍵，實(shí)則是指腹觸鍵，觸鍵面積大，相對則會形成一種受力的緩沖，從而使鋼琴發(fā)出的音質(zhì)相對柔潤渾厚。而在用指尖觸鍵到用指腹觸鍵的過渡中，每一絲細(xì)微的改變，都可以產(chǎn)生相對細(xì)微的音色變化，這需要鋼琴演奏者根據(jù)演奏的實(shí)際經(jīng)驗(yàn)來進(jìn)行相對應(yīng)的調(diào)整。

3.2改變手指的觸鍵高度

提高手指觸鍵對下鍵的速度有重要作用。手指抬高，則手指觸鍵后的聲音特質(zhì)明亮而富有顆粒感；手指指位較低，以平穩(wěn)的貼鍵方式觸鍵，則聲音相對柔美圓潤。但需要強(qiáng)調(diào)的是，這里所涉及的抬高是相對于手指平貼鍵盤而言，如果手指觸鍵的高度過高，則會影響觸鍵的力度及演奏者的適當(dāng)放松，從而影響快速彈奏和連貫性。另外，當(dāng)手指尖從高處落下?lián)舸蚯冁I時，琴鍵鍵面也會以相同的力量回?fù)糁讣?，很快手指尖就會疼痛，也將削弱彈奏的力量，影響演奏的效果?/p>

3.3改變手指的觸鍵速度

下鍵速度的快慢決定了音色的亮度。快速落鍵是指手指下鍵速度快，當(dāng)手指彎曲得較明顯時，指尖的觸鍵過程較為短暫直接，彈后放松速度也快，手腕部分在遇到突然受阻的運(yùn)動能量的反作用力之后立刻向上彈起。在此情況下，這種反作用力的能量就能得到最大限度發(fā)揮，受到上方泛音的影響較大，引出的共鳴就豐富，所發(fā)出的聲音清脆、明亮，具有一定的強(qiáng)度，音色具有立體感。在相同的力度下，下鍵速度快，琴槌彈回速度也就會快，聲音就會感覺尖銳明亮，這種觸鍵技巧經(jīng)常用來表現(xiàn)一些情緒活潑歡快的旋律。慢落鍵是指在演奏時，手指觸鍵的速度在發(fā)出飽滿聲音的情況下盡量慢地下落，所發(fā)出的聲音較為厚重，具有暗啞、溫潤的特點(diǎn)。手指觸鍵速度慢，琴槌彈回速度也會變慢，一部分反作用力就會被壓抑，受下方泛音影響較多，則聲音淡雅柔和。可以說，緩慢的觸鍵速度是創(chuàng)造柔和歌唱性聲音的關(guān)鍵因素，它比較適于表現(xiàn)抒情、悠揚(yáng)、柔情等感覺的旋律。

3.4改變手指的觸鍵深淺

改變手指的觸鍵深淺則主要指觸鍵點(diǎn)是在琴鍵的鍵面、中部還是底部。一般來講，下鍵的深度可決定音色的厚度。下鍵越深，音色感覺則越渾厚、飽滿；而下鍵越淺，音色感覺就會越朦朧、飄浮。演奏者應(yīng)該擁有一雙穩(wěn)定的手，根據(jù)不同的曲目選擇正確的觸鍵位置。

3.5身體其他部位的協(xié)調(diào)配合

手指是演奏者力度的直接發(fā)力部位，但鋼琴的彈奏不是手指單獨(dú)的運(yùn)動，而是手、手腕、手臂、肩膀乃至整個身體的運(yùn)動，彈奏所需要的力應(yīng)該由手指、手腕、手臂或者其他部位共同配合，被傳送到琴鍵上。而在進(jìn)行觸鍵的過程中，除了改變手指以調(diào)整觸鍵方式之外，手腕、手臂等部位對于改變觸鍵的角度、力度、速度、高度也有著一定的影響。所以演奏者在演奏中一定要注意整個手臂與手的適當(dāng)放松，做到張弛有度、松而不懈，以便能夠利用其自然重量落鍵；同時不可忽視手腕作為連接手臂與手指的樞紐的重要作用，惟有讓手腕自由活動，才能把手臂的力量平穩(wěn)、順暢地運(yùn)送到手指，才能為手指創(chuàng)造出寬裕的活動空間，使手指達(dá)到自然舒展的演奏狀態(tài)。

4結(jié)語

鋼琴屬于具有鍵盤系統(tǒng)而擊弦位置相對固定的樂器，其音色變化由演奏者改變對琴鍵觸鍵的力度和速度來控制，能夠演奏各種多聲部音樂，具有音域?qū)拸V，表現(xiàn)力豐富的特點(diǎn)。觸鍵是鋼琴演奏中最重要也是最基本的問題，不同的觸鍵方法，直接影響鋼琴的音質(zhì)音色、演奏效果與音樂表現(xiàn)的深度。動聽悅耳的聲音與手指觸鍵時使用的力量來源、力度支配、觸鍵方法等有著直接的聯(lián)系。觸鍵方法運(yùn)用是否合理，是否科學(xué)，直接決定了演奏作品的成敗。

完美準(zhǔn)確的演奏，是建立在熟練的技巧之上的。法國鋼琴教育家瑪格麗特·隆也曾指出：“技巧就是觸鍵?！睕]有掌握正確的觸鍵方法，無論彈奏多么高難度的曲目，都會使人感覺整個彈奏過程混亂不堪，喪失了樂曲的美感。同時，鋼琴彈奏是一種全身各部分積極的協(xié)調(diào)運(yùn)動，在進(jìn)行觸鍵練習(xí)的過程中，不應(yīng)只強(qiáng)調(diào)手指的作用，忽視其他部位在觸鍵技巧中的重要性。而在觸鍵技巧的實(shí)際運(yùn)用中，也應(yīng)該考慮到演奏者自身素養(yǎng)、演奏風(fēng)格等方面的實(shí)際特點(diǎn)，并針對不同的作品采用不同的觸鍵方式進(jìn)行演繹。

回顧鋼琴藝術(shù)的發(fā)展歷程，觸鍵作為最基本的演奏技法，一直以來都受到重視。我們在尊重前人研究成果的同時，要用科學(xué)態(tài)度來探究觸鍵的原理與技法，并在演奏實(shí)踐中不斷對理論進(jìn)行大膽的嘗試與驗(yàn)證，積極促進(jìn)鋼琴演奏藝術(shù)的進(jìn)一步發(fā)展。