雨花石色彩“景”與“境”在設計中的演繹

劉瑾怡　李芃

摘 要 在雨花石色彩研究基礎上，此項目的創(chuàng)新點是將雨花石色彩的“景”和“境”兩者聯系起來，將其轉換成具象的表現形式，應用在平面設計中，演繹出雨花石色彩的獨特性、創(chuàng)造性、傳承性和現代性。

關鍵詞 雨花石色彩 “景” “境” 設計 演繹

中圖分類號：J613 文獻標識碼：A

1引言（項目立意）

1.1雨花石文化

雨花石的成分是以二氧化硅為主的多種有色礦物質，形成的不同色彩、材質形狀成就其“雨花瑪瑙”的美名。無論是實物，還是在文學、藝術作品中，“雨花石文化”都是融合于其中的一部分，值得更加深入的研究。

1.2雨花石色彩解讀

正如民國收藏家王猩囚作出“色為雨花石第一要素”的定論。雨花石的色彩審美具有其特殊性，要結合它的特質，即色、形、紋、質。

雨花石的色彩是色中神物，更是“無色不顯”；雨花石的形態(tài)總體上比較圓潤和諧，這種圓潤加上色彩的絢麗與紋理的變化，形成了非常絢麗之“景”；雨花石的紋理具有抽象、靈動的特質，鬼斧神工，具有意“境”；雨花石的質地對色彩審美也有很大影響，它兼有水晶、玉髓、蛋白石、化石等各種礦物的質感，使色彩兼有透、細、潤、老等多種特點。

1.3創(chuàng)新點

1.3.1雨花石研究背景

（1）理性的純科學研究色彩類：客觀地融入科學的色彩原理來分析雨花石色彩，卻失了傳統(tǒng)鑒賞的獨特韻味。

（2）感性的純鑒賞審美類：比較主觀地將雨花石色彩進行分類并解讀。

（3）抽象地將雨花石色彩的理性研究和感性鑒賞結合：對“景”——具象的色彩風格，和“境”——抽象的意境藝術都解讀較為完整，但未能將兩者聯系，且未能運用于實踐。

1.3.2項目創(chuàng)新點

在雨花石色彩研究基礎上，此項目創(chuàng)新點是將雨花石色彩的“景”和“境”兩者聯系起來，以獨特的視角將其轉換成具象的表現形式；并且以形式美的法則，應用在平面設計中。

2雨花石色彩在設計中的演繹

2.1雨花石的“景”在設計中的演繹

2.1.1“拗色”之“景”在設計中的演繹

包裝中的色彩與產品基本色是一致的：雨花石為自然的產物，“無色不顯”的雨花石中涉及多種色相、純度和明度的色彩，因此能夠很好地將其色彩進行設“景”與設計。在包裝設計中，選擇的包裝產品——南京特色糕團，其擁有紅、黃、綠等多種色相，以及不同色相延伸的不同純度和明度的色彩，設計中都能將雨花石色彩與之和諧地搭配。大自然將雨花石色彩之“景”打造得各有特色，連現代設計如何苛求完美也比不上雨花石色彩之“景”的巧合之“境”，平衡之“境”。

古代律詩中常有拗句，“拗“有不合常規(guī)之意，律詩中常有拗句，雨花石中的“拗”色卻是一種出奇之“景”；在現代設計中，“拗色”指的就是色彩的色相強烈對比，一般是用來表達效強烈的效果、極有力的力度和強度，但雨花石“拗色”與之不同的是，即使這樣奇特之“景”，確實和諧、平衡的；在麥汁蓮子蜜糕的包裝設計中，選用的“拗色”之石是將綠色與紅橙黃色相拗的，我們將雨花石直接蒙版于設計圖案之下，可見之色既突出產品色彩，也可達到“垂涎欲滴”的視覺感受。

2.1.2“內透色”之“景”在設計中的演繹

這種色彩出現于半透明或透明石質的雨花石中，包裹于石中之色會因外層石質出現不同程度的明度和純度上的變化，“透”出或艷麗、或淡雅、或清晰、或朦朧之“景”；在現代設計中，“內透色”就是產生色彩的漸變，包括明度和純度漸變，但雨花石的色彩漸變相比平面中的推移，多出一種縱深的、空間上的漸變；在芝麻馬蹄糕的包裝設計中，便運用了“內透色”造就出一種有空間感的通透之“景”，配合產品所需設計圖案，突出芝麻馬蹄糕晶瑩剔透的特色。

2.1.3“艷色”之“景”在設計中的演繹

此色彩的雨花石“置如水中，滿盤皆暗”，讓人一眼望去印象深刻，即“攝人魂魄”之感，形成一種“熱烈”之景；在現代設計中，“艷色”指的就是色彩色相明顯且純度高的色彩，相比于設計中的高純度色彩，“艷色”常有同色系但不同的明度和純度的色彩加以修飾，使之產生“透氣感”；在“艷色”主題的招貼中，直接運用石中玫瑰花之“景”，表現一種熱烈純凈之“景”。

2.1.4“墨色”之“景”在設計中的演繹

招貼中的色彩同樣是雨花石色彩的直接運用。但與包裝不同，其圖案是雨花石內容的直接運用，以此直接突出雨花石色彩之“景”。張輪遠先生將色彩劃分“五類十色”，其中一類根據色所在位置，將雨花石色彩劃為透明石或半透明石之內外色和浮于石面之“染色”，墨色”的黑色常有濃淡和疏密變化，與傳統(tǒng)躍與之上的中國水墨畫或書法有異曲同工之妙，因此得名“墨色”；在現代設計中，“墨色”就是平面構成中的漸變構成形式，其黑色經過灰度、疏密和虛實變化，有力度地給人視覺節(jié)奏感；在以“墨色”為主題的招貼設計中，直接運用石中似僧人樹下聽禪之“景”，加之這種天然的虛實節(jié)奏感使設計有一種有章有法的“起承轉合”之“景”。

2.1.5“內透色”與“墨色”的“景”在工藝品設計中的演繹

工藝品中對于雨花石色彩“景”的運用，將重點放在“突出色彩特點”之上。為了突出“內透色”的通透之“景”，和“墨色”的虛實之“景”，選擇了使用燈光效果的工藝。

2.2雨花石的“境”在設計中的演繹

2.2.1包裝

首先在包裝設計中，雨花石的色彩之“境”與所設計的產品圖案及其意思相關聯。

（1）“色點”：“色點”是收藏界常用詞，但色彩研究的眾多文章里卻不常見，大多是因為在色彩之“景”中，這一抹顏色是在是太渺小了，但表現雨花石色彩之“境”時，這一點突兀之色可成為點睛之“筆”，更有甚者成為主角呈“驚為天人”之姿；在吉祥如意糕的包裝設計中，選擇的是名為《南海觀音》的“色點”雨花石，所設計的是含有“吉祥如意”寓意的“持如意騎象”的傳統(tǒng)圖案，此圖案一與產品所需美好寓意之“境”統(tǒng)一，二突出《南海觀音》之神秘之“境”，三運用移情的手法引起賞石者或購買者的審美愉悅和內心美好期望。

（2）“艷色”：“艷色”的特點在““景”在設計中的演繹”已說明。雨花石色彩的“艷色”之“境”整體上是熱烈的，但雨花石“火成”、“水成”、“沉積”的特色石質使“艷色”多了或深或淺、或沉或浮之色視覺感受，使其產生或成熟、或清純的“境”，由此，雨花石色彩的“意境”需要從整體上考量；在玫瑰白果蜜糕的包裝上，選擇的是名為《紅玫瑰》的雨花石，內容完全一致，但這顆雨花石的“艷色”具有艷而不俗之“境”，意味著即將發(fā)生的愛情是熱烈而純凈的。

（3）“實色”：“實色”為雨花石中極普通的顏色，在不透明體石質中比較常見。但樸素之色也有獨特的“意境”，作為不透明體石質面上之色，其有自然礦物質形成的色彩有著史前壁畫的古風、原始、樸素之“境”；在桂花卷心糕的包裝設計中選擇的是名為《西廂記》的“實色”石的色彩和“境”，《西廂記》體現的是道家中上善若水、樸素之美、沖破封建障礙的思想，與“實色”之“境”相符合，也與包裝圖案“桂花、蝙蝠”追求美好、自由愛情的寓意相統(tǒng)一。（圖4）

再者，雨花石色彩之“境”與產品所需色彩感受統(tǒng)一。

（4）“復色”：雖雨花石收藏界對稀色和顏色多樣性都有追求，但不合時宜的稀有色彩和雜亂無章的多色混雜，絕對算不上精品的“復色”雨花石，一塊值得細賞的“復色”石是具有很高的整體性和均衡性的，每種色相的色彩相互影響，卻也相互融合，正如石泉先生所述的陰陽五色般“陰陽強調動靜，核心是平衡?！保晃覀儗⒚麨椤睹穽彺簳浴返挠昊ㄊ熬场边\用于五色小糕的包裝中，表現出產品色彩艷麗、多樣且純天然的特點，在一種親切的自然之“境”中，引起購買者的信任感和購買欲。

（5）“墨色”：“墨色”的特點在“景”在設計中的演繹”已說明?！澳钡摹熬场笨芍苯訌乃暨x之石《古樹聽禪》中感受：“墨色”一類的雨花石，對其“境”的感受常常離不開“禪”，因為“禪”是中國水墨繪畫精神之所在，正如楊江波在《平和簡麗，遒麗天成》一文中所說“禪的自性需悟，畫的意境也需悟，所謂一切本領都是“由其技進乎道”，同樣“墨色”之“境”也需悟；將這樣一種“心境悠遠”的色彩運用在糕點的包裝中，意欲告訴購買者產品的食材和制作很不一般，需要細細去品位，去“悟”。

2.2.2招貼

從石面之“景”延伸圖案，使之更好得呼應其名字所展現的取名之人的心境。

“內透色”：“內透色”的特點在“景”在設計中的演繹”已說明，招貼所運用的是名為《冰肌映翠》的雨花石，招貼中以水表示清涼、純凈之“境”，對應“冰”字；以水紋對應“肌”字；以陽光下正在波動發(fā)光的水紋表現動態(tài)之“境”，對應“映”字；以水中綠植的充滿生機之“境”，對應“翠”字。

2.2.3工藝品

觀賞雨花石和觀賞國畫時的方式巧合的相似，兩者都是在一個昏暗的環(huán)境下用一盞或者幾盞燈打光欣賞：前者是因為雨花石的觀賞一般都是入水觀賞和保養(yǎng)，且其顏色會因加熱或在強光下曝曬而變質；后者也同樣是因為國畫色彩材質不宜曝曬。因此在工藝品的選擇環(huán)節(jié)選擇了燈，且燈罩上的圖案選擇的是“內透色”和“墨色”之“景”，光的作用使得“內透色”的通透明亮之“境”以及“墨色”的淡雅、禪悟之“境”完美展現。同時也將雨花石色彩之“境”以一種具象的形式表現出來，突破“色彩組合不符合常規(guī)，無法而有法，天然、淡泊、虛寂，文人氣息比較濃，有時只可意會，難以言傳。”的局限。

3總結

雨花石色彩中的“景”、“境”兩字相伴相生，“景”生“境”，“境”升華“景?！坝昊ㄊ拭朗紫冗M入人們眼球之美?！?，只有“人”是評定雨花石色彩之“景”是否美觀，感受雨花石色彩之“境”是否觸動內心的唯一標準，但人會因不同地域文化、文化素質和性情性格而對同樣的“景”產生不同的“境”，因此不同觀點的存在也無可厚非。我們這次的嘗試，便是以一種設計的形式，將雨花石色彩的“景”與“境”兩者聯系起來：使“景”生“境”的過程明顯化、簡單化；也使“境”直接作用于觀賞者或者消費者的感官感受，使不同“心境”的人以“殊途同歸”般的方式去理解“景”。這次的設計并非一種商業(yè)上的手段和技巧，而是其轉換成雨花石色彩中的“景”與“境”之間的紐帶和“升溫器”的一種演繹。演繹出“雨花石自然美的獨特性、藝術美的創(chuàng)造性、人文美的傳承性和科學美的現代性”。

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