現(xiàn)代攝影拓荒者

何瑜昇

摘 要：我們都曾受惠于柯特茲。我們所做的一切，柯特茲早已都做過了。

關(guān)鍵詞：拓荒者；柯特茲

卡蒂埃-布勒松在談到攝影家安德烈· 柯特茲的成就時(shí)，曾經(jīng)肅然起敬地說：“我們都曾受惠于柯特茲。我們所做的一切，柯特茲早已都做過了?！钡拇_，作為一個(gè)現(xiàn)代攝影的拓荒者，柯特茲的照片與人生姿態(tài)一直給全世界的眾多攝影家?guī)砹嘶匚稛o窮的啟示。

安德烈· 柯特茲出生于匈牙利布達(dá)佩斯，1912年開始涉足攝影。1925年前往巴黎，以街頭漫步的方式把相機(jī)朝向藝術(shù)之都的每個(gè)角落，兩年后的首次個(gè)展即轟動(dòng)法國藝壇，并開始以自由投稿人的身份替歐洲最好的刊物工作，1936年移居美國。安德烈· 柯特茲是最早手持小型相機(jī)走街串巷捕捉影像的攝影家之一。他一開始就建立了自己的風(fēng)格，從未被聳動(dòng)的題材吸引，也未對(duì)高超的主題有過向往，攝影的目的自始至終不是為了記錄重大事件，而是要表現(xiàn)普通事物的令人感到意外的一面。

安德烈· 柯特茲作為現(xiàn)代攝影的一個(gè)拓荒者，照片與人生姿態(tài)一直給全世界的攝影家?guī)砘匚稛o窮的啟示。他的每張照片都充分顯示了藝術(shù)與生活融為一體的境界，他的感受和表現(xiàn)沒有距離，不夸大也不保留，技術(shù)了無痕跡，攝影好像已經(jīng)不存在了，器材只是柯特茲與世界溝通的管道而已。就是這種品質(zhì)使他成為大師們的老師，眾流歸宗的元祖。

先說說巴黎。經(jīng)過漫長的旅途，年輕的柯特茲在巴黎的蒙馬特爾安頓下來后，馬上就通過居住的小旅館樓上的窗子，拍下了他的第一張巴黎照片。這以后，他經(jīng)常從自己住處的窗口居高臨下地拍攝街頭景色，并成為他都市攝影的一大特色。正如他自己所說：“我喜歡從高處俯拍。如果處在和被攝體同樣高度，你會(huì)流失掉許多景物?！?/p>

在巴黎的最初歲月里，由于經(jīng)濟(jì)窘迫，柯特茲甚至不得不自己設(shè)計(jì)放大機(jī)，而放大機(jī)鏡頭用的竟然是一個(gè)自行車車燈的鏡片。用這樣的鏡頭得到的照片當(dāng)然有些模糊，但他卻從中悟出了“在現(xiàn)實(shí)生活中，事物并不總是清晰的，從美學(xué)觀點(diǎn)來看，焦點(diǎn)有些虛反而更好”的道理。他并從影像的模糊引申出意義模糊的攝影觀念，形成他不刻意追求明確意義的攝影風(fēng)格。

巴黎時(shí)期的柯特茲的照片基調(diào)是明快的，他自謙地說自己的照片記錄的都是 一個(gè)個(gè)“小小的事件”。但是，在這些記錄了“小小的事件”的照片中，人們會(huì)發(fā)現(xiàn)張張照片都充滿了視覺的戲劇性，洋溢著一種視覺驚喜。而從對(duì)這些“小小的事件”的把握中，又可以感受到一位大師的揮灑自如與從容不迫。

圖片是由柯特茲在巴黎所拍攝的， 大型鋼架結(jié)構(gòu)和它所形成的光影不僅占據(jù)畫面大半，甚至籠罩著站在他們下面的行人，而人物以點(diǎn)的形式散落在畫面中，展現(xiàn)人類對(duì)于現(xiàn)代大型建筑的渺小，一種無力抗拒和難以掙脫的情緒油然而生。這幅作品清晰地刻畫了對(duì)象的細(xì)節(jié)， 而又沒有交代建筑全貌，僅以局部構(gòu)圖的方式， 通過強(qiáng)調(diào)劇烈的光影效果表達(dá)了攝影師的個(gè)人情感，不可否認(rèn)。柯特茲《巴黎》

如果將他和卡蒂爾—布列松相比較，則可以發(fā)現(xiàn)，在同樣面對(duì)都市人生的目擊過程中，后者是以無懈可擊的技巧構(gòu)成自己的藝術(shù)風(fēng)格，而柯特茲則是將所有的技巧痕跡盡量化在他的感受的對(duì)象中，形成一種更為內(nèi)向的、藏而不露的人格特征——尤其出現(xiàn)在他后期拍攝的紐約畫面中。顧錚在他的評(píng)論中曾經(jīng)說道：“如果說柯特茲在巴黎時(shí)期的照片，是他的一種精神自由與喜悅的證明的話，那么他的紐約照片也是一種證明，證明他在逆境中的堅(jiān)持與自我解脫。在巴黎，他基本上只為自己拍攝。攝影于他，是一種解釋他所看到的世界的手段。而在紐約，他的照片在表現(xiàn)他自己的內(nèi)心世界方面顯得更為突出?！苯?jīng)過柯特茲的溫情的視線的關(guān)照，都市中形形色色的人與物都成為他寄情托懷的對(duì)象。他從紐約街頭的一些在旁人看到毫無意義的景物中，感受到自己的處境并加以影像化，以此抒發(fā)其懷才不遇的感傷情緒。他始終能以一種淡淡的憂傷與些許幽默，將自己從不如人意的境遇中解救出來，不動(dòng)聲色地把自己的孤獨(dú)化解于銀鹽中。無論是他剛到紐約時(shí)拍攝的漂浮于高樓叢中的一朵孤云，還是踽踽獨(dú)行的殘疾女人，無論是公園中的一條破長椅，還是花瓶中的萎靡不振的郁金香，柯特茲的紐約影像在敘說著一個(gè)四處飄零的異邦人的內(nèi)心孤寂。

柯特茲的作品嘗試各種不同的表現(xiàn)手法，而且對(duì)影像的表現(xiàn)純粹而精確，富有極大的延伸與變化的可能，全世界很多風(fēng)格迥異的攝影家，不管是同輩或晚輩都從他的作品中得到很多啟示。他的作品尤如一條河流，豐富而包容，像羅伯特·卡帕、曼·瑞、比爾·布蘭德等人都曾經(jīng)從柯特茲的影像表現(xiàn)中汲取過養(yǎng)份，布列松更是將柯特茲尊為自己的導(dǎo)師。在現(xiàn)在及未來，這位現(xiàn)代攝影的拓荒者將會(huì)潛移默化地影響著攝影人。

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（作者單位：南京師范大學(xué)）