現(xiàn)代音樂中的視唱練耳教學(xué)（二）

劉永平

（接上期）

第二講 泛調(diào)性視唱

第一節(jié) 基本概念

“調(diào)性”（tonality）這個詞是19世紀(jì)中葉比利時作曲家、音樂學(xué)家約瑟夫·菲蒂斯創(chuàng)用的，起初為便于讀音被用來代替“主音”（tonicality），因此，按原詞義調(diào)性就是主音，這有助于理解什么是泛調(diào)性。所謂“泛調(diào)性”（pantonality）是指“流動的主音”（movabletonies）或“可移動的主音”，流動主音是泛調(diào)性的實質(zhì)，也是區(qū)別于無調(diào)性的主要標(biāo)志。在這種音樂結(jié)構(gòu)中，同時有若干不同主音在發(fā)揮著引力作用，但這些主音本身也是游移不定的，似乎又互相抵消，而且不限定某一個音最終成為結(jié)束音。在泛調(diào)性音樂中所包含的調(diào)性作用，并不依靠傳統(tǒng)確立調(diào)性的方法，它是在沒有任何明確甚至暗示調(diào)性的條件下，通過音程、曲調(diào)及和聲進(jìn)行中所含有的調(diào)性關(guān)系來提示調(diào)中心的，由于泛調(diào)性中也包括某些無調(diào)性因素。在聽覺上也無明確的界限，因此，它是介乎與調(diào)性擴(kuò)展與自由無調(diào)性之間的一種新的調(diào)性思維方法。

“泛調(diào)性”一詞最初由奧地利作曲家勛伯格創(chuàng)用，以表示“綜合所有調(diào)性”之意，來說明他的作品中調(diào)性處理的特點(diǎn)，而不稱為無調(diào)性。1958年美國音樂理論家魯?shù)婪颉だ俚儆种匦绿岢觯源藖斫忉?9世紀(jì)末瓦格納、德彪西等作曲家致力于全面擴(kuò)展調(diào)性，并且，在20世紀(jì)又得到了進(jìn)一步發(fā)展，從而形成既非傳統(tǒng)調(diào)性又非無調(diào)性的一種新的調(diào)性語言，這類音樂的主要特征在于難以辨認(rèn)是某個調(diào)，或同時并存的某幾個調(diào)，而是搖擺于幾個清晰可辨的調(diào)中心之間，但又未發(fā)展到勛伯格等新維也納樂派那種徹底無調(diào)性的程度。20世紀(jì)作曲家巴托克、亨德米特、斯特拉文斯基等人創(chuàng)作的不少作品都屬于泛調(diào)性音樂范疇。如斯特拉文斯基的《三首莎士比亞歌曲》（1953年）就是一首具有泛調(diào)性音樂特點(diǎn)的室內(nèi)樂作品。

上例是該作品第二首歌曲《五尋深躺下你的父親》（為女中音、長笛、單簧管和中提琴而作中的聲樂旋律，其音高組織明顯合有不同的調(diào)中心，如第1小節(jié)降G是中心音，其主音建立在伊奧尼亞調(diào)式；第7至9小節(jié)中心音是降B，有多利亞調(diào)式的特征；第10至17小節(jié)降E是中心音，第18至21小節(jié)降B是中心音，兩者均是愛奧尼亞音階構(gòu)成的音調(diào)。除聲樂旋律外，其他三個聲部作為線性對位的伴奏織體也具有泛調(diào)性的特點(diǎn)。

第二節(jié) 教學(xué)指導(dǎo)

傳統(tǒng)音樂的節(jié)奏組合是基于音值的長短關(guān)系結(jié)為有強(qiáng)弱規(guī)律的節(jié)拍結(jié)構(gòu)。因此，視唱練耳教學(xué)主要采用方正和均衡對稱的節(jié)奏組合以培養(yǎng)“節(jié)拍感”為目的的訓(xùn)練方法。

“節(jié)拍”是指固定時值單位與強(qiáng)弱規(guī)律循環(huán)的組織形式。傳統(tǒng)音樂的“節(jié)拍感”是建立在由重音周期造成的“勻稱性”方面。主要表現(xiàn)在：采用標(biāo)準(zhǔn)的拍子結(jié)構(gòu)，由拍號決定小節(jié)中的拍子數(shù)量以及強(qiáng)拍和重音，通常選擇包含二拍、三拍或其倍數(shù)四、六、八、九等拍，所使用的單一節(jié)拍貫穿始終，單一實質(zhì)形態(tài)及其簡單音型循環(huán)往復(fù)，以形成有重音和無重音的周期性重復(fù)。

隨著現(xiàn)代音樂音高語言的迅速發(fā)展，也推動了現(xiàn)代音樂節(jié)奏語言從繼承傳統(tǒng)到突破傳統(tǒng)，從量變到質(zhì)變，從序列化走向隨機(jī)化的多元化節(jié)奏組合的發(fā)展和變化。如有的現(xiàn)代音樂對傳統(tǒng)節(jié)奏概念進(jìn)行了豐富和改造，將人們熟悉的簡單節(jié)奏要素結(jié)合成為比以往的節(jié)奏模式更豐富、更復(fù)雜的節(jié)奏，如將傳統(tǒng)節(jié)奏型作非常規(guī)的重音處理，頻繁地變換節(jié)拍或采用不規(guī)則節(jié)拍，以打破節(jié)拍節(jié)奏的平衡感和周期性，使節(jié)奏組合極端復(fù)雜化。有的現(xiàn)代音樂特別是無調(diào)性音樂則徹底放棄了節(jié)拍的作用，節(jié)拍重音被臨時重音所改變，全面瓦解了控制節(jié)奏運(yùn)動又互相依存的拍號、小節(jié)、節(jié)拍重音作為傳統(tǒng)音樂拍子結(jié)構(gòu)的核心，拍號與小節(jié)線名存實亡，僅僅是為了方便讀譜，在聽覺上甚至達(dá)到無法辨別的程度。更有甚者，一些現(xiàn)代音樂在形式上則完全取消了拍子和小節(jié)線，采用自由隨機(jī)的方式賦予表演者以理解音值關(guān)系的自由，從而使節(jié)奏的組合徹底擺脫了節(jié)拍的控制。節(jié)拍與節(jié)奏最終分離?？傊?，現(xiàn)代音樂的節(jié)奏觀念雖然是以不規(guī)則的律動和向前運(yùn)動的不穩(wěn)定性為主要特征，同時也并不排斥規(guī)則和穩(wěn)定的用法，從而造成節(jié)奏語言的復(fù)雜性和不規(guī)則性，以致在聽覺上顯得模糊不清。

本教程中的現(xiàn)代音樂在節(jié)奏組合方面含有規(guī)則節(jié)拍、不規(guī)則節(jié)拍、變換節(jié)拍和無節(jié)拍四種類型，大多數(shù)是由拍子無節(jié)拍重音和多拍子無強(qiáng)弱規(guī)律的節(jié)奏組合，因此，在沒有節(jié)拍重音規(guī)律的情況下，將音長式樣及其關(guān)系作為主要訓(xùn)練內(nèi)容，以培養(yǎng)有別于傳統(tǒng)音樂節(jié)奏組合的新“節(jié)奏感”，是學(xué)習(xí)現(xiàn)代音樂節(jié)拍節(jié)奏的一種有效方法。

所謂“節(jié)奏感”，是指依內(nèi)聽覺感知音的長度以及把握相對或絕對音長關(guān)系的能力?！跋鄬σ糸L”是依據(jù)明確的音符即有量記譜法，而“絕對音長”則由樂曲的速度所決定。當(dāng)不同的節(jié)奏組合在橫向上形成旋律，或在縱向上構(gòu)成對位時，準(zhǔn)確地判斷和把握相對或絕對音長及相互關(guān)系是非常重要的。

現(xiàn)代音樂的節(jié)奏感主要表現(xiàn)在放棄了以規(guī)則律動的節(jié)拍和穩(wěn)定的周期性重音為基礎(chǔ)，而感知音長式樣及其結(jié)合形態(tài)的傳統(tǒng)方法和習(xí)慣意識，是以不可預(yù)計且高度復(fù)雜的節(jié)奏組合、不規(guī)則的律動和非周期性的重音，合乎規(guī)范性和藝術(shù)性的表達(dá)，通過特定的速度獲得節(jié)奏語言在時間上的發(fā)展等現(xiàn)象，來感知音樂中音長與時間相互關(guān)系的。因此，根據(jù)現(xiàn)代音樂的不同的節(jié)奏組合，要重點(diǎn)加強(qiáng)三個方面的練習(xí)：

1.單一節(jié)拍節(jié)奏的練習(xí)。既包括每小節(jié)拍數(shù)可以被“2”或“3”整除的規(guī)則節(jié)拍，如四二拍子、四三拍子、八六拍子等；也包括不能被整除的不規(guī)則節(jié)拍，如四五拍子、四七拍子等。在音樂作品中，規(guī)則節(jié)拍的節(jié)奏組合若放棄強(qiáng)弱律動的規(guī)律，采用非常規(guī)的重音處理，在聽覺上會產(chǎn)生交替的節(jié)拍效果，形成一種律動的不平衡感。

2.變化節(jié)拍節(jié)奏的練習(xí)，主要表現(xiàn)在橫向上頻繁的拍子交替，有的音樂是在明顯的段落處變換節(jié)拍，有的音樂甚至以小節(jié)為單位變換節(jié)拍，由于節(jié)拍重音的周期發(fā)生了變化，因此簡單的音長式樣可組成復(fù)雜的節(jié)奏。變換節(jié)拍的節(jié)奏練習(xí)，可采用“中介音符”的方法進(jìn)行訓(xùn)練?！爸薪橐舴鳖愃朴诮虒W(xué)中的“通分”，指不同節(jié)拍之間所共有的音符，如八三拍與四二拍的節(jié)奏組合，可將四二拍中以四分音符為一拍轉(zhuǎn)換成以八分音符為一拍，形成八四拍子，其中八分音符就是前后節(jié)拍的“中介音符”。

3.無節(jié)拍節(jié)奏的練習(xí)。這類音樂由于不受拍號和小節(jié)線的束縛，僅依靠不同音長式樣按某種數(shù)理方法來組合節(jié)奏，并允許表演者有相對的自由，使得實際的節(jié)奏組合整個依賴于演奏的瞬間，在內(nèi)心聽覺上無法精確地預(yù)計將會聽到什么式樣的節(jié)奏，也無法斷定它們之間的關(guān)系，任何特定的演奏結(jié)果都可能聽成有節(jié)奏的結(jié)構(gòu)或沒有節(jié)奏的結(jié)構(gòu)，這完全取決于特定的解釋。無節(jié)拍節(jié)奏的音樂，雖然與嚴(yán)密控制、精確計算的有節(jié)拍節(jié)奏相比，因音長關(guān)系的相對自由，甚至表演者可隨意發(fā)揮，表面上看可能難度不大并且較容易掌握。事實上，無節(jié)拍節(jié)奏在音長感、速度感和非律動感等方面比傳統(tǒng)節(jié)奏有著不同甚至是更高的要求。

總之，現(xiàn)代音樂節(jié)奏的發(fā)展和變化是建立在傳統(tǒng)音樂節(jié)奏的基礎(chǔ)上，掌握現(xiàn)代音樂節(jié)奏的前提是必須具備良好的節(jié)拍律動感、穩(wěn)定的速度感，以及對各種基本節(jié)奏型的判斷、識別能力，這樣才能正確地把握現(xiàn)代音樂的節(jié)奏組合。

（責(zé)任編輯 張曉燕）