石濤蘭竹畫的風(fēng)格演變

張菓

摘要：石濤久負(fù)盛名的繪畫作品中，除山水畫外，花鳥畫中以蘭竹畫成就為最。本文試圖研究石濤不同時(shí)期的蘭竹畫風(fēng)格特點(diǎn)并總結(jié)其畫風(fēng)流變：早期主要為白描雙鉤一路，畫面淡雅靜穆；中期以墨筆為主，畫面清峻挺拔，渾厚華滋；晚期以大寫意水墨為主，筆墨縱恣，水墨淋漓。

關(guān)鍵詞：石濤；蘭竹畫；風(fēng)格演變

在石濤久負(fù)盛名的眾多繪畫作品中，除作大量風(fēng)格恣肆多變的山水畫外，其花鳥畫作品亦別具一格，尤以蘭竹畫為最。他的蘭竹畫，筆墨靈活多變，構(gòu)圖新穎，變化多端，極富創(chuàng)新。表現(xiàn)技法上亦是多變多樣，早期主要是白描雙鉤一路，之后受明代大寫意風(fēng)格的影響，主要是水墨淋漓一路，其靈活的運(yùn)筆，生動(dòng)的用墨，均給后世留下深刻的影響。

石濤的繪畫生涯因其不同的經(jīng)歷，在不同的時(shí)期有著不同的繪畫風(fēng)格，其蘭竹畫也不例外。下面將石濤的蘭竹畫分為三個(gè)時(shí)期，詳細(xì)闡述其蘭竹畫的發(fā)展軌跡。

一、早期：白描為主，墨色枯淡，畫面淡雅靜穆

《梅竹石圖》

石濤早期的花卉作品，主要見于《山水花卉冊(cè)》中。該冊(cè)現(xiàn)藏廣東省博物館，是石濤于1657年所作，是目前所能見到石濤的最早作品。該冊(cè)12開中有5幅花卉作品，整體風(fēng)格統(tǒng)一：造型生動(dòng)，刻畫細(xì)膩，墨色枯淡，畫面疏松，給人以淡雅靜穆之感

該冊(cè)第七幀《梅竹石》，此圖在竹子的處理上。用傳統(tǒng)的中鋒用筆勾勒，竹葉的線條，粗細(xì)、虛實(shí)處理得當(dāng)，筆中水分極少，墨色枯淡，偶有“飛白”的效果。且線條墨色隨物象變化豐富，如葉子根部色濃且粗厚，葉尾色淡且輕細(xì)。前景石頭的處理上，先以線條將石頭的結(jié)構(gòu)和輪廓勾出，同時(shí)注意線條的起承轉(zhuǎn)合、粗細(xì)虛實(shí)，且在結(jié)構(gòu)轉(zhuǎn)折處以干筆皴之、淡墨染之。竹后的梅花的處理上，枝干也是以線條鉤之，而花瓣則是以大小不同、墨色濃淡不一的墨點(diǎn)點(diǎn)之。整體上看，石頭的塊面、竹子的線條和梅花的墨點(diǎn)三者之間形成點(diǎn)線面的組合，使畫面層次豐富，耐人尋味。

此期是石濤蘭竹畫風(fēng)格形成的早期，石濤在這段時(shí)期主要是以現(xiàn)實(shí)中的客觀物象為原型，描繪物象的具體構(gòu)造和形態(tài)，從大自然中吸收營(yíng)養(yǎng)；另外石濤還從傳統(tǒng)中學(xué)習(xí)繪畫技法，廣泛涉獵書法、詩(shī)文等各科藝術(shù)門類，各項(xiàng)傳統(tǒng)功夫的扎實(shí)掌握，從石濤中后期成熟恣肆的筆墨技巧和繪畫風(fēng)格中，可以看出是早年對(duì)傳統(tǒng)繪畫技法進(jìn)行認(rèn)真扎實(shí)苦練的碩果。但是由于畫面中用線及墨色變化不大，因此整體看來，稍顯平淡和呆板。

二、中期：墨筆為主，畫面清峻挺拔、渾厚華滋

石濤中期的蘭竹畫一改早期的白描技法，轉(zhuǎn)為墨筆入畫；取景上主要以“人造”全景為主，并常與石一起入畫。構(gòu)圖繁密緊湊，多以軸畫居多；用筆工整堅(jiān)挺，墨色上也與早期淡筆渴墨不同，開始注重墨色的濃淡變化，畫面層次豐富，空間感十足。

《竹石梅蘭圖》

現(xiàn)藏上海博物館的《竹石梅蘭圖》是石濤此時(shí)期蘭竹畫的代表作之一。此圖中石濤借鑒文人畫法，以墨筆寫出，并加淡墨的運(yùn)用，墨色變化豐富。前景的山石先以墨色的濃重的線條勾出，且用筆也不同早期單一的中鋒用筆，改以中、側(cè)鋒互用，且用淡墨濕筆皴擦其結(jié)構(gòu)，最后以濃墨點(diǎn)苔；對(duì)比強(qiáng)烈且變化豐富。中景中四株竹子姿態(tài)各異，作者巧妙的處理將竹竿的曲直、倚側(cè)、聚散等形態(tài)描繪的栩栩如生。畫家先用流暢的線條畫出竹竿，再以濃墨仔細(xì)的畫出竹葉，竹葉整體上較竹竿墨色濃重；前后竹子的處理上，前邊的較后邊的墨色濃重。這樣前后濃淡的對(duì)比，很好的襯托出了畫面的前后關(guān)系。畫面下方的蘭花，因作配景，故用筆簡(jiǎn)練，著墨虛淡，但也依稀可見蘭葉的走向及穿插。畫面整體上看，主體物山石、竹子及梅花的姿態(tài)都向畫面中間靠攏，且有向上伸展的走勢(shì)，使得構(gòu)圖緊湊。在取景上，不同于早期的局部取景法則，而改為全景入畫。畫面整體用筆堅(jiān)勁，給人一種清峻挺拔的感覺。

同藏于上海博物館的《焦菊竹石》也是此期的代表作之一。該圖距上幅《竹石梅蘭圖》的創(chuàng)作時(shí)間大約晚7年時(shí)間，但從筆墨技法和畫面氣息上，風(fēng)格差異不大。

石濤此時(shí)筆墨技巧已成熟灑脫，竹子的刻畫也較之前豐富、熟練，特別是竹葉，用筆更為灑脫、勁鍵，在描繪竹竿及蘭葉時(shí)，以書入畫，增強(qiáng)了文人畫“寫”的意味。畫面整體的布局上，多種物象自由組合，疏密、聚散有序搭配，呈現(xiàn)出“巴洛克式的人造山景結(jié)構(gòu)”①，使畫面富有裝飾意味。石濤此期還加強(qiáng)了濕墨的運(yùn)用，用濃淡干濕不同的筆觸去描繪葉子，從而使畫面顯得更富有空間感和體積感，畫面效果也更加飽滿，更顯渾厚華滋。

文人畫蘭竹講究“寫”，以書入畫，蘭竹本身均為線條構(gòu)成，因此要求畫家有深厚的書法功力。石濤于書法在行，篆隸真草行諸體皆工，隸書的功底尤為深厚。石濤吸收文人畫蘭竹的特點(diǎn)，用筆上“以書入畫”，并采用枯濕濃淡變化的不同之筆，產(chǎn)生千變?nèi)f化之妙。石濤所追求的便是這種不同墨色與不同筆法的交融產(chǎn)生的效果。

三、晚期：寫意水墨為主，筆墨縱恣，墨色氤氳，水墨淋漓

《蘭花圖》

晚年的石濤，居于揚(yáng)州大滌堂，靠賣畫養(yǎng)家糊口。北行的失敗和出佛入道的經(jīng)歷使石濤參透人生，畫技之熟練，畫風(fēng)之恣肆多變，較之前都過之而無(wú)不及。

《墨竹》

石濤晚年的蘭竹畫，不拘成法，極富個(gè)性。常選取物象的局部入畫，尤其善用“截取法”構(gòu)圖以特寫之境描繪物象來傳達(dá)內(nèi)心情感；造型上，將客觀景物完全意象化，通過寫神，達(dá)到一種“以神寫形”的目的；筆墨爽利，淋漓清潤(rùn)，“善于用墨，濃淡相間，干以濕出，尤其喜歡用濕筆，通過水墨的滲化和筆墨的融合，表現(xiàn)對(duì)象的滋潤(rùn)和渾厚之態(tài)。有時(shí)筆簡(jiǎn)墨淡，有時(shí)潑墨如水，使畫面顯出變幻無(wú)窮的意境；講求氣勢(shì)，運(yùn)筆潑墨揮灑自如，不拘小處瑕疵，追求全局豪放郁勃的氣勢(shì)與奇異的境界”。

現(xiàn)藏上海博物館的《山水花卉12開》之《蘭花圖》，是石濤此時(shí)期的代表作品之一。畫中畫家運(yùn)用特寫的方式描繪蘭花，圖中石濤運(yùn)用豪放的筆法，濕潤(rùn)的墨色將蘭竹與石表現(xiàn)的水墨淋漓，氤氳的墨氣將畫面渲染出一種奇幻的境界。水與墨的巧妙結(jié)合使蘭、竹、石與背景混融一體，整幅畫面猶如彌漫著一層薄霧，朦朧迷離，猶如仙境。這與石濤常年游歷江湖，出自瀟湘，對(duì)煙雨朦朧的江南有著深切體會(huì)有關(guān)。

在《花卉圖冊(cè)》第一幀《墨竹》圖中，石濤先淡墨寫出，趁未全干好似之時(shí)以濃墨覆蓋之，有的地方淡墨交融，有的地方濃墨壓在淡墨之上，兩種效果的對(duì)比，使前后的層次感加強(qiáng)。這種破墨法明代的徐渭也曾用過，但石濤更善于講究骨力的墨筆，而徐則善于墨塊。

石濤的蘭竹畫大概經(jīng)歷了早期白描雙鉤一路到中期，以墨筆為主，以書入畫，并注重淡墨的運(yùn)用，畫面層次豐富，渾厚華滋，到晚期以大寫意水墨為主，筆墨縱恣，水墨淋漓這樣一條演變的路線，其筆墨技法之精進(jìn)，風(fēng)格變化之大，成就之高，獨(dú)領(lǐng)當(dāng)時(shí)風(fēng)騷。這無(wú)不體現(xiàn)著石濤極具創(chuàng)新的思想。他杰出的繪畫成就背后，與他對(duì)傳統(tǒng)、自然的學(xué)習(xí)是分不開的，當(dāng)然與他自己的“法”的不斷認(rèn)識(shí)和提高更是分不開的。

【注釋】

①喬迅.石濤—清初中國(guó)的繪畫與現(xiàn)代性[M].北京：生活·讀書·新知三聯(lián)書店，2010：262.

【參考文獻(xiàn)】

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