曹國(guó)慶
摘 要:演員是舞臺(tái)藝術(shù)的中心,表演藝術(shù)的成敗關(guān)系到整個(gè)舞臺(tái)藝術(shù)的成敗。演員如果表演不真實(shí),難免讓人興趣索然,所以說(shuō)真實(shí)是表演藝術(shù)的靈魂。文藝作品不給人真實(shí)感,就只能給人留下虛假的印象。我們要“真實(shí)感”,而不是要“虛假的印象”。
關(guān)鍵詞:表演藝術(shù);特點(diǎn);形式
中圖分類號(hào):J812 文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼:A 文章編號(hào):1005-5312(2016)17-0114-01
戲劇表演藝術(shù)是一種綜合的藝術(shù)形式,它旨在表現(xiàn)人的生活、體現(xiàn)人的生命,用人(演員)來(lái)扮演人(人物形象),從而傳達(dá)出具有普遍意義的社會(huì)問(wèn)題。戲劇表演是戲劇演出的核心,斯坦尼斯拉夫斯基就曾指出:“一切演員——形象的創(chuàng)造者,毫無(wú)例外地都應(yīng)該再體現(xiàn)和性格化”。他明確提出了演員應(yīng)該具備性格化創(chuàng)造的表演技能。 性格化創(chuàng)造是一種藝術(shù)表演方法,各個(gè)戲劇流派理論都對(duì)其有所提及。演員對(duì)人物的性格化創(chuàng)造就是要?jiǎng)?chuàng)造鮮活的人物形象,反之,演員扮演的只是一副沒(méi)有情感和個(gè)性的人物軀殼。因此,在話劇舞臺(tái)上需要演員全面把握人物多面的個(gè)性特征,進(jìn)行藝術(shù)性的性格化創(chuàng)造。
一、首先要把人演好
就是塑造舞臺(tái)的藝術(shù)形象。演戲是什么呢?就是表演舞臺(tái)的行尸走肉,這是我們絕對(duì)不需要的。演一個(gè)很了不起的人物,樣子模仿的很像,走路像,說(shuō)話聲音也像,就是靈魂不像,這叫行尸走肉。一定要演人,不要演戲。剛開(kāi)始演戲我什么也不懂,演戲時(shí)只是使勁的演,累得滿頭大汗。后來(lái)導(dǎo)演對(duì)我說(shuō):“你不要演戲,你要演人!”這句話給了我很大啟發(fā),使我逐步打開(kāi)了表演藝術(shù)的創(chuàng)造之門(mén)。從此我每演一個(gè)角色都從“演人”做起,慢慢領(lǐng)悟到了現(xiàn)實(shí)主義表演方法的道路。懂得了“演員創(chuàng)造角色就是要?jiǎng)?chuàng)造出活生生的人”。這是現(xiàn)實(shí)主義表演藝術(shù)的一條基本規(guī)律和基本要求。
要把人演好,演員就要熟悉各種各樣的人,了解各種各樣的生活,否則就是無(wú)源之水,無(wú)本之木。把人演好,演員還需要方法和本領(lǐng),主要的方法是善于在角色的特定環(huán)境中準(zhǔn)確地行動(dòng),主要的本領(lǐng)是善于運(yùn)用豐富的藝術(shù)技巧,創(chuàng)造出生動(dòng)的藝術(shù)形象。演員,正是通過(guò)創(chuàng)造出生動(dòng)的藝術(shù)形象來(lái)完成劇中所賦予他的任務(wù)。另外,要把人演好,必須加強(qiáng)思想、生活、技巧三個(gè)方面的修養(yǎng)。
二、關(guān)于演員與角色的矛盾問(wèn)題
藝術(shù)創(chuàng)造本身是有它的規(guī)律的。誰(shuí)要違反這個(gè)規(guī)律誰(shuí)就要碰釘子,就創(chuàng)造不出藝術(shù)形象。斯坦尼拉夫斯基體系提出“從自我出發(fā)走向形象”,提出“下意識(shí)”的創(chuàng)造境界,強(qiáng)調(diào)情感體驗(yàn);布萊希特提出表演方法的間離效果,主張演員不能把自己完全消融在他所表演的角色里,演員在精神上和感情上都應(yīng)當(dāng)對(duì)他的角色和他的戲表示自己的態(tài)度等等。我認(rèn)為:不論角色處在怎樣的感情洋溢或痛苦萬(wàn)狀的情況之中,演員不可能把自己完全忘掉。一句話,演員在創(chuàng)造中沒(méi)有失掉理智和意識(shí),至于演員在舞臺(tái)上表演殺人就真正動(dòng)起刀,表演悲痛就痛哭不止……只能說(shuō),那不是戲劇藝術(shù),而是失掉理智的歇斯底里。情感同理智的控制,二者在表演中應(yīng)該統(tǒng)一起來(lái),使演員處在一種清醒而又自我陶醉的妙境之中,這只是在“我”和設(shè)想中的“他”在情感上、精神境界上接近的剎那出現(xiàn),從而得到觀眾的共鳴時(shí),演員會(huì)感到一種創(chuàng)造上的滿足和幸福,這就是說(shuō),這個(gè)清醒、理智的“我”陶醉在自我享受的、藝術(shù)的“悲歡離合”的特定場(chǎng)合之中。這種妙境,只有在真正了解了而又體現(xiàn)了自己所扮演的角色的演員,才能體會(huì)到。演員統(tǒng)治角色,“我”控制“他”。見(jiàn)解高明的“我”,用嫻熟的藝術(shù)方法控制“他”。高明,來(lái)自政治、生活、文藝修養(yǎng);嫻熟,來(lái)自技術(shù)和技巧的千錘百煉,演員要在不斷的實(shí)踐過(guò)程中,逐漸學(xué)會(huì)掌握自己,指揮自己的本領(lǐng)。
三、表演藝術(shù)的體驗(yàn)和體現(xiàn)的關(guān)系問(wèn)題
是否可用這樣幾句話來(lái)概括:“沒(méi)有體驗(yàn),無(wú)從體現(xiàn),沒(méi)有體現(xiàn),何必體驗(yàn);體驗(yàn)要深,體現(xiàn)要精,體現(xiàn)在外,體驗(yàn)在內(nèi),內(nèi)外結(jié)合,相互依存。”都要經(jīng)歷如下創(chuàng)作過(guò)程,即體驗(yàn)——體現(xiàn)——體驗(yàn)——體現(xiàn)……想象思維——邏輯思維 ——想象思維——邏輯思維……循環(huán)往復(fù)的過(guò)程。各種事物都有它的規(guī)律,藝術(shù)、戲劇也不例外,規(guī)律是事物或發(fā)展過(guò)程的一種內(nèi)在的運(yùn)動(dòng)法則,戲劇本身是帶有普遍性的,它是戲劇藝術(shù)實(shí)踐的科學(xué)的總結(jié),只有真正地掌握了規(guī)律,演戲才能避免演正面人物概念化、類型化,演反面人物臉譜化。
四、結(jié)語(yǔ)
演員要反復(fù)鉆研劇本,分析每個(gè)情節(jié),琢磨人物的每一句話,透過(guò)字里行間探索人物性格,理解人物的思想感情,在心目中形成角色的雛形,這才有在舞臺(tái)、銀幕上塑造鮮明形象的先決條件。雖然演員主要是通過(guò)研究劇本理解人物,但僅止于此就不夠了,還有一個(gè)必不可少的重要途徑是深入生活。生活是藝術(shù)創(chuàng)作的唯一源泉,演員對(duì)人物只有理性的分析理解和一般的感受是理解不深也演不好的,他需要從生活中獲取對(duì)人物直接的感性體驗(yàn),積累豐富的創(chuàng)作素材。可以說(shuō)演員生活經(jīng)驗(yàn)的多少、生活閱歷的深淺是創(chuàng)作人物時(shí)理解人物、體現(xiàn)人物如何的決定性因素。同時(shí),對(duì)人物的理解是深是淺,是對(duì)是錯(cuò),還取決于演員文化知識(shí)、藝術(shù)素養(yǎng)和思想水平的高低,這需要日積月累,不斷提高,是沒(méi)有止境的。無(wú)論是影視表演還是話劇等舞臺(tái)表演形式,其主要目的在于通過(guò)表演這種藝術(shù)形式,將藝術(shù)的感染力傳遞給觀眾。在這個(gè)過(guò)程中,藝術(shù)表演必須要遵循自身的一些特點(diǎn)和規(guī)律。對(duì)于演員來(lái)說(shuō),藝術(shù)表演的過(guò)程實(shí)質(zhì)上就是其運(yùn)用表演規(guī)律向觀眾展現(xiàn)藝術(shù)作品本質(zhì)及作品創(chuàng)作意圖。