胡新安
〔摘要〕八大山人的寫意花鳥畫堪稱中國文人畫中“計(jì)白當(dāng)黑”的藝術(shù)典范,以簡約的構(gòu)圖、虛實(shí)的筆墨、淡泊的意境構(gòu)成了其繪畫美學(xué)的獨(dú)特內(nèi)涵。本文從八大山人寫意花鳥畫中的構(gòu)圖布局、虛實(shí)筆墨、禪宗心境等方面入手,探析八大山人寫意花鳥畫作品中“計(jì)白當(dāng)黑”的內(nèi)涵。
〔關(guān)鍵詞〕寫意花鳥畫計(jì)白當(dāng)黑八大山人
一、“計(jì)白當(dāng)黑”的審美淵源
“計(jì)白當(dāng)黑”本是書法術(shù)語,是清代著名書法家鄧石如所提出的?!白之嬍杼幙墒棺唏R,密處不使透風(fēng),常計(jì)白以當(dāng)黑,奇趣乃出?!?/p>
關(guān)于黑,白之論的源頭,可追溯到老子?!独献印吩唬骸爸浒?,守其黑,為天下式。”鄧石如提出的“計(jì)白以當(dāng)黑”———強(qiáng)調(diào)筆畫與空白之間的關(guān)系,是直接而巧妙地應(yīng)和了老子的哲學(xué)觀。
書畫同源。寫意花鳥畫中也很注重對畫面布白的處理,即“計(jì)白當(dāng)黑”。既是畫面構(gòu)成的重要形式,也是構(gòu)成畫面審美的重要基石。清代張式在《畫譚》中這樣說:“空白非空紙,空白即畫也?!薄懂嬻堋分姓f:“畫之空處,全局所關(guān),妙在通幅皆靈,故云妙境”。繪畫作品“余白”處,清曠空靈,“以少少許勝多多許”,給人以深遠(yuǎn)的審美想象空間。
八大山人為清初“四僧”之一,以大筆水墨寫意畫著稱,尤以花鳥畫見長。他的繪畫取法自然,又獨(dú)創(chuàng)新意;在繼承陳淳、徐渭的基礎(chǔ)上,又不拘泥于古法;筆墨簡練,以少勝多。他懷著國破家亡的痛苦心情,借花鳥、木竹、山水來抒發(fā)對滿洲貴族統(tǒng)治者的不滿和憤慨,表現(xiàn)他那倔強(qiáng)傲岸的性格。因此他畫的是鼓腹的鳥、瞪眼的魚;或是殘山剩水、老樹枯枝;或是昂首挺胸的獸類,振翅即飛的孤鳥;或是干枯的池塘、挺立的殘荷,而其中又有活潑的游魚、生動的花朵。借此比喻自己、象征人生,達(dá)到了筆簡形具、形神兼?zhèn)涞木辰?,充分運(yùn)用了中國繪畫藝術(shù)的特有傳統(tǒng)手法。清代畫家鄭板橋在題八大山人的畫時(shí)曾稱贊說:“橫涂豎抹千千幅,墨點(diǎn)無多淚點(diǎn)多?!卑舜笊饺说拇髮懸饣B畫“惜墨如金”,“筆簡意賅”,堪稱中國文人畫“計(jì)白當(dāng)黑”的藝術(shù)典范。
二、從八大山人的作品探析“計(jì)白當(dāng)黑”的內(nèi)涵
1.構(gòu)圖布局
傳統(tǒng)中國畫立足在意,所以在構(gòu)圖上非常講究簡約含蓄,并且不拘泥于具象的刻劃,點(diǎn)到即止。清人程正揆認(rèn)為:多一筆不如少一筆,意高則筆減。何也?意在筆先。表現(xiàn)在構(gòu)圖上為大、遠(yuǎn)、白、虛、清,所以“境生于象外”,它含蓄得讓你有更多、更廣闊的遐想空間,讓你的思與想、感與悟去補(bǔ)充畫面空的部分,如此,才使有限之方寸顯得更豐富、更廣大、更深遠(yuǎn)、更有情趣、更有畫外意境。八大山人便是這一方面的構(gòu)圖大師,他有發(fā)揮全部空間的潛能。他從傳統(tǒng)中走來又別出心裁,在他的繪畫中,簡單的一塊石頭,一只“白眼向天”的禿鳥,便是一幅畫,除去落款之外,便是大片空白,為使空白處內(nèi)容充實(shí),他在布局上特別講究二維空間中少許物象擺放的位置,并充分利用題跋、署款、印章在布局中均衡畫面。他作畫時(shí)自出機(jī)杼,有整體地構(gòu)圖規(guī)劃,使每一個(gè)物象都在布局中起到至關(guān)重要的作用,充分體現(xiàn)了恰到好處的理念。
例如《孤鳥圖軸》,以小鳥為著眼點(diǎn),將畫面分割成上下兩塊虛空間,平衡而富變化。這些虛空間仿佛是有張力的“實(shí)”形,給人以無盡的聯(lián)想,余味無窮。而畫面上的題款和押印又在視覺上起到突破平衡和豐富內(nèi)容的作用。顯然有時(shí)候少畫,反而思想的容量更大。又如《藤月圖》的處理,月亮的形象夸張較大,僅露一小部分,就能使人產(chǎn)生一種身臨其境的感覺,畫面留有大片空白,這片余白的處理使人在原畫的意境天地里做出不同的無限遐思,也把畫面的空靈之美發(fā)揮到了極致?;蛘哒f我們的視覺還會產(chǎn)生去畫外的現(xiàn)實(shí)空間中尋找‘中斷的部分,這使得殘?jiān)芦@得更多的動態(tài),與畫面藤絮的下墜形成合力,加劇了形態(tài)的不穩(wěn)定因素和刺激力;畫面上形外有形的豐富感令實(shí)空間虛化,虛空間實(shí)化,可見作者的用心良苦。
2.虛實(shí)筆墨
“計(jì)白當(dāng)黑”在畫面上最基本的要求是黑白得當(dāng)。這種“白”可以說成“空”。“空”不是沒有,不是空泛,不是真的空。我認(rèn)為白與黑同樣重要,留白更費(fèi)畫家的心思。因?yàn)檫@種“白”不是無意間遺留下來的,而是一開始便有意識安排的。《畫鑒析覽》云:“人但知有畫處是畫,不知無畫處皆畫,畫之空處全局所關(guān),即虛實(shí)相生法”。畫面上大面積的虛空間能給人以豐富的聯(lián)想,展現(xiàn)出一種幽深玄遠(yuǎn)、超曠空靈的意境之美。在畫面上,物象是實(shí),空白是虛;黑是實(shí),白是虛;有色是實(shí),無色是虛,虛與實(shí)是對立的,可以形成對比;虛與實(shí)也是相輔相成的,可以相互補(bǔ)充。八大山人的寫意花鳥畫虛實(shí)相生,境界空靈,他往往只畫一條魚、一只鳥、一朵花、一塊石,畫面上留下了大面積的空間,很好地詮釋了虛實(shí)空間的內(nèi)涵。中國畫的空白并不是沒有東西,而是比畫出來的實(shí)物具有更豐富的內(nèi)容。八大山人畫中的空白是其畫面不可分割的結(jié)構(gòu),在支撐畫面的均衡力度上起到很大作用,從而使繪畫虛實(shí)空間形成特有的意境之美。八大山人在其繪畫作品中有意識留下大量的空白,體現(xiàn)了畫家對“簡于象而不簡于意”的追求和“景愈藏,景界愈大”的辯證法則的體悟。再來看八大山人名作《枯木寒鴉圖》,畫面空靈,寂寥。老干、枯枝與寒鴉共同支撐起畫面典型的對角線構(gòu)圖。四只落寞的寒鴉在殘石敗枝上棲息著。左上方和右下方兩處余白,給人產(chǎn)生一種難以名狀的虛幻感覺,這彌漫著的虛靈空白,比墨畫的部分更加耐人尋味,引人入勝。畫家生命處的孤獨(dú)與孤傲全都寄寓其中,正所謂直抒胸中逸氣。
3.禪宗心境
禪宗認(rèn)為“萬法皆空”,虛空是世界的本質(zhì)。禪宗主張明心見性,即心即佛。它崇尚簡易之道,擺脫繁瑣空洞的經(jīng)義之學(xué),強(qiáng)調(diào)只要把握“直指人心,見性成佛”的禪門宗旨,頓悟禪機(jī)就可以了,不強(qiáng)調(diào)長修苦煉,認(rèn)為在日常生活中也能參禪悟佛。悟是其修行的最根本方法,主張瞬間頓悟的思維方式,重點(diǎn)在于看破紅塵,不計(jì)較世俗事務(wù)。在日常生活中保持一份寧靜平淡的心境,從日常的行、住、坐、臥中發(fā)展出一種極為樸素和充滿智慧趣味的思想。悟是一種感性直覺至上,充滿了非理性、非邏輯等特點(diǎn)的思維,在這方面藝術(shù)與禪宗的傾向十分相合;禪宗對中國繪畫藝術(shù)產(chǎn)生最深刻影響的是造就了能體現(xiàn)禪宗精神的畫派,許多禪僧都具有很高的藝術(shù)修養(yǎng),許多文人也經(jīng)常在詩畫中流露禪機(jī)。禪宗的這種淡泊平靜、透徹了悟的審美心境,無疑是八大山人繪畫崇尚平淡簡約之美的直接心理契機(jī)。1648年,八大山人出家為僧,傾全身精力學(xué)佛悟禪,出家人“四大皆空”,正因如此,在其繪畫中處處都流露出道骨仙風(fēng)的空靈之氣,而空靈境界的產(chǎn)生來源于作品簡約的美感,這與禪宗的尚簡之道如出一轍。何紹基在《題八大山人雙鳥圖》中說:“愈簡愈遠(yuǎn),愈淡愈真。天真壑古,雪個(gè)精神”。八大山人的代表作品《雜畫冊》之五,畫面雖小,但所繪魚的形象極其簡略,眼睛分向兩邊,似乎在思考著什么,擺動著胖胖的身體微笑著游過來,寥寥幾筆便把魚的神態(tài)表現(xiàn)得淋漓盡致。八大山人用簡練的筆法,概括的形象,展現(xiàn)了禪宗所崇尚的簡易要旨,影響了后來的寫意花鳥畫風(fēng)。另一幅八大山人的《眠鴨圖》在空闊的畫紙的偏左下方只畫了一只蜷身的鴨子,別無他物,畫面中的其余部分留給天地。這些空白具有無限的延伸性,物象觸入在茫茫宇宙之中,使人產(chǎn)生無邊的冥想,體悟到宇宙的空曠和存在的虛無。貓是八大山人寫意花鳥畫中經(jīng)常出現(xiàn)的題材。如《貓石圖》、《貓石雜卉圖》、《貓石葡萄圖》等。貓的性情溫和,喜好睡覺,給人一種無憂無慮的感覺,仔細(xì)品味卻覺得貓內(nèi)心孤傲堅(jiān)韌,個(gè)性極強(qiáng),就猶如得道高僧般心定氣閑。八大山人筆下貓的形象多為瞇著眼睛睡大覺,這種形象很類似于禪家神靜心空的精神追求。寥寥數(shù)筆而意趣盎然,以極其簡化的線條與大片的空白傳達(dá)極其豐富的意蘊(yùn),這就是八大寫意畫中的余白所要展現(xiàn)給我們的簡約之美。
結(jié)語
傳統(tǒng)的寫意花鳥畫,是我們民族繪畫中一朵光彩奪目的奇葩。無論在筆墨的簡練概括上,或捕捉物象形與神的準(zhǔn)確生動上,還是意境的深邃或發(fā)人聯(lián)想與美感的啟迪上,都使人們嘆為觀止!八大山人的作品在不同的時(shí)期呈現(xiàn)出不同的面貌,都是伴隨著他的經(jīng)歷在發(fā)生著變化。在欣賞八大山人的作品時(shí),總感覺??闯P拢看味加胁煌母惺芎蛦⒌?。通過對八大山人作品的分析,加深了我在創(chuàng)作中的思考,使我對留白有了更深的認(rèn)識。要想理解“計(jì)白當(dāng)黑”并不難,難的是如何把這種思想運(yùn)用到創(chuàng)作之中。在創(chuàng)作時(shí)可以運(yùn)用空白來表現(xiàn)空間、距離、白云、天空或水面等。在畫面上巧妙地處理空白,是構(gòu)圖的關(guān)鍵,因此在構(gòu)圖前應(yīng)先安排好空白與畫面的關(guān)系,要講究疏密、虛實(shí)、開合、繁簡、聚散,所留空白不能孤立存在,大小要有變化,不能過于分散、平均,空白間要互有聯(lián)系,把空白作為構(gòu)圖中的一部分,既是畫中之畫,也是畫外之畫。
總之,無論是探析八大山人的作品還是自己搞創(chuàng)作,都應(yīng)當(dāng)意識到留白的重要性,吸收“計(jì)白當(dāng)黑”這一審美概念,追求像八大山人那樣的構(gòu)圖布局、虛實(shí)筆墨、禪宗心境,并融匯到自己的創(chuàng)作中來。(責(zé)任編輯:劉小紅)
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