張俊平
摘要:舞蹈是一種以人體動作為“語言”的藝術(shù)形式,是其他藝術(shù)形式所不能替代的,藝術(shù)創(chuàng)作源泉來自生活,舞蹈藝術(shù)魅力也來源于生活,本文將對舞蹈創(chuàng)作進(jìn)行分析,探索舞蹈創(chuàng)作如何能夠更好的發(fā)展。
關(guān)鍵詞:分析;舞蹈創(chuàng)作;創(chuàng)作者
舞蹈是憑借人體動作抒發(fā)情感的一門表演藝術(shù),它“詠歌之不足,不知手之舞之,足之蹈之。蓋樂心內(nèi)發(fā),感物而動,不知手足自運(yùn),歡之至也?!碑?dāng)人們的情感達(dá)到極致,用語言與其它方式都無法盡情宣泄時,舞蹈就是最好的抒懷表意之舉了。
一、舞蹈作品應(yīng)當(dāng)具備要素
1、深刻而動聽的音樂。舞蹈已經(jīng)不單單是娛樂,而是思索的藝術(shù)。我們需要多創(chuàng)作出另人思索,意義深刻的作品。
2、新穎而獨特的構(gòu)思。新穎則要求是別人未想到的,獨一無二,獨特則是體現(xiàn)編導(dǎo)的獨特個性。
3、巧妙而合理的結(jié)構(gòu)。舞蹈結(jié)構(gòu)如下:(1)呈示部——引子,初步的交代人物或形象以及其所處的環(huán)境。(2)開端——把人物引入到正題上來,或說引入到新的狀態(tài),新的矛盾交點上來。(3)展開部——發(fā)展、展開的過程,現(xiàn)象得到比較大的發(fā)展。切忌直線發(fā)展,應(yīng)做波浪型,大起大落的發(fā)展。(4)高潮——情緒達(dá)到極點,或是矛盾激化,或是形式達(dá)到最高點。(5)結(jié)局——人物的歸宿。
4、優(yōu)美而精彩的語言。語言上要追求閃光點,不能美而不精。
5、生動而鮮明的舞蹈形象。舞蹈形象的樹立是舞蹈作品成功與否的標(biāo)志之一。
二、舞蹈創(chuàng)作過程中遇到的問題
1、迎合低級趣味。在市場經(jīng)濟(jì)下,快節(jié)奏的生活壓力,使人們的心態(tài)時常處于浮躁當(dāng)中,對于形式的關(guān)注要多于內(nèi)容,經(jīng)常是僅限于滿足視覺享受,很少用理性角度進(jìn)行思考。很多舞蹈創(chuàng)作者僅關(guān)注外在包裝,忽視了舞蹈內(nèi)容的關(guān)注,舞蹈內(nèi)容的深刻性就被降低了,藝術(shù)性有所降低,而娛樂性加強(qiáng)。再有,很多創(chuàng)作者為了取得不錯的經(jīng)濟(jì)豐收,投大眾所好,迎合大眾低級不健康的趣味。
2、情感表現(xiàn)公式化。在當(dāng)今社會中,有些創(chuàng)作者為了將民間舞蹈和國際接軌,將西方舞蹈合理借鑒,變成了簡單模仿,而有些則以民族舞蹈時尚化名義,將民族舞肆意改造,胡亂拼湊,其藝術(shù)性并不強(qiáng)。舞蹈藝術(shù)離不開情感的支撐,用情感打動人心,但有些舞蹈作品僅有動作,而忽略了感情,有些舞蹈作品情感過于夸張煽情,真性情成分減少,有些情感表現(xiàn)直接成為套路公式化,舞蹈創(chuàng)作過程中,還需要創(chuàng)作者不斷摸索探討,以創(chuàng)作出優(yōu)秀作品。
三、舞蹈創(chuàng)作需具備的條件
要創(chuàng)作出好的舞蹈作品,必須有正確的途徑。創(chuàng)作者必須具備較高的專業(yè)修養(yǎng),這些修養(yǎng)是靠持之以恒的實踐與積累逐步形成的,具體可分為以下幾個方面。
1、觀察生活,熟悉生活。生活是藝術(shù)創(chuàng)作的源泉,優(yōu)秀的舞蹈藝術(shù)品多來源于生活,其作品及形象也產(chǎn)生于生活當(dāng)中。舞蹈創(chuàng)作者只有在日常的工作生活中認(rèn)真細(xì)致的觀察生活,逐步積累這些來自生活的大量素材,對這些素材進(jìn)行科學(xué)的分析、理解和熟悉,從中篩選出典型的、具備象征意義的“材料”,并對它們有了真正的親身體會和實踐感受之后,才有可能創(chuàng)作出感動人心的成功作品。
2、豐富的想象力。藝術(shù)作品不夸張就沒有表現(xiàn)力,而夸張就必須有豐富的聯(lián)想——想象力。創(chuàng)作者具備獨特敏銳的視角以及豐富的想象力,能夠在復(fù)雜的現(xiàn)實生活中及時捕捉和汲取到具有代表性的創(chuàng)作素材,結(jié)合自身豐富的想象力把素材轉(zhuǎn)化成舞蹈作品,使舞蹈創(chuàng)作的作品可以準(zhǔn)確地反映社會現(xiàn)實生活,反映時代內(nèi)容,反映人類的精神面貌,使作品在形式與內(nèi)容上形成完善的統(tǒng)一體。
3、舞蹈動作的提煉。舞蹈的根是從動作上開始的,作為動作必須強(qiáng)調(diào)其目的性。動作的需要一切要從形象、情感出發(fā)。舞蹈是肢體語言的藝術(shù)。這些肢體語言的藝術(shù),必須是經(jīng)過提煉、組織和美化了的人體的肢體動作,具有一定的語言代表性意義。舞蹈時用身體動作,并且在音樂的節(jié)奏和空間上做出不規(guī)則的變化,達(dá)到一定的審美價值。
4、舞蹈作品積極向上,富于時代精神。我們所指的“時代精神”,是一種積極向上的、催人奮進(jìn)的精神。這種精神能使人深切的感受生命自然的美好,從而對生活充滿希望。而一些作品中,作者把自已狹隘、消沉的人生理念融進(jìn)自已的作品中,這是我們應(yīng)該果斷摒棄的。有的創(chuàng)作者為了迎合市場中一些低級趣味的需要,對一些優(yōu)秀的、能體現(xiàn)我國一些少數(shù)民族獨特魅力的民間舞橫加扭曲,一些最能代表東方蘊(yùn)藉美的舞蹈,被硬性的塞進(jìn)西方的劇烈的彈胯、頂肚、頂胸的動作,以為這樣才有“性感”,才能迷住觀眾,才夠刺激。這種無視我們民族的審美感情,無視或淡化我們民族所獨特的、為國際社會所贊嘆的東方美的創(chuàng)作思想,也是我們應(yīng)該批評的。
5、熟悉積累專業(yè)素材,全面進(jìn)步專業(yè)修養(yǎng);(1)多看多學(xué)舞蹈語匯。舞蹈語匯是靠積累才能豐富的,只有相當(dāng)?shù)姆e累,才能在創(chuàng)作中信手拈來。也只有對動作了然于心,才能找出它的運(yùn)動、變化規(guī)律,再進(jìn)一步對這些動作進(jìn)行變化發(fā)展。(2)對各藝術(shù)門類的綜合學(xué)習(xí)。舞蹈是以人體動作為主的綜合性藝術(shù),因此,創(chuàng)作舞蹈不僅要有對人體動作的嫻熟運(yùn)用,還要通過其它的藝術(shù)手段,為作品的主題、人物型像、情節(jié)發(fā)展、高潮的興起等方面,起到推波作用。①首先,創(chuàng)作者應(yīng)具有很強(qiáng)的音樂感。音樂感是指對音樂的理解。不僅在理倫上理解,更重要的是對音樂表現(xiàn)情感和音樂型象上的理解。②要對構(gòu)圖、畫面的基本知識進(jìn)行學(xué)習(xí)。舞蹈構(gòu)圖在作品中至關(guān)重要,好的構(gòu)圖能給人以振奮,感到它變化無窮,內(nèi)蘊(yùn)豐厚。呆板的、一成不變的構(gòu)圖畫面會使人感到枯燥,毫無感染力。③要對燈光、服裝的基本知識進(jìn)行了解學(xué)習(xí),以便于在創(chuàng)作時綜合考慮運(yùn)用。舞臺燈光變化運(yùn)用的好,就能深化作品的主題,渲染濃郁的氛圍,將觀眾帶進(jìn)特定的情景中。
舞蹈服裝設(shè)計時一般要考慮兩點:一是有助于點題,看了服裝的樣式、色調(diào),就能明白你要表現(xiàn)何題材;二是服裝要體現(xiàn)出人物身份和性格特征。不符合作品的要求,不但無法表達(dá)作品的內(nèi)容,甚至?xí)茐念A(yù)想的效果。好的舞蹈服裝,會給觀眾以鮮明的人物形象,會取得意想不到的藝術(shù)效果。
四、結(jié)語
優(yōu)秀的舞蹈作品,不僅具有優(yōu)美的舞蹈動作,還要有豐富舞蹈內(nèi)容,并與時俱進(jìn),展現(xiàn)大時代背景下觀眾思想精神的需要,優(yōu)秀舞蹈作品一般來源于生活,有效提煉出生活當(dāng)中的真善美,用舞蹈的藝術(shù)形式表現(xiàn)出來,引起觀眾的共鳴,引發(fā)觀眾對人生的思考,舞蹈創(chuàng)作的時候,要結(jié)合民族精神、時代背景及人物情感把握,要有機(jī)融合內(nèi)外創(chuàng)作,讓舞蹈藝術(shù)創(chuàng)作更為豐富合理。