粵劇當隨時代的必要性

[摘 要]新編傳奇粵劇《白蛇傳》演出獲得了空前成功，此劇一反過去傳統(tǒng)模式，在許多方面有所創(chuàng)新嘗試，本文從粵劇當隨時代的必要性方面對此劇進行賞析。

[關鍵詞]非遺 與時俱進 創(chuàng)造力 國學

一、事物的發(fā)展變化不是以人的意志為轉移

事物總是在不斷發(fā)展變化的，一個劇種的發(fā)展，必定會融合了某一階段的歷史文化沉積并不斷發(fā)展進化而逐漸形成。如一棵樹的成長，我們不能說這棵樹長到某個時期就停止生長了，除非這棵樹已經(jīng)失去了生命力。因此粵劇藝術也應該不斷適應時代發(fā)展需要。傳統(tǒng)和革新是相對而言的， 一百年前的新事物， 在今天就成了傳統(tǒng)；今天的新事物， 在一百年以后也會成為傳統(tǒng)，也就是說任何事物都是在不斷發(fā)展變化的。如粵劇，又稱“廣東大戲”，這塊嶺南非物質(zhì)文化遺產(chǎn)中的瑰寶也不例外，在這個多元化的社會，這瑰寶生存的時空和過去相比已經(jīng)不可同日而語了。特別是進入二十一世紀， 粵劇一方面面臨著現(xiàn)代豐富多彩的文化生活的沖擊，遭遇了各種新興藝術種類的挑戰(zhàn)，另一方面原有的粵語和粵曲的地理優(yōu)勢正在逐減小，而地域性空間狹小的劣勢卻逐漸增加。長此以往勢必影響到粵劇這棵藝術之樹的繁衍。所以迫切需要開拓一個適合當代粵劇生存發(fā)展的新間，不僅僅是時代的需要，也是社會精神文明進步的需要。

二、與時俱進是粵劇藝術的生命根本

吳川是粵劇之鄉(xiāng)，每年一屆的粵劇文化節(jié)在吳川已經(jīng)舉辦了四屆，吳川擁有粵劇演出廣大市場，而從事粵劇行業(yè)的演員和演出經(jīng)紀人之多，學粵劇、唱粵劇的“發(fā)燒友”之盛，在粵西地區(qū)乃至全省、全國絕無僅有。但每年都是幾個特定的演出節(jié)目，對廣大戲迷來說早已司空見慣，毫無新意可言。但正是在第四屆吳川粵劇文化藝術節(jié)上，新編傳奇粵劇《白蛇傳》的傾情演出，征服了吳川大批老戲迷，演出獲得了空前成功。

作為中國四大漢族民間愛情傳說劇目之一?！栋咨邆鳌吩谇宕墒炝餍?，是中國民間集體創(chuàng)作的典范。它描述的是一個修煉成人形的蛇精與人的曲折愛情故事。故事包括篷船借傘、盜靈芝、水漫金山、斷橋、雷峰塔等情節(jié)。表達了人民對男女自由戀愛的向往和對封建勢力無理束縛的憎恨。其被列入“第一批國家級非物質(zhì)文化遺產(chǎn)”之列，是個源遠流長，家喻戶曉的劇目，但廣東粵劇院的《白蛇傳》一反過去傳統(tǒng)模式，作出了以下幾個方面的創(chuàng)新嘗試：

（一）運用現(xiàn)代的先進科技成果

首先是采用LED屏作為舞臺背景，運用電腦編排好高像素、高質(zhì)量的變幻莫測的舞臺播放背景，使觀眾一下子進入了一個如仙如幻、亦真亦假的藝術幻境，再加上舞美和燈光的設計，使觀眾看得如癡如醉。

（二）借鑒現(xiàn)代舞臺劇功能設計

該劇結合了立體三維空間的舞臺道具設計，特別是“篷船借傘”、“盜靈芝”的“水漫金山”段，360度立體旋轉的活動斷橋和假山，再加上虛無飄渺的空間環(huán)境襯托出強烈的藝術氛圍，而出色的唱腔和舞蹈使整個劇情感染力得到了很大的提升，從而使觀眾獲得了高層次的唯美藝術視聽享受。

（三）注入現(xiàn)代音樂元素

在配樂方面除了傳統(tǒng)粵劇樂器伴奏，還融入了大型交響樂作為背景音樂，極大地渲染了表演氣氛。另一方面插入了中國流行歌曲的元素，使年輕的粵劇觀眾聽來十分親切。正是《白蛇傳》吸收了舞臺劇和歌劇的優(yōu)點，其音樂配器的手法，吸收了交響樂的特色，其時空交替的景物轉換， 發(fā)揮了現(xiàn)代科技的優(yōu)勢，兼收并蓄， 把粵劇的主題個性表現(xiàn)得更加鮮明、更加突出。例如在《水浸金山》段，強烈而層次豐富的交響樂把水浸金山、驚濤拍岸的氣勢表現(xiàn)得淋漓盡致，使人對白蛇能否逃過此劫產(chǎn)生了憂慮，從而引發(fā)扣人心弦的藝術效果。這種音響藝術效果是傳統(tǒng)粵劇伴奏難以做到的。

有人說粵劇的音樂必須堅持傳統(tǒng)，不能有交響樂的成分， 但是，粵劇本來就是音樂性很強的一個劇種，能夠包容古今中外各種音調(diào)， 我們不應把她局限在一個小框架里，更不應把她看得很神秘，誰也碰不得， 而應該鼓勵作曲家進行主動性創(chuàng)造， 把粵劇音樂從保守的小圈子里解放出來。由此可見，個性與包容性的融會問題，也是傳統(tǒng)觀念與現(xiàn)代意識的整合問題， 目前只有強化現(xiàn)代意識， 才能使傳統(tǒng)藝術獲得生機。

正是由于以上幾個創(chuàng)新的嘗試，讓這出熔匯了傳統(tǒng)粵劇和現(xiàn)代舞臺劇精髓的好戲，獲得了現(xiàn)場觀眾們一致好評。

同樣地，吳川粵劇團于2015年12月在吳川市博物館首演大型現(xiàn)代粵劇《回饋》，是由廣州文學藝術創(chuàng)作研究院專業(yè)編劇余楚杏創(chuàng)作，以外出打拼的吳川成功人士為背景，塑造了一位勤勞、樸實、孝順、知恩圖報、致富不忘造福鄉(xiāng)梓的吳川老板梅豐形象；也是一反粵劇傳統(tǒng)常態(tài)，別開生面地把如深圳火車站圖片、學生課桌、入黨宣誓、還有建筑施工用的腳手架，甚至舞貔貅等都作為道具搬上了粵劇的舞臺，一經(jīng)亮相，該劇就以故事新穎、情節(jié)生動、人物飽滿、風情濃郁而獲得廣大觀眾的喜愛。吳川市文廣新局還邀請了廣東省文化廳領導及部分戲劇專家以及湛江市宣傳文化主管部門領導觀摩，為進一步打造提高該劇出謀獻策。研討會上，與會領導和專家紛紛對該劇給予充分肯定，認為該劇優(yōu)美明快，充滿正能量，是一出值得好好經(jīng)營的粵劇現(xiàn)代戲，對該劇的美好前景充滿了期待。

吳川粵劇團還創(chuàng)作出如《草莽英風》、《雙雄鬧殿》等優(yōu)秀粵劇作品，曾三次應邀到新加坡演出！獲得新加坡人民的喜愛。

但同樣都是地方性的劇目，與《白蛇傳》等深受群眾喜受、好評如潮相反的是四川竹琴，卻受到時了時代的冷遇。竹琴是一種有著悠久歷史的曲藝曲種，過去無論是在清末民初時代，還是新中國成立后到上世紀80年代，竹琴藝人的演出在川內(nèi)城鄉(xiāng)到處可見，學習竹琴并以此為生者很多，對此感興趣的人更比比皆是。但是從上世紀80 年代至今，竹琴演出越來越少，學習竹琴演出的人也越來越少，如今，竹琴藝術的傳更是屈指可數(shù)，成都地區(qū)僅幾人而已，許多年輕人都不知道竹琴為何物。

粵劇和竹琴的大相徑庭的命運，難道不值得我們深思嗎？由此可見，如果一個沒有適應時代需要和存在的作品，最終將失去它存在的價值和意義。

三、如何使粵劇立足新時代發(fā)展需要

雖然粵劇作為非遺的一個重要項目，現(xiàn)在還有著廣大受眾和市場，但由于對粵劇和昆劇、川劇一樣還是一個有地域性很強、普及性局限的劇種，因此有關主管部門和粵劇工作者要具有前瞻性的眼光，未雨綢繆地提前做好以下幾個方面的工作。

首先，加強中國傳統(tǒng)國學文化的傳播可以間接地促進觀眾對粵劇的喜愛，并能從根本上把粵劇藝術之樹成長的土壤培育好，由于粵劇的欣賞對愛好者來說不是一件易事，一出粵劇蘊含著中國古典文化大量的歷史知識，另外還有些唱詞的弦外之意也是要對中國歷史文化有一定的了解才能進行深層次欣賞的。所以除了要培養(yǎng)粵劇愛好者外，對于粵劇文化藝術賞析方面文章的宣傳推廣介紹也十分重要。

其次，創(chuàng)作出更多具的時代性的精品曲目，以當前重大的歷史事件和大家耳熟能詳?shù)纳鐣髁x核心價值觀的感人事例為題材，創(chuàng)作具有記錄時代精神的作品以適應時代的需要。這可以使粵劇達到與時俱進、老少咸宜的藝術傳播效果。

第三，中國傳統(tǒng)文化戲曲藝術都有一定藝術互通性，只有通過不斷的發(fā)掘整理粵劇與其它相關的姐妹藝術，以汲取粵劇成長文化的新養(yǎng)分?？梢娭袊鴰浊暧凭脷v史文化中，沉淀著我們使之不盡，用之不完的藝術養(yǎng)分，從而促使粵劇這項非遺藝術在新的時代綻放出新光彩，更好地為社會主義精神文明建設服務。

結語

在新的歷史時期，粵劇藝術也要與時俱進地不斷發(fā)展創(chuàng)新，以適應新時代人們不斷提高的精神文化生活需要?；泟【褪且畔聜鹘y(tǒng)包袱，勇于革新，敢于接納和創(chuàng)造今天觀眾能夠接受的新的形式， 使粵劇成為大多數(shù)人的粵劇，成為掙脫舊有固定形式的寬容粵劇。這樣，我們就不用擔憂粵劇會被社會淘汰，不用擔心今天的觀眾特別是年輕觀眾會排斥或者嫌棄粵劇。粵劇界人士應發(fā)揚粵劇藝術的創(chuàng)新精神， 吸收各類藝術的營養(yǎng)，創(chuàng)造嶄新的舞臺語匯與表演節(jié)奏。

非物質(zhì)文化遺產(chǎn)是一個民族的“DNA”，對“非遺”的淡忘，會造成傳統(tǒng)文化的缺失。保護“非遺”，更要在傳承中創(chuàng)新，讓“非遺”活起來，其生命之樹才會常青。

參考文獻：

〔1〕張徐.傳承還要與時俱進 非遺才能重煥生機.成都日報，2011年6月10日；

〔2〕羅銘恩.現(xiàn)代意識與粵劇創(chuàng)新——由粵劇《花月影》引發(fā)出來的話題.南國紅豆，2003（6）；

〔3〕李 鈞.都市“非遺”創(chuàng)新：堆金織玉話廣彩.城市觀察，2012（6）。

作者簡介：王維東（1972--），男，助理經(jīng)濟師，現(xiàn)任職吳川市文化館。